Ben Dauchez - Maroc #2 Medina






Διαθέτει πάνω από δέκα χρόνια εμπειρία στην τέχνη, με εξειδίκευση στη μεταπολεμική φωτογραφία και τη σύγχρονη τέχνη.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 134281 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Série Bauhaus Maroc
-Τίτλος Maroc #2 Medina
-Τύπος Fine Art 30X45 Αριθμημένο, υπογεγραμμένο 1/20
-Πιστοποιητικό Αθεντικότητας
Συνένωση δύο κόσμων: Η πολυ-έκθεση επιτρέπει την επικάλυψη αυτών των δύο κόσμων — εκείνου της αυστηρότητας της Bauhaus και της αισθητικής και ιστορικής πλούτης του Μαρόκο. Ίσως οι καθαρές γραμμές της Bauhaus να διαπλέκονται με αρχιτεκτονικά μοτίβα μαροκινά, όπως τα τόξα, τα μαρμάρινα ψηφιδωτά και οι υφές των τοίχων από γήινο πηλό ή πέτρα. Αυτή η συγχώνευση δημιουργεί έναν είδος οπτικού διαλόγου μεταξύ μοντέρνας και παράδοσης.
Κονceptual προσέγγιση: Η χρήση της πολυ-έκθεσης μπορεί επίσης να συμβολίζει την ιδέα αλληλεπίδρασης ανάμεσα στο παρελθόν και το παρόν, ανάμεσα στην σύγχρονη και την παραδοσιακή αρχιτεκτονική. Το Μαρόκο, πλούσιο σε πολιτισμικά σύμβολα, θα μπορούσε να θεωρηθεί εδώ ως πεδίο πειραματισμού για τη μεταφορά δυτικών εννοιών της Bauhaus σε ένα πιο ανατολικό, ακόμη και Μεσογειακό πλαίσιο.
Παιχνίδια φωτός και χρωμάτων: Η αντίθεση ανάμεσα στις σκληρές σκιές της Bauhaus και τα θερμά και διαχυτικά χρώματα χαρακτηριστικά του Μαρόκο (ώχρες, κόκκινα, μπλε και πορτοκαλί) θα μπορούσε να ενισχυθεί. Θα μπορούσε να προσφέρει μια ποιητική διάσταση όπου κάθε επικάλυμμένη εικόνα διαμορφώνει μια εντύπωση κίνησης, μεταμόρφωσης και βύθισης σε έναν υβριδικό χώρο ανάμεσα στην ανατολή και τη δύση.
Η επίδραση της πολυ-έκθεσης:
Χρονικότητα και χωρικότητα
: Επικαλύπτοντας αρκετές στιγμές ή χώρους, η τεχνική της πολυ-έκθεσης θα μπορούσε επίσης να προτείνει μια χρονική εμπειρία, σαν να ταξιδεύει κανείς μέσα από διαφορετικές εποχές ή διαφορετικές αντιλήψεις του Μαρόκο. Αυτό το παιχνίδι του χρόνου και του χώρου αντηχεί με τις έννοιες ροής και μετάβασης στην κουλτούρα της Bauhaus, ενώ παράλληλα αντλεί από τα πολλαπλά στρώματα νοήματος και ιστορίας που εκφράζει το Μαρόκο.
Δυαδικότητα πολιτισμική και αισθητική: Τέλος, αυτό το έργο μπορεί να εκφράζει μια σκέψη για τις σχέσεις μεταξύ Δυστικοευρωπαΐκών και Ανατολικών πολιτισμών, ανάμεσα στην ευρωπαϊκή λειτουργιοκρατία της Bauhaus και τη αισθησιακότητα των μαροκινών μορφών. Η πολυ-έκθεση μπορεί να δημιουργήσει μια ατμόσφαιρα όπου οι δύο κόσμοι δεν αντιτίθενται αλλά διασυνδέονται σε μια ενιαία καλλιτεχνική οπτική.
Από τα παιδικά του χρόνια παθιασμένος με τη φωτογραφία, ο Ben DAUCHEZ άρχισε στα γειτονικά στούντιο της La Rochelle. Εκεί απέκτησε όλες τις βασικές αρχές της φωτογραφίας της κλασικής τεχνικής, τη λήψη και την επεξεργασία, μέσω του εργαστηρίου. Στα 22 χρόνια, μόλις απόφοιτος, μετακόμισε στο Παρίσι για να τελειοποιήσει την εκπαίδευσή του γινόμενος βοηθός σετ στα στούντιο Daguerre, το Petit Oiseau va sortir και το Studio Zéro. Είχε την τύχη να συνεργαστεί και να βοηθήσει τότε τους φωτογράφους από τους πιο ταλαντούχους: Bettina RHEIMS, Patrick DEMARCHELIER, Terry RICHARDSON, Ellen VON UNWERTH, Marcus MAM... Από ορισμένες καθοριστικές συναντήσεις θα γεννηθούν όμορφα έργα και μακροχρόνιες συνεργασίες, ιδιαίτερα με τον André RAU, τη Bettina RHEIMS (η σεξουαλικά έντονη έκθεση INRI και το ομώνυμο βιβλίο στις Εκδόσεις Albin Michel) και τον Peter BEARD (ημερολόγιο Pirelli 2009 στο Μποτσουάνα).
Οι φωτογραφίες του δημοσιεύονται, μεταξύ άλλων, στις Εκδόσεις Condé Nast (γαλλικές και διεθνείς), Première, WallPaper, ID, Madame Figaro, Lifestyles, Dandy Magazine... Το σύμπαν του ενδιαφέρει επίσης τις μάρκες με κώδικες ταυτότητας πολύ διαφορετικούς για τις οποίες υπέγραψε τη δημιουργία καμπανιών Ινστιτουτιον-ή διαφημιστικών όπως Dior (ομορφιά), L'Oréal, Peugeot, Philip Morris ή ακόμη Burger King (Διαφήμιση βραβευμένη στο Dubai Lynx).
Ο Ben DAUCHEZ πραγματοποίησε επίσης πολλούς πορτραίτα διασήμων (IGGY POP, Woody HALLEN, Grace JONES, Jean DUJARDIN, Gilles LELLOUCHE, Olivier MARCHAL, Carole BOUQUET, Charlotte GAINSBOURG, ...) ομορφιάς, ανθρώπων του κόσμου (Olivier DASSAULT, Jacques SEGUELA...) και ταξιδιωτών...
Αυτή η φωτογραφική πορεία του επιτρέπει από τότε να αποτυπώνει με απόλυτη ελευθερία την ανθρώπινη ομορφιά, την αισθητική και πνευματικότητα κάθε προσωπικότητας.
Série Bauhaus Maroc
-Τίτλος Maroc #2 Medina
-Τύπος Fine Art 30X45 Αριθμημένο, υπογεγραμμένο 1/20
-Πιστοποιητικό Αθεντικότητας
Συνένωση δύο κόσμων: Η πολυ-έκθεση επιτρέπει την επικάλυψη αυτών των δύο κόσμων — εκείνου της αυστηρότητας της Bauhaus και της αισθητικής και ιστορικής πλούτης του Μαρόκο. Ίσως οι καθαρές γραμμές της Bauhaus να διαπλέκονται με αρχιτεκτονικά μοτίβα μαροκινά, όπως τα τόξα, τα μαρμάρινα ψηφιδωτά και οι υφές των τοίχων από γήινο πηλό ή πέτρα. Αυτή η συγχώνευση δημιουργεί έναν είδος οπτικού διαλόγου μεταξύ μοντέρνας και παράδοσης.
Κονceptual προσέγγιση: Η χρήση της πολυ-έκθεσης μπορεί επίσης να συμβολίζει την ιδέα αλληλεπίδρασης ανάμεσα στο παρελθόν και το παρόν, ανάμεσα στην σύγχρονη και την παραδοσιακή αρχιτεκτονική. Το Μαρόκο, πλούσιο σε πολιτισμικά σύμβολα, θα μπορούσε να θεωρηθεί εδώ ως πεδίο πειραματισμού για τη μεταφορά δυτικών εννοιών της Bauhaus σε ένα πιο ανατολικό, ακόμη και Μεσογειακό πλαίσιο.
Παιχνίδια φωτός και χρωμάτων: Η αντίθεση ανάμεσα στις σκληρές σκιές της Bauhaus και τα θερμά και διαχυτικά χρώματα χαρακτηριστικά του Μαρόκο (ώχρες, κόκκινα, μπλε και πορτοκαλί) θα μπορούσε να ενισχυθεί. Θα μπορούσε να προσφέρει μια ποιητική διάσταση όπου κάθε επικάλυμμένη εικόνα διαμορφώνει μια εντύπωση κίνησης, μεταμόρφωσης και βύθισης σε έναν υβριδικό χώρο ανάμεσα στην ανατολή και τη δύση.
Η επίδραση της πολυ-έκθεσης:
Χρονικότητα και χωρικότητα
: Επικαλύπτοντας αρκετές στιγμές ή χώρους, η τεχνική της πολυ-έκθεσης θα μπορούσε επίσης να προτείνει μια χρονική εμπειρία, σαν να ταξιδεύει κανείς μέσα από διαφορετικές εποχές ή διαφορετικές αντιλήψεις του Μαρόκο. Αυτό το παιχνίδι του χρόνου και του χώρου αντηχεί με τις έννοιες ροής και μετάβασης στην κουλτούρα της Bauhaus, ενώ παράλληλα αντλεί από τα πολλαπλά στρώματα νοήματος και ιστορίας που εκφράζει το Μαρόκο.
Δυαδικότητα πολιτισμική και αισθητική: Τέλος, αυτό το έργο μπορεί να εκφράζει μια σκέψη για τις σχέσεις μεταξύ Δυστικοευρωπαΐκών και Ανατολικών πολιτισμών, ανάμεσα στην ευρωπαϊκή λειτουργιοκρατία της Bauhaus και τη αισθησιακότητα των μαροκινών μορφών. Η πολυ-έκθεση μπορεί να δημιουργήσει μια ατμόσφαιρα όπου οι δύο κόσμοι δεν αντιτίθενται αλλά διασυνδέονται σε μια ενιαία καλλιτεχνική οπτική.
Από τα παιδικά του χρόνια παθιασμένος με τη φωτογραφία, ο Ben DAUCHEZ άρχισε στα γειτονικά στούντιο της La Rochelle. Εκεί απέκτησε όλες τις βασικές αρχές της φωτογραφίας της κλασικής τεχνικής, τη λήψη και την επεξεργασία, μέσω του εργαστηρίου. Στα 22 χρόνια, μόλις απόφοιτος, μετακόμισε στο Παρίσι για να τελειοποιήσει την εκπαίδευσή του γινόμενος βοηθός σετ στα στούντιο Daguerre, το Petit Oiseau va sortir και το Studio Zéro. Είχε την τύχη να συνεργαστεί και να βοηθήσει τότε τους φωτογράφους από τους πιο ταλαντούχους: Bettina RHEIMS, Patrick DEMARCHELIER, Terry RICHARDSON, Ellen VON UNWERTH, Marcus MAM... Από ορισμένες καθοριστικές συναντήσεις θα γεννηθούν όμορφα έργα και μακροχρόνιες συνεργασίες, ιδιαίτερα με τον André RAU, τη Bettina RHEIMS (η σεξουαλικά έντονη έκθεση INRI και το ομώνυμο βιβλίο στις Εκδόσεις Albin Michel) και τον Peter BEARD (ημερολόγιο Pirelli 2009 στο Μποτσουάνα).
Οι φωτογραφίες του δημοσιεύονται, μεταξύ άλλων, στις Εκδόσεις Condé Nast (γαλλικές και διεθνείς), Première, WallPaper, ID, Madame Figaro, Lifestyles, Dandy Magazine... Το σύμπαν του ενδιαφέρει επίσης τις μάρκες με κώδικες ταυτότητας πολύ διαφορετικούς για τις οποίες υπέγραψε τη δημιουργία καμπανιών Ινστιτουτιον-ή διαφημιστικών όπως Dior (ομορφιά), L'Oréal, Peugeot, Philip Morris ή ακόμη Burger King (Διαφήμιση βραβευμένη στο Dubai Lynx).
Ο Ben DAUCHEZ πραγματοποίησε επίσης πολλούς πορτραίτα διασήμων (IGGY POP, Woody HALLEN, Grace JONES, Jean DUJARDIN, Gilles LELLOUCHE, Olivier MARCHAL, Carole BOUQUET, Charlotte GAINSBOURG, ...) ομορφιάς, ανθρώπων του κόσμου (Olivier DASSAULT, Jacques SEGUELA...) και ταξιδιωτών...
Αυτή η φωτογραφική πορεία του επιτρέπει από τότε να αποτυπώνει με απόλυτη ελευθερία την ανθρώπινη ομορφιά, την αισθητική και πνευματικότητα κάθε προσωπικότητας.
