Hiones (XX-XXI) - Rendered





Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.

Σπούδασε Ιστορία Τέχνης στην École du Louvre και ειδικεύτηκε στη σύγχρονη τέχνη πάνω από 25 χρόνια.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 134638 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Collector's Item.
100% ακουαρέλα χεριού πάνω καμβά βαμβακερό.
Το έργο αποστέλλεται χωρίς κορνίζα, σε σωλήνα αποστολής μέσω DHL Express.
accompanied by COA, πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη.
Rendered διερευνά τη σχέση ταυτότητας, αντίληψης και οπτικής κατασκευής σε μια εποχή όπου η εικόνα έχει γίνει μια αδιάσπαστη επέκταση της ύπαρξης. Το κεντρικό πρόσωπο παρουσιάζεται με μια σχεδόν αταύτιστη γαλήνη, αλλά η παρουσία του διαπερνάται από γεωμετρικά θραύσματα που διακόπτουν την ανάγνωση του πορτρέτου, αποκαλύπτοντας τις δομές που συμμετέχουν στον σχηματισμό όσα βλέπουμε.
Τα γραφικά στοιχεία που διασχίζουν τη σύνθεση καλούν σε ψηφιακές διαδικασίες, διακοπές μετάδοσης και στρώσεις πληροφορίας που συνυπάρχουν μεταξύ πραγματικότητας και της ανάγνωσής της. Το έργο αμφισβητεί μέχρι ποιο βαθμό η ταυτότητα μπορεί να κατανοηθεί ως κάτι ολόκληρο και διαρκές, ή αν είναι μάλλον το αποτέλεσμα διαδοχικών ερμηνειών, επεξεργασιών και αναδομήσεων.
Η περιορισμένη παλέτα και η αντίθεση μεταξύ της λεπτής αίσθησης του πορτρέτου και της σκληρότητας των αφηρημένων σχημάτων δημιουργούν έναν διάλογο ανάμεσα στο ανθρώπινο και το τεχνητό, ανάμεσα στο συναίσθημα και το σύστημα. Το διακριτικό ακτίνιο-σφαίρα που αιωρείται πάνω από το πρόσωπο προτείνει μια συμβολική διάσταση, σχεδόν ιερή, που επιμένει παρά τη οπτική θραύση που την περιβάλλει.
Σχετικά με τον Hione
Ο Hione είναι ένας εικαστικός καλλιτέχνης από το Πόρτο, που από το 2013 χρησιμοποιεί το graffiti ως κύρια μορφή έκφρασης. Με γλωσσική οπτική που χαρακτηρίζεται από ζωντανά χρώματα και καθορισμένα σχήματα, το έργο του αντικατοπτρίζει μια ισχυρή σύνδεση με τον αστικό πολιτισμό. Καθ' όλη τη διαδρομή του, ανέπτυξε ένα μοναδικό στυλ που συνενώνει graffiti, σύγχρονη τέχνη, εικονογράφηση και γραφιστικό design. Παρουσιάζει τα έργα του σε δημόσια και ιδιωτικά πλαίσια, με στόχο να προκαλέσει σκέψη και να εμπνεύσει. Σήμερα συνεχίζει να εξερευνά νέες figurative προσεγγίσεις και να βαθαίνει τον αντίκτυπο της τέχνης του στον χώρο που τον περιβάλλει.
Collector's Item.
100% ακουαρέλα χεριού πάνω καμβά βαμβακερό.
Το έργο αποστέλλεται χωρίς κορνίζα, σε σωλήνα αποστολής μέσω DHL Express.
accompanied by COA, πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη.
Rendered διερευνά τη σχέση ταυτότητας, αντίληψης και οπτικής κατασκευής σε μια εποχή όπου η εικόνα έχει γίνει μια αδιάσπαστη επέκταση της ύπαρξης. Το κεντρικό πρόσωπο παρουσιάζεται με μια σχεδόν αταύτιστη γαλήνη, αλλά η παρουσία του διαπερνάται από γεωμετρικά θραύσματα που διακόπτουν την ανάγνωση του πορτρέτου, αποκαλύπτοντας τις δομές που συμμετέχουν στον σχηματισμό όσα βλέπουμε.
Τα γραφικά στοιχεία που διασχίζουν τη σύνθεση καλούν σε ψηφιακές διαδικασίες, διακοπές μετάδοσης και στρώσεις πληροφορίας που συνυπάρχουν μεταξύ πραγματικότητας και της ανάγνωσής της. Το έργο αμφισβητεί μέχρι ποιο βαθμό η ταυτότητα μπορεί να κατανοηθεί ως κάτι ολόκληρο και διαρκές, ή αν είναι μάλλον το αποτέλεσμα διαδοχικών ερμηνειών, επεξεργασιών και αναδομήσεων.
Η περιορισμένη παλέτα και η αντίθεση μεταξύ της λεπτής αίσθησης του πορτρέτου και της σκληρότητας των αφηρημένων σχημάτων δημιουργούν έναν διάλογο ανάμεσα στο ανθρώπινο και το τεχνητό, ανάμεσα στο συναίσθημα και το σύστημα. Το διακριτικό ακτίνιο-σφαίρα που αιωρείται πάνω από το πρόσωπο προτείνει μια συμβολική διάσταση, σχεδόν ιερή, που επιμένει παρά τη οπτική θραύση που την περιβάλλει.
Σχετικά με τον Hione
Ο Hione είναι ένας εικαστικός καλλιτέχνης από το Πόρτο, που από το 2013 χρησιμοποιεί το graffiti ως κύρια μορφή έκφρασης. Με γλωσσική οπτική που χαρακτηρίζεται από ζωντανά χρώματα και καθορισμένα σχήματα, το έργο του αντικατοπτρίζει μια ισχυρή σύνδεση με τον αστικό πολιτισμό. Καθ' όλη τη διαδρομή του, ανέπτυξε ένα μοναδικό στυλ που συνενώνει graffiti, σύγχρονη τέχνη, εικονογράφηση και γραφιστικό design. Παρουσιάζει τα έργα του σε δημόσια και ιδιωτικά πλαίσια, με στόχο να προκαλέσει σκέψη και να εμπνεύσει. Σήμερα συνεχίζει να εξερευνά νέες figurative προσεγγίσεις και να βαθαίνει τον αντίκτυπο της τέχνης του στον χώρο που τον περιβάλλει.
