Antonio Valenzuela - Cherries in the blue sky





Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 135696 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ανόριο ακρυλικό έργο Cherries in the blue sky του Antonio Valenzuela, σύγχρονο νεκρόδειο (βοντεχόν) μετά το 2020, χειρόγραφο υπογεγραμμένο, 38 × 30 cm, 1 kg, από την Ισπανία, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη, σε εξαιρετική κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Αυτό το έργο επιλέχθηκε για έκθεση στην Ισπανία τον Φεβρουάριο, οπότε ο αγοραστής θα πρέπει να το δανείσει για αυτή τη γιορτή.
Antonio Valenzuela
Σε αυτή τη συλλογή προσφέρει μια σειρά ρεαλιστικών ζωγραφικών έργων εμπνευσμένων από καθημερινά αντικείμενα φθαρμένα από τον χρόνο. Με αυτό το έργο, επιδιώκει να αναδείξει τη κρυφή ομορφιά αυτών των αντικειμένων που προορίζονται για απόρριψη.
Συνδυάζοντας τη ρεαλιστική προσέγγισή του με μια δόση ποπ αισθητικής, καλεί μας να επανεξετάσουμε την αντίληψή μας για την ομορφιά στην καθημερινότητα.
Όλα τα κομμάτια είναι μοναδικά
Antonio Valenzuela
Ανδαλουσιανός εικονογράφος, γεννημένος στη Córdoba (Ισπανία)
το 1981.
Τα τελευταία χρόνια ζει και εργάζεται στη Μάλαγα ως ανεξάρτητος καλλιτέχνης.
Γνωστός για τις ρεαλιστικές εικονογραφήσεις καθημερινών αντικειμένων, φθαρμένων από τον χρόνο.
Σπούδασε στην Ακαδημία Τέχνης Mateo Inurria, Córdoba.
Έχει πτυχίο design από το Pedro Almodóvar School, Ciudad Real.
Τα πρώτα του έργα εστίαζαν στον κόσμο της μόδας, εργαζόμενος ως εικονογράφος
για εθνικές και διεθνείς μάρκες σημαντικής εμβέλειας
όπως Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark.
Μετά από αρκετά χρόνια ζωής και εργασίας στη Βαρκελώνη και τη Μαδρίτη, αποφάσισε να επιστρέψει στην Ανδαλουσία, όπου βρήκε πραγματική έμπνευση για την τέχνη του.
Τότε βελτίωσε την τεχνική του, μεταβαίνοντας από μολύβι μαύρο/άσπρο σε υδατοχρωμία και gouache και ακρυλικά, όπου έδωσε μεγαλύτερη έμφαση στον ρεαλισμό και το χρώμα.
Το 2020 άρχισε να συνεργάζεται με τη Dolce&Gabbana στο πρότζεκτ Fatto a mano ως ζωγράφος ενδυμάτων.
Το 2021 συνεργάζεται στη συλλογή Le Monde Diplomatique του Casablanca Paris ως εικονογράφος στο χέρι στην γραμμή Orbite Autour De L'Orange.
Από το στούντιο του στη Μάλαγα συνδυάζει τη δουλειά της εικονογράφησης μόδας με άλλα πρότζεκτ ως ανεξάρτητος καλλιτέχνης στην ηχογράφηση βιομηχανίας, συντακτικά κείμενα, κινηματογραφικούς πόστερ και σχεδιασμό προϊόντων.
Η τελευταία του συνεργασία ήταν με τον γνωστό graffiti καλλιτέχνη @Belin, ο οποίος παρουσίασε τη συλλογή Destructive beauty στον χώρο Rampa Pro στον καλλιτεχνικό χώρο.
Επίσης Destructive beauty θα φιλοξενηθεί στο Centro de arte του Benalmádena το 2025 στην Ισπανία, Μαδρίκη/ Ανδαλουσία
Αυτή τη στιγμή συνεργάζεται ως εικονογράφος σε διάφορα πρότζεκτ μόδας στον χώρο της πολυτέλειας, όπως Homiés Marbella, Jazmín Chebar από την Αργεντινή και με τον μαροκινό σχεδιαστή Nadia Zein,
με την οποία ετοιμάζει συλλογή εικονογραφημένων μεταξωτών σάλιων.
Αυτό το έργο επιλέχθηκε για έκθεση στην Ισπανία τον Φεβρουάριο, οπότε ο αγοραστής θα πρέπει να το δανείσει για αυτή τη γιορτή.
Antonio Valenzuela
Σε αυτή τη συλλογή προσφέρει μια σειρά ρεαλιστικών ζωγραφικών έργων εμπνευσμένων από καθημερινά αντικείμενα φθαρμένα από τον χρόνο. Με αυτό το έργο, επιδιώκει να αναδείξει τη κρυφή ομορφιά αυτών των αντικειμένων που προορίζονται για απόρριψη.
Συνδυάζοντας τη ρεαλιστική προσέγγισή του με μια δόση ποπ αισθητικής, καλεί μας να επανεξετάσουμε την αντίληψή μας για την ομορφιά στην καθημερινότητα.
Όλα τα κομμάτια είναι μοναδικά
Antonio Valenzuela
Ανδαλουσιανός εικονογράφος, γεννημένος στη Córdoba (Ισπανία)
το 1981.
Τα τελευταία χρόνια ζει και εργάζεται στη Μάλαγα ως ανεξάρτητος καλλιτέχνης.
Γνωστός για τις ρεαλιστικές εικονογραφήσεις καθημερινών αντικειμένων, φθαρμένων από τον χρόνο.
Σπούδασε στην Ακαδημία Τέχνης Mateo Inurria, Córdoba.
Έχει πτυχίο design από το Pedro Almodóvar School, Ciudad Real.
Τα πρώτα του έργα εστίαζαν στον κόσμο της μόδας, εργαζόμενος ως εικονογράφος
για εθνικές και διεθνείς μάρκες σημαντικής εμβέλειας
όπως Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark.
Μετά από αρκετά χρόνια ζωής και εργασίας στη Βαρκελώνη και τη Μαδρίτη, αποφάσισε να επιστρέψει στην Ανδαλουσία, όπου βρήκε πραγματική έμπνευση για την τέχνη του.
Τότε βελτίωσε την τεχνική του, μεταβαίνοντας από μολύβι μαύρο/άσπρο σε υδατοχρωμία και gouache και ακρυλικά, όπου έδωσε μεγαλύτερη έμφαση στον ρεαλισμό και το χρώμα.
Το 2020 άρχισε να συνεργάζεται με τη Dolce&Gabbana στο πρότζεκτ Fatto a mano ως ζωγράφος ενδυμάτων.
Το 2021 συνεργάζεται στη συλλογή Le Monde Diplomatique του Casablanca Paris ως εικονογράφος στο χέρι στην γραμμή Orbite Autour De L'Orange.
Από το στούντιο του στη Μάλαγα συνδυάζει τη δουλειά της εικονογράφησης μόδας με άλλα πρότζεκτ ως ανεξάρτητος καλλιτέχνης στην ηχογράφηση βιομηχανίας, συντακτικά κείμενα, κινηματογραφικούς πόστερ και σχεδιασμό προϊόντων.
Η τελευταία του συνεργασία ήταν με τον γνωστό graffiti καλλιτέχνη @Belin, ο οποίος παρουσίασε τη συλλογή Destructive beauty στον χώρο Rampa Pro στον καλλιτεχνικό χώρο.
Επίσης Destructive beauty θα φιλοξενηθεί στο Centro de arte του Benalmádena το 2025 στην Ισπανία, Μαδρίκη/ Ανδαλουσία
Αυτή τη στιγμή συνεργάζεται ως εικονογράφος σε διάφορα πρότζεκτ μόδας στον χώρο της πολυτέλειας, όπως Homiés Marbella, Jazmín Chebar από την Αργεντινή και με τον μαροκινό σχεδιαστή Nadia Zein,
με την οποία ετοιμάζει συλλογή εικονογραφημένων μεταξωτών σάλιων.

