Tijs Dragtsma (1992) - Void. Freddie Mercury

Freddie Mercury

Ο Freddie Mercury αποτελεί μελέτη της ανύψωσης. Η πορτραίτο δεν προκύπτει με την προσθήκη. Εμφανίζεται μέσα από την αφαίρεση. Ούτε χρώμα. Ούτε εκτύπωση. Ούτε μελάνι. Η μορφή αποκαλύπτεται αντί να εφαρμοστεί. Το остатωμα είναι μια φορτισμένη παρουσία αιωρούμενη ανάμεσα στο σκοτάδι και το φως.

Καθώς το φως αλλάζει, η εικόνα κερδίζει δύναμη. Το ανώτερο προφίλ οξύνεται. Οι γραμμές του προσώπου αρχίζουν να υψώνονται από την επιφάνεια με ολοένα αυξανόμενη ένταση. Από αποστάση η εργασία φαίνεται απλή και συνε restrained. Κοντά, αποκαλύπτει μια ακριβή δομή βάθους. Αντανάκλαση. Ρυθμός. Οπτική ένταση.

Το τι ορίζει το έργο δεν είναι μόνο η ομοίωση αλλά ο δυναμισμός. Ο Freddie Mercury φαίνεται εδώ στην άκρη της απελευθέρωσης. Το υψωμένο κεφάλι παραπέμπει σε ανάσα. Δύναμη. Υποταγή στον ήχο. Δεν είναι ένα πορτρέτο απόδοσης με την κυριολεκτική έννοια. Είναι ένα πορτρέτο της άνοδου. Της παρουσίας που γίνεται περισσότερο από φυσική μορφή.

Ο ίδιος ο πίνακας δεν είναι παθητικό στήριγμα. Λειτουργεί ως ενεργό οπτικό πεδίο στο οποίο η απουσία γίνεται εικόνα και το φως γίνεται δύναμη. Το έργο παραμένει υλικολογικά αμετάβλητο μα οπτικά μεταμορφώνεται με κάθε κίνηση του θεατή και κάθε μεταβολή του φωτισμού. Διατηρείται ακίνητο. Ωστόσο ποτέ δεν φαίνεται στατικό.

Ο Freddie Mercury ανήκει στην πρώιμη βάση της Τέχνης με το Άδειον. Ένα αναπτυσσόμενο σώμα έργου στο οποίο η εικονογραφία δεν κατασκευάζεται αλλά αποκαλύπτεται. Κάθε κομμάτι επεκτείνει μια οπτική γλώσσα θεμελιωμένη σε αυτοπεριορισμό. Ακρίβεια. Και τη φυσική παρουσία του φωτός.

Σχετικά με την Τέχνη με Άδειον

Η Τέχνη με Άδειον είναι ένα αυτοανάπτυξη μέσο τέχνης με το οποίο η εικόνα εμφανίζεται μέσα από τη συνειδητή αφαίρεση υλικού. Αντί να χτίζει μια εικόνα, ο Dragtsma δημιουργεί χώρο. Το υπόλοιπο αλληλεπιδρά με το φως και την αντανάκλαση για να διαμορφώσει την τελική οπτική εμπειρία.

Τα έργα ορίζονται από αυτοπεριορισμό. Ακρίβεια. Γλυπτική βαρύτητα. Το φως δεν λειτουργεί ως εξωτερική συνθήκη. Είναι αναπόσπαστο μέρος του ίδιου του έργου. Ενισχύει τη μορφή χωρίς ποτέ να την εξουδετερώνει.

Κάθε κομμάτι διαμορφώνεται από τη διαδικασία. τη συμπεριφορά του υλικού. το φως. Το αποτέλεσμα είναι μια εικόνα που είναι φυσικά παρούσα αλλά ποτέ πλήρως στατική.

Για τον Καλλιτέχνη. Τijs Dragtsma

Ο Τijs Dragtsma είναι Ολλανδός σύγχρονος καλλιτέχνης και ιδρυτής του TD Fine Art Studio. Η πρακτική του λειτουργεί στο σταυροδρόμι του υλικού. της απουσίας. του φωτός. Με έμφαση στην ανάπτυξη νέων καλλιτεχνικών γλωσσών αντί να ακολουθεί υπάρχουσες συμβάσεις.

Είναι ευρέως γνωστός για τη σειρά Art with Nails. Εκατοντάδες έως χιλιάδες νύχια από ατσάλι ή μπρούντζο διαμορφώνουν γλυπτικά πορτρέτα που μετακινούνται με το φως και τη προοπτική. Με το Art with Void ο Dragtsma επεκτείνει περαιτέρω αυτήν την εξερεύνηση. Αποσυρνά την εικόνα μέχρι την πιο ουσιαστική προϋπόθεση.

Από τότε που ξεκίνησε τη δραστηριότητά του ως καλλιτέχνης το 2024, τα έργα του έχουν ενταχθεί σε ιδιωτικές συλλογές σε όλη την Ευρώπη. Ασία. Οι Ηνωμένες Πολιτείες. Το έργο του οδηγείται από πειραματισμό. Ακρίβεια. Και ένα μακροπρόθεσμο όραμα εστιασμένο στην ακεραιότητα των υλικών και την φυσική παρουσία.