Alla Alex (Alla Fabre) - HOW LOW CAN YOU GO

Η ΖΩΓΡΑΦΙΚΗ ΑΠΟΤΕΛΕΙ ΜΕΡΟΣ ΤΟΥ ΔΙΠΤΥΧΟΥ (HOW HIGH CAN YOU FLY - HOW LOW CAN YOU GO)

Αυτή η σειρά δύο πινάκων διερευνά εντάσεις που διαπερνούν τη σχέση μας με τον κόσμο.
Μέσα από δύο εικόνες που αλληλοαπαντώνται, ο ζωγράφος διερωτάται για τα άκρα της ανθρώπινης εμπειρίας.
Μεταξύ ουρανού και γης, ανάμεσα σε επέκταση και βαρύτητα, αυτό το έργο σκηνoθετεί μια συνεχή κίνηση όπου varje άνοδος εμπεριέχει ήδη τη δυνατότητα πτώσης, και κάθε βύθιση ανοίγει τον δρόμο προς μια νέα ανάταση. Δεν πρόκειται να επιλέξουμε ένα πόλο αντί για το άλλο, αλλά να κατοικήσουμε τον ευάλωτο χώρο που τους ενώνει.
Ο καλλιτέχνης προτείνει έτσι μια σκέψη πάνω στους περιορισμούς μας, στις φιλοδοξίες μας και στη δυνατότητα πλοήγησης ανάμεσα στα ύψη των ονείρων μας και στα βάθη του πραγματικού κόσμου.

- Υπογεγραμμένο με το χέρι στο πίσω μέρος
- Πωλείται με πιστοποιητικό που φέρει την υπογραφή του καλλιτέχνη
- Παράδοση με ασφαλισμένη αποστολή σε καμβά

Πληροφορίες για τον καλλιτέχνη:

Alla Alex (Alla Fabre) είναι Γαλλίδα ζωγράφος που ζει και εργάζεται στο Παρίσι.

Κάτοχος μεταπτυχιακού στην Ιστορία της Τέχνης από τη Σορβόννη και μορφωμένη στη στυλιστική τέχνη από την ESMOD, ξεκινά την καριέρα της καλλιτεχνικά με τη φωτογραφία προτού επεκτείνει την πρακτική της σε διάφορα μέσα. Το έργο της διερευνά τις αλληλεπιδράσεις μεταξύ εικόνας, ύλης και μνήμης μέσα από τη ζωγραφική, τη φωτογραφία και τεχνικές μίξης.

Καλλιτέχνης ζωγράφος και πολυμέσος, αναπτύσσει έναν μοναδικό οπτικό κόσμο όπου αναμειγνύονται μνήμη, φαντασία και θραύσματα της πραγματικότητας. Μέσα από τα έργα της συνθέτει ονειρικούς κόσμους εμποτισμένους με εικόνες βρεθείσες, φωτογραφίες από τις δικές της αρχεία και πολλαπλές προσωπικές επιρροές.
Το έργο της εξερευνά τους τόπους του ονείρου, τα αναμνήσεις της παιδικής ηλικίας και τις προσωπικές εμπειρίες, μετατρεπόμενες σε ευαίσθητα και αφηγηματικά τοπία. Κάθε δημιουργία γίνεται ένας χώρος ποιητικής αναδόμησης όπου το παρελθόν διαλέγεται με τη φαντασία, ανάμεσα στην πραγματικότητα και τη φαντασία.

Σε διασταύρωση ζωγραφικής, κολλάζ, ψηφιακής εικόνας και πρακτικών πολυμέσων, η καλλιτέχνης συνθέτει υφές, χρώματα και οπτικά θραύσματα για να δημιουργήσει συνθέσεις υβριδικές, γεμάτες συναισθήματα και συμβολισμούς. Η ενστικτώδης και πειραματική προσέγγισή της προσκαλεί τον θεατή να εισέλθει σε έναν εσωτερικό κόσμο, γεμάτο ανάμνηση, οπτικές επισκέψεις και αισθήσεις.
Το έργο της θέτει ερωτήματα μνήμης, ταυτότητας και του τρόπου με τον οποίο οι εικόνες διαμορφώνουν την αντίληψη και τα προσωπικά αφηγήματά μας. Μεταξύ νοσταλγίας και επινόησης, χτίζει έναν οικείο χάρτη όπου κάθε εικόνα γίνεται ίχνος μιας εμπειρίας ζωντανής ή ονειρευόμενης.

Αυτή συμμετέχει σε πολυάριθμες ομαδικές εκθέσεις και develops thematic artistic projects.