Nuno Barbedo (1983) - Hidding mode

04
ημέρες
05
ώρες
17
λεπτά
11
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 8
χωρίς τιμή ασφαλείας
David López-Carcedo
Ειδικός
Επιλεγμένο από David López-Carcedo

Κατέχει μεταπτυχιακό στην Ιστορία της Τέχνης και πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας σε δημοπρασίες και γκαλερί.

Εκτιμήστε  € 800 - € 1,000
DE
8 €
ES
5 €
PT
4 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 137432 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Nuno Barbedo, τίτλος Hidding mode, πρωτότυπο έργο μικτής τεχνικής σε χαρτί/καρτον, διαστάσεις 65 × 50 cm, έτος 2026, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, σε εξαιρετική κατάσταση, πιστοποιητικό αυθεντικότητας περιλαμβάνεται, θέμα ποπ κουλτούρα σε στυλ γκραφίτι.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Μείγμα τεχνικής πάνω σε χαρτόνι.
100% πρωτότυπο, ζωγραφισμένο με το χέρι.
Αποστέλλεται σε σωλήνα, κάθε Δευτέρα μέσω DHL ή CTT
Υπογεγραμμένο και χρονολογημένο από τον καλλιτέχνη.
Πιστοποιητικό γνησιότητας συμπεριλαμβάνεται.

Ζωγραφιά πρωτότυπη, δημιουργημένη στο ατελιέ του καλλιτέχνη στη Πόρτο, Πορτογαλία.

Βιογραφία του καλλιτέχνη
Γεννημένος στη Λισαβόνα, ο Nuno Barbedo, γνωστός καλλιτεχνικά ως THECAVER, είναι ένα από τα ονόματα που έχουν πιο εξασφαλίσει τη μετάβαση από το γκράφιτι στο σύγχρονο μούραλ (μυγάρισμα). Ξεκίνησε τη σχέση του με τη ζωγραφική το 1998, ακόμα εφηβικός, όταν ανακάλυψε στο γκράφιτι την ελευθερία έκφρασης και την γραφική επιτακτικότητα που θα τον χαρακτήριζαν για πάντα.
Από τότε, έχτισε μια πορεία σημαδεμένη από τη δημιουργική σταθερότητα: μούραλ μεγάλης κλίμακας, συνεργασίες σε καλλιτεχνικά εργαστήρια, ομαδικές εκθέσεις και επεκτάσεις σε τομείς παράλληλους όπως ο γραφικός σχεδιασμός, η γλυπτική, το τατουάζ και η εικονογράφηση. Αυτή η ποικιλία δεν είναι διασπορά, αλλά η μετάφραση μιας ανάγκης επέκτασης του πλαστικού λεξιλογίου πέρα από τον τοίχο.
Το έργο του είναι εύκολα αναγνωρίσιμο από την έντονη χρωματικότητα, τη χρήση καθορισμένων περιγραμμών και συνθέσεις που εναλλάσσονται ανάμεσα στον φιγούρα και στην αφαίρεση. Το σύμπαν του THECAVER δημιουργεί υβριδικούς κόσμους, όπου χαρακτήρες και σύμβολα αστικού περιβάλλοντος συνυπάρχουν με οργανικές μορφές, προτείνοντας έναν διάλογο ανάμεσα στην ενέργεια του δρόμου και μια εσωτερική ποιητικότητα πιο συλλογισμένη.
Με βάση την Πόρτο, αλλά με περάσματα σε διάφορες πόλεις του κόσμου, ο THECAVER έχει αρχίσει να καθιερώνεται ως καλλιτέχνης των συνόρων: ασύμβατος και θεσμικός, πιστός στις ρίζες του γκράφιτι αλλά ανοικτός στην εποχή της σύγχρονης και παραδοσιακής τέχνης.
Το έργο του κατοικεί τόσο στα σοκάκια της πόλης όσο και στις γκαλερί, διεθνή φεστιβάλ και εξώφυλλα διαφήμισης.
Περισσότερο από έναν πολυεπιστημονικό καλλιτέχνη, ο THECAVER σήμερα αποτελεί μια συνεχή και ευέλικτη παρουσία στην πορτογαλική καλλιτεχνική σκηνή, αντιπροσωπεύοντας μια γενιά που μεγάλωσε με το γκράφιτι και το οδήγησε σε άλλους τομείς, χωρίς ποτέ να χάσει το πνεύμα της ανυποταξίας που το γέννησε.

1998 / 2006 – Έναρξη πρακτικής στο νόμιμο γκράφιτι
2006 – Ατομική έκθεση στην δημοτική γκαλερί του Λούρες
2007 - Πρώτο βραβείο στον διαγωνισμό γκράφιτι Eastpak. Πάρκο σκέιτ του Πορτιμάo
2008 - Visual street Performance - Συλλογική έκθεση, Λισαβόνα
2009 - Red Bull Street Gallery
2009 - Διεθνής συμμετοχή στο Bahia Graff Fest, (Σαλβαδόρ, Βραζιλία)
2010 - Έκθεση της συλλογικότητας UAT , Montana Shop & Gallery , Λισαβόνα
2011 - Έκθεση της συλλογικότητας UAT, Waves n Woods , Λισαβόνα
2012 - Μουράλ αποκατάστασης, Πόρτο
2014 - Εκτέλεση ενός από τα πιο εμβληματικά μούραλ του στο Πόρτο, στην περιοχή Massarelos, αποδεικνύοντας την κυριαρχία του σε μεγάλες επιφάνειες και την ενσωμάτωση τυπογραφίας με εικονογράφηση.
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Iminente (Οέιρα / Λισαβόνα)
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Tons de Primavera (Βίζευ)
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ SM'arte (Μπραγκάνσα)
2016 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Agitágueda (Άγκεντα)
2017 - Έκθεση της συλλογικότητας CNJS, Circus Network (Πόρτο)
2018 - Δημιουργία εγκατάστασης τέχνης, Φεστιβάλ Boom (κόσμος Idanha a Nova)
2019 - Ιδρυση συνεργασίας "Artista Super Bock"
2019 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Τέχνης Αστικής RUDA, Μπογκοτά (Κολομβία)
2019 - Συμμετοχή στο Wool Fest, (Covilhã)
2019 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ "Santo Antão" (Κάπο Βέρντ)
2020 - Συμμετοχή Φεστιβάλ ESTAU (Estarreja)
2021 - Ατομική έκθεση, B Gallery (Leiria)
2021 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ STAD WANDT KUNST (Μάνχαϊμ, Γερμανία)
2021 - Καλλιτεχνική κριτική στο τηλεοπτικό πρόγραμμα GO CHILL, από Delta.
2021 - Ατομική έκδοση του βιβλίου "GRAFFITI COMEDY COMIX"
2021 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ ZUART (Μιλάνο, Ιταλία)
2022 - Ατομική Έκθεση Circus Network (Πόρτο)
2022 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ NUMU FEST (Ισημερινός)
2022 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Putruca (Freamunde)
2022 - Ατομική Έκθεση Crack Kids (Λισαβόνα)
2022 - Διακόσμηση βιτρινών Χριστουγέννων για τη μάρκα VANS.
2022 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ VIGO CIDADE COR (Vigo, Ισπανία)
2022 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ MURO (Λισαβόνα)
2023 - Ατομική Έκθεση , Φεστιβάλ Pitoresco (Vila Real)
2023 - Δημιουργία μούραλ για τη μάρκα ADIDAS.
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ FAZUNCHAR (Figueiró-dos-vinhos)
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ CONVERSAS NA RUA (Amadora)
2023 - Ατομική Έκθεση Galería Maraca (Vigo, Ισπανία)
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ MAU (Palmela)
2025 - Καλλιτεχνική Ενότητα / Ατομική Έκθεση LAC (Lagos)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Ettelbrook (Luxembourg)
2024 - Ατομική Έκθεση Dedicated Store (Λισαβόνα, Ισπανία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ POMPEI STREETART (Ιταλία)
2025 - Καλλιτεχνική Ενότητα / Ομαδική Έκθεση LAC (Lagos)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ SOFIA STREET (Σόφια, Βουλγαρία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ SNOSATRA (Στοκχόλμη, Σουηδία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ STREET ART FRAUENFELD (Ελβετία)

Μείγμα τεχνικής πάνω σε χαρτόνι.
100% πρωτότυπο, ζωγραφισμένο με το χέρι.
Αποστέλλεται σε σωλήνα, κάθε Δευτέρα μέσω DHL ή CTT
Υπογεγραμμένο και χρονολογημένο από τον καλλιτέχνη.
Πιστοποιητικό γνησιότητας συμπεριλαμβάνεται.

Ζωγραφιά πρωτότυπη, δημιουργημένη στο ατελιέ του καλλιτέχνη στη Πόρτο, Πορτογαλία.

Βιογραφία του καλλιτέχνη
Γεννημένος στη Λισαβόνα, ο Nuno Barbedo, γνωστός καλλιτεχνικά ως THECAVER, είναι ένα από τα ονόματα που έχουν πιο εξασφαλίσει τη μετάβαση από το γκράφιτι στο σύγχρονο μούραλ (μυγάρισμα). Ξεκίνησε τη σχέση του με τη ζωγραφική το 1998, ακόμα εφηβικός, όταν ανακάλυψε στο γκράφιτι την ελευθερία έκφρασης και την γραφική επιτακτικότητα που θα τον χαρακτήριζαν για πάντα.
Από τότε, έχτισε μια πορεία σημαδεμένη από τη δημιουργική σταθερότητα: μούραλ μεγάλης κλίμακας, συνεργασίες σε καλλιτεχνικά εργαστήρια, ομαδικές εκθέσεις και επεκτάσεις σε τομείς παράλληλους όπως ο γραφικός σχεδιασμός, η γλυπτική, το τατουάζ και η εικονογράφηση. Αυτή η ποικιλία δεν είναι διασπορά, αλλά η μετάφραση μιας ανάγκης επέκτασης του πλαστικού λεξιλογίου πέρα από τον τοίχο.
Το έργο του είναι εύκολα αναγνωρίσιμο από την έντονη χρωματικότητα, τη χρήση καθορισμένων περιγραμμών και συνθέσεις που εναλλάσσονται ανάμεσα στον φιγούρα και στην αφαίρεση. Το σύμπαν του THECAVER δημιουργεί υβριδικούς κόσμους, όπου χαρακτήρες και σύμβολα αστικού περιβάλλοντος συνυπάρχουν με οργανικές μορφές, προτείνοντας έναν διάλογο ανάμεσα στην ενέργεια του δρόμου και μια εσωτερική ποιητικότητα πιο συλλογισμένη.
Με βάση την Πόρτο, αλλά με περάσματα σε διάφορες πόλεις του κόσμου, ο THECAVER έχει αρχίσει να καθιερώνεται ως καλλιτέχνης των συνόρων: ασύμβατος και θεσμικός, πιστός στις ρίζες του γκράφιτι αλλά ανοικτός στην εποχή της σύγχρονης και παραδοσιακής τέχνης.
Το έργο του κατοικεί τόσο στα σοκάκια της πόλης όσο και στις γκαλερί, διεθνή φεστιβάλ και εξώφυλλα διαφήμισης.
Περισσότερο από έναν πολυεπιστημονικό καλλιτέχνη, ο THECAVER σήμερα αποτελεί μια συνεχή και ευέλικτη παρουσία στην πορτογαλική καλλιτεχνική σκηνή, αντιπροσωπεύοντας μια γενιά που μεγάλωσε με το γκράφιτι και το οδήγησε σε άλλους τομείς, χωρίς ποτέ να χάσει το πνεύμα της ανυποταξίας που το γέννησε.

1998 / 2006 – Έναρξη πρακτικής στο νόμιμο γκράφιτι
2006 – Ατομική έκθεση στην δημοτική γκαλερί του Λούρες
2007 - Πρώτο βραβείο στον διαγωνισμό γκράφιτι Eastpak. Πάρκο σκέιτ του Πορτιμάo
2008 - Visual street Performance - Συλλογική έκθεση, Λισαβόνα
2009 - Red Bull Street Gallery
2009 - Διεθνής συμμετοχή στο Bahia Graff Fest, (Σαλβαδόρ, Βραζιλία)
2010 - Έκθεση της συλλογικότητας UAT , Montana Shop & Gallery , Λισαβόνα
2011 - Έκθεση της συλλογικότητας UAT, Waves n Woods , Λισαβόνα
2012 - Μουράλ αποκατάστασης, Πόρτο
2014 - Εκτέλεση ενός από τα πιο εμβληματικά μούραλ του στο Πόρτο, στην περιοχή Massarelos, αποδεικνύοντας την κυριαρχία του σε μεγάλες επιφάνειες και την ενσωμάτωση τυπογραφίας με εικονογράφηση.
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Iminente (Οέιρα / Λισαβόνα)
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Tons de Primavera (Βίζευ)
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ SM'arte (Μπραγκάνσα)
2016 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Agitágueda (Άγκεντα)
2017 - Έκθεση της συλλογικότητας CNJS, Circus Network (Πόρτο)
2018 - Δημιουργία εγκατάστασης τέχνης, Φεστιβάλ Boom (κόσμος Idanha a Nova)
2019 - Ιδρυση συνεργασίας "Artista Super Bock"
2019 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Τέχνης Αστικής RUDA, Μπογκοτά (Κολομβία)
2019 - Συμμετοχή στο Wool Fest, (Covilhã)
2019 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ "Santo Antão" (Κάπο Βέρντ)
2020 - Συμμετοχή Φεστιβάλ ESTAU (Estarreja)
2021 - Ατομική έκθεση, B Gallery (Leiria)
2021 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ STAD WANDT KUNST (Μάνχαϊμ, Γερμανία)
2021 - Καλλιτεχνική κριτική στο τηλεοπτικό πρόγραμμα GO CHILL, από Delta.
2021 - Ατομική έκδοση του βιβλίου "GRAFFITI COMEDY COMIX"
2021 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ ZUART (Μιλάνο, Ιταλία)
2022 - Ατομική Έκθεση Circus Network (Πόρτο)
2022 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ NUMU FEST (Ισημερινός)
2022 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Putruca (Freamunde)
2022 - Ατομική Έκθεση Crack Kids (Λισαβόνα)
2022 - Διακόσμηση βιτρινών Χριστουγέννων για τη μάρκα VANS.
2022 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ VIGO CIDADE COR (Vigo, Ισπανία)
2022 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ MURO (Λισαβόνα)
2023 - Ατομική Έκθεση , Φεστιβάλ Pitoresco (Vila Real)
2023 - Δημιουργία μούραλ για τη μάρκα ADIDAS.
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ FAZUNCHAR (Figueiró-dos-vinhos)
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ CONVERSAS NA RUA (Amadora)
2023 - Ατομική Έκθεση Galería Maraca (Vigo, Ισπανία)
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ MAU (Palmela)
2025 - Καλλιτεχνική Ενότητα / Ατομική Έκθεση LAC (Lagos)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Ettelbrook (Luxembourg)
2024 - Ατομική Έκθεση Dedicated Store (Λισαβόνα, Ισπανία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ POMPEI STREETART (Ιταλία)
2025 - Καλλιτεχνική Ενότητα / Ομαδική Έκθεση LAC (Lagos)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ SOFIA STREET (Σόφια, Βουλγαρία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ SNOSATRA (Στοκχόλμη, Σουηδία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ STREET ART FRAUENFELD (Ελβετία)

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Nuno Barbedo (1983)
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Ιδιοκτήτης ή μεταπωλητής
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Hidding mode
Τεχνική
Διάφορα μέσα
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Πορτογαλία
Έτος
2026
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
65 cm
Width
50 cm
Απεικόνιση/θέμα
Ποπ κουλτούρα
Style
Γκράφιτι
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΠορτογαλίαΕπαληθεύτηκε
Ιδιώτης

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη