T. Pimenta (1991) - L'Immersion #1 - (Unique Edition) 1/1





2 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 136024 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
T. Pimenta παρουσιάζει L'Immersion #1 - (Μοναδική Έκδοση) 1/1, ένα πρωτότυπο ψηφιακό πίνακα με χειρόγραφη υπογραφή σε premium καμβά από 100% βαμβάκι, 70 × 90 cm με περιθώρια, εικόνα 60 × 80 cm, δημιουργήθηκε το 2020+ και συνοδεύεται από COA.
Περιγραφή από τον πωλητή
T. Pimenta (1991), Πορτογαλός καλλιτέχνης, παρουσιάζει το L'Immersion #1, έναν πρωτότυπο και μοναδικό ψηφιακό πίνακα (1/1), αναπτυγμένο με τη βοήθεια προηγμένων ψηφιακών εργαλείων και παραχθεί ως premium Fine Art Giclee σε premium καμβά 100% βαμβάκι. Σχεδιασμένο ως ένα αποκλειστικό κομμάτι, το artwork είναι χειρογράφητο στο πίσω μέρος και συνοδεύεται από Πιστοποιητικό Αξιόπισσης (COA) σε φυσική ή ψηφιακή μορφή.
L'Immersion #1 Exclusive Fine Art Giclee on Premium Cotton Canvas
Λεπτομέρειες Έργου:
Τεχνική: Υψηλής ποιότητας Fine Art Giclee σε premium καμβά 100% βαμβάκι, 370 g/m2, παραχθέν με μελάνια επιπέδου μουσείου για καλύτερη ορισμό και βάθος χρώματος. Το έργο παραδίδεται χωρίς κάδρο, τυλιγμένο σε προστατευτικό σωλήνα.
Μέγεθος Εικόνας: 60 x 80 cm.
Συνολικό Μέγεθος Καμβά: 70 x 90 cm (συμπεριλαμβανομένων 5 cm περιθωρίων τεντώματος σε όλες τις πλευρές).
Περιθώρια: Πρόσθετα περιθώρια καμβά 5 cm περιλαμβάνονται για διευκόλυνση τέντωσης και πλαισίωσης.
L'Immersion #1 δεν λαμβάνει χώρα στην επιφάνεια. Λαμβάνει χώρα όπου το φως παύει να είναι φως και γίνεται μοτίβο, όπου το βάρος του σώματος εξαφανίζεται και όπου η αντίσταση, οποιαδήποτε αντίσταση, γίνεται αδύνατη.
Δύο γυμνοί άνδρες επιπλέουν κάτω από το νερό μιας πισίνας με γυάλινο θόλο. Ο ένας κρατά τον άλλον με τη δύναμη αυτών που δεν έχουν άλλη επιλογή, τα σώματά τους αλληλεπλέκονται, το δέρμα τους διαπερνά από διάφορο φως που επιστρέφει από την επιφάνεια σε πλάγιες ακτίνες. Ένα λευκό ύφασμα αιωρείται γύρω τους, χαλαρό, χωρίς καταγωγή ή προορισμό. Δεν πρόκειται για ενδύματα που αφαιρέθηκαν. Είναι κάτι που έμεινε όταν κατέβησαν.
Στον κάτω όροφο, βαθιές κόκκινες πεταλούδες κανονίζουν αργά. Δεν τοποθετήθηκαν εκεί από κανέναν ορατό. Ήρθαν πριν, ή ίσως είναι αυτό που υπάρχει πάντα στον βυθό των πραγμάτων όταν κάποιος αφήνει τελείως. Το χρώμα τους είναι η μόνη ζεστή νότα σε μια σκηνή από μπλε, λευκό και δέρμα.
Η εμβάθυνση του τίτλου δεν είναι υδάτινη. Είναι η κατάσταση κατά την οποία δύο σώματα δεν ξέρουν πού τελειώνει το ένα και πού αρχίζει το άλλο, κατά την οποία η επιφάνεια, με ό,τι αντιπροσωπεύει, βρίσκεται πολύ μακριά για να μετρά.
Το έργο εξερευνά θέματα όπως παράδοση και διάλυση του εαυτού, οικειότητα ως κατάσταση πλήρους εμβάθυνσης, η απώλεια αντίστασης, η ομορφιά αυτού που βρίσκεται κάτω από την επιφάνεια και το σημείο όπου δύο σώματα γίνονται εν ω, αποδομημένο μέσω ενός σύγχρονου εικονικού γλώσσας με θαλασσινό φως και κλασική συνθετική δομή.
T. Pimenta είναι Πορτογάλος καλλιτέχνης του οποίου η δέσμευση για τη δημιουργία εντυπωσιακών οπτικά έργων αποσκοπεί στο να αναπτύξει κομμάτια ικανά να δημιουργούν οπτική παρουσία και συναισθηματική σύνδεση με τους θεατές και τους συλλέκτες.
Η δημιουργική διαδικασία ξεκινά με αρχικό εννοιολογικό χτίσιμο, όπου ο κεντρικός μύθος και η συναισθηματική κατεύθυνση της σύνθεσης ορίζονται. Στη συνέχεια, η οπτική αντίληψη εξελίσσεται μέσω εργαλείων Adobe, διαδικασιών ψηφιακής κατασκευής και της χρήσης Τεχνητής Νοημοσύνης (AI), προσθέτοντας βάθος, υφή, φως και βελτιστοποίηση δομής.
Η προσέγγισή του συνδυάζει παραδοσιακές καλλιτεχνικές ευαισθησίες με σύγχρονες ψηφιακές τεχνικές, επιτρέποντας την εξερεύνηση διαφορετικών οπτικών γλωσσών και τη συνεχή διεύρυνση των δημιουργικών δυνατοτήτων. Προχωρημένα ψηφιακά εργαλεία υποστηρίζουν συγκεκριμένες φάσεις της δημιουργικής διαδικασίας, εισάγοντας νέες δυνατότητες συνθέσεων και λεπτομερειών, ενώ η καλλιτεχνική διεύθυνση, η αισθητική επιλογή και ο τελικός εκλεπτυσμός παραμένουν υπό ανθρώπινη παρέμβαση.
Κάθε έργο επιπλέον λαμβάνει μια χειροποίητη τελική επεξεργασία μέσω ενός ατομικού χειροποίητου τεχνητού βερνικώματος, σχεδιασμένου να ενισχύει τη φωτεινότητα, το οπτικό βάθος και την υλική παρουσία.
Αξιολόγηση/Αυθεντικότητα:
Υπογραφή: Χειρόγραφο από τον καλλιτέχνη, T. Pimenta, στο πίσω μέρος.
Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας: Συνοδεύεται από υπογεγραμμένο Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας (COA), το οποίο επιβεβαιώνει την αυθεντικότητα και τη γνησιότητα του έργου. Το πιστοποιητικό μπορεί να δοθεί στον νικητή του πλειστηριασμού σε φυσική ή ψηφιακή μορφή, κατόπιν αιτήματος.
Αποκλειστικότητα:
Έκδοση: Πρόκειται για ένα μοναδικό έργο (1/1), σχεδιασμένο ως αποκλειστικό κομμάτι.
Παγκόσμια αποστολή διαθέσιμη. Κάθε έργο συσκευάζεται προσεκτικά σε έναν σκληρό προστατευτικό σωλήνα με ιχνηλάτηση και ασφαλείς συνθήκες μεταφοράς. Δίδεται ιδιαίτερη προσοχή στη συσκευασία για να διασφαλιστεί ότι κάθε κομμάτι θα φτάσει με ασφάλεια και σε βέλτιστη κατάσταση για τους συλλέκτες.
T. Pimenta (1991), Πορτογαλός καλλιτέχνης, παρουσιάζει το L'Immersion #1, έναν πρωτότυπο και μοναδικό ψηφιακό πίνακα (1/1), αναπτυγμένο με τη βοήθεια προηγμένων ψηφιακών εργαλείων και παραχθεί ως premium Fine Art Giclee σε premium καμβά 100% βαμβάκι. Σχεδιασμένο ως ένα αποκλειστικό κομμάτι, το artwork είναι χειρογράφητο στο πίσω μέρος και συνοδεύεται από Πιστοποιητικό Αξιόπισσης (COA) σε φυσική ή ψηφιακή μορφή.
L'Immersion #1 Exclusive Fine Art Giclee on Premium Cotton Canvas
Λεπτομέρειες Έργου:
Τεχνική: Υψηλής ποιότητας Fine Art Giclee σε premium καμβά 100% βαμβάκι, 370 g/m2, παραχθέν με μελάνια επιπέδου μουσείου για καλύτερη ορισμό και βάθος χρώματος. Το έργο παραδίδεται χωρίς κάδρο, τυλιγμένο σε προστατευτικό σωλήνα.
Μέγεθος Εικόνας: 60 x 80 cm.
Συνολικό Μέγεθος Καμβά: 70 x 90 cm (συμπεριλαμβανομένων 5 cm περιθωρίων τεντώματος σε όλες τις πλευρές).
Περιθώρια: Πρόσθετα περιθώρια καμβά 5 cm περιλαμβάνονται για διευκόλυνση τέντωσης και πλαισίωσης.
L'Immersion #1 δεν λαμβάνει χώρα στην επιφάνεια. Λαμβάνει χώρα όπου το φως παύει να είναι φως και γίνεται μοτίβο, όπου το βάρος του σώματος εξαφανίζεται και όπου η αντίσταση, οποιαδήποτε αντίσταση, γίνεται αδύνατη.
Δύο γυμνοί άνδρες επιπλέουν κάτω από το νερό μιας πισίνας με γυάλινο θόλο. Ο ένας κρατά τον άλλον με τη δύναμη αυτών που δεν έχουν άλλη επιλογή, τα σώματά τους αλληλεπλέκονται, το δέρμα τους διαπερνά από διάφορο φως που επιστρέφει από την επιφάνεια σε πλάγιες ακτίνες. Ένα λευκό ύφασμα αιωρείται γύρω τους, χαλαρό, χωρίς καταγωγή ή προορισμό. Δεν πρόκειται για ενδύματα που αφαιρέθηκαν. Είναι κάτι που έμεινε όταν κατέβησαν.
Στον κάτω όροφο, βαθιές κόκκινες πεταλούδες κανονίζουν αργά. Δεν τοποθετήθηκαν εκεί από κανέναν ορατό. Ήρθαν πριν, ή ίσως είναι αυτό που υπάρχει πάντα στον βυθό των πραγμάτων όταν κάποιος αφήνει τελείως. Το χρώμα τους είναι η μόνη ζεστή νότα σε μια σκηνή από μπλε, λευκό και δέρμα.
Η εμβάθυνση του τίτλου δεν είναι υδάτινη. Είναι η κατάσταση κατά την οποία δύο σώματα δεν ξέρουν πού τελειώνει το ένα και πού αρχίζει το άλλο, κατά την οποία η επιφάνεια, με ό,τι αντιπροσωπεύει, βρίσκεται πολύ μακριά για να μετρά.
Το έργο εξερευνά θέματα όπως παράδοση και διάλυση του εαυτού, οικειότητα ως κατάσταση πλήρους εμβάθυνσης, η απώλεια αντίστασης, η ομορφιά αυτού που βρίσκεται κάτω από την επιφάνεια και το σημείο όπου δύο σώματα γίνονται εν ω, αποδομημένο μέσω ενός σύγχρονου εικονικού γλώσσας με θαλασσινό φως και κλασική συνθετική δομή.
T. Pimenta είναι Πορτογάλος καλλιτέχνης του οποίου η δέσμευση για τη δημιουργία εντυπωσιακών οπτικά έργων αποσκοπεί στο να αναπτύξει κομμάτια ικανά να δημιουργούν οπτική παρουσία και συναισθηματική σύνδεση με τους θεατές και τους συλλέκτες.
Η δημιουργική διαδικασία ξεκινά με αρχικό εννοιολογικό χτίσιμο, όπου ο κεντρικός μύθος και η συναισθηματική κατεύθυνση της σύνθεσης ορίζονται. Στη συνέχεια, η οπτική αντίληψη εξελίσσεται μέσω εργαλείων Adobe, διαδικασιών ψηφιακής κατασκευής και της χρήσης Τεχνητής Νοημοσύνης (AI), προσθέτοντας βάθος, υφή, φως και βελτιστοποίηση δομής.
Η προσέγγισή του συνδυάζει παραδοσιακές καλλιτεχνικές ευαισθησίες με σύγχρονες ψηφιακές τεχνικές, επιτρέποντας την εξερεύνηση διαφορετικών οπτικών γλωσσών και τη συνεχή διεύρυνση των δημιουργικών δυνατοτήτων. Προχωρημένα ψηφιακά εργαλεία υποστηρίζουν συγκεκριμένες φάσεις της δημιουργικής διαδικασίας, εισάγοντας νέες δυνατότητες συνθέσεων και λεπτομερειών, ενώ η καλλιτεχνική διεύθυνση, η αισθητική επιλογή και ο τελικός εκλεπτυσμός παραμένουν υπό ανθρώπινη παρέμβαση.
Κάθε έργο επιπλέον λαμβάνει μια χειροποίητη τελική επεξεργασία μέσω ενός ατομικού χειροποίητου τεχνητού βερνικώματος, σχεδιασμένου να ενισχύει τη φωτεινότητα, το οπτικό βάθος και την υλική παρουσία.
Αξιολόγηση/Αυθεντικότητα:
Υπογραφή: Χειρόγραφο από τον καλλιτέχνη, T. Pimenta, στο πίσω μέρος.
Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας: Συνοδεύεται από υπογεγραμμένο Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας (COA), το οποίο επιβεβαιώνει την αυθεντικότητα και τη γνησιότητα του έργου. Το πιστοποιητικό μπορεί να δοθεί στον νικητή του πλειστηριασμού σε φυσική ή ψηφιακή μορφή, κατόπιν αιτήματος.
Αποκλειστικότητα:
Έκδοση: Πρόκειται για ένα μοναδικό έργο (1/1), σχεδιασμένο ως αποκλειστικό κομμάτι.
Παγκόσμια αποστολή διαθέσιμη. Κάθε έργο συσκευάζεται προσεκτικά σε έναν σκληρό προστατευτικό σωλήνα με ιχνηλάτηση και ασφαλείς συνθήκες μεταφοράς. Δίδεται ιδιαίτερη προσοχή στη συσκευασία για να διασφαλιστεί ότι κάθε κομμάτι θα φτάσει με ασφάλεια και σε βέλτιστη κατάσταση για τους συλλέκτες.

