DKT Nando - Ink Venus - Limited Edition 2/10

● Limited Edition (2/10). Direct UV printing on 3 mm. Dibond aluminium panel. Size: 60 × 40 cm. Το έργο τυπώνεται απευθείας πάνω σε πάνελ αλουμινίου Dibond με τεχνολογία UV υψηλής ευκρίνειας, εξασφαλίζοντας εξαιρετική αναπαραγωγή λεπτομερειών και πλούσια, υψηλής ποιότητας ακρίβεια χρωμάτων.

Το Dibond είναι από τα ευρύτερα χρησιμοποιούμενα υλικά σε γκαλερί, εκθέσεις και σχέδια εσωτερικής διακόσμησης λόγω της ελαφριάς δομής του, της κομψής επιφάνειας και της εξαιρετικής αντοχής.

Το έργο περιλαμβάνει επαγγελματικό σύστημα ανάρτησης εγκατεστημένο στην πίσω πλευρά, έτοιμο προς έκθεση. Κάθε κομμάτι παρουσιάζεται ως μέρος μίας περιορισμένης έκδοσης μόλις 10 έργων, υπογεγραμμένο με αυτοκόλλητο γνησιότητας στην πίσω όψη και συνοδευόμενο από φυσικό πιστοποιητικό γνησιότητας.

⸻

● About the Artwork

«Ένα απόσπασμα κλασικής ομορφιάς ερμηνεύεται εκ νέου μέσω μίας δυναμικής σύνθεσης από κύματα, φυτικά μοτίβα και γραφικό διακοσμητικό στοιχείο. Τα έντονα σχέδια εμπνευσμένα από τα τατουάζ διαταράσσουν τη στασιμότητα που παραδοσιακά συνδέεται με τη μαρμάρινη γλυπτική, εισάγοντας κίνηση, ενέργεια και σύγχρονο συμβολισμό. Αντί να μεταβάλλει τη μορφή, η παρέμβαση αποκαλύπτει ένα νέο στρώμα ταυτότητας κρυμμένο κάτω από την επιφάνεια. Το έργο εξερευνά τη σχέση μεταξύ παράδοσης και μεταμόρφωσης, αμφισβητώντας πώς τα πολιτιστικά εικονίσματα παραμένουν σχετικά απορροφώντας συνεχώς νέες σημασίες. Μέσα από τη σύγκρουση της κλασικής μορφής και της σύγχρονης οπτικής γλώσσας, το έργο γίνεται εορτή της επανεφεύρεσης.»

Το έργο έχει δημιουργηθεί μέσω μίας σύγχρονης διαδικασίας ψηφιακού κολάζ συνδυάζοντας φωτογράφηση, πολυεπίπεδη οπτική συνδύαση και προχωρημένη ψηφιακή σύνθεση. Χρησιμοποιεί τεχνικές φωτομοντάζ και επεξεργασία εικόνας.

⸻

● About the Artist

Nando López (Barcelona) είναι ο ιδρυτής του Dikhotomy (DKT), ενός καλλιτεχνικού πρότζεκτ αφιερωμένου στην εξερεύνηση του πώς οι εικόνες αλλάζουν το νόημά τους όταν μετακινούνται σε νέα πολιτισμικά πλαίσια.

Το έργο του θέτει συνδέσεις μεταξύ ιστορικής εικονογραφίας, λαϊκής κουλτούρας, καθημερινών αντικειμένων και οπτικής μνήμης, δημιουργώντας έργα που κινούνται ανάμεσα σε υπαινιγμό, οπτική κερδοσκοπία και σύγχρονη επανερμηνεία.

Μέσω περιορισμένων εκδόσεων εκτυπώσεων, ζωγραφιών, συνθέσεων και εγκαταστάσεων βασισμένων σε αντικείμενα, αναπτύσσει ένα οπτικό σύμπαν όπου το οικείο φαίνεται αλλοιωμένο, δημιουργώντας νέες οπτικές για την κατανάλωση, την επιθυμία, την ταυτότητα και τη δημοφιλή κουλτούρα.

Το έργο του έχει παρουσιαστεί σε διεθνές επίπεδο και εκπροσωπείται επίσης μέσω διαφόρων concept stores σε Ισπανία, Γαλλία, Βέλγιο και Νορβηγία. Μεταξύ των σημαντικότερων επιτευγμάτων είναι η ατομική του έκθεση στη Gamla Kraftstationen Gallery (Σουηδία) και η δημοσίευση του έργου του «I Am Jesus» ως εξώφυλλο της Newsweek Polska τον Μαΐου 2024.

⸻

● Packaging and Shipping

Το έργο προστατεύεται προσεκτικά με επαγγελματική σκληρή συσκευασία. Πλήρως ασφαλισμένη αποστολή με αριθμό εντοπισμού συμπεριλαμβανόμενο. Οι παραγγελίες συνήθως ετοιμάζονται και αποστέλλονται εντός περίπου 24–72 ωρών.