DKT Nando - Flora Noir - Limited Edition

● Περιορισμένη Έκδοση (1/10). Απευθείας UV εκτύπωση σε πάνελ αλουμινίου Dibond 3 mm. Μέγεθος: 60 × 40 εκ. Το έργο εκτυπώνεται απευθείας πάνω σε πάνελ Dibond αλουμινίου χρησιμοποιώντας τεχνολογία UV υψηλής ευκρίνειας, εξασφαλίζοντας εξαιρετική αναπαραγωγή λεπτομερειών και πλούσια ακρίβεια χρωμάτων υψηλής ποιότητας.

Dibond είναι από τα πλέον ευρέως χρησιμοποιούμενα υλικά σε γκαλερί, εκθέσεις και έργα εσωτερικής διακόσμησης λόγω της ελαφριάς δομής του, της κομψής τελικής εμφάνισης και της εξαιρετικής αντοχής.

Το έργο περιλαμβάνει ένα επαγγελματικό σύστημα κρεμάσματος που εγκαθίσταται στην πίσω πλευρά, έτοιμο για προβολή. Κάθε κομμάτι παρουσιάζεται ως μέρος περιορισμένης έκδοσης μόλις 10 έργων, υπογεγραμμένο με αυτοκόλλητο γνησιότητας στο πίσω μέρος και συνοδευόμενο από φυσικό πιστοποιητικό γνησιότητας.

⸻

● Σχετικά με το Έργο

"Ένα πρόσωπο ξεπροβάλλει ανάμεσα σε ζωντανά κρίνα και γεωγραφικά ζωικά μοτίβα, αιωρούμενο κάπου ανάμεσα στη φύση και την ψευδαίσθηση. Το μονοχρωματικό πορτρέτο αντίκειται στην εκρηκτική ένταση των λουλουδιών, δημιουργώντας έναν διάλογο ανάμεσα στην ήρεμη ενδοσκόπηση και την αδάμαστη ζωηρότητα. Στρώματα πετάλων, υφές και οργανικές μορφές μερικώς καλύπτουν τη μορφή, μετατρέποντας την ομορφιά σε κάτι θραυστό και μυστηριώδες. Το έργο διερευνά την ταυτότητα ως μεταβαλλόμενη σύνθεση, διαμορφωμένη από τη μνήμη, την αντίληψη και τον οπτικό πολιτισμό."

Το έργο έχει δημιουργηθεί μέσω μιας σύγχρονης διαδικασίας ψηφιακής κολάζ που συνδυάζει φωτογράφηση, πολυεπίπεδη οπτική συνάθροιση και προχωρημένη ψηφιακή σύνθεση. Χρησιμοποιώντας τεχνικές φωτομοντάζ, επεξεργασία εικόνας και συνθετική κατασκευή.

⸻

● Σχετικά με τον Καλλιτέχνη

Ο Nando López (Βαρκελώνη) είναι ο Ιδρυτής του Dikhotomy (DKT), ενός καλλιτεχνικού πρότζεκτ αφιερωμένου στην εξερεύνηση του πώς αλλάζει το νόημα των εικόνων όταν μετατοπίζονται σε νέα πολιτισμικά συμφραζόμενα.

Το έργο του δημιουργεί συνδέσεις μεταξύ ιστορικής εικονογραφίας, λαϊκής κουλτούρας, καθημερινών αντικειμένων και οπτικής μνήμης, δημιουργώντας έργα τέχνης που κινούνται ανάμεσα σε ειρωνεία, οπική κλοπή (appropriation) και σύγχρονο επαναπροσδιορισμό.

Μέσω περιορισμένων εκδόσεων εκτύπωσης, ζωγραφικής, συνάθροισης και εγκαταστάσεων με αντικείμενα, αναπτύσσει ένα οπτικό σύμπαν όπου το οικείο φαίνεται αλλοιωμένο, γεννώντας νέες προοπτικές για την κατανάλωση, την επιθυμία, την ταυτότητα και την ποπ κουλτούρα.

Το έργο του έχει παρουσιαστεί διεθνώς και εκπροσωπείται και μέσω διάφορων concept stores στην Ισπανία, Γαλλία, Βέλγιο και Νορβηγία. Μεταξύ των αξιοσήμαντων επιτευγμάτων του περιλαμβάνονται μια ατομική έκθεση στην Gamla Kraftstationen Gallery (Σουηδία) και η δημοσίευση του έργου του «I Am Jesus» ως εξώφυλλο του Newsweek Polska τον Μάιο του 2024.

⸻

● Συσκευασία και Αποστολή

Το έργο προστατεύεται προσεκτικά χρησιμοποιώντας επαγγελματική σκληρή συσκευασία. Ασφαλισμένη αποστολή με συμπερίληψη αριθμού εντοπισμού. Οι παραγγελίες συνήθως προετοιμάζονται και αποστέλλονται εντός περίπου 24–72 ωρών.