Lucienne Olivieri - Sans titre






Διηύθυνε ως Senior Specialist στη Finarte για 12 χρόνια, ειδικευμένη σε σύγχρονα έργα.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 136165 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Πρωτότυπη μεταξοτυπία σε χαρτί Velin από τη Λουσιάνν Ολιβιέρι, τίτλος Sans titre (1972), μη υπογεγραμμένο περιορισμένη έκδοση (7/100) σε καλή κατάσταση, διαστάσεις 28 cm ύψος x 38 cm πλάτος, βάρος περίπου 1 kg, κατασκευασμένο στη Γαλλία.
Περιγραφή από τον πωλητή
Αρχική σελιροτυπία σε χαρτί Velin. Χωρίς υπογραφή.
Προέλευση: Ιδιωτική συλλογή έργων της Oliviéri, αγορασμένων το 2011 και 2012 : 7 ακόμη λιθογραφίες και σελιροτυπίες που θα ακολουθήσουν στις επερχόμενες πωλήσεις. Vincent Huot, Καλλιτέχνης ζωγράφος και συλλέκτης.
Lucienne Olivieri (1910–2007) ήταν μια Γαλλίδα καλλιτέχνις ζωγράφος, αναγνωρισμένη για το ταλέντο της και το μοναδικό της στυλ. Διαδραμάτισε σημαντικό ρόλο στον κόσμο της τέχνης τον 20ό αιώνα, ιδίως μέσω της πρακτικής της στη ζωγραφική και στη λιθογραφία.
Νεότητα και Εκπαίδευση
Μόρφωση στις αρχές της δεκαετίας του 1930, σε επαφή με την καλλιτεχνική πρωτοπορία, αν και η εκπαίδευσή της υπήρξε σε μεγάλο βαθμό αυτοδίδακτή. Έζησε σε ένα πολιτιστικά διεγερτικό περιβάλλον και ανέπτυξε μια ιδιαίτερη ευαισθησία προς τις μορφές, τα χρώματα και την γεωμετρία, στοιχεία που ενσωμάτωσε στις δημιουργίες της.
Καλλιτεχνική καριέρα
Η Lucienne Olivieri εργάστηκε σε διάφορους τομείς της τέχνης, αλλά διακρίθηκε κυρίως στη ζωγραφική και στη λιθογραφία. Το έργο της εντάσσεται σε μια διαδικασία μοντερνισμού, και της ενδιέφερε ιδιαίτερα οabstraction και οι γεωμετρικές μορφές. Τα έργα της χαρακτηρίζονταν συχνά από επιδράσεις του κυβισμού και του προκονστρουκτιβισμού, και επηρεάστηκε από κινήματα της εποχής, ενώ αναζητούσε ταυτόχρονα τη δική της οπτική για τον κόσμο.
Έκθεση
Τα έργα της εκτέθηκαν σε πολλές γκαλερί και μουσεία τόσο στη Γαλλία όσο και στο εξωτερικό. Η Lucienne Olivieri πραγματοποίησε πολλές ατομικές εκθέσεις στο Παρίσι, ιδιαίτερα στη Γκαλερί Pierre Domec στις δεκαετίες του 1970, όπου είχε την ευκαιρία να παρουσιάσει τις λιθογραφίες και τα αφηρημένα της έργα. Τα έργα της υποστηρίχτηκαν θερμά από τη κριτική και κατέκτησε μια θέση σεβαστή στο παρισινό καλλιτεχνικό περιβάλλον.
Το έργο της εξελίχθηκε από τον Κυβισμό των δεκαετιών του 30, επηρεασμένο από τον André Lhote, προς μια απεικόνιση με τη μορφή της École de Paris, πριν στραφεί τελικά προς μια γεωμετρική αφαίρεση έμπνευσης υπερβατιστικής επιρροής.
Αρχική σελιροτυπία σε χαρτί Velin. Χωρίς υπογραφή.
Προέλευση: Ιδιωτική συλλογή έργων της Oliviéri, αγορασμένων το 2011 και 2012 : 7 ακόμη λιθογραφίες και σελιροτυπίες που θα ακολουθήσουν στις επερχόμενες πωλήσεις. Vincent Huot, Καλλιτέχνης ζωγράφος και συλλέκτης.
Lucienne Olivieri (1910–2007) ήταν μια Γαλλίδα καλλιτέχνις ζωγράφος, αναγνωρισμένη για το ταλέντο της και το μοναδικό της στυλ. Διαδραμάτισε σημαντικό ρόλο στον κόσμο της τέχνης τον 20ό αιώνα, ιδίως μέσω της πρακτικής της στη ζωγραφική και στη λιθογραφία.
Νεότητα και Εκπαίδευση
Μόρφωση στις αρχές της δεκαετίας του 1930, σε επαφή με την καλλιτεχνική πρωτοπορία, αν και η εκπαίδευσή της υπήρξε σε μεγάλο βαθμό αυτοδίδακτή. Έζησε σε ένα πολιτιστικά διεγερτικό περιβάλλον και ανέπτυξε μια ιδιαίτερη ευαισθησία προς τις μορφές, τα χρώματα και την γεωμετρία, στοιχεία που ενσωμάτωσε στις δημιουργίες της.
Καλλιτεχνική καριέρα
Η Lucienne Olivieri εργάστηκε σε διάφορους τομείς της τέχνης, αλλά διακρίθηκε κυρίως στη ζωγραφική και στη λιθογραφία. Το έργο της εντάσσεται σε μια διαδικασία μοντερνισμού, και της ενδιέφερε ιδιαίτερα οabstraction και οι γεωμετρικές μορφές. Τα έργα της χαρακτηρίζονταν συχνά από επιδράσεις του κυβισμού και του προκονστρουκτιβισμού, και επηρεάστηκε από κινήματα της εποχής, ενώ αναζητούσε ταυτόχρονα τη δική της οπτική για τον κόσμο.
Έκθεση
Τα έργα της εκτέθηκαν σε πολλές γκαλερί και μουσεία τόσο στη Γαλλία όσο και στο εξωτερικό. Η Lucienne Olivieri πραγματοποίησε πολλές ατομικές εκθέσεις στο Παρίσι, ιδιαίτερα στη Γκαλερί Pierre Domec στις δεκαετίες του 1970, όπου είχε την ευκαιρία να παρουσιάσει τις λιθογραφίες και τα αφηρημένα της έργα. Τα έργα της υποστηρίχτηκαν θερμά από τη κριτική και κατέκτησε μια θέση σεβαστή στο παρισινό καλλιτεχνικό περιβάλλον.
Το έργο της εξελίχθηκε από τον Κυβισμό των δεκαετιών του 30, επηρεασμένο από τον André Lhote, προς μια απεικόνιση με τη μορφή της École de Paris, πριν στραφεί τελικά προς μια γεωμετρική αφαίρεση έμπνευσης υπερβατιστικής επιρροής.
