Vincent van Gogh (1853–1890) (after) - "Oliveraie"






Οκτώ χρόνια εμπειρίας ως εκτιμητής στην Balclis, Βαρκελώνη, ειδικός σε αφίσες.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 138658 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
- Βίνσεντ βαν Γκογκ (μετά), εξουσιοδοτημένη offset εκτύπωση σε βαρύ, ομαλό σατινέ χαρτί (περίπου 300 g/m², αναφέρεται στο πάχος/στερεότητα του χαρτιού).
- Σφραγίδα στο οπίσθιο μέρος.
- Κατάσταση: εξαιρετική. Ποτέ σε κορνίζα, ποτέ εκτεθειμένο.
- Διαστάσεις: 60 x 80 εκ.
- Ο Βίνσεντ βαν Γκογκ (1853–1890), ένας από τους πιο επιδραστικούς ζωγράφους στην ιστορία του Μετα-Impressionism, δημιούργησε το Oliveraie (Κοινότυπο Αμπελώνα) το 1889 κατά τη διαμονή του στη Saint-Rémy-de-Provence, μια περίοδος κατά την οποία παρήγαγε μερικά από τα πιο εκφραστικά και αναγνωρίσιμα τοπία του. Τα τολμηρά πινέλα του Γκογκ, οι έντονες χρωματικές αντιθέσεις και η συναισθηματική προσέγγιση προς τη φύση επηρέασαν σημαντικά ζωγράφους όπως ο Paul Gauguin, ο Henri Matisse, ο Edvard Munch, ο Wassily Kandinsky και αργότερα σύγχρονους μαστέρς όπως οι Marc Chagall, Chaïm Soutine, Francis Bacon και ακόμη και σύγχρονους εξπρεσιονιστές ζωγράφους.
- Στο Oliveraie, ο Γκογκ αποτυπώνει τα ελαιόδεντρα της νότιας Γαλλίας χρησιμοποιώντας ζωηρά συμπληρωματικά χρώματα, δυναμικές πινελιές και ρυθμικούς γραμμικούς αποχαιρετισμούς που μετατρέπουν το τοπίο σε μια ισχυρή συναισθηματική εμπειρία. Το κόκκινο και βιολετί έδαφος, οι στρεβλωμένοι κορμοί και ο φωτεινός ουρανός δείχνουν την επιθυμία του καλλιτέχνη να υπερβεί την ρεαλιστική απεικόνιση, προαναγγέλλοντας την ανάπτυξη του Εξπρεσιονισμού και της σύγχρονης αφαίρεσης.
- Αυτές οι ελαιοπερίβολοι ανήκουν στην ίδια δημιουργική περίοδο με έργα όπως η Starry Night, Irises και Wheatfield with Cypresses, που τοποθετούν τον Γκογκ ανάμεσα στους πιο θαυμαζόμενους ζωγράφους μαζί με τους Monet, Renoir, Cézanne, Seurat, Picasso και Klimt.
- Ο Γκογκ ζωγράφισε αρκετές εκδοχές ελαιώνων, μαγεμένος από το συμβολικό τους νόημα και τη σύνδεσή τους με το μεσογειακό φως, τη πνευματικότητα και τη φύση. Η τεχνική του με παχιές, κατευθυνόμενες πινελιές επηρέασε γενιές καλλιτεχνών και διαμόρφωσε την εξέλιξη της τέχνης του 20ού αιώνα, συνδέοντας το έργο του με κινηματογράφους όπως ο Φουβισμός, ο Εκφρασιονισμός και ο μοντέρνος εικαστικός ρεαλισμός, και ενέπνευσε μεταγενέστερους δημιουργούς όπως ο Kandinsky, ο Miró, ο Dalí, ο Warhol και σύγχρονους αφηρημένους ζωγράφους.
- Λόγω του έντονου χρωματισμού, της ενεργητικής σύνθεσης και του χαρακτηριστικού του στυλ, το Oliveraie (1889) αξιολογείται ιδιαίτερα από συλλέκτες του ιμπρεσιονισμού, του Μετα-ιμπρεσιονισμού, της μοντέρνας τέχνης και των διακοσμητικών τοπίων που εκτυπώνονται, και ταιριάζει αρμονικά σε σύγχρονα εσωτερικά διαμερίσματα και χώρους design όπου έργα που εμπνέονται από τον Γκογκ, τον Μονέ, τον Πικάσο, τον Ματίς, τον Καντίνσκι και τους σύγχρονους μαστέρ του εξπρεσιονισμού εκτιμώνται για την διαχρονική ομορφιά και την ισχυρή διακοσμητική τους παρουσία.
- Καλλιτέχνες παρόμοιας σημασίας: Basquiat, Kandinsky, Hockney, Lichtenstein, Miro, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Warhol, Toulouse-Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Orlinski, Rizzi, Manara, Kaws, Valentino, Cappiello, Rothko, Dalí, μεταξύ άλλων."
Ιστορία πωλητή
- Βίνσεντ βαν Γκογκ (μετά), εξουσιοδοτημένη offset εκτύπωση σε βαρύ, ομαλό σατινέ χαρτί (περίπου 300 g/m², αναφέρεται στο πάχος/στερεότητα του χαρτιού).
- Σφραγίδα στο οπίσθιο μέρος.
- Κατάσταση: εξαιρετική. Ποτέ σε κορνίζα, ποτέ εκτεθειμένο.
- Διαστάσεις: 60 x 80 εκ.
- Ο Βίνσεντ βαν Γκογκ (1853–1890), ένας από τους πιο επιδραστικούς ζωγράφους στην ιστορία του Μετα-Impressionism, δημιούργησε το Oliveraie (Κοινότυπο Αμπελώνα) το 1889 κατά τη διαμονή του στη Saint-Rémy-de-Provence, μια περίοδος κατά την οποία παρήγαγε μερικά από τα πιο εκφραστικά και αναγνωρίσιμα τοπία του. Τα τολμηρά πινέλα του Γκογκ, οι έντονες χρωματικές αντιθέσεις και η συναισθηματική προσέγγιση προς τη φύση επηρέασαν σημαντικά ζωγράφους όπως ο Paul Gauguin, ο Henri Matisse, ο Edvard Munch, ο Wassily Kandinsky και αργότερα σύγχρονους μαστέρς όπως οι Marc Chagall, Chaïm Soutine, Francis Bacon και ακόμη και σύγχρονους εξπρεσιονιστές ζωγράφους.
- Στο Oliveraie, ο Γκογκ αποτυπώνει τα ελαιόδεντρα της νότιας Γαλλίας χρησιμοποιώντας ζωηρά συμπληρωματικά χρώματα, δυναμικές πινελιές και ρυθμικούς γραμμικούς αποχαιρετισμούς που μετατρέπουν το τοπίο σε μια ισχυρή συναισθηματική εμπειρία. Το κόκκινο και βιολετί έδαφος, οι στρεβλωμένοι κορμοί και ο φωτεινός ουρανός δείχνουν την επιθυμία του καλλιτέχνη να υπερβεί την ρεαλιστική απεικόνιση, προαναγγέλλοντας την ανάπτυξη του Εξπρεσιονισμού και της σύγχρονης αφαίρεσης.
- Αυτές οι ελαιοπερίβολοι ανήκουν στην ίδια δημιουργική περίοδο με έργα όπως η Starry Night, Irises και Wheatfield with Cypresses, που τοποθετούν τον Γκογκ ανάμεσα στους πιο θαυμαζόμενους ζωγράφους μαζί με τους Monet, Renoir, Cézanne, Seurat, Picasso και Klimt.
- Ο Γκογκ ζωγράφισε αρκετές εκδοχές ελαιώνων, μαγεμένος από το συμβολικό τους νόημα και τη σύνδεσή τους με το μεσογειακό φως, τη πνευματικότητα και τη φύση. Η τεχνική του με παχιές, κατευθυνόμενες πινελιές επηρέασε γενιές καλλιτεχνών και διαμόρφωσε την εξέλιξη της τέχνης του 20ού αιώνα, συνδέοντας το έργο του με κινηματογράφους όπως ο Φουβισμός, ο Εκφρασιονισμός και ο μοντέρνος εικαστικός ρεαλισμός, και ενέπνευσε μεταγενέστερους δημιουργούς όπως ο Kandinsky, ο Miró, ο Dalí, ο Warhol και σύγχρονους αφηρημένους ζωγράφους.
- Λόγω του έντονου χρωματισμού, της ενεργητικής σύνθεσης και του χαρακτηριστικού του στυλ, το Oliveraie (1889) αξιολογείται ιδιαίτερα από συλλέκτες του ιμπρεσιονισμού, του Μετα-ιμπρεσιονισμού, της μοντέρνας τέχνης και των διακοσμητικών τοπίων που εκτυπώνονται, και ταιριάζει αρμονικά σε σύγχρονα εσωτερικά διαμερίσματα και χώρους design όπου έργα που εμπνέονται από τον Γκογκ, τον Μονέ, τον Πικάσο, τον Ματίς, τον Καντίνσκι και τους σύγχρονους μαστέρ του εξπρεσιονισμού εκτιμώνται για την διαχρονική ομορφιά και την ισχυρή διακοσμητική τους παρουσία.
- Καλλιτέχνες παρόμοιας σημασίας: Basquiat, Kandinsky, Hockney, Lichtenstein, Miro, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Warhol, Toulouse-Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Orlinski, Rizzi, Manara, Kaws, Valentino, Cappiello, Rothko, Dalí, μεταξύ άλλων."
