Edwin Olaf - Paradise Portraits, Matt, 2022.





Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.

Οκτώ χρόνια εμπειρίας ως εκτιμητής στην Balclis, Βαρκελώνη, ειδικός σε αφίσες.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 136422 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Offset λιθογραφία για την έκθεση Erwin Olaf - Freedom is.
Φωτογραφία: Paradise Portraits, Matt, 2022.
Οργάνωση από το Stedelijk Museum Amsterdam σε συνεργασία με το Studio Erwin Olaf και τον Marcel Schmalgemeijer.
Δημοσιεύθηκε από το Stedelijk Museum Amsterdam.
Ο Erwin Olaf Springveld (1959-2023) είναι διεθνώς αναγνωρισμένος ως ένας από τους πλέον εξέχοντες Ολλανδούς φωτογραφικούς καλλιτέχνες, που γιορτάζεται για τη χαρακτηριστική του σκηνή, το μοναδικό φωτισμό, τον τελειομανή τρόπο εργασίας και τα αμφιλεγόμενα θέματα. Ήταν ελεύθερο σκεπτόμενος, και το κυνήγι της προσωπικής ελευθερίας ήταν ο κινητήριος δύναμη σε όλα όσα έκανε—ήταν θερμός υπερασπιστής της ταυτότητας, της σεξουαλικότητας και του φύλου, του ανθρώπινου σώματος με όλες του τις μορφές, της νυχτερινής ζωής και των ίσων δικαιωμάτων για όλους. Με τη θεματικά δομημένη, μα χαλαρή χρονολογικά έκθεση, ο ακτιβισμός του Όλαφ επανέρχεται ως επαναλαμβανόμενος θεματικός άξονας.
Όλες οι σειρές του εστιάζουν στην προώθηση της ποικιλίας και της ελευθερίας να είσαι ο εαυτός σου. Το θέμα της «διάσκεψης/πάρτι», για παράδειγμα, εκφράζει αντίσταση στην ανοχή. Εξερευνά επίσης τη σκοτεινή πλευρά του πάρτι—στο Paradise (2001), οι άντρες συχνά απειλητικοί, και οι γυναίκες συνεχώς φαίνονται σε μειονεκτική θέση. Κατά τη δεκαετία του 1980, ο Olaf δημιούργησε επίσης αρκετές εμβληματικές καμπάνιες για το Aidsfonds και τον COC, ο πρώτος παγκοσμίως LGBTQ+ οργανισμός.
Το τελικό μέρος της έκθεσης φέρνει κοντά την εμπειρία, την κατάρτιση και το όραμα του Olaf. Παρά την σύνθεση και την τεχνική τελειότητα, αυτές οι πρόσφατες σειρές συνεχίζουν να αγγίζουν επίκαιρα κοινωνικά θέματα, όπως η σχέση μας με τη φύση στο Im Wald (2020) και ο απομονωτισμός και η ματαίωση του ανθρώπου στο April Fool (δημιουργήθηκε κατά τη διάρκεια της πανδημίας το 2020). Αυτή είναι η πρώτη φορά που οποιαδήποτε από τις σειρές παρουσιάζεται σε μουσείο. Στο Palm Springs (2018) διερεύνησε τη φθορά του «Αμερικανικού Ταξιδιού» και στο Shanghai (2017) φωτίστηκε ο ρόλος των γυναικών σε διαφορετικές κουλτούρες. Η σειρά Muses (2023), που εξετάζει τη φευγαλέα φύση της ανθρώπινης ζωής και την αποδοχή της δικής μας θνητότητας, θα εκτεθεί στο δημόσιο για πρώτη φορά.
ΤΟ ΤΕΛΕΥΤΑΙΟ, ΑΚΟΜΗ ΜΗ-ΟΛΟΚΛΗΡΩΜΕΝΟ ΕΡΓΟ.
Οι βάζες με λουλούδια εμφανίζονται με αξιοσημείωτη συχνότητα στο έργο του Erwin Olaf. Με αυτήν τη θεματολογία στράφηκε στις φωτογραφικές λήψεις για να καθαρίσει το μυαλό του και να επικεντρωθεί ξανά. Στην ιστορία της τέχνης, μια βάζα λουλούδια σε διάφορα στάδια ζωής, από άνθηση μέχρι σήψη, αποτελεί οικουμενικό σύμβολο της παροδικότητας της ζωής. Τον τελευταίο χρόνο της ζωής του, ο Erwin Olaf δημιούργησε μια σειρά για τη μητέρα του, βασισμένη σε αυτό το θέμα. Άρχισε να εργάζεται σε συνέχεια για τον εαυτό του λίγο μετά τη μεταμόσχευση πνεύμονα· μια διαδικασία που διακόπηκε βίαια από τον απρόσμενο θάνατό του. Η έκθεση ολοκληρώνεται με αυτή τη μη ολοκληρωμένη οπτικοαφηρημένη εργασία, με τίτλο μετεμψύχωση For Life.
Ένα σπουδαίο αντικείμενο ενός συλλέκτη.
Η αφίσα μετρά 59 x 84 εκ.
Όλες οι αφίσες έχουν επιλεγεί από λάτρεις της τέχνης για λάτρεις της τέχνης.
Η αφίσα θα αποσταλεί σε σκληρό κουτί από χαρτόνι.
Αυτό το αντικείμενο αποστέλλεται πιστοποιημένα με αριθμό παρακολούθησης και προστατεύεται προσεκτικά.
Offset λιθογραφία για την έκθεση Erwin Olaf - Freedom is.
Φωτογραφία: Paradise Portraits, Matt, 2022.
Οργάνωση από το Stedelijk Museum Amsterdam σε συνεργασία με το Studio Erwin Olaf και τον Marcel Schmalgemeijer.
Δημοσιεύθηκε από το Stedelijk Museum Amsterdam.
Ο Erwin Olaf Springveld (1959-2023) είναι διεθνώς αναγνωρισμένος ως ένας από τους πλέον εξέχοντες Ολλανδούς φωτογραφικούς καλλιτέχνες, που γιορτάζεται για τη χαρακτηριστική του σκηνή, το μοναδικό φωτισμό, τον τελειομανή τρόπο εργασίας και τα αμφιλεγόμενα θέματα. Ήταν ελεύθερο σκεπτόμενος, και το κυνήγι της προσωπικής ελευθερίας ήταν ο κινητήριος δύναμη σε όλα όσα έκανε—ήταν θερμός υπερασπιστής της ταυτότητας, της σεξουαλικότητας και του φύλου, του ανθρώπινου σώματος με όλες του τις μορφές, της νυχτερινής ζωής και των ίσων δικαιωμάτων για όλους. Με τη θεματικά δομημένη, μα χαλαρή χρονολογικά έκθεση, ο ακτιβισμός του Όλαφ επανέρχεται ως επαναλαμβανόμενος θεματικός άξονας.
Όλες οι σειρές του εστιάζουν στην προώθηση της ποικιλίας και της ελευθερίας να είσαι ο εαυτός σου. Το θέμα της «διάσκεψης/πάρτι», για παράδειγμα, εκφράζει αντίσταση στην ανοχή. Εξερευνά επίσης τη σκοτεινή πλευρά του πάρτι—στο Paradise (2001), οι άντρες συχνά απειλητικοί, και οι γυναίκες συνεχώς φαίνονται σε μειονεκτική θέση. Κατά τη δεκαετία του 1980, ο Olaf δημιούργησε επίσης αρκετές εμβληματικές καμπάνιες για το Aidsfonds και τον COC, ο πρώτος παγκοσμίως LGBTQ+ οργανισμός.
Το τελικό μέρος της έκθεσης φέρνει κοντά την εμπειρία, την κατάρτιση και το όραμα του Olaf. Παρά την σύνθεση και την τεχνική τελειότητα, αυτές οι πρόσφατες σειρές συνεχίζουν να αγγίζουν επίκαιρα κοινωνικά θέματα, όπως η σχέση μας με τη φύση στο Im Wald (2020) και ο απομονωτισμός και η ματαίωση του ανθρώπου στο April Fool (δημιουργήθηκε κατά τη διάρκεια της πανδημίας το 2020). Αυτή είναι η πρώτη φορά που οποιαδήποτε από τις σειρές παρουσιάζεται σε μουσείο. Στο Palm Springs (2018) διερεύνησε τη φθορά του «Αμερικανικού Ταξιδιού» και στο Shanghai (2017) φωτίστηκε ο ρόλος των γυναικών σε διαφορετικές κουλτούρες. Η σειρά Muses (2023), που εξετάζει τη φευγαλέα φύση της ανθρώπινης ζωής και την αποδοχή της δικής μας θνητότητας, θα εκτεθεί στο δημόσιο για πρώτη φορά.
ΤΟ ΤΕΛΕΥΤΑΙΟ, ΑΚΟΜΗ ΜΗ-ΟΛΟΚΛΗΡΩΜΕΝΟ ΕΡΓΟ.
Οι βάζες με λουλούδια εμφανίζονται με αξιοσημείωτη συχνότητα στο έργο του Erwin Olaf. Με αυτήν τη θεματολογία στράφηκε στις φωτογραφικές λήψεις για να καθαρίσει το μυαλό του και να επικεντρωθεί ξανά. Στην ιστορία της τέχνης, μια βάζα λουλούδια σε διάφορα στάδια ζωής, από άνθηση μέχρι σήψη, αποτελεί οικουμενικό σύμβολο της παροδικότητας της ζωής. Τον τελευταίο χρόνο της ζωής του, ο Erwin Olaf δημιούργησε μια σειρά για τη μητέρα του, βασισμένη σε αυτό το θέμα. Άρχισε να εργάζεται σε συνέχεια για τον εαυτό του λίγο μετά τη μεταμόσχευση πνεύμονα· μια διαδικασία που διακόπηκε βίαια από τον απρόσμενο θάνατό του. Η έκθεση ολοκληρώνεται με αυτή τη μη ολοκληρωμένη οπτικοαφηρημένη εργασία, με τίτλο μετεμψύχωση For Life.
Ένα σπουδαίο αντικείμενο ενός συλλέκτη.
Η αφίσα μετρά 59 x 84 εκ.
Όλες οι αφίσες έχουν επιλεγεί από λάτρεις της τέχνης για λάτρεις της τέχνης.
Η αφίσα θα αποσταλεί σε σκληρό κουτί από χαρτόνι.
Αυτό το αντικείμενο αποστέλλεται πιστοποιημένα με αριθμό παρακολούθησης και προστατεύεται προσεκτικά.
