Antonio Valenzuela - Montesa 360 Enduro






Είναι κάτοχος πτυχίου στην ιστορία της τέχνης και μεταπτυχιακού τίτλου στη διαχείριση τεχνών και πολιτισμού.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 135696 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Montesa 360 Enduro του Antonio Valenzuela είναι ένα αυθεντικό ακρυλικό πίνακα του 2020, με διαστάσεις 64 × 50 cm, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, σε εξαιρετική κατάσταση, απεικονίζει ένα βδεγιόν, παρασκευάζεται στην Ισπανία και πωλείται άμεσα από τον καλλιτέχνη.
Περιγραφή από τον πωλητή
Αntonio Valenzuela
Σε αυτή τη συλλογή προσφέρει μια σειρά ρεαλιστικών ζωγραφιών εμπνευσμένων από καθημερινά αντικείμενα φθαρμένα από τον χρόνο. Με αυτό το έργο επιδιώκει να αναδείξει τη κρυφή ομορφιά αυτών των αντικειμένων που προορίζονται να απορριφθούν. Συνδυάζει την ρεαλιστική προσέγγισή του με μια δόση pop αισθητικής, προσκαλώντας μας να επανεκτιμήσουμε την αντίληψή μας για την ομορφιά στην καθημερινότητα. Όλα τα κομμάτια είναι μοναδικά.
Antonio Valenzuela
Ισπανός εικονογράφος από την Ανδαλουλία, γεννημένος στην Κόρδοβα το 1981. Τα τελευταία χρόνια ζει και εργάζεται στη Μάλαγα ως αυτοαπασχολούμενος καλλιτέχνης. Είναι γνωστός για τις ρεαλιστικές του εικονογραφήσεις καθημερινών αντικειμένων, φθαρμένων από τον χρόνο. Σπούδασε στη Σχολή Καλών Τεχνών Mateo Inurria, Κόρδοβα. Διαθέτει πτυχίο σχεδίου από τη Σχολή Pedro Almodóvar, Ciudad Real. Τα πρώτα του έργα επικεντρώθηκαν στον κόσμο της μόδας, εργαζόμενος ως εικονογράφος για εθνικά και διεθνή brands σημαντικής εμβέλειας, όπως Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark. Μετά από αρκετά χρόνια ζωής και εργασίας στη Βαρκελώνη και τη Μαδρίτη, αποφάσισε να επιστρέψει στην Ανδαλουσία, όπου βρήκε την πραγματική έμπνευση για τη δουλειά του. Εκεί τελειοποίησε την τεχνική του, μεταβαίνοντας από μολύβι σε ασπρόμαυρο σε υδατοχρώματα, γκουάς και ακρυλικά, δίνοντας μεγαλύτερη σημασία στο ρεαλισμό και το χρώμα. Το 2020 άρχισε να συνεργάζεται με τη Dolce&Gabbana στο έργο Fatto a mano ως ζωγράφος ενδυμάτων. Το 2021 συνεργάζεται στη συλλογή Le Monde Diplomatique της Casablanca Paris ως εικονογράφος χεριών στην γραμμή Orbite Autour De L'Orange. Από το στούντιό του στη Μάλαγα συνδυάζει τη δουλειά εικονογράφησης μόδας με άλλα πρότζεκτ ως ανεξάρτητος καλλιτέχνης στη δισκογραφική βιομηχανία, σε συντακτικές εργασίες, σε αφίσες ταινιών και στο σχεδιασμό προϊόντων. Η τελευταία του συνεργασία είναι με τον διάσημο γκράφιτι καλλιτέχνη @Belin, ο οποίος εκθέτει τη συλλογή του Destructive beauty στο καλλιτεχνικό χώρο Rampa Pro. Το Destructive beauty θα παρουσιαστεί επίσης στο Centro de arte του Benalmádena το 2025 στη Málaga Ανδαλουσία. Αυτήν τη στιγμή συνεργάζεται ως εικονογράφος σε διάφορα μόδας πρότζεκτ στην κατηγορία πολυτέλειας όπως οι Homiés Marbella, η Jazmín Chebar από την Αργεντινή και με τη μαροκινή σχεδιάστρια Nadia Zein, με την οποία ετοιμάζουν μια συλλογή εικονογραφημένων μεταξωτών φουλαριών.
Αntonio Valenzuela
Σε αυτή τη συλλογή προσφέρει μια σειρά ρεαλιστικών ζωγραφιών εμπνευσμένων από καθημερινά αντικείμενα φθαρμένα από τον χρόνο. Με αυτό το έργο επιδιώκει να αναδείξει τη κρυφή ομορφιά αυτών των αντικειμένων που προορίζονται να απορριφθούν. Συνδυάζει την ρεαλιστική προσέγγισή του με μια δόση pop αισθητικής, προσκαλώντας μας να επανεκτιμήσουμε την αντίληψή μας για την ομορφιά στην καθημερινότητα. Όλα τα κομμάτια είναι μοναδικά.
Antonio Valenzuela
Ισπανός εικονογράφος από την Ανδαλουλία, γεννημένος στην Κόρδοβα το 1981. Τα τελευταία χρόνια ζει και εργάζεται στη Μάλαγα ως αυτοαπασχολούμενος καλλιτέχνης. Είναι γνωστός για τις ρεαλιστικές του εικονογραφήσεις καθημερινών αντικειμένων, φθαρμένων από τον χρόνο. Σπούδασε στη Σχολή Καλών Τεχνών Mateo Inurria, Κόρδοβα. Διαθέτει πτυχίο σχεδίου από τη Σχολή Pedro Almodóvar, Ciudad Real. Τα πρώτα του έργα επικεντρώθηκαν στον κόσμο της μόδας, εργαζόμενος ως εικονογράφος για εθνικά και διεθνή brands σημαντικής εμβέλειας, όπως Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark. Μετά από αρκετά χρόνια ζωής και εργασίας στη Βαρκελώνη και τη Μαδρίτη, αποφάσισε να επιστρέψει στην Ανδαλουσία, όπου βρήκε την πραγματική έμπνευση για τη δουλειά του. Εκεί τελειοποίησε την τεχνική του, μεταβαίνοντας από μολύβι σε ασπρόμαυρο σε υδατοχρώματα, γκουάς και ακρυλικά, δίνοντας μεγαλύτερη σημασία στο ρεαλισμό και το χρώμα. Το 2020 άρχισε να συνεργάζεται με τη Dolce&Gabbana στο έργο Fatto a mano ως ζωγράφος ενδυμάτων. Το 2021 συνεργάζεται στη συλλογή Le Monde Diplomatique της Casablanca Paris ως εικονογράφος χεριών στην γραμμή Orbite Autour De L'Orange. Από το στούντιό του στη Μάλαγα συνδυάζει τη δουλειά εικονογράφησης μόδας με άλλα πρότζεκτ ως ανεξάρτητος καλλιτέχνης στη δισκογραφική βιομηχανία, σε συντακτικές εργασίες, σε αφίσες ταινιών και στο σχεδιασμό προϊόντων. Η τελευταία του συνεργασία είναι με τον διάσημο γκράφιτι καλλιτέχνη @Belin, ο οποίος εκθέτει τη συλλογή του Destructive beauty στο καλλιτεχνικό χώρο Rampa Pro. Το Destructive beauty θα παρουσιαστεί επίσης στο Centro de arte του Benalmádena το 2025 στη Málaga Ανδαλουσία. Αυτήν τη στιγμή συνεργάζεται ως εικονογράφος σε διάφορα μόδας πρότζεκτ στην κατηγορία πολυτέλειας όπως οι Homiés Marbella, η Jazmín Chebar από την Αργεντινή και με τη μαροκινή σχεδιάστρια Nadia Zein, με την οποία ετοιμάζουν μια συλλογή εικονογραφημένων μεταξωτών φουλαριών.
