Mark Rothko (1903-1970) (after) - "Untitled, 1958"





Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 135773 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Mark Rothko (after) — Untitled, 1958, αρχική offset εκτύπωση του 2004, 70 × 70 εκ., παραγμένο στο Βέλγιο, εξαιρετική κατάσταση και χωρίς υπογραφή.
Περιγραφή από τον πωλητή
- Mark Rothko (μετά), εξουσιοδοτημένη απόσπασμα σε βαρύχαρτο λεία σατέν (περίπου 250gsm, αναφέρεται στο πάχος/τη density του χαρτιού).
- Πνευματικά δικαιώματα Christopher Rothko & Kate Rothko Prizel.
- Σφραγίδα στο οπίσθιο μέρος.
- Διαστάσεις: 70 x 70 εκ.
- Κατάσταση: Εξαιρετική. Ποτέ δεν κατόπιν κάδρο, ποτέ μη εκτεθειμένο.
-Mark Rothko ήταν Αμερικανός ζωγράφος που γεννήθηκε στη Λετονία και μια από τις κεντρικές φυσιογνωμίες του Αφηρημένου Εξπρεσιονισμού, ιδιαιτέρως συνδεδεμένος με το κίνημα «Color Field». Η τέχνη του ήθελε να προκαλέσει βαθιές συναισθηματικές και πνευματικές εμπειρίες μέσω χρήσης μεγάλων καμβάδων γεμάτων φώτιστα, αιωρούμενα ορθογώνια χρώματος. Ο Ρότσκο πίστευε ότι το χρώμα, απογυμνωμένο από μορφή και αντικείμενο, θα μπορούσε να εκφράσει τα πιο βαθιά ανθρώπινα συναισθήματα: τραγωδία, εξάντληση και υπέρβαση.
Μέχρι τη δεκαετία του 1950, ο Ρότσκο είχε αναπτύξει πλήρως το χαρακτηριστικό του στυλ: ορθογώνια πεδία έντονου χρώματος που αιωρούνται, επικαλυμμένα με διακριτές μεταβάσεις και δευτερεύοντα άκρα που φαίνονται να παλμούν με φως. Τα έργα αυτά προορίζονταν να τα ζήσεις σε στενή απόσταση, όπου ο θεατής βυθίζεται στην συναισθηματική ατμόσφαιρα του πίνακα.
Το έργο του Untitled (1958) αποτελεί παράδειγμα αυτής της ώριμης περιόδου. Σε αυτό, ο Ρότσκο θέτει αντίστιξη βαθιών καφέ, ώχρας και μαύρων που διαπερνούν ομαλά το ένα το άλλο, δημιουργώντας μια μεταφυσική ένταση ανάμεσα σε ζεστασιά και σκότος. Η λεπτή στρώση και οι διάχυτες γραμμές προσκαλούν ενδοσκόπηση και προκαλούν αίσθηση ήρεμης σοβαρότητας. Η σύνθεση αντικατοπτρίζει τη μετατόπιση του Ρότσκο προς μια πιο μελαγχολική παλέτα προς τα τέλη της δεκαετίας του 1950, προαναγγέλλοντας τα πιο σκοτεινά, πιο στοχαστικά έργα των τελευταίων χρόνων του.
Τα έργα του Ρότσκο συγκαταλέγονται ανάμεσα στα πλέον εκτιμημένα έργα της σύγχρονης τέχνης. Οι μεγάλες πίνακες με πεδία χρώματος έχουν σπάσει ρεκόρ σε διεθνείς δημοπρασίες. Orange, Red, Yellow (1961) πωλήθηκε σχεδόν προς 87 εκατομμύρια δολάρια το 2012, ένα από τα υψηλότερα ποσά ποτέ επιτευχθεί για ένα μεταπολεμικό έργο. Συλλέκτες και μουσεία εκτιμούν τα έργα του όχι μόνο για τη ιστορική τους σημασία αλλά και για την αδιάκοπη συναισθηματική ισχύ και τη μεταφυσική τους βάθους.
Σήμερα, ο Ρότσκο παραμένει θεμέλιο λίθο της ιστορίας της μοντέρνας τέχνης, και το Untitled (1958) στέκεται ως μαρτυρία στην πεποίθησή του ότι το χρώμα και το φως από μόνα τους μπορούν να εκφράσουν ολόκληρο το εύρος της ανθρώπινης εμπειρίας.
Ο Mark Rothko αποτελεί έναν από τους πιο επιδραστικούς καλλιτεχνών του 20ού αιώνα, ισάξιος με άλλους μεγάλους μοντέρνους διδασκάλους όπως οι Jackson Pollock, Barnett Newman, Clyfford Still ή Willem de Kooning.
Ο Rothko θεωρείται εμβληματικό πρόσωπο της οπτικής κουλτούρας του 20ού αιώνα, συγκρίσιμο με άλλές σημαντικές πολιτιστικές φυσιογνωμίες όπως οι Pablo Picasso, Henri Matisse, Keith Haring, Banksy, David Hockney, Damien Hirst ή Jeff Koons, λόγω της μακροχρόνιας καλλιτεχνικής επίδρασης και της σταθερής διεθνούς ζήτησης και ικανοποιητικής εμπορικής αποτίμησης του έργου του.
Ιστορία πωλητή
- Mark Rothko (μετά), εξουσιοδοτημένη απόσπασμα σε βαρύχαρτο λεία σατέν (περίπου 250gsm, αναφέρεται στο πάχος/τη density του χαρτιού).
- Πνευματικά δικαιώματα Christopher Rothko & Kate Rothko Prizel.
- Σφραγίδα στο οπίσθιο μέρος.
- Διαστάσεις: 70 x 70 εκ.
- Κατάσταση: Εξαιρετική. Ποτέ δεν κατόπιν κάδρο, ποτέ μη εκτεθειμένο.
-Mark Rothko ήταν Αμερικανός ζωγράφος που γεννήθηκε στη Λετονία και μια από τις κεντρικές φυσιογνωμίες του Αφηρημένου Εξπρεσιονισμού, ιδιαιτέρως συνδεδεμένος με το κίνημα «Color Field». Η τέχνη του ήθελε να προκαλέσει βαθιές συναισθηματικές και πνευματικές εμπειρίες μέσω χρήσης μεγάλων καμβάδων γεμάτων φώτιστα, αιωρούμενα ορθογώνια χρώματος. Ο Ρότσκο πίστευε ότι το χρώμα, απογυμνωμένο από μορφή και αντικείμενο, θα μπορούσε να εκφράσει τα πιο βαθιά ανθρώπινα συναισθήματα: τραγωδία, εξάντληση και υπέρβαση.
Μέχρι τη δεκαετία του 1950, ο Ρότσκο είχε αναπτύξει πλήρως το χαρακτηριστικό του στυλ: ορθογώνια πεδία έντονου χρώματος που αιωρούνται, επικαλυμμένα με διακριτές μεταβάσεις και δευτερεύοντα άκρα που φαίνονται να παλμούν με φως. Τα έργα αυτά προορίζονταν να τα ζήσεις σε στενή απόσταση, όπου ο θεατής βυθίζεται στην συναισθηματική ατμόσφαιρα του πίνακα.
Το έργο του Untitled (1958) αποτελεί παράδειγμα αυτής της ώριμης περιόδου. Σε αυτό, ο Ρότσκο θέτει αντίστιξη βαθιών καφέ, ώχρας και μαύρων που διαπερνούν ομαλά το ένα το άλλο, δημιουργώντας μια μεταφυσική ένταση ανάμεσα σε ζεστασιά και σκότος. Η λεπτή στρώση και οι διάχυτες γραμμές προσκαλούν ενδοσκόπηση και προκαλούν αίσθηση ήρεμης σοβαρότητας. Η σύνθεση αντικατοπτρίζει τη μετατόπιση του Ρότσκο προς μια πιο μελαγχολική παλέτα προς τα τέλη της δεκαετίας του 1950, προαναγγέλλοντας τα πιο σκοτεινά, πιο στοχαστικά έργα των τελευταίων χρόνων του.
Τα έργα του Ρότσκο συγκαταλέγονται ανάμεσα στα πλέον εκτιμημένα έργα της σύγχρονης τέχνης. Οι μεγάλες πίνακες με πεδία χρώματος έχουν σπάσει ρεκόρ σε διεθνείς δημοπρασίες. Orange, Red, Yellow (1961) πωλήθηκε σχεδόν προς 87 εκατομμύρια δολάρια το 2012, ένα από τα υψηλότερα ποσά ποτέ επιτευχθεί για ένα μεταπολεμικό έργο. Συλλέκτες και μουσεία εκτιμούν τα έργα του όχι μόνο για τη ιστορική τους σημασία αλλά και για την αδιάκοπη συναισθηματική ισχύ και τη μεταφυσική τους βάθους.
Σήμερα, ο Ρότσκο παραμένει θεμέλιο λίθο της ιστορίας της μοντέρνας τέχνης, και το Untitled (1958) στέκεται ως μαρτυρία στην πεποίθησή του ότι το χρώμα και το φως από μόνα τους μπορούν να εκφράσουν ολόκληρο το εύρος της ανθρώπινης εμπειρίας.
Ο Mark Rothko αποτελεί έναν από τους πιο επιδραστικούς καλλιτεχνών του 20ού αιώνα, ισάξιος με άλλους μεγάλους μοντέρνους διδασκάλους όπως οι Jackson Pollock, Barnett Newman, Clyfford Still ή Willem de Kooning.
Ο Rothko θεωρείται εμβληματικό πρόσωπο της οπτικής κουλτούρας του 20ού αιώνα, συγκρίσιμο με άλλές σημαντικές πολιτιστικές φυσιογνωμίες όπως οι Pablo Picasso, Henri Matisse, Keith Haring, Banksy, David Hockney, Damien Hirst ή Jeff Koons, λόγω της μακροχρόνιας καλλιτεχνικής επίδρασης και της σταθερής διεθνούς ζήτησης και ικανοποιητικής εμπορικής αποτίμησης του έργου του.

