Yuni R. P - Resplandor sobre el Navío Indómito

Ζωγραφιά του καλλιτέχνη Yuni R. P. με τεχνική λάδι σε καμβά, εξ ολοκλήρου δουλεμένη με σπάτουλα.
Dimensiones de la obra: 53 x 73 cm, correspondientes a la pintura, con margen blanco perimetral para un mejor montaje o enmarcado.
Τα έργα, μόλις πωληθούν, αποστέλλονται εντός μιας το μέγιστα προθεσμίας τριών ημερών σε οποιοδήποτε σημείο του κόσμου. Κάθε κομμάτι συσκευάζεται προσεκτικά, προστατεύεται με χαρτί και με φούσκες/διαφάνειες και αποστέλλεται σε σωλήνα από σκληρό χαρτόνι υψηλής αντοχής, garantizando τη σωστή διατήρησή του κατά τη μεταφορά.
Ο Yuni R. P είναι ένας νεαρός καλλιτέχνης με σταθερή επαγγελματική κατάρτιση που ζει και εργάζεται αυτή τη στιγμή στην Αβάνα, Κούβα. Το έργο του διακρίνεται από μια πολύ προσωπική εικαστική γλώσσα, που έχει αναπτυχθεί σχεδόν εξ ολοκλήρου μέσω της χρήσης της σπάτουλας, εργαλείου με το οποίο χτίζει συνθέσεις μεγάλης οπτικής δύναμης και έντονης εκφραστικότητας.
Η ζωγραφιά του χαρακτηρίζεται από πλούσιο έμπαστε, ελεύθερες κινήσεις και μια παλέτα έντονα χρωμάτων, όπου το φως και η κίνηση συνδιαλέγονται διαρκώς. Στην ιμπρεσιονιστική προσέγγισή του γίνεται φανερή η σαφής επίδραση του Joaquín Sorolla, ιδιαίτερα στον τρόπο προσέγγισης της λαμπρότητας, του δυναμισμού και της δόνησης του χρώματος, πάντα από μια σύγχρονη και βαθιά προσωπική ματιά.
Οι θεματικές που αγγίζει προέρχονται από συναισθηματική σύνδεση με τη φύση και το τοπίο: θαλάσσιες σκηνές, ιστιοφόρα, πανίδα, λουλούδια και μαγευτικές πόλεις συνθέτουν ένα εικαστικό σύμπαν φορτισμένο από νοσταλγία και θαυμασμό για την κλασική τέχνη. Οι δημιουργίες του δεν επιδιώκουν την κυριολεκτική περιγραφή, αλλά την ανάδειξη αισθήσεων, προκαλώντας στον θεατή συναισθήματα έντονα και λανθάνουσες μνήμες.
Οι ζωγραφιές του έχουν μια άμεση και περιεκτική παρουσία· πρέπει να θαρρούνται ζωντανά, καθώς η φωτογράφιση δεν καταφέρνει να αποτυπώσει πλήρως τον πλούτο του έμπνευσης, το βάθος του χρώματος ή την ενέργεια της πινελιάς.
Το έργο του είναι, στην ουσία, μια γιορτή χρώματος, ύλης και συναισθήματος: μια ζωγραφιά που προσκαλεί τον θεατή να σταματήσει, να παρατηρήσει και να νιώσει.
Αυτό το έργο, εκτελεσμένο με τεχνική παχιάς στρώσης και μια πινελιά εξπρεσιονιστική γεμάτη ζήλο, καθιστά ένα ιστιοφόρο βαθιάς βαρύτητας πρωταγωνιστή έναντι της απέραντης θάλασσας. Ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί μια χρωματική παλέτα έντονων αντιθέσεων, όπου οι ψυχροί τόνοι των κυμάτων συγκρούονται δραματικά με τη φλογερή ζεστασιά ενός ουρανού λυκόφωτος, επιτυγχάνοντας μια ατμόσφαιρα φωτεινής έντασης. Μέσω της συνειδητής χρήσης της σπάτουλας ή ευρύτερων πινέλων, ο ζωγράφος δεν προσπαθεί απλώς να αποδώσει μια θαλάσσια σκηνή, αλλά να μεταδώσει τη διαρκή πάλη μεταξύ της ανθρώπινης μηχανικής και της αδάμαστης δύναμης των στοιχείων· είναι ένας ωδός στην αντίσταση και στη διακριτή ομορφιά του φυσικού χάους, όπου το φως του ανατέλλοντος ήλιου λειτουργεί ως φάρος ελπίδας που λούζει τη δομή του πλοίου καθώς αυτό κόβει αποφασιστικά τις κορυφές των κυμάτων.