NES - Clé de sol

Κλειδί Sol αριθμός 1
23x7x32,5 cm
Βάρος: 663 γραμ.

2025

Βερνίκι

Έργο υπογεγραμμένο στο βάθρο από τη NES, Γαλλίδα γλύπτρια σε μέταλλο
Γλυπτική σε Ατσάλι/ μέταλλο

Παραδίδεται με τιμολόγιο και πιστοποιητικό γνησιότητας
Άριστη κατάσταση

Παραδίδεται με Colissimo με παρακολούθηση
Τεχνική γλυπτικής σε μέταλλο, συγκόλληση

Διαδρομή

Η Nes είναι μια γλύπτρια από τη Μερσίν και εγκατεστημένη στο Médoc. Γεννήθηκε το 1979. Σχεδιάστρια μετάλλων, δημιουργεί γλυπτά και επίπλωση από μεταλλικά μέρη που έχουν πάρει ανακύκλωση. Το έργο της έχει μια ισχυρή παρουσία, μια σαφή ταυτότητα που αντλεί από έναν βαρκό σφαίρα και έντονη επιρροή από την punk εικονογραφία.
Από πολύ μικρή πορεύεται προς τη δημιουργία τέχνης. Το 2003, όταν ολοκληρώνει τις πανεπιστημιακές της σπουδές με πτυχίο στις Ξένες Γλώσσες Εφαρμοσμένες, ανακαλύπτει κατά τη διάρκεια ενός ταξιδιού στην Κούβα την τέχνη της εργασίας με μέταλλο. Αυτή η ανακάλυψη, την οποία βιώνει ως πραγματικό φαντασία, την οδηγεί να επαναπροσδιορίσει τις σπουδές της. Ακολουθεί εκπαίδευση εξειδίκευσης στη μεταλλουργία στο IFIP το 2004 και στη συνέχεια ειδίκευση το 2006 ως τεχνικός συγκολλητής με βιομηχανική και διαστημική προοπτική. Ενώ συνεχίζει να εξερευνά την σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία αυτοδίδακτος, ολοκληρώνει την κατάρτισή της γίνεται πιστοποιημένος μηχανικός πυροτεχνίας το 2008.
Τα έργα της γρήγορα εντοπίζονται από τον κόσμο της τέχνης και επιβάλονται με έντονη μοναδικότητα, κερδίζοντας αρκετά άρθρα στον Τύπο (βλ. φάκελος Τύπου). Το 2007 κερδίζει ένα Défi-Jeunes, πρόγραμμα που θεσμοθετήθηκε από το Υπουργείο Νεολαίας. Για αυτήν είναι ένας πραγματικός καταλύτης που τη φέρνει στο επαγγελματικό επίπεδο. Από τότε συχνά προσκαλείται σε τοπικό, εθνικό και διεθνές επίπεδο. Το 2009 εκπροσωπεί τη Γαλλία σε διαγωνισμό διεθνούς χρονοσειράς Jeux de la Francophonie, εκθέτει στο Παλάτι UNESCO στη Βυρηττή. Το 2010 προσκαλείται στην UNESCO Παρίσι όπου παρουσιάζει το έργο της σε ατομική έκθεση. Ως εθνική νικήτρια του προγράμματος Envie d’Agir, λαμβάνει το δεύτερο βραβείο σε δημιουργία πολιτισμού που απονέμεται από τον ανώτατο κοινοτάρχη της νεολαίας. Στο περιφερειακό επίπεδο Ακουϊτάν-Χαρντέν, λαμβάνει το δεύτερο βραβείο σχεδίου τέχνης από το Rotary District 1690.
Δείκτης Ντούρου lors de la vente aux enchères publiques « Jeune création contemporaine » (22 mars 2014, Hôtel Drouot, Παρίσι).

Δημιουργική προσέγγιση

« Από πέντε ετών, επισκέφθηκα με τους γονείς μου το μουσείο βασανιστηρίων υπό την Ινκυνισία της Σαντιγάνια ντελ Μαρ. Η ικανότητα του ανθρώπου να προκαλεί πόνο σε άλλους με τρόμαξε και με γοήτευσε ταυτόχρονα. Με είχε τρομάξει η ευφυΐα με την οποία ο άνθρωπος έχει αποδείξει για να αναπτύξει τόση μοχθηρία. Το έργο μου ξεπερνά αυτή τη μοχθηρία με μια εμφάνιση απαλότητας που κρύβει ό,τι βία έχει ο ανθρώπινος χαρακτήρας μέσα του. Θέλω να δείξω το μαύρο μέρος της ανθρωπότητας, την ανθρώπινη εμπειρία του πόνου, την ικανότητα του ανθρώπου να κρύβει το κομμάτι της φρίκης που θάβει βαθιά μέσα του, προκειμένου να επισημάνει τη μετάβαση από το σκοτάδι στο φως.»
Απελευθερώνοντας το της κίνηση, η Nes αποκαλύπτει μέσα από τα γλυπτά της ένα βαρκό και ποιητικό κόσμο. Αντλεί τη δύναμη του μετάλλου για να φέρει τον θεατή στον κόσμο των αραμπέσκων, των καμπύλων και των αλυσίδων. Δύναμη στο υλικό, ευθραυστότητα στις αιθέριες μορφές που βγαίνουν από έναν σύνθετο φαντασιακό κόσμο. Από το σκότος στο φως, από την αλυσίδα μέχρι το δαντελωτό ατσάλι…
Ένας βαρκός κόσμος, ένας άλλος πιο διασκεδαστικός, και οι δύο συγκλίνουν στον ίδιο στόχο, να δώσουν ψυχή σε στοιχεία βιομηχανικά ξεχασμένα. Παίξτε με τις εμφάνισεις, τις σκιές, το φως και τις αντιθέσεις, διαχειριστείτε υλικά εχθρικά μέχρι να καθοδηγηθούν καλλιτεχνικά προς μια απαλότητα και ελαφρότητα. Η καλλιτεχνική της υπογραφή, η χρήση αλυσίδων κοπτικών μηχανών, της απέφερε τον τίτλο της «ασημοσφαίρης του σιδήρου» από τον Τύπο. Ασυλικία ανάμεσα στο σχήμα και το υλικό, ευαισθησία της γλώσσας της πλαστικής, διαστρέβλωση των υλικών.
« Οι ερωτήματα που με κινητοποιούν: πώς να επιδειχθεί διάκριση και να ζεις στην κοινωνία θεωρώντας ότι καθένας μπορεί να έχει ένα μερίδιο μοχθηρίας μέσα του; Ποιες είναι οι όρια της ακραίας συμπεριφοράς της ανθρωπότητας; Πώς να αποκοπεί από την καθημερινή πραγματικότητα, από τις ψευδαισθήσεις της αντίληψής μας για να ελαφρύνουμε αυτήν τη λύπη, να σταματήσουμε να κρύβουμε αυτό το σκοτεινό μέρος του εαυτού μας; Πώς να απαλλαγούμε από τα προλήψεις μας και να αψηφήσουμε τις εμφανίσεις; Πώς να ζήσουμε με αυτή τη σκοτεινή πλευρά της ψυχής; Διαλογισμός, αποδοχή, άρνηση, εξέγερση, πνευματικός;»

Ορισμένες εκθέσεις

Έκθεση «Ακούσματα» για τα 500 χρόνια της Αγίας Κρύπτριας και καλλιτεχνική κατοικία (09/09-06/11/21 · κατοικία: 21-25/09/21, Le Trampoline, Vic-le-Comte (63))
Έκθεση και επιλογή στο «3rd International Sculpture Competition» της Biennale Europea d’Arte Fabbrile de Stia (02/09-05/09/21, Stia, Ιταλία)
Διεθνές συμπόσιο «Metal sympozium» και έκθεση στο «Metal Trail» (11/06/18-15/06/18, Mlada Boleslav, Böhmen Mittlere, Τσεχική Δημοκρατία)
Έκθεση κατά τη διάρκεια της Εκθέσεως Καλών Τεχνών 2018 της SNBA (13/12-16/12/18, Carrousel du Louvre, Παρίσι)
Έκθεση «Arts du feu» στο μουσείο H.R GIGER (17/10-23/10/15, Gruyères, Ελβετία)
Έκθεση γκαλερί Capa Esculturas (12/09-21/10/2014, Μαδρίτη, Ισπανία)
Έκθεση «Pas à pas» (09/05-09/06/14, Louveigné, Βέλγιο)
Έκθεση στη «Feria Internacional del Arte de Granada» (7/05-12/05/12, Churriana de la Vega, Γρανάδα, Ισπανία)
Έκθεση στο «FIARTE 2012» (8/04-20/04/12, Churriana de la Vega, Γρανάδα, Ισπανία)
Έκθεση στο «Salón internacional de Mujeres Artistas» (6/03-22/03/12, Maracena, Γρανάδα, Ισπανία)
Έκθεση μόνιμη της γλυπτικής «Carpe Diem»: ιδιωτικής συλλογής του Riviera Hotel & Beach Lounge (από 14/05/11, Corniche El Manara, P.O.Box: 11-4021 Riad El Solh 1107 2150, Βυρηττός, Λίβανος)
Έκθεση έργων φρέσκων που πραγματοποιήθηκαν κατά το συμπόσιο τέχνης