KromaTik - La presencia XXL





55 € | ||
|---|---|---|
50 € | ||
45 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 134906 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Πρωτότυπο έργο μικτής τεχνικής από τον KromaTik με τίτλο La presencia XXL, 130 x 106 cm, ακρυλικό, σπρέι και κερί σε καμβά, χειρόγραφο υπογραφή, 2026, Ισπανία, αφηρημένο εξπρεσιονισμό.
Περιγραφή από τον πωλητή
Είμαι οπτικός καλλιτέχνης εγκατεστημένος στην Ισπανία και το KromaTiK είναι το alter ego μου. Το όνομα KromaTik, ή Kroma, όπως συνηθίζουν να με φωνάζουν οι φίλοι μου, αναφέρεται στη χρήση του χρώματος ως καλλιτεχνική πράξη. Ως Kroma προτιμώ να παραμένω ανώνυμος.
Είμαι εγκατεστημένος στη Βαρκελώνη, απ’ όπου, από το στούντιο και το δημιουργικό εργαστήριο μου, αναπτύσσω το πιο προσωπικό μου έργο, έργα και συνεργασίες με μάρκες για πάνω από 20 χρόνια. Έχω δουλέψει για μάρκες όπως Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín και Therapyside μεταξύ άλλων.
Είμαι απόφοιτος Καλών Τεχνών, έχω μεταπτυχιακό στον τομέα της επικοινωνίας και του marketing εστιασμένο στην τέχνη, και Ανώτατο Τμήμα Εικαστικών Τεχνών και Σχεδίου στην τέχνη υφάσματος. Απέκτησα το πιστοποιητικό παιδαγωγικής ικανότητας, όπου συνδυάζω το πάθος μου για τη ζωγραφική που εργάζομαι στο 90% με τη διδασκαλία κατά 10%, ιδίως σε τομείς κοινωνικής πράξης, γιατί θεωρώ τη σημασία της τέχνης σε περιβάλλοντα λιγότερο ευνοημένα: «η τέχνη μπορεί να μεταμορφώσει τον τρόπο σκέψης των ανθρώπων και οι άνθρωποι μπορούν να βελτιώσουν τον κόσμο».
Μου αρέσει η διδασκαλία της τέχνης, όχι μόνο επειδή με αναγκάζει να βγω από το στούντιο και να συνδεθώ με τους ανθρώπους, αλλά και επειδή μπορώ να δημιουργήσω πραγματικές συνδέσεις και να τις απεικονίσω στη ζωγραφική μου.
Έχω εκθέσει σε γκαλερί όπως: στην Galería Ola στη Βαρκελώνη και στην La Panartería, που ειδικεύεται στην τέχνη του δρόμου και τη σύγχρονη τέχνη στη Μαδρίτη. Επίσης στη γκαλερί Creatitis, στη Μαδρίτη και Casa Panot στη Βαρκελώνη. Έχω εκθέσει επίσης στο Βερολίνο στο BcmA contemporary art laboratory. Το έργο μου έχει επίσης συνεισφέρει στην έκθεση του Εθνικού Μουσείου Κεραμικής και Χαρακτηρισμένων Τεχνών «González Martí» της Βαλέντια.
Πειραματίζομαι με την τέχνη του δρόμου, την εγκατάσταση και τη ζωγραφική σε τοίχο. Έχω δημιουργήσει αρκετούς τοίχους μεγάλης κλίμακας στη Μαδρίτη και στη Βαρκελώνη.
Έχω συμμετάσχει σε πολυάριθμα Φεστιβάλ Τέχνης Δράσης όπως Pintamalasaña και CALLE στη Μαδρίτη, κερδίζοντας το βραβείο σχεδίασης αφίσας το 2024. Επίσης συμμετείχα στο CI Urban Fest στη Μαδρίτη και στο FemFabrik στη Βαρκελώνη.
Έχω λάβει διάφορες αναφορές και οι συλλέκτες μου καλύπτουν όλο τον κόσμο: Γαλλία, Βέλγιο, Ισπανία, ΗΠΑ, Πορτογαλία και Γερμανία.
Πριν σπουδάσω Καλές Τέχνες καταγόμουν από τον κόσμο των μαθηματικών και της φυσικής, οπότε με ενδιαφέρουν πολύ θέματα όπως το κοσμικό και σύμπαν, η επιστήμη και οι ανθρώπινες και παγκόσμιες συνδέσεις.
Αν και προέρχομαι από μια κλασική και εικονιστική ακαδημαϊκή εκπαίδευση του Πανεπιστημίου Καλών Τεχνών, μου αρέσει να εργάζομαι την αφηρημένη τέχνη γιατί με υποχρεώνει να ζωγραφίζω χωρίς να δίνω προσοχή σε ό,τι εμφανίζεται κατευθείαν στην επιφάνεια, αποδεχόμενος και επωφελούμενος το ατύχημα. Πρόκειται για μια χειραφετημένη και διαισθητική ζωγραφική που συνδέεται με τον αρχέγονο και αυθεντικό εαυτό μου. Συνήθως εργάζομαι σε σε σειρές, που με βοηθούν να οργανώνω τα συναισθήματα και τα αισθήματα.
Με εμπνέουν ταινίες όπως το «Contact» ή το «Interstellar» και επηρεάζουν άμεσα τη ζωγραφική μου με την αισθητική τους και την οπτική τους απέναντι σε μελλοντικά δυστοπικά σενάρια που ανοίγουν τη φαντασία μου. Με έχουν επηρεάσει επίσης στη γλώσσα του πλαστικού μου καλλιτέχνες όπως ο Joan Miró, η Hilma af Klint, η Sonia Delaunay ή ο Kandinsky.
Μ αρέσει να δημιουργώ συνδέσεις με τους πελάτες μου, θεωρώ ότι αυτός είναι ο τρόπος να κλείσει ο κύκλος μεταξύ καλλιτέχνη και συλλέκτη, όπου η ενέργεια του συλλογικού μεταμορφώνεται και δίνει νόημα στην πράξη της δημιουργίας.
Αυτή η εργασία ερευνά τις ανθρώπινες και παγκόσμιες συνδέσεις μέσα από τον χορό των πινελιών, υφών και χρωμάτων, δημιουργώντας μια ζωτική ροή. Ο Διάλογος της Ανθρωπότητας με τη Φύση εκδηλώνεται σε μια βαθιά σύνδεση, την αρμονία και το κοσμικό χάος μεταξύ του ανθρώπου και όλων όσα μας περιβάλλον.
Τεχνική: Μικτή τεχνική: ακρυλικό, σπρέι, κερωτά. Δεν υπάρχουν εκτυπώσεις.
Οι διαστάσεις που αναφέρονται είναι του καμβά. Εντοιχισμένο σε στήριγμα θα έχει μικρότερες διαστάσεις για τη συναρμολόγηση.
Το έργο παραδίδεται χωρίς στήριγμα (επαγγελματικός συσκευαστής, τυλιγμένο σε σωλήνα).
Έργο που έχει εργαστεί από ελευθέρια αυθορμητισμού. Υπογεγραμμένο με το χέρι από την πίσω πλευρά. Περιλαμβάνει πιστοποιητικό γνησιότητας.
Ιστορία πωλητή
Είμαι οπτικός καλλιτέχνης εγκατεστημένος στην Ισπανία και το KromaTiK είναι το alter ego μου. Το όνομα KromaTik, ή Kroma, όπως συνηθίζουν να με φωνάζουν οι φίλοι μου, αναφέρεται στη χρήση του χρώματος ως καλλιτεχνική πράξη. Ως Kroma προτιμώ να παραμένω ανώνυμος.
Είμαι εγκατεστημένος στη Βαρκελώνη, απ’ όπου, από το στούντιο και το δημιουργικό εργαστήριο μου, αναπτύσσω το πιο προσωπικό μου έργο, έργα και συνεργασίες με μάρκες για πάνω από 20 χρόνια. Έχω δουλέψει για μάρκες όπως Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín και Therapyside μεταξύ άλλων.
Είμαι απόφοιτος Καλών Τεχνών, έχω μεταπτυχιακό στον τομέα της επικοινωνίας και του marketing εστιασμένο στην τέχνη, και Ανώτατο Τμήμα Εικαστικών Τεχνών και Σχεδίου στην τέχνη υφάσματος. Απέκτησα το πιστοποιητικό παιδαγωγικής ικανότητας, όπου συνδυάζω το πάθος μου για τη ζωγραφική που εργάζομαι στο 90% με τη διδασκαλία κατά 10%, ιδίως σε τομείς κοινωνικής πράξης, γιατί θεωρώ τη σημασία της τέχνης σε περιβάλλοντα λιγότερο ευνοημένα: «η τέχνη μπορεί να μεταμορφώσει τον τρόπο σκέψης των ανθρώπων και οι άνθρωποι μπορούν να βελτιώσουν τον κόσμο».
Μου αρέσει η διδασκαλία της τέχνης, όχι μόνο επειδή με αναγκάζει να βγω από το στούντιο και να συνδεθώ με τους ανθρώπους, αλλά και επειδή μπορώ να δημιουργήσω πραγματικές συνδέσεις και να τις απεικονίσω στη ζωγραφική μου.
Έχω εκθέσει σε γκαλερί όπως: στην Galería Ola στη Βαρκελώνη και στην La Panartería, που ειδικεύεται στην τέχνη του δρόμου και τη σύγχρονη τέχνη στη Μαδρίτη. Επίσης στη γκαλερί Creatitis, στη Μαδρίτη και Casa Panot στη Βαρκελώνη. Έχω εκθέσει επίσης στο Βερολίνο στο BcmA contemporary art laboratory. Το έργο μου έχει επίσης συνεισφέρει στην έκθεση του Εθνικού Μουσείου Κεραμικής και Χαρακτηρισμένων Τεχνών «González Martí» της Βαλέντια.
Πειραματίζομαι με την τέχνη του δρόμου, την εγκατάσταση και τη ζωγραφική σε τοίχο. Έχω δημιουργήσει αρκετούς τοίχους μεγάλης κλίμακας στη Μαδρίτη και στη Βαρκελώνη.
Έχω συμμετάσχει σε πολυάριθμα Φεστιβάλ Τέχνης Δράσης όπως Pintamalasaña και CALLE στη Μαδρίτη, κερδίζοντας το βραβείο σχεδίασης αφίσας το 2024. Επίσης συμμετείχα στο CI Urban Fest στη Μαδρίτη και στο FemFabrik στη Βαρκελώνη.
Έχω λάβει διάφορες αναφορές και οι συλλέκτες μου καλύπτουν όλο τον κόσμο: Γαλλία, Βέλγιο, Ισπανία, ΗΠΑ, Πορτογαλία και Γερμανία.
Πριν σπουδάσω Καλές Τέχνες καταγόμουν από τον κόσμο των μαθηματικών και της φυσικής, οπότε με ενδιαφέρουν πολύ θέματα όπως το κοσμικό και σύμπαν, η επιστήμη και οι ανθρώπινες και παγκόσμιες συνδέσεις.
Αν και προέρχομαι από μια κλασική και εικονιστική ακαδημαϊκή εκπαίδευση του Πανεπιστημίου Καλών Τεχνών, μου αρέσει να εργάζομαι την αφηρημένη τέχνη γιατί με υποχρεώνει να ζωγραφίζω χωρίς να δίνω προσοχή σε ό,τι εμφανίζεται κατευθείαν στην επιφάνεια, αποδεχόμενος και επωφελούμενος το ατύχημα. Πρόκειται για μια χειραφετημένη και διαισθητική ζωγραφική που συνδέεται με τον αρχέγονο και αυθεντικό εαυτό μου. Συνήθως εργάζομαι σε σε σειρές, που με βοηθούν να οργανώνω τα συναισθήματα και τα αισθήματα.
Με εμπνέουν ταινίες όπως το «Contact» ή το «Interstellar» και επηρεάζουν άμεσα τη ζωγραφική μου με την αισθητική τους και την οπτική τους απέναντι σε μελλοντικά δυστοπικά σενάρια που ανοίγουν τη φαντασία μου. Με έχουν επηρεάσει επίσης στη γλώσσα του πλαστικού μου καλλιτέχνες όπως ο Joan Miró, η Hilma af Klint, η Sonia Delaunay ή ο Kandinsky.
Μ αρέσει να δημιουργώ συνδέσεις με τους πελάτες μου, θεωρώ ότι αυτός είναι ο τρόπος να κλείσει ο κύκλος μεταξύ καλλιτέχνη και συλλέκτη, όπου η ενέργεια του συλλογικού μεταμορφώνεται και δίνει νόημα στην πράξη της δημιουργίας.
Αυτή η εργασία ερευνά τις ανθρώπινες και παγκόσμιες συνδέσεις μέσα από τον χορό των πινελιών, υφών και χρωμάτων, δημιουργώντας μια ζωτική ροή. Ο Διάλογος της Ανθρωπότητας με τη Φύση εκδηλώνεται σε μια βαθιά σύνδεση, την αρμονία και το κοσμικό χάος μεταξύ του ανθρώπου και όλων όσα μας περιβάλλον.
Τεχνική: Μικτή τεχνική: ακρυλικό, σπρέι, κερωτά. Δεν υπάρχουν εκτυπώσεις.
Οι διαστάσεις που αναφέρονται είναι του καμβά. Εντοιχισμένο σε στήριγμα θα έχει μικρότερες διαστάσεις για τη συναρμολόγηση.
Το έργο παραδίδεται χωρίς στήριγμα (επαγγελματικός συσκευαστής, τυλιγμένο σε σωλήνα).
Έργο που έχει εργαστεί από ελευθέρια αυθορμητισμού. Υπογεγραμμένο με το χέρι από την πίσω πλευρά. Περιλαμβάνει πιστοποιητικό γνησιότητας.

