VANTA - Retention XVIII - NO RESERVE






Είναι κάτοχος πτυχίου στην ιστορία της τέχνης και μεταπτυχιακού τίτλου στη διαχείριση τεχνών και πολιτισμού.
3 € | ||
|---|---|---|
2 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 135391 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
VANTA, Retention XVIII - NO RESERVE, πρωτότυπο έργο αφαιρετικής τέχνης σε mixed media διαστάσεων 60 × 40 cm από την Αυστρία, χειρόγραφη υπογραφή, δημιουργήθηκε το 2020 ή αργότερα, πωλείται με κορνίζα και έτοιμο για ανάρτηση απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Περιγραφή από τον πωλητή
Retention — 60×40 cm (έτοιμη για να κρεμαστεί)
Αυ 듯 peintures αποστέλλονται έτοιμες για κρέμασμα, τεντωμένες πάνω σε μια ξύλινη ράβδο τεντωτήρα. Παρακαλούμε σημειώστε ότι το πλαϊνό πλαίσιο float που φαίνεται σε ορισμένες εικόνες δεν περιλαμβάνεται.
Η Retention είναι μια σε σειρά έργων που εξερευνά τι κρατάει το μάτι αφού κοιτάξει — η ήρεμη διατήρηση του χρώματος και της ζεστασιάς στον αμφιβληστροειδή, ο τρόπος με τον οποίο ένα φως μπορεί να μείνει μαζί σου περισσότερο από πηγή του. Ενώ τα πρώτα έργα στις σειρές First Light, Horizon και Afterglow περιγράφουν την άφιξη, τη διασπορά και τη διατήρηση της φωτεινότητας, η Retention στρέφεται προς τα μέσα, προς τη σιωπηρή θερμότητα που παραμένει: ροζ αποτυτρώνονται σε ρόζ, ρουζ διαλύεται σε βιολεττί, ζεστασιά που αιωρείται κάπου ανάμεσα στην επιφάνεια και το μάτι.
Τα έργα συνεχίζουν μια συνομιλία με τις έρευνες του James Turrell για τον αντιληπτικό χώρο, και αντλούν από τα χρωματικά πεδία του Mark Rothko, τις κορεσμένες εμβυθίσεις του Yves Klein και τα απαλά κλιμακωτά των αφηρημένων φωτογραμμάτων του Wolfgang Tillmans — καλλιτέχνες για τους οποίους το χρώμα, η άκρη και ο μετασχηματισμός φέρουν το βάρος που το γραμμή και το σχήμα φέρουν αλλού.
Κάθε καμβάς αρχίζει με λεπτή, ζωντανή ακρυλική βαφή σε στρώσεις. Μια φαρδιά βούρτσα τραβιέται πάνω στην επιφάνεια με μια μόνο επαναλαμβανόμενη κίνηση μέχρι το χρώμα να αραιωθεί σε σχεδόν διαφάνεια, επιτρέποντας το λευκό του καμβά από κάτω να λάμψει. Σε ορισμένα έργα η κίνηση στρέφεται ή διπλασιάζεται, τραβώντας το απαλό άλως σε παραμορφωμένη μορφή — ένα σώμα ζεστασιάς που φαίνεται να στρέφεται απαλά μέσα στο δικό του φως. Υπό συγκεκριμένο φωτισμό οι πίνακες παύουν να διαβάζονται ως βαφή και φαίνονται φώτισε από μέσα. Ένα βαρύ βερνίκωμα τελειώνει κάθε έργο με μια γυαλιστερή, αντανακλαστική επιδερμίδα που ενισχύει την αίσθηση ότι κοιτάζει κάποιος μέσα από την επιφάνεια αντί να την κοιτάζει.
Η Retention είναι μια σειρά για αυτό που παραμένει — το αργό, θερμό μεταχρώχιο της χρωματικής εικόνας που κρατείται σιγά πίσω από το μάτι, πολύ μετά το βλέμμα.
Αποστολή:
Αυτή η σειρά έργων αποστέλλεται τεντωμένη πάνω σε ξύλινο τεντωτήριο και είναι καθ’ όλα έτοιμη για κρέμασμα. Το πλαϊνό πλαίσιο float που φαίνεται στη φωτογραφία δεν περιλαμβάνεται, ένα παρόμοιο στυλ πλαισίου μπορεί εύκολα να προσαρτηθεί από τον αγοραστή, εφόσον το επιθυμεί.
Οι μετρήσεις που δίνονται αφορούν το τελικό έργο πάνω στο πλαίσιο - το πραγματικό ύφασμα του καμβά είναι μεγαλύτερο (4-5 εκ. σε κάθε πλευρά) σε περίπτωση που ο αγοραστής αποφασίσει να αλλάξει το περιλαμβανόμενο τεντωτήριο με παχύτερο.
Αποποίηση:
Οι φωτογραφίες της διαδικασίας που περιλαμβάνονται στην καταχώριση δείχνουν μελέτες και έργα σε πρόοδο.
Retention — 60×40 cm (έτοιμη για να κρεμαστεί)
Αυ 듯 peintures αποστέλλονται έτοιμες για κρέμασμα, τεντωμένες πάνω σε μια ξύλινη ράβδο τεντωτήρα. Παρακαλούμε σημειώστε ότι το πλαϊνό πλαίσιο float που φαίνεται σε ορισμένες εικόνες δεν περιλαμβάνεται.
Η Retention είναι μια σε σειρά έργων που εξερευνά τι κρατάει το μάτι αφού κοιτάξει — η ήρεμη διατήρηση του χρώματος και της ζεστασιάς στον αμφιβληστροειδή, ο τρόπος με τον οποίο ένα φως μπορεί να μείνει μαζί σου περισσότερο από πηγή του. Ενώ τα πρώτα έργα στις σειρές First Light, Horizon και Afterglow περιγράφουν την άφιξη, τη διασπορά και τη διατήρηση της φωτεινότητας, η Retention στρέφεται προς τα μέσα, προς τη σιωπηρή θερμότητα που παραμένει: ροζ αποτυτρώνονται σε ρόζ, ρουζ διαλύεται σε βιολεττί, ζεστασιά που αιωρείται κάπου ανάμεσα στην επιφάνεια και το μάτι.
Τα έργα συνεχίζουν μια συνομιλία με τις έρευνες του James Turrell για τον αντιληπτικό χώρο, και αντλούν από τα χρωματικά πεδία του Mark Rothko, τις κορεσμένες εμβυθίσεις του Yves Klein και τα απαλά κλιμακωτά των αφηρημένων φωτογραμμάτων του Wolfgang Tillmans — καλλιτέχνες για τους οποίους το χρώμα, η άκρη και ο μετασχηματισμός φέρουν το βάρος που το γραμμή και το σχήμα φέρουν αλλού.
Κάθε καμβάς αρχίζει με λεπτή, ζωντανή ακρυλική βαφή σε στρώσεις. Μια φαρδιά βούρτσα τραβιέται πάνω στην επιφάνεια με μια μόνο επαναλαμβανόμενη κίνηση μέχρι το χρώμα να αραιωθεί σε σχεδόν διαφάνεια, επιτρέποντας το λευκό του καμβά από κάτω να λάμψει. Σε ορισμένα έργα η κίνηση στρέφεται ή διπλασιάζεται, τραβώντας το απαλό άλως σε παραμορφωμένη μορφή — ένα σώμα ζεστασιάς που φαίνεται να στρέφεται απαλά μέσα στο δικό του φως. Υπό συγκεκριμένο φωτισμό οι πίνακες παύουν να διαβάζονται ως βαφή και φαίνονται φώτισε από μέσα. Ένα βαρύ βερνίκωμα τελειώνει κάθε έργο με μια γυαλιστερή, αντανακλαστική επιδερμίδα που ενισχύει την αίσθηση ότι κοιτάζει κάποιος μέσα από την επιφάνεια αντί να την κοιτάζει.
Η Retention είναι μια σειρά για αυτό που παραμένει — το αργό, θερμό μεταχρώχιο της χρωματικής εικόνας που κρατείται σιγά πίσω από το μάτι, πολύ μετά το βλέμμα.
Αποστολή:
Αυτή η σειρά έργων αποστέλλεται τεντωμένη πάνω σε ξύλινο τεντωτήριο και είναι καθ’ όλα έτοιμη για κρέμασμα. Το πλαϊνό πλαίσιο float που φαίνεται στη φωτογραφία δεν περιλαμβάνεται, ένα παρόμοιο στυλ πλαισίου μπορεί εύκολα να προσαρτηθεί από τον αγοραστή, εφόσον το επιθυμεί.
Οι μετρήσεις που δίνονται αφορούν το τελικό έργο πάνω στο πλαίσιο - το πραγματικό ύφασμα του καμβά είναι μεγαλύτερο (4-5 εκ. σε κάθε πλευρά) σε περίπτωση που ο αγοραστής αποφασίσει να αλλάξει το περιλαμβανόμενο τεντωτήριο με παχύτερο.
Αποποίηση:
Οι φωτογραφίες της διαδικασίας που περιλαμβάνονται στην καταχώριση δείχνουν μελέτες και έργα σε πρόοδο.
