Santicri - Fucking World
10
ημέρες
14
ώρες
28
λεπτά
19
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Ειδικός
Επιλεγμένο από Anthony Chrisp
Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
Εκτίμηση γκαλερί € 300 - € 400
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 135696 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Santicri, 2020, « Fucking World », γλυπτό από ρητίνη και σκόνη μαρμάρου, ανοιχτή έκδοση.
Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο Santicri έχει συμμετάσχει σε πολλές διεθνώς σημαντικές εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο τιμητικό Palazzo Grillo της Γένοβα, και το 2023 παρευρέθηκε στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή πλαίσια.
Santicri-artist
Τεχνική: Ρητίνη και σκόνη μαρμάρου
Διαστάσεις: Υψος 37 εκ, Μήκος 12 εκ, Βάθος 12 εκ
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφη υπογραφή
Έκδοση: open edition
Limited edition SOLD OUT
Η γλυπτική αποτελεί συνδυασμό συμβολισμού και ειρωνείας, τραβά την προσοχή του θεατή και τον ωθεί να σκεφτεί σε διάφορα επίπεδα νοήματος.
Αρχικά, η χειρονομία με το υψωμένο χέρι και με το μεσαίο δάχτυλο υψωμένο αναγνωρίζεται παγκοσμίως ως σήμα πρόκλησης ή εξέγερσης, ένας θαρραλέος τρόπος να μεταφέρει κανείς ένα ισχυρό και αδιαμφισβήτητο μήνυμα. Εδώ, αυτή η χειρονομία ενισχύεται από το γεγονός ότι το χέρι στηρίζει τον ίδιο τον κόσμο, υποδηλώνοντας μια μορφή απόρριψης ή κριτικής απέναντι στον κόσμο όπως είναι. Είναι μια οπτική ερμηνεία της απογοήτευσης ή της αντίθεσης προς πτυχές του σύγχρονου κόσμου μας.
Η χρήση αυτής της γλυπτικής για να απεικονίσει τον ίδιο τον κόσμο, με τον πλανήτη Γη στηριγμένο στο δάχτυλο, προσθέτει ένα ακόμη επίπεδο νοήματος. Μπορεί να ερμηνευθεί ως κριτική απέναντι στις παγκόσμιες προκλήσεις και τις κοινωνικοπολιτικές εντάσεις που αντιμετωπίζουμε, ή ως φωνή προειδοποίησης σχετικά με την ευθραυστότητα του πλανήτη μας. Το χέρι, σε αυτό το πλαίσιο, αναλαμβάνει ρόλο ευθύνης και εξουσίας, σχεδόν σαν ο καλλιτέχνης να λέει ότι η λύση σε αυτά τα προβλήματα βρίσκεται στα χέρια μας.
Με τη τόλμη και την πρόκλησή του, αυτή η γλυπτική προσφέρει αφορμή για συζήτηση και προβληματισμό για τον σύγχρονο κόσμο, τις προκλήσεις που αντιμετωπίζουμε και το ρόλο μας στο να τον διαμορφώσουμε. Είναι ένα έργο τέχνης που μπορεί να προκαλέσει ένα ευρύ φάσμα αντιδράσεων και συζητήσεων, ακριβώς όπως πολλά έργα σύγχρονης τέχνης επιχειρούν να κάνουν.
Ο αριθμός σειράς μπορεί να μην αντιστοιχεί σε αυτόν στη φωτογραφία.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσεράτα, στις Μάρκες, ο Ιταλός καλλιτέχνης διένυσε μια πορεία που ανάμεσα σε σπουδές γεωμέτρου και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτών ρητίνης. Εκεί γέννησε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να εκφράσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε ολόκληρο τον κόσμο, σε συνεργασία με γκαλερί στην Ιταλία και την Ευρώπη.
Η τέχνη του είναι ευρέως εκτιμημένη και δεν μπορεί να λείπει από τις συλλογές καλλιτεχνών που συλλέγουν πίνακες και γλυπτά street art, pop art, σύγχρονη τέχνη.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτά που βλέπω με τα δικά μου μάτια, τον τρόπο που βλέπω όσα με περιβάλλουν και τα επεξεργάζομαι με έναν σχεδιασμό που ταιριάζει καλά με τους μοντέρνους ρυθμούς: εντυπωσιακός και αξέχαστος."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΟ Santicri έχει συμμετάσχει σε πολλές διεθνώς σημαντικές εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο τιμητικό Palazzo Grillo της Γένοβα, και το 2023 παρευρέθηκε στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή πλαίσια.
Santicri-artist
Τεχνική: Ρητίνη και σκόνη μαρμάρου
Διαστάσεις: Υψος 37 εκ, Μήκος 12 εκ, Βάθος 12 εκ
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφη υπογραφή
Έκδοση: open edition
Limited edition SOLD OUT
Η γλυπτική αποτελεί συνδυασμό συμβολισμού και ειρωνείας, τραβά την προσοχή του θεατή και τον ωθεί να σκεφτεί σε διάφορα επίπεδα νοήματος.
Αρχικά, η χειρονομία με το υψωμένο χέρι και με το μεσαίο δάχτυλο υψωμένο αναγνωρίζεται παγκοσμίως ως σήμα πρόκλησης ή εξέγερσης, ένας θαρραλέος τρόπος να μεταφέρει κανείς ένα ισχυρό και αδιαμφισβήτητο μήνυμα. Εδώ, αυτή η χειρονομία ενισχύεται από το γεγονός ότι το χέρι στηρίζει τον ίδιο τον κόσμο, υποδηλώνοντας μια μορφή απόρριψης ή κριτικής απέναντι στον κόσμο όπως είναι. Είναι μια οπτική ερμηνεία της απογοήτευσης ή της αντίθεσης προς πτυχές του σύγχρονου κόσμου μας.
Η χρήση αυτής της γλυπτικής για να απεικονίσει τον ίδιο τον κόσμο, με τον πλανήτη Γη στηριγμένο στο δάχτυλο, προσθέτει ένα ακόμη επίπεδο νοήματος. Μπορεί να ερμηνευθεί ως κριτική απέναντι στις παγκόσμιες προκλήσεις και τις κοινωνικοπολιτικές εντάσεις που αντιμετωπίζουμε, ή ως φωνή προειδοποίησης σχετικά με την ευθραυστότητα του πλανήτη μας. Το χέρι, σε αυτό το πλαίσιο, αναλαμβάνει ρόλο ευθύνης και εξουσίας, σχεδόν σαν ο καλλιτέχνης να λέει ότι η λύση σε αυτά τα προβλήματα βρίσκεται στα χέρια μας.
Με τη τόλμη και την πρόκλησή του, αυτή η γλυπτική προσφέρει αφορμή για συζήτηση και προβληματισμό για τον σύγχρονο κόσμο, τις προκλήσεις που αντιμετωπίζουμε και το ρόλο μας στο να τον διαμορφώσουμε. Είναι ένα έργο τέχνης που μπορεί να προκαλέσει ένα ευρύ φάσμα αντιδράσεων και συζητήσεων, ακριβώς όπως πολλά έργα σύγχρονης τέχνης επιχειρούν να κάνουν.
Ο αριθμός σειράς μπορεί να μην αντιστοιχεί σε αυτόν στη φωτογραφία.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσεράτα, στις Μάρκες, ο Ιταλός καλλιτέχνης διένυσε μια πορεία που ανάμεσα σε σπουδές γεωμέτρου και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτών ρητίνης. Εκεί γέννησε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να εκφράσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε ολόκληρο τον κόσμο, σε συνεργασία με γκαλερί στην Ιταλία και την Ευρώπη.
Η τέχνη του είναι ευρέως εκτιμημένη και δεν μπορεί να λείπει από τις συλλογές καλλιτεχνών που συλλέγουν πίνακες και γλυπτά street art, pop art, σύγχρονη τέχνη.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτά που βλέπω με τα δικά μου μάτια, τον τρόπο που βλέπω όσα με περιβάλλουν και τα επεξεργάζομαι με έναν σχεδιασμό που ταιριάζει καλά με τους μοντέρνους ρυθμούς: εντυπωσιακός και αξέχαστος."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Εποχή
Μετά το 2000
Χώρα
Ιταλία
Υλικό
Ρητίνη
Καλλιτέχνης
Santicri
Τίτλος έργου τέχνης
Fucking World
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Έκδοση
Open edition
Έτος
2020
Κατάσταση
Καλή κατάσταση
Height
37 cm
Width
12 cm
Depth
12 cm
Πωλήθηκε από τον/-ην
