Santicri - Running out
09
ημέρες
00
ώρες
29
λεπτά
38
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Ειδικός
Επιλεγμένο από Anthony Chrisp
Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
Εκτίμηση γκαλερί € 300 - € 400
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 134742 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Santicri: Running out, γλυπτό από ρητίνη και σκόνη μαρμάρου (2020), ανοιχτή έκδοση, χειρόγραφη υπογραφή, ύψος 26 cm, πλάτος 16 cm, βάθος 6 cm, κατασκευασμένο στην Ιταλία.
Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο Santicri συμμετείχε σε πολλές διεθνώς διακεκριμένες εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο πολυτελές Palazzo Grillo της Γένοβα, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο αναγνωρισμένες πλατφόρμες παγκοσμίως στον τομέα της τέχνης. Τον ίδιο χρόνο, προστέθηκε και ανάμεσα στους τρεις πρώτους πιο αναζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Οι διακρίσεις αυτές υπογραμμίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και την όλο και αυξανόμενη ορατότητα του Santicri στον σύγχρονο καλλιτεχνικό χώρο.
Τεχνική: ρητίνη και σκόνη μαρμάρου
Διαστάσεις : Y Ύ ψος 26 cm x Πλάτος 6 cm x Βάθος 16 cm
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Έκδοση: Open edition
Limited Edition SOLD OUT
Με την απλότητά του, ο καλλιτέχνης προσκαλεί το θεατή να αναλογιστεί το βαθύ νόημα των καθημερινών αντικειμένων. το χρυσό με το όριο βρύσης, που αιωρείται και δεν συνδέεται, συμβολίζει τον αποσύνδεσμο και τη μονοτονία της σύγχρονης ζωής. Η σταγόνα του νερού που πέφτει προσθέτει κίνηση και ζωτικότητα, αντιπαραβάλλοντας με τη ακινησία της βρύσης και καλώντας τη φύση και την εξέλιξη. Αυτό το έργο προκαλεί τον θεατή να βρει ομορφιά και νόημα και στα πιο απλά αντικείμενα, ανοίγοντας χώρο σε πολλαπλές ερμηνείες, χαρακτηριστικές της σύγχρονης τέχνης.
Το έργο είναι προετοιμασμένο για τοποθέτηση τοίχο με έναν ειδικό γάντζο.
Οδή γιον προβολικές μεταφορές ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΟ.
Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πιο ζητούμενα ονόματα στην Catawiki, αμέσως μετά από εμβληματικά ονόματα όπως ο Kaws και ο Banksy. Το έργο του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως οι Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο που αναγνωρίζεται όχι μόνο για τη δημιουργική αξία, αλλά και ως μία από τις πλέον ελπιδοφόρες επενδύσεις του έτους.
Γεννημένος το 1992 στην Macerata της Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που, συνδυάζοντας σπουδές Πολιτικού Μηχανικού και Αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε στη συνεργασία με έναν τεχνίτη γλυπτών από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα πιο έντονη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να ξεδώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε ολόκληρο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του είναι ευρέως εκτιμημένη και δεν λείπει από τη συλλογή των συλλεκτών ζωγραφικής και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατατάξεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα δικά μου μάτια, τον τρόπο που βλέπω ό,τι με περιβάλλει, και το επεξεργάζομαι με ένα σχεδιασμό που ταιριάζει στους σύγχρονους καιρούς: εντυπωσιακός και αξέχαστος."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΟ Santicri συμμετείχε σε πολλές διεθνώς διακεκριμένες εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο πολυτελές Palazzo Grillo της Γένοβα, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο αναγνωρισμένες πλατφόρμες παγκοσμίως στον τομέα της τέχνης. Τον ίδιο χρόνο, προστέθηκε και ανάμεσα στους τρεις πρώτους πιο αναζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Οι διακρίσεις αυτές υπογραμμίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και την όλο και αυξανόμενη ορατότητα του Santicri στον σύγχρονο καλλιτεχνικό χώρο.
Τεχνική: ρητίνη και σκόνη μαρμάρου
Διαστάσεις : Y Ύ ψος 26 cm x Πλάτος 6 cm x Βάθος 16 cm
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Έκδοση: Open edition
Limited Edition SOLD OUT
Με την απλότητά του, ο καλλιτέχνης προσκαλεί το θεατή να αναλογιστεί το βαθύ νόημα των καθημερινών αντικειμένων. το χρυσό με το όριο βρύσης, που αιωρείται και δεν συνδέεται, συμβολίζει τον αποσύνδεσμο και τη μονοτονία της σύγχρονης ζωής. Η σταγόνα του νερού που πέφτει προσθέτει κίνηση και ζωτικότητα, αντιπαραβάλλοντας με τη ακινησία της βρύσης και καλώντας τη φύση και την εξέλιξη. Αυτό το έργο προκαλεί τον θεατή να βρει ομορφιά και νόημα και στα πιο απλά αντικείμενα, ανοίγοντας χώρο σε πολλαπλές ερμηνείες, χαρακτηριστικές της σύγχρονης τέχνης.
Το έργο είναι προετοιμασμένο για τοποθέτηση τοίχο με έναν ειδικό γάντζο.
Οδή γιον προβολικές μεταφορές ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΟ.
Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πιο ζητούμενα ονόματα στην Catawiki, αμέσως μετά από εμβληματικά ονόματα όπως ο Kaws και ο Banksy. Το έργο του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως οι Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο που αναγνωρίζεται όχι μόνο για τη δημιουργική αξία, αλλά και ως μία από τις πλέον ελπιδοφόρες επενδύσεις του έτους.
Γεννημένος το 1992 στην Macerata της Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που, συνδυάζοντας σπουδές Πολιτικού Μηχανικού και Αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε στη συνεργασία με έναν τεχνίτη γλυπτών από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα πιο έντονη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να ξεδώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε ολόκληρο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του είναι ευρέως εκτιμημένη και δεν λείπει από τη συλλογή των συλλεκτών ζωγραφικής και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατατάξεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα δικά μου μάτια, τον τρόπο που βλέπω ό,τι με περιβάλλει, και το επεξεργάζομαι με ένα σχεδιασμό που ταιριάζει στους σύγχρονους καιρούς: εντυπωσιακός και αξέχαστος."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Πωλήθηκε από τον/-ην
