Slasky (1972) - Stressed?






Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 135696 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Slasky (1972) presents Stressed?, περιορισμένη έκδοση Giclée σε Hahnemühle 350 g, 50 × 40 cm, πορτρέτο σε στυλ μπαρόκ, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, σε άριστη κατάσταση, Ιταλία, 2020+ με πιστοποιητικό γνησιότητας.
Περιγραφή από τον πωλητή
Gicleè σε Hahnemuhle 350gr + πιστοποιητικό αυθεντικότητας
ΣΤΡΕΣΑΡΙΣΜΕΝΟΣ; ΑΛΛΑ ΚΑΛΑ ΝΤΥΜΕΝΟΣ
Σύγχρονη παρέμβαση σε πορτρέτο του 18ου αιώνα
Σε αυτό το έργο, η κομψότητα της ευπαρουσίαστης ζωγραφικής του 18ου αιώνα συναντά την αιχμηρή αισθητική της εποχής μας. Μια αριστοκρατική κυρία, απεικονισμένη σύμφωνα με τους κανόνες του ευρωπαϊκού πορτραίτου του 18ου αιώνα, εμφανίζεται με το πρόσωπο εντελώς καλυμμένο από μια κίτρινη σακούλα που φέρει τη φράση: “STRESSED? BUT WELL DRESSED”.
Η παρέμβαση αλλοιώνει ριζικά το σημασιολογικό του πρωτότυπου εικόνας. Το πρόσωπο, το κεντρικό στοιχείο σε κάθε πορτρέτο, εξαφανίζεται αφήνοντας χώρο για ένα άμεσο, σαρκαστικό και βαθιά επίκαιρο μήνυμα. Το σώμα χάνει την ατομική του ταυτότητα μεταμορφωνόμενος σε ένα παγκόσμιο σύμβολο της σύγχρονης κοινωνίας, όπου η εξωτερική εμφάνιση συχνά επικρατεί έναντι της εσωτερικής διάστασης.
Το έργο προβληματίζει για τον αντίθεση ανάμεσα στην αισθητική τελειότητα και τη συναισθηματική αχρωμασία, ανάμεσα στο κοινωνικό status και τη προσωπική ευημερία. Η ευγενής κυρία, ιστορικό εμβληματικό σύμβολο κύρους και δημόσιας απεικόνισης, μετατρέπεται σε μεταφορά του σύγχρονου ανθρώπου: άψογος εξωτερικά, αλλά υπόκειται σε πιέσεις, προσδοκίες και αόρατες εντάσεις.
Το ζωηρό στοιχείο του κίτρινου διακόπτει την χρωματική αρμονία της ιστορικής σύνθεσης και εισάγει μια οπτική γλώσσα αμέσως αναγνωρίσιμη, δημιουργώντας ένα βραχυκύκλωμα μεταξύ παρελθόντος και παρόντος. Το χιούμορ της φράσης διαπλέκεται με μια βαθύτερη σκέψη για τα ζητήματα ταυτότητας, κοινωνικής εικόνας, κουλτούρας επίδειξης και της συνεχούς αναζήτησης επικύρωσης.
Μέσω της συγχώνευσης ανάμεσα στην κλασική τέχνη και τη σύγχρονη εννοιολογική παρέμβαση, το έργο καλεί τον observateur να διερωτηθεί για την αξία που αποδίδεται στην επιφανειακή εμφάνιση και το ψυχολογικό τίμημα που συχνά συνοδεύει την επιθυμία να φαίνεσαι πάντα στο ύψος των προσδοκιών.
Έργο που συνομιλεί με την ιστορία της τέχνης και με τις αντιφάσεις του παρόντος, σχεδιασμένο για συλλέκτες που ενδιαφέρονται για εννοιολογικά, προκλητικά έργα που συνδέονται στενά με τα θέματα της σύγχρονης κοινωνίας.
τέχνη σύγχρονη, πορτρέτο ιστορικό, τέχνη εννοιολογική, ποπ αρτ, καλλιτεχνική ιδιοποίηση, κοινωνική κριτική, ταυτότητα, μόδα τέχνης, αριστοκρατία, κουλτούρα σύγχρονη, εσωτερική διακόσμηση, έργο σε συλλογή, μουσειακή τέχνη, Slasky.
« Η τέχνη δεν είναι να απεικονίζεις νέα πράγματα, αλλά να τα απεικονίζεις με καινοτομία »
Ο Slasky είναι ένας καταξιωμένος ιταλός καλλιτέχνης των οποίων τα έργα έχουν εκτεθεί σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις σε διεθνές επίπεδο.
Ο καλλιτέχνης διαθέτει τη ικανότητα συγχώνευσης κλασικών έργων τέχνης με τεχνικές ψηφιακής τέχνης της εποχής. Με το στιλ του που συνδυάζει κλασικό νεο-αστικό χαρακτήρα, ενώνει παράδοση και μοντερνισμό, φέρνοντας τους κεντρικούς ήρωες των αρχικών έργων τέχνης σε κοινωνικά και καλλιτεχνικά περιβάλλοντα της σύγχρονης εποχής.
Πιστωτικό σημείωμα: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Αμστερνταμ, 2026. Έργο που εξελέγη από την επιτροπή του μουσείου από χιλιάδες διεθνείς υποβολές για την μόνιμη συλλογή του μουσείου στους χώρους. 15 Ιουλίου – 15 Σεπτεμβρίου 2019.
2026
* CI-AO
30 Απριλίου - 28 Μαΐου 2026
Via Del Vantaggio 28, Ρώμη
Piazza del Popolo
* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 Μαρτίου 2026
⸻
2025
* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Τόκιο · 12 – 16 Σεπτεμβρίου 2025
* Art Parallax
Λονδίνο · 15 – 16 Φεβρουαρίου 2025
⸻
2024
* Waterloo — Μόνο Έκθεση
Λεμεσός · 10 – 20 Δεκεμβρίου 2024
* ARTLAB 2024
Μόναχο · 13 – 22 Ιουνίου 2024
* Must Be — Μόνο Έκθεση
Ανέμι, Λεμεσός · 3 – 10 Φεβρουαρίου 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13η έκδοση — Μόνο Έκθεση
Βενετία · 12 – 15 Ιανουαρίου 2024
⸻
2023
* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Κράμφορς · 2 – 23 Οκτωβρίου 2023
⸻
2022
* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Μιλάνο · 8 – 10 Απριλίου 2022
⸻
2021
* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Μιλάνο · 7 – 10 Οκτωβρίου 2021
* Lausanne Art Fair
Λωζάννη · 30 Σεπτεμβρίου – 3 Οκτωβρίου 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27 Ιουνίου 2021
* Works on Paper
Αντίμπι · 18 Μαρτίου – 21 Απριλίου 2021
⸻
2020
* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 Οκτωβρίου 2020
* Work on Paper
Στοκχόλμη · 18 Μαρτίου – 21 Απριλίου 2020
⸻
2019
* Long Live Rembrandt ★ — Επιλογή Κριτών
Rijksmuseum, Άμστερνταμ · 15 Ιουλίου – 15 Σεπτεμβρίου 2019
* Wopart Art Fair
Λουγκάνο · 19 – 22 Σεπτεμβρίου 2019
* Andy Warhol Exhibition — Group Show
· 14 Απριλίου – 23 Σεπτεμβρίου 2019
⸻
2018
* Neo Urban Classic — Μόνο Έκθεση
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16 Μαρτίου 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, Λονδίνο · 12 – 18 Ιουλίου 2018
⸻
2016
* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Φλωρεντία · 18 – 20 Νοεμβρίου 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 Μαρτίου – 21 Απριλίου 2016
⸻
2015
* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Ροβερτό · 31 Μαΐου – 30 Αυγούστου 2015
Gicleè σε Hahnemuhle 350gr + πιστοποιητικό αυθεντικότητας
ΣΤΡΕΣΑΡΙΣΜΕΝΟΣ; ΑΛΛΑ ΚΑΛΑ ΝΤΥΜΕΝΟΣ
Σύγχρονη παρέμβαση σε πορτρέτο του 18ου αιώνα
Σε αυτό το έργο, η κομψότητα της ευπαρουσίαστης ζωγραφικής του 18ου αιώνα συναντά την αιχμηρή αισθητική της εποχής μας. Μια αριστοκρατική κυρία, απεικονισμένη σύμφωνα με τους κανόνες του ευρωπαϊκού πορτραίτου του 18ου αιώνα, εμφανίζεται με το πρόσωπο εντελώς καλυμμένο από μια κίτρινη σακούλα που φέρει τη φράση: “STRESSED? BUT WELL DRESSED”.
Η παρέμβαση αλλοιώνει ριζικά το σημασιολογικό του πρωτότυπου εικόνας. Το πρόσωπο, το κεντρικό στοιχείο σε κάθε πορτρέτο, εξαφανίζεται αφήνοντας χώρο για ένα άμεσο, σαρκαστικό και βαθιά επίκαιρο μήνυμα. Το σώμα χάνει την ατομική του ταυτότητα μεταμορφωνόμενος σε ένα παγκόσμιο σύμβολο της σύγχρονης κοινωνίας, όπου η εξωτερική εμφάνιση συχνά επικρατεί έναντι της εσωτερικής διάστασης.
Το έργο προβληματίζει για τον αντίθεση ανάμεσα στην αισθητική τελειότητα και τη συναισθηματική αχρωμασία, ανάμεσα στο κοινωνικό status και τη προσωπική ευημερία. Η ευγενής κυρία, ιστορικό εμβληματικό σύμβολο κύρους και δημόσιας απεικόνισης, μετατρέπεται σε μεταφορά του σύγχρονου ανθρώπου: άψογος εξωτερικά, αλλά υπόκειται σε πιέσεις, προσδοκίες και αόρατες εντάσεις.
Το ζωηρό στοιχείο του κίτρινου διακόπτει την χρωματική αρμονία της ιστορικής σύνθεσης και εισάγει μια οπτική γλώσσα αμέσως αναγνωρίσιμη, δημιουργώντας ένα βραχυκύκλωμα μεταξύ παρελθόντος και παρόντος. Το χιούμορ της φράσης διαπλέκεται με μια βαθύτερη σκέψη για τα ζητήματα ταυτότητας, κοινωνικής εικόνας, κουλτούρας επίδειξης και της συνεχούς αναζήτησης επικύρωσης.
Μέσω της συγχώνευσης ανάμεσα στην κλασική τέχνη και τη σύγχρονη εννοιολογική παρέμβαση, το έργο καλεί τον observateur να διερωτηθεί για την αξία που αποδίδεται στην επιφανειακή εμφάνιση και το ψυχολογικό τίμημα που συχνά συνοδεύει την επιθυμία να φαίνεσαι πάντα στο ύψος των προσδοκιών.
Έργο που συνομιλεί με την ιστορία της τέχνης και με τις αντιφάσεις του παρόντος, σχεδιασμένο για συλλέκτες που ενδιαφέρονται για εννοιολογικά, προκλητικά έργα που συνδέονται στενά με τα θέματα της σύγχρονης κοινωνίας.
τέχνη σύγχρονη, πορτρέτο ιστορικό, τέχνη εννοιολογική, ποπ αρτ, καλλιτεχνική ιδιοποίηση, κοινωνική κριτική, ταυτότητα, μόδα τέχνης, αριστοκρατία, κουλτούρα σύγχρονη, εσωτερική διακόσμηση, έργο σε συλλογή, μουσειακή τέχνη, Slasky.
« Η τέχνη δεν είναι να απεικονίζεις νέα πράγματα, αλλά να τα απεικονίζεις με καινοτομία »
Ο Slasky είναι ένας καταξιωμένος ιταλός καλλιτέχνης των οποίων τα έργα έχουν εκτεθεί σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις σε διεθνές επίπεδο.
Ο καλλιτέχνης διαθέτει τη ικανότητα συγχώνευσης κλασικών έργων τέχνης με τεχνικές ψηφιακής τέχνης της εποχής. Με το στιλ του που συνδυάζει κλασικό νεο-αστικό χαρακτήρα, ενώνει παράδοση και μοντερνισμό, φέρνοντας τους κεντρικούς ήρωες των αρχικών έργων τέχνης σε κοινωνικά και καλλιτεχνικά περιβάλλοντα της σύγχρονης εποχής.
Πιστωτικό σημείωμα: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Αμστερνταμ, 2026. Έργο που εξελέγη από την επιτροπή του μουσείου από χιλιάδες διεθνείς υποβολές για την μόνιμη συλλογή του μουσείου στους χώρους. 15 Ιουλίου – 15 Σεπτεμβρίου 2019.
2026
* CI-AO
30 Απριλίου - 28 Μαΐου 2026
Via Del Vantaggio 28, Ρώμη
Piazza del Popolo
* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 Μαρτίου 2026
⸻
2025
* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Τόκιο · 12 – 16 Σεπτεμβρίου 2025
* Art Parallax
Λονδίνο · 15 – 16 Φεβρουαρίου 2025
⸻
2024
* Waterloo — Μόνο Έκθεση
Λεμεσός · 10 – 20 Δεκεμβρίου 2024
* ARTLAB 2024
Μόναχο · 13 – 22 Ιουνίου 2024
* Must Be — Μόνο Έκθεση
Ανέμι, Λεμεσός · 3 – 10 Φεβρουαρίου 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13η έκδοση — Μόνο Έκθεση
Βενετία · 12 – 15 Ιανουαρίου 2024
⸻
2023
* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Κράμφορς · 2 – 23 Οκτωβρίου 2023
⸻
2022
* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Μιλάνο · 8 – 10 Απριλίου 2022
⸻
2021
* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Μιλάνο · 7 – 10 Οκτωβρίου 2021
* Lausanne Art Fair
Λωζάννη · 30 Σεπτεμβρίου – 3 Οκτωβρίου 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27 Ιουνίου 2021
* Works on Paper
Αντίμπι · 18 Μαρτίου – 21 Απριλίου 2021
⸻
2020
* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 Οκτωβρίου 2020
* Work on Paper
Στοκχόλμη · 18 Μαρτίου – 21 Απριλίου 2020
⸻
2019
* Long Live Rembrandt ★ — Επιλογή Κριτών
Rijksmuseum, Άμστερνταμ · 15 Ιουλίου – 15 Σεπτεμβρίου 2019
* Wopart Art Fair
Λουγκάνο · 19 – 22 Σεπτεμβρίου 2019
* Andy Warhol Exhibition — Group Show
· 14 Απριλίου – 23 Σεπτεμβρίου 2019
⸻
2018
* Neo Urban Classic — Μόνο Έκθεση
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16 Μαρτίου 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, Λονδίνο · 12 – 18 Ιουλίου 2018
⸻
2016
* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Φλωρεντία · 18 – 20 Νοεμβρίου 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 Μαρτίου – 21 Απριλίου 2016
⸻
2015
* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Ροβερτό · 31 Μαΐου – 30 Αυγούστου 2015
