Santicri (1992) - Running out
02
ημέρες
18
ώρες
09
λεπτά
45
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 20
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
17 άλλα άτομα παρακολουθούν αυτό το αντικείμενο
 | 20 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 136196 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Santicri (γεννηθείς/γεννηθείσα το 1992), Running out, έργο τέχνης από ρητίνη σε ανοιχτή έκδοση του 2020, βεβαίωση γνησιότητας χειρόγραφα υπογεγραμμένη, διαστάσεις 26 x 16 x 6 cm, Ιταλία.
Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο Σanticri έχει συμμετάσχει σε πολλές διεθνούς εμβέλειας εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο διακεκριμένο Palazzo Grillo στη Γένοβα, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι τη διαύλειά του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Σanticri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πλέον φημισμένες πλατφόρμες στο χώρο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλήφθηκε επίσης ανάμεσα στους τρεις πρώτους πιο αναζητούμενους τίτλους στην πλατφόρμα Catawiki, ακόμη ένα σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις επισημαίνουν το εξαιρετικό ταλέντο και την ολοένα αυξανόμενη ορατότητα του Santicri στη σύγχρονη καλλιτεχνική σκηνή.
Τεχνική: ρητίνη
Διαστάσεις : Υ26 x Λ6 x Β16 εκ
Κατάσταση: καινούργιο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Έκδοση: Open edition
Με την απλότητά του, ο καλλιτέχνης προσκαλεί να σκεφτούμε το βαθύ νόημα των καθημερινών αντικειμένων. Η βρύση, κοινή στα σπίτια μας, αιωρείται και δεν συνδέεται, συμβολίζοντας τον διαχωρισμό και τη μονοτονία της σύγχρονης ζωής. Η σταγόνα νερού που πέφτει προσθέτει κίνηση και ζωή, αντίθετα με τη στασιμότητα της βρύσης και υπενθυμίζει τη φύση και την εξέλιξη. Αυτό το έργο προτρέπει τον θεατή να ανακαλύψει ομορφιά και νόημα ακόμη και στα πιο κοινά αντικείμενα, ανοίγοντας χώρο για πολλαπλές ερμηνείες, χαρακτηριστικές της σύγχρονης τέχνης.
Το έργο είναι προετοιμασμένο για τοποθέτηση σε τοίχο μέσω ειδικού αγκίστρου.
Αποστολή επαγγελματική - ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ.
Ο αριθμός προόδου ενδέχεται να μην αντιστοιχεί σε αυτόν που φαίνεται στη φωτογραφία.
Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πλέον αναζητούμενα ονόματα στο Catawiki, αμέσως μετά εικονίδια όπως ο Kaws και ο Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο που έχει αναγνωριστεί όχι μόνο για τη δημιουργική αξία, αλλά και ως από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις του έτους.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσέρατα των Μαρκε, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια διαδρομή που, ανάμεσα σε σπουδές γεωμέτρη και αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η όλο και πιο δυνατή ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να εκφράσει τη δημιουργικότητά του.Τα έργα του πωλούνται παγκοσμίως, σε συνεργασία με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη. Η τέχνη του είναι ευρύτατα εκτιμημένη και δεν λείπει από τους συλλέκτες που αγοράζουν πίνακες και γλυπτά street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ ν’ αποτυπώσω ό,τι βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω όσα με περιβάλλουν και το επεξεργάζομαι με μια σχεδίαση που ταιριάζει καλά με τους σύγχρονους χρόνους: έντονο και αξέχαστο."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΟ Σanticri έχει συμμετάσχει σε πολλές διεθνούς εμβέλειας εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο διακεκριμένο Palazzo Grillo στη Γένοβα, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι τη διαύλειά του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Σanticri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πλέον φημισμένες πλατφόρμες στο χώρο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλήφθηκε επίσης ανάμεσα στους τρεις πρώτους πιο αναζητούμενους τίτλους στην πλατφόρμα Catawiki, ακόμη ένα σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις επισημαίνουν το εξαιρετικό ταλέντο και την ολοένα αυξανόμενη ορατότητα του Santicri στη σύγχρονη καλλιτεχνική σκηνή.
Τεχνική: ρητίνη
Διαστάσεις : Υ26 x Λ6 x Β16 εκ
Κατάσταση: καινούργιο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Έκδοση: Open edition
Με την απλότητά του, ο καλλιτέχνης προσκαλεί να σκεφτούμε το βαθύ νόημα των καθημερινών αντικειμένων. Η βρύση, κοινή στα σπίτια μας, αιωρείται και δεν συνδέεται, συμβολίζοντας τον διαχωρισμό και τη μονοτονία της σύγχρονης ζωής. Η σταγόνα νερού που πέφτει προσθέτει κίνηση και ζωή, αντίθετα με τη στασιμότητα της βρύσης και υπενθυμίζει τη φύση και την εξέλιξη. Αυτό το έργο προτρέπει τον θεατή να ανακαλύψει ομορφιά και νόημα ακόμη και στα πιο κοινά αντικείμενα, ανοίγοντας χώρο για πολλαπλές ερμηνείες, χαρακτηριστικές της σύγχρονης τέχνης.
Το έργο είναι προετοιμασμένο για τοποθέτηση σε τοίχο μέσω ειδικού αγκίστρου.
Αποστολή επαγγελματική - ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ.
Ο αριθμός προόδου ενδέχεται να μην αντιστοιχεί σε αυτόν που φαίνεται στη φωτογραφία.
Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πλέον αναζητούμενα ονόματα στο Catawiki, αμέσως μετά εικονίδια όπως ο Kaws και ο Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο που έχει αναγνωριστεί όχι μόνο για τη δημιουργική αξία, αλλά και ως από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις του έτους.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσέρατα των Μαρκε, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια διαδρομή που, ανάμεσα σε σπουδές γεωμέτρη και αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η όλο και πιο δυνατή ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να εκφράσει τη δημιουργικότητά του.Τα έργα του πωλούνται παγκοσμίως, σε συνεργασία με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη. Η τέχνη του είναι ευρύτατα εκτιμημένη και δεν λείπει από τους συλλέκτες που αγοράζουν πίνακες και γλυπτά street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ ν’ αποτυπώσω ό,τι βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω όσα με περιβάλλουν και το επεξεργάζομαι με μια σχεδίαση που ταιριάζει καλά με τους σύγχρονους χρόνους: έντονο και αξέχαστο."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Εποχή
Μετά το 2000
Χώρα
Ιταλία
Υλικό
Ρητίνη
Καλλιτέχνης
Santicri (1992)
Τίτλος έργου τέχνης
Running out
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Έκδοση
Open Edition
Έτος
2020
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
26 cm
Width
16 cm
Depth
6 cm
Πωλήθηκε από τον/-ην
