Elena Mosurak - "Blue ocean", no 33 - textured
03
ημέρες
21
ώρες
43
λεπτά
11
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 140
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
30 άλλα άτομα παρακολουθούν αυτό το αντικείμενο
 | 140 € | |
|---|---|---|
| 130 € | |
| 120 € | |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 136422 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ελένα Μοσουράκ, 'Blue ocean', no 33 - textured, πρωτότυπη αφηρημένη ακρυλική ζωγραφική σε καμβά χωρίς κορνίζα (100 x 80 cm), χειρόγραφα υπογεγραμμένη από τη δημιουργό, απεικονίζει τη φύση σε μπλε και λευκό, αποστέλλεται από τη Γερμανία τυλιγμένη σε σωλήνα με COA.
Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης
Περιγραφή από τον πωλητή
Αυτό το εκλεπτυσμένο 3D υφασμένο σε μπλε ωκεανό έργο με υφή έχει σχεδιαστεί για να δημιουργεί μια αίσθηση ηρεμίας και γαλήνης στον χώρο σας.
Θα σας μεταφέρει μακριά από την καθημερινή εργασία και το αστικό άγχος σε έναν λαμπερό τροπικό παράδεισο.
Ακρυλικός πίνακας σε καμβά χωρίς τελάρω, αποστέλλεται σε ρολό μέσα σε σωλήνα.
Η υφή και η embossing επιφάνεια του έργου προσθέτουν βάθος και ζωντάνια σε αυτό το κομμάτι, δημιουργώντας μια μοναδική και καθηλωτική οπτική εμπειρία.
Παρακαλούμε να έχετε υπόψη ότι μπορεί να είναι δύσκολο να αποδώσουμε με ακρίβεια τις ποικίλες αποχρώσεις του μπλε στις φωτογραφίες. Οι ακριβείς χρωματισμοί μπορεί επίσης να διαφέρουν ανάλογα με την οθόνη και το φωτισμό.
* Τεχνική: ζωγραφισμένο με επαγγελματικής ποιότητας ακρυλικά χρώματα σε καμβά.
* Χρώματα: διάφορες αποχρώσεις του μπλε, λευκό.
* Μέγεθος πίνακα: 100 x 80 εκ.
* Έτος δημιουργίας: 2026
* Κατάσταση: καινούργιο, άριστη κατάσταση.
* Τρόπος αποστολής: ασφαλισμένη, προσεκτικά πακεταρισμένο σε σωλήνα, με αριθμό παρακολούθησης.
* Θα λάβετε Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας (COA).
-----------
Λόγω του ότι εργάζεται από το εργαστήριό της στη Γερμανία, η πρακτική της ζωγραφικής της Ελένα Μοσουράκ είναι μια διερεύνηση της χρωματικής απόχρωσης και της υφής.
Αρχικά, οι πίνακές της βασίζονταν στην ρεαλιστική απεικόνιση, αλλά συνεχίζει να πειραματίζεται με νέες τεχνικές, στυλ και υλικά. Από το 2010, το έργο της έχει εξελιχθεί από παραδοσιακούς νεκρούς κρατήρες και τοπία σε αφαίρεση και ημιαφαίρεση που επιτρέπουν στον θεατή να αναπτύξει τη δική του ερμηνεία μέσα από μια σκεπτικιστική διαδικασία. Σε ορισμένους από τους πίνακές της, της αρέσει να πλουταίνει την απεικόνιση με υφαστικές επιρροές, χρησιμοποιώντας ακρυλικά και ελαιώδη χρώματα, γύψο και μεταλλικό άμμο. Αυτή η τεχνική της επιτρέπει να φέρει βάθος και ένταση στον πίνακα, δημιουργώντας αντιθέσεις – λεία και γκρίζα, λεπτή και τραχιά, ματ και γυαλιστερό, φως και σκιά – προσδίδει στον πίνακα χάρη και ισορροπία. Αυτές οι πρόσθετες αισθητήριες πτυχές βοηθούν τον θεατή να αγκαλιάσει όχι μόνο το οπτικό, αλλά και την απτική αντίληψη στην εμπειρία του, να «παίξει» με τον πίνακα και, ίσως, να φανταστεί τι δεν υπάρχει καν.
Τα έργα αποτελούν μέρος ιδιωτικών συλλογών στη Γερμανία, Ελλάδα, Αυστρία, Βέλγιο, Ολλανδία, Ιταλία, Γαλλία, Φινλανδία, Πορτογαλία, Λιθουανία, Λουξεμβούργο, Ελβετία, Σουηδία, Ισπανία, Ρωσία, ΗΠΑ, Ηνωμένο Βασίλειο, Ταϊβάν, Σιγκαπούρη, Ιαπωνία, Αυστραλία, Κύπρος, Κίνα.
Ιστορία πωλητή
Ασκεί τη ζωγραφική από το εργαστήρι της στη Γερμανία, μια πρακτική που αποτελεί εξερεύνηση του χρώματος και της καταγραφής/ υφής.
Στην αρχή, οι πίνακές της είχαν ριζωθεί στον ρεαλισμό, αλλά συνεχίζει να πειραματίζεται με νέες τεχνικές, στυλ και υλικά. Από το 2010, το έργο της έχει εξελιχθεί από παραδοσιακές νεκρές φύσεις και τοπία προς αφαιρέσεις και ημι-αφηγήσεις που επιτρέπουν στους θεατές να διαμορφώσουν τις δικές τους ερμηνείες μέσα από μια contemplative διαδικασία. Σε ορισμένους πίνακές της, της αρέσει να εμπλουτίζει την αναπαράσταση προσθέτοντας υφαστικές υφές, χρησιμοποιώντας ακρυλικά χρώματα, γύψο και δομική πάστα με άμμο. Αυτή η τεχνική επιτρέπει να φέρει βαρύτητα και ένταση στον πίνακα, δημιουργώντας αντιθέσεις — λεία και τραχεία, λεπτή και χοντρή, ματ και γυαλιστερή, φως και σκιά — φέρνει χάρη και ισορροπία στα έργα τέχνης. Αυτές οι επιπλέον αισθητηριακές πτυχές βοηθούν τους θεατές να αγκαλιάσουν όχι μόνο το οπτικό αλλά και την απτική αντίληψη στην εμπειρία τους, να «παιξουν» με τον πίνακα και ίσως να φανταστούν ό,τι δεν υπάρχει καν.
Τα έργα βρίσκονται σε εταιρικές και ιδιωτικές συλλογές στην Αυστρία, Αυστραλία, Βέλγιο, Κύπρο, Κίνα, Γερμανία, Ελλάδα, Γαλλία, Φινλανδία, Ιταλία, Ιρλανδία, Ιαπωνία, Λιθουανία, Λουξεμβούργο, Ολλανδία, Πολωνία, Πορτογαλία, Ρουμανία, Ρωσία, Σιγκαπούρη, Ισπανία, Σουηδία, Ελβετία, Ταϊβάν, Ηνωμένο Βασίλειο, ΗΠΑ.
Εγκαίνια:
2022 - URBANSIDE Gallery, Ζυρίχη, Ελβετία
2021 - Μονογραφική έκθεση "Φως στο τέλος του τούνελ". Opera Academy, Κάστρο Henfenfeld, Γερμανία.
2021 - SWISS ART EXPO 2021 με Artbox Projects Ζυρίχη, Ελβετία.
2020 - "309 DAYS IN (57 TO GO)" Ομαδική έκθεση. Azaro Art Spaces - Art Gallery, Αμβούργο, Γερμανία.
2020 - SWISS ART EXPO 2020 με Artbox Projects Ζυρίχη, Ελβετία
2020 - Luxembourg Art Prize, Μουσείο La Pinacothèque, Λουξεμβούργο
2020 - Βραβείο 'Special Recognition' στην Κατηγορία Ζωγραφικής στην 10η ετήσια Έκθεση τέχνης 'SeaScapes' στο Light, Space and Time Gallery - Palm Springs, ΗΠΑ.
2020 - Έκθεση τέχνης 'SeaScapes' Ιουνίου 2020 / Light Space & Time Gallery - Palm Springs, ΗΠΑ.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΑυτό το εκλεπτυσμένο 3D υφασμένο σε μπλε ωκεανό έργο με υφή έχει σχεδιαστεί για να δημιουργεί μια αίσθηση ηρεμίας και γαλήνης στον χώρο σας.
Θα σας μεταφέρει μακριά από την καθημερινή εργασία και το αστικό άγχος σε έναν λαμπερό τροπικό παράδεισο.
Ακρυλικός πίνακας σε καμβά χωρίς τελάρω, αποστέλλεται σε ρολό μέσα σε σωλήνα.
Η υφή και η embossing επιφάνεια του έργου προσθέτουν βάθος και ζωντάνια σε αυτό το κομμάτι, δημιουργώντας μια μοναδική και καθηλωτική οπτική εμπειρία.
Παρακαλούμε να έχετε υπόψη ότι μπορεί να είναι δύσκολο να αποδώσουμε με ακρίβεια τις ποικίλες αποχρώσεις του μπλε στις φωτογραφίες. Οι ακριβείς χρωματισμοί μπορεί επίσης να διαφέρουν ανάλογα με την οθόνη και το φωτισμό.
* Τεχνική: ζωγραφισμένο με επαγγελματικής ποιότητας ακρυλικά χρώματα σε καμβά.
* Χρώματα: διάφορες αποχρώσεις του μπλε, λευκό.
* Μέγεθος πίνακα: 100 x 80 εκ.
* Έτος δημιουργίας: 2026
* Κατάσταση: καινούργιο, άριστη κατάσταση.
* Τρόπος αποστολής: ασφαλισμένη, προσεκτικά πακεταρισμένο σε σωλήνα, με αριθμό παρακολούθησης.
* Θα λάβετε Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας (COA).
-----------
Λόγω του ότι εργάζεται από το εργαστήριό της στη Γερμανία, η πρακτική της ζωγραφικής της Ελένα Μοσουράκ είναι μια διερεύνηση της χρωματικής απόχρωσης και της υφής.
Αρχικά, οι πίνακές της βασίζονταν στην ρεαλιστική απεικόνιση, αλλά συνεχίζει να πειραματίζεται με νέες τεχνικές, στυλ και υλικά. Από το 2010, το έργο της έχει εξελιχθεί από παραδοσιακούς νεκρούς κρατήρες και τοπία σε αφαίρεση και ημιαφαίρεση που επιτρέπουν στον θεατή να αναπτύξει τη δική του ερμηνεία μέσα από μια σκεπτικιστική διαδικασία. Σε ορισμένους από τους πίνακές της, της αρέσει να πλουταίνει την απεικόνιση με υφαστικές επιρροές, χρησιμοποιώντας ακρυλικά και ελαιώδη χρώματα, γύψο και μεταλλικό άμμο. Αυτή η τεχνική της επιτρέπει να φέρει βάθος και ένταση στον πίνακα, δημιουργώντας αντιθέσεις – λεία και γκρίζα, λεπτή και τραχιά, ματ και γυαλιστερό, φως και σκιά – προσδίδει στον πίνακα χάρη και ισορροπία. Αυτές οι πρόσθετες αισθητήριες πτυχές βοηθούν τον θεατή να αγκαλιάσει όχι μόνο το οπτικό, αλλά και την απτική αντίληψη στην εμπειρία του, να «παίξει» με τον πίνακα και, ίσως, να φανταστεί τι δεν υπάρχει καν.
Τα έργα αποτελούν μέρος ιδιωτικών συλλογών στη Γερμανία, Ελλάδα, Αυστρία, Βέλγιο, Ολλανδία, Ιταλία, Γαλλία, Φινλανδία, Πορτογαλία, Λιθουανία, Λουξεμβούργο, Ελβετία, Σουηδία, Ισπανία, Ρωσία, ΗΠΑ, Ηνωμένο Βασίλειο, Ταϊβάν, Σιγκαπούρη, Ιαπωνία, Αυστραλία, Κύπρος, Κίνα.
Ιστορία πωλητή
Ασκεί τη ζωγραφική από το εργαστήρι της στη Γερμανία, μια πρακτική που αποτελεί εξερεύνηση του χρώματος και της καταγραφής/ υφής.
Στην αρχή, οι πίνακές της είχαν ριζωθεί στον ρεαλισμό, αλλά συνεχίζει να πειραματίζεται με νέες τεχνικές, στυλ και υλικά. Από το 2010, το έργο της έχει εξελιχθεί από παραδοσιακές νεκρές φύσεις και τοπία προς αφαιρέσεις και ημι-αφηγήσεις που επιτρέπουν στους θεατές να διαμορφώσουν τις δικές τους ερμηνείες μέσα από μια contemplative διαδικασία. Σε ορισμένους πίνακές της, της αρέσει να εμπλουτίζει την αναπαράσταση προσθέτοντας υφαστικές υφές, χρησιμοποιώντας ακρυλικά χρώματα, γύψο και δομική πάστα με άμμο. Αυτή η τεχνική επιτρέπει να φέρει βαρύτητα και ένταση στον πίνακα, δημιουργώντας αντιθέσεις — λεία και τραχεία, λεπτή και χοντρή, ματ και γυαλιστερή, φως και σκιά — φέρνει χάρη και ισορροπία στα έργα τέχνης. Αυτές οι επιπλέον αισθητηριακές πτυχές βοηθούν τους θεατές να αγκαλιάσουν όχι μόνο το οπτικό αλλά και την απτική αντίληψη στην εμπειρία τους, να «παιξουν» με τον πίνακα και ίσως να φανταστούν ό,τι δεν υπάρχει καν.
Τα έργα βρίσκονται σε εταιρικές και ιδιωτικές συλλογές στην Αυστρία, Αυστραλία, Βέλγιο, Κύπρο, Κίνα, Γερμανία, Ελλάδα, Γαλλία, Φινλανδία, Ιταλία, Ιρλανδία, Ιαπωνία, Λιθουανία, Λουξεμβούργο, Ολλανδία, Πολωνία, Πορτογαλία, Ρουμανία, Ρωσία, Σιγκαπούρη, Ισπανία, Σουηδία, Ελβετία, Ταϊβάν, Ηνωμένο Βασίλειο, ΗΠΑ.
Εγκαίνια:
2022 - URBANSIDE Gallery, Ζυρίχη, Ελβετία
2021 - Μονογραφική έκθεση "Φως στο τέλος του τούνελ". Opera Academy, Κάστρο Henfenfeld, Γερμανία.
2021 - SWISS ART EXPO 2021 με Artbox Projects Ζυρίχη, Ελβετία.
2020 - "309 DAYS IN (57 TO GO)" Ομαδική έκθεση. Azaro Art Spaces - Art Gallery, Αμβούργο, Γερμανία.
2020 - SWISS ART EXPO 2020 με Artbox Projects Ζυρίχη, Ελβετία
2020 - Luxembourg Art Prize, Μουσείο La Pinacothèque, Λουξεμβούργο
2020 - Βραβείο 'Special Recognition' στην Κατηγορία Ζωγραφικής στην 10η ετήσια Έκθεση τέχνης 'SeaScapes' στο Light, Space and Time Gallery - Palm Springs, ΗΠΑ.
2020 - Έκθεση τέχνης 'SeaScapes' Ιουνίου 2020 / Light Space & Time Gallery - Palm Springs, ΗΠΑ.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Καλλιτέχνης
Elena Mosurak
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
"Blue ocean", no 33 - textured
Τεχνική
Ακρυλικό
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Γερμανία
Έτος
2026
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Χρώμα
Λευκό, Μπλε
Height
100 cm
Width
80 cm
Απεικόνιση/θέμα
Φύση
Style
Αφηρημένη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
