Hiones (XX-XXI) - Framed Vision

Αντικείμενο συλλογής.
100% ζωγραφισμένο στο χέρι σε καμβά από βαμβάκι.
Το έργο αποστέλλεται χωρίς κάδρο, σε σωλήνα αποστολής μέσω DHL Express.
Συνόδευεται από COA, πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη.

Framed Vision διερευνά τον τρόπο με τον οποίο η πραγματικότητα φιλτράρεται, ερμηνεύεται και αναδομείται μέσω των συστημάτων που χρησιμοποιούμε για να την κατανοήσουμε. Στο κέντρο της σύνθεσης, το βλέμμα του χαρακτήρα πλαισιώνεται από μια φυσική δομή — τα γυαλιά — που λειτουργεί ταυτόχρονα ως καθημερινό αντικείμενο και μεταφορά των μηχανισμών με τους οποίους παρατηρούμε τον κόσμο.

Το έργο υποδηλώνει ότι το όραμα ποτέ δεν είναι ουδέτερο. Κάθε εμπειρία, μνήμη, πεποίθηση ή συμφραζόμενο λειτουργεί ως αόρανος φακός που διαμορφώνει ό,τι αντιλαμβανόμαστε ως αλήθεια. Τα τμηματικά εικονοστοιχεία που διακόπτουν την εικόνα ενισχύουν αυτή τη σκέψη, προκαλώντας θόρυβο πληροφοριών, δυσλειτουργίες στην επικοινωνία και τον κατακερματισμό της ταυτότητας σε μια εποχή κυκλοφορίας συνεχούς ροής εικόνων και δεδομένων.

Η ενέργεια του βλέμματος δημιουργεί άμεση σύνδεση με τον θεατή, αλλά αυτή η φαινομενικά σαφήνεια αντιτίθεται από την παρουσία οπτικών παραμορφώσεων. Μεταξύ ευκρίνειας και παρεμβολής, το έργο θέτει το ερώτημα μέχρι ποιο σημείο αυτό που βλέπουμε αντιστοιχεί στην πραγματικότητα ή οφείλεται στην ερμηνεία που έχουν οικοδομήσει οι δικοί μας γνωσιακοί φίλτρ.

Η μονοχρωματική παλέτα εστιάζει την προσοχή στην έκφραση και τη δομή του πορτραίτου, ενώ οι χρωματικές ακουαρέλες εισάγουν στιγμές ρήξης που υποδηλώνουν ατελή πληροφορία, θραύσματα μνημών ή αφήγηση σε διαρκή επεξεργασία. Το γραφικό σχέδιο σε πορτοκαλί, επαναλαμβανόμενο στη σειρά, εμφανίζεται ως σήμα επίγνωσης, μια στιγμή αποκάλυψης που ξεπετάγεται μέσα από τον οπτικό θόρυβο.

Στο Framed Vision, το κάδρο δεν είναι μόνο αυτό που περιβάλλει την εικόνα, αλλά και αυτό που καθορίζει την ανάγνωσή της. Το έργο καλεί τον θεατή να προβληματιστεί για τα φίλτρα — ορατά και αόρατα — που επηρεάζουν τον τρόπο με τον οποίο παρατηρεί τους άλλους, τον εαυτό του και τον κόσμο που τον περιβάλλει.

Σχετικά με τον Hione

Ο Hione είναι ένας εικαστικός καλλιτέχνης από τη Λ Porto, ο οποίος από το 2013 χρησιμοποιεί το graffiti ως κύριο τρόπο έκφρασης. Με μια οπτική γλώσσα σημαδεμένη από ζωντανά χρώματα και ορισμένες μορφές, το έργο του αντανακλά μια ισχυρή σύνδεση με την αστική κουλτούρα. Κατά τη διάρκεια της πορείας του, ανέπτυξε ένα μοναδικό στυλ που συνενώνει graffiti, σύγχρονη τέχνη, εικονογράφηση και γραφιστικό σχέδιο. Παρουσιάζει τα έργα του σε δημόσιους και ιδιωτικούς χώρους, με στόχο να προκαλέσει σκέψη και να εμπνεύσει. Σήμερα συνεχίζει να εξερευνά νέες εικονιστικές προσεγγίσεις και να εμβαθύνει τον αντίκτυπο της τέχνης του στον χώρο που τον περιβάλλει.