IABO - Porca Mis€ria - Holy Crap (orange version)

09
ημέρες
02
ώρες
05
λεπτά
19
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Anthony Chrisp
Ειδικός
Επιλεγμένο από Anthony Chrisp

Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.

Εκτίμηση γκαλερί  € 800 - € 1,000
4 άλλα άτομα παρακολουθούν αυτό το αντικείμενο
FR
1 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 135253 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

IABO παρουσιάζει Porca Mis€ria - Holy Crap (orange version), έναν πίνακα σε καμβά 60 × 80 cm με τεχνικές μεικτές που πραγματοποιήθηκε με σπρέι, χειρόγραφο υπογραφή στο πίσω μέρος με πιστοποιητικό γνησιότητας, 2025 πρωτότυπη έκδοση, κίτρινο, προς πώληση με κάδρο από τον καλλιτέχνη.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Προέλευση IABO WORLD STUDIO ΝΑΠΟΛΗ, ΙΤΑΛΙΑ
Τα έργα έχουν δημιουργηθεί χειροποίητα με μεικτή τεχνική σε καμβά.
Συνολικές διαστάσεις 60x80x3,5 cm
υπογεγραμμένα χειρόγραφα από τον καλλιτέχνη στο πίσω μέρος με πιστοποιητικό γνησιότητας

-Αντικείμενο συλλογής
-Ταχυδρομική αποστολή με UPS

Ούτως από την πρώτη ματιά, ο Iabo (Νάπολη, 1980) αντλεί έμπνευση από το Pop Art των αρχών της δεκαετίας του ’80. Διερευνά τη γραμμή και μελετά το σχήμα της. Και την κάνει εμμονή πραγματική, ακολουθώντας μια διαρκή έρευνα της μηχανικής τελειότητας, αλλά με χειροποίητο τρόπο. Στον Iabo το όριο άνθρωπος/μηχανή είναι πολύ λεπτό. Οι του δουλείες του είναι τεχνικά άψογες. Μια εμμονή που τον οδήγησε σε πειραματισμό και διαμόρφωση μιας πολύ προσωπικής γλώσσας. Μέρος από εμπειρίες Street Art, μέρος από μια ριζωμένη αίσθηση μέτρου που αναδύεται από όλα τα έργα του. Ο δυναμικός του κύκλος ζωγραφικής μπορεί να αποδοθεί σε ορισμένες ροές, επαναλαμβανόμενα leit motifs. Είτε πρόκειται για ανθρωπομορφικά προφίλ είτε για γραμματοκιβώτια, είτε για πολυάριθμα επώνυμα ή δημοφιλείς υποκείμενα, λίγο σημαντικό. Όλα φιλτράρονται υπό τη ματιά του Iabo που τα χαρακτηρίζει και τα αναγνωρίζει σε μια σαφή σφραγίδα: τη δική του.

Ένα παρελθόν ως writer, μια καμουφλαριστή προσωπικότητα, μια έντονη αίσθηση ήθους. Πολλές οι διαδικασίες επιλογής που εφαρμόζονται σε κοινό-φαινομενο, όλο και περισσότερο περιορισμένο στον πυρήνα. Και επικαλυμμένο με κομψότητα. Θα ήταν προφανές να πούμε «λιγότερο είναι περισσότερο». Και έτσι ακριβώς είναι. Η αναγνωρισιμότητα δεν χάνεται με την προσέγγιση minimal, αλλά εξάγεται σε λίγα ουσιώδη χαρακτηριστικά που ποτέ δεν αποπροσανατολίζουν τον παρατηρητή. Το παιχνιδιάρικο χιούμορ των συνδυασμών, η χρωματική γκάμα με ήπιες αποχρώσεις, το ομοιογενές χρώμα, η πρόοδος νότας, το αποφασιστικό σημάδι. Κανένας τεχνητός μηχανισμός, μάλλον ένα καθηλωτικό παιχνίδι στα όρια του πιο ριζοσπαστικού κυνισμού.

Ασανσέρ πρωτότυπων συγχωνεύσεων μεταξύ φαντασμάτων και σημασιολογικά στοιχείων που φαινομενικά διαφέρουν αλλά πάντα εξυπηρετούν να μεταφέρουν ένα θετικό λόγο. Πολιτικά ορθό. Ποτέ υπέρ της αισθητικής.
Τα έργα του Iabo είναι εξαιρετικά επίκαιρα, χρήσιμα για τον εντοπισμό μιας ιστορικής στιγμής αντί για ένα κοινό αίσθημα. Οι ήρωές του επικοινωνούν, αναζητούν λύσεις, γεφυρώνουν αποστάσεις, υφαίνουν σχέσεις και πυροδοτούν αντιδράσεις.
Ένα έργο συνεχούς αποδόμησης και ανακατασκευής. Έξω και μέσα στον καμβά. Ξεκινάμε από ένα θέμα και προκύπτουν ατελείωτες παραλλαγές. Είτε πρόκειται για τη γραμμή στάθμευσης είτε για ένα αγαθό κατανάλωσης πολυάριθμο, ο βιολογικός κύκλος του έργου παραμένει πάντοτε αδύνατο να διορθωθεί και να εξομοιώσει.
Η κατανάλωση ζωντανεύει σε έναν υποθετικό, αναγνωρίσιμο και μη πραγματικό κόσμο. Σε μια επαναλαμβανόμενη φόρμα, ηθικά ηθική και προσαρμόσιμη. Απολύτως ευέλικτος, αισθητικά τέλειος. Απλός, καθαρός, προσβάσιμος. Η ζωγραφική του παραγωγή στρέφεται ολοένα περισσότερο προς τη χρήση του plexiglass ως υλικό εξαιρετικό για να τονιστεί ακόμη περισσότερο το επιχείρημα σχετικά με τον καθαρισμό των γραμμών συνθέσεως.
Ο Iabo γνωρίζει σίγουρα την αξία του viral marketing. Τα έργα του φτάνουν να καλύπτουν επιφάνειες άνω των πέντε μέτρων, διαλύοντας τα όρια μεταξύ πραγματικού και φανταστικού, ανάμεσα σε άνθρωπο και υπερού.
Αν στην τέχνη όλα είναι δυνατά, στο σύμπαν του Iabo η πραγματικότητα ξεπερνά τη φαντασία. Παρά το ότι το δημοφιλές, εικονικό, ποπ φαντάζει ως στυλ όχι για όλους. Οι επεξεργασίες του είναι εξαιρετικά εκλεπτυσμένες και σχεδιασμένες για μια ελίτ εκτιμητών που θα καταλάβουν το πρωτεύον νόημα: πέρα από την αισθητική, τη συμμετρία και την συνολική αρμονία.
Βάση των οικοδομημάτων του υπάρχει μια σταθερή καταγγελία της πολιτιστικής ισοπέδωσης. Η προκλητικότητα, η αμεσότητα, ο αυθόρμητος χαρακτήρας οδηγούν σε μια καλά μελετημένη ποιητικότητα, ευφυής, καλλιεργημένη και με ακρίβεια. Η δημοκρατικότητα, το αίσθημα ειλικρινότητας, η πρωτοτυπία τον χαρακτηρίζουν ως καλλιτέχνη διανοούμενο παιδί της εποχής του. Μια αδιαπραγμάτευτη δέσμευση στη βάση κάθε δημιουργίας.
Παρά το νεαρός ακόμη, ο Iabo καταφέρνει φυσικά και με εξαιρετική απλότητα να διαχειριστεί καυτά θέματα και να επιλύσει (δυστυχώς μόνο στον καμβά) τα υπαρξιακά συγκρούσεις που ταλανίζουν την κοινωνία μας.

Michele Luca Nero (πηγή Artibune)

Ο IABO είναι μέλος του ίδιου κίνηματος street art με: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.

Προέλευση IABO WORLD STUDIO ΝΑΠΟΛΗ, ΙΤΑΛΙΑ
Τα έργα έχουν δημιουργηθεί χειροποίητα με μεικτή τεχνική σε καμβά.
Συνολικές διαστάσεις 60x80x3,5 cm
υπογεγραμμένα χειρόγραφα από τον καλλιτέχνη στο πίσω μέρος με πιστοποιητικό γνησιότητας

-Αντικείμενο συλλογής
-Ταχυδρομική αποστολή με UPS

Ούτως από την πρώτη ματιά, ο Iabo (Νάπολη, 1980) αντλεί έμπνευση από το Pop Art των αρχών της δεκαετίας του ’80. Διερευνά τη γραμμή και μελετά το σχήμα της. Και την κάνει εμμονή πραγματική, ακολουθώντας μια διαρκή έρευνα της μηχανικής τελειότητας, αλλά με χειροποίητο τρόπο. Στον Iabo το όριο άνθρωπος/μηχανή είναι πολύ λεπτό. Οι του δουλείες του είναι τεχνικά άψογες. Μια εμμονή που τον οδήγησε σε πειραματισμό και διαμόρφωση μιας πολύ προσωπικής γλώσσας. Μέρος από εμπειρίες Street Art, μέρος από μια ριζωμένη αίσθηση μέτρου που αναδύεται από όλα τα έργα του. Ο δυναμικός του κύκλος ζωγραφικής μπορεί να αποδοθεί σε ορισμένες ροές, επαναλαμβανόμενα leit motifs. Είτε πρόκειται για ανθρωπομορφικά προφίλ είτε για γραμματοκιβώτια, είτε για πολυάριθμα επώνυμα ή δημοφιλείς υποκείμενα, λίγο σημαντικό. Όλα φιλτράρονται υπό τη ματιά του Iabo που τα χαρακτηρίζει και τα αναγνωρίζει σε μια σαφή σφραγίδα: τη δική του.

Ένα παρελθόν ως writer, μια καμουφλαριστή προσωπικότητα, μια έντονη αίσθηση ήθους. Πολλές οι διαδικασίες επιλογής που εφαρμόζονται σε κοινό-φαινομενο, όλο και περισσότερο περιορισμένο στον πυρήνα. Και επικαλυμμένο με κομψότητα. Θα ήταν προφανές να πούμε «λιγότερο είναι περισσότερο». Και έτσι ακριβώς είναι. Η αναγνωρισιμότητα δεν χάνεται με την προσέγγιση minimal, αλλά εξάγεται σε λίγα ουσιώδη χαρακτηριστικά που ποτέ δεν αποπροσανατολίζουν τον παρατηρητή. Το παιχνιδιάρικο χιούμορ των συνδυασμών, η χρωματική γκάμα με ήπιες αποχρώσεις, το ομοιογενές χρώμα, η πρόοδος νότας, το αποφασιστικό σημάδι. Κανένας τεχνητός μηχανισμός, μάλλον ένα καθηλωτικό παιχνίδι στα όρια του πιο ριζοσπαστικού κυνισμού.

Ασανσέρ πρωτότυπων συγχωνεύσεων μεταξύ φαντασμάτων και σημασιολογικά στοιχείων που φαινομενικά διαφέρουν αλλά πάντα εξυπηρετούν να μεταφέρουν ένα θετικό λόγο. Πολιτικά ορθό. Ποτέ υπέρ της αισθητικής.
Τα έργα του Iabo είναι εξαιρετικά επίκαιρα, χρήσιμα για τον εντοπισμό μιας ιστορικής στιγμής αντί για ένα κοινό αίσθημα. Οι ήρωές του επικοινωνούν, αναζητούν λύσεις, γεφυρώνουν αποστάσεις, υφαίνουν σχέσεις και πυροδοτούν αντιδράσεις.
Ένα έργο συνεχούς αποδόμησης και ανακατασκευής. Έξω και μέσα στον καμβά. Ξεκινάμε από ένα θέμα και προκύπτουν ατελείωτες παραλλαγές. Είτε πρόκειται για τη γραμμή στάθμευσης είτε για ένα αγαθό κατανάλωσης πολυάριθμο, ο βιολογικός κύκλος του έργου παραμένει πάντοτε αδύνατο να διορθωθεί και να εξομοιώσει.
Η κατανάλωση ζωντανεύει σε έναν υποθετικό, αναγνωρίσιμο και μη πραγματικό κόσμο. Σε μια επαναλαμβανόμενη φόρμα, ηθικά ηθική και προσαρμόσιμη. Απολύτως ευέλικτος, αισθητικά τέλειος. Απλός, καθαρός, προσβάσιμος. Η ζωγραφική του παραγωγή στρέφεται ολοένα περισσότερο προς τη χρήση του plexiglass ως υλικό εξαιρετικό για να τονιστεί ακόμη περισσότερο το επιχείρημα σχετικά με τον καθαρισμό των γραμμών συνθέσεως.
Ο Iabo γνωρίζει σίγουρα την αξία του viral marketing. Τα έργα του φτάνουν να καλύπτουν επιφάνειες άνω των πέντε μέτρων, διαλύοντας τα όρια μεταξύ πραγματικού και φανταστικού, ανάμεσα σε άνθρωπο και υπερού.
Αν στην τέχνη όλα είναι δυνατά, στο σύμπαν του Iabo η πραγματικότητα ξεπερνά τη φαντασία. Παρά το ότι το δημοφιλές, εικονικό, ποπ φαντάζει ως στυλ όχι για όλους. Οι επεξεργασίες του είναι εξαιρετικά εκλεπτυσμένες και σχεδιασμένες για μια ελίτ εκτιμητών που θα καταλάβουν το πρωτεύον νόημα: πέρα από την αισθητική, τη συμμετρία και την συνολική αρμονία.
Βάση των οικοδομημάτων του υπάρχει μια σταθερή καταγγελία της πολιτιστικής ισοπέδωσης. Η προκλητικότητα, η αμεσότητα, ο αυθόρμητος χαρακτήρας οδηγούν σε μια καλά μελετημένη ποιητικότητα, ευφυής, καλλιεργημένη και με ακρίβεια. Η δημοκρατικότητα, το αίσθημα ειλικρινότητας, η πρωτοτυπία τον χαρακτηρίζουν ως καλλιτέχνη διανοούμενο παιδί της εποχής του. Μια αδιαπραγμάτευτη δέσμευση στη βάση κάθε δημιουργίας.
Παρά το νεαρός ακόμη, ο Iabo καταφέρνει φυσικά και με εξαιρετική απλότητα να διαχειριστεί καυτά θέματα και να επιλύσει (δυστυχώς μόνο στον καμβά) τα υπαρξιακά συγκρούσεις που ταλανίζουν την κοινωνία μας.

Michele Luca Nero (πηγή Artibune)

Ο IABO είναι μέλος του ίδιου κίνηματος street art με: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
IABO
Πωλήθηκε με κορνίζα
Ναι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Porca Mis€ria - Holy Crap (orange version)
Τεχνική
Σπρέι βαφής
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ιταλία
Έτος
2025
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Χρώμα
Κίτρινο
Height
60 cm
Width
80 cm
Απεικόνιση/θέμα
Πορτρέτο
Style
Τέχνη του δρόμου
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
1038
Πουλημένα αντικείμενα
100%
Ιδιώτηςtop

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη