T. Pimenta (1991) - "Le Miel" - Unique (1/1) XL





70 € | ||
|---|---|---|
60 € | ||
50 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 136578 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
T. Pimenta (1991), πορτογαλικός καλλιτέχνης, παρουσιάζει «Le Miel» #1, ένα πρωτότυπο και μοναδικό ψηφιακό έργο τέχνης (1/1), αναπτυγμένο με τη στήριξη προηγμένων ψηφιακών εργαλείων και παραχθέν ως premium Fine Art Giclee σε premium καμβά 100% βαμβάκι. Σχεδιασμένο ως ένα αποκλειστικό κομμάτι, το έργο είναι χειρόγραφα υπογεγραμμένο στο πίσω μέρος, και συνοδεύεται από Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας (COA) σε φυσική ή ψηφιακή μορφή.
"Le Miel" Exclusive Fine Art Giclee on Premium Cotton Canvas
Λεπτομέρειες έργου:
Τεχνική: Υψηλής ποιότητας Fine Art Giclee σε premium καμβά 100% βαμβάκι, 370 g/m2, παραγωγή με μελανώσεις κορυφαίας ποιότητας για βελτιωμένη οριστικότητα και βάθος χρώματος. Το έργο παραδίδεται χωρίς κορνίζα, κυλινδωμένο σε προστατευτικό σωλήνα.
Μέγεθος Εικόνας: 60 x 80 cm.
Συνολικό Μέγεθος Καμβά: 70 x 90 cm (συμπεριλαμβανομένων 5 cm περιθωρίων τεντώματος σε όλες τις πλευρές).
Περιθώρια: Πρόσθετα περιθώρια καμβά 5 cm συμπεριλαμβάνονται για διευκόλυνση της τέντωσης και του πλαισίων.
"Le Miel" δεν αφορά το μέλι. Αφορά τη στιγμή πριν το μέλι αγγίξει, το δευτερόλεπτο που αιωρείται στον αέρα ανάμεσα στο χέρι ενός άνδρα και το δικό του δέρμα, παχύ και χρυσό και αρκετά αργό ώστε να παρακολουθήσεις την εξάντληση της δικής σου υπομονής.
Αυτός κάθεται ανάμεσα στα πόδια του άλλου άνδρα, ακουμπώντας προς τα πίσω στον ίδιο τρόπο που εσύ στηρίζεσαι σε κάτι που έχεις ήδη αποφασίσει να εμπιστευθείς. Το δεξί του χέρι υψωμένο πάνω από το στήθος του, κρατώντας ένα σκαλιστό ξύλινο κουτάλι, κλίνει αργά μέχρι μια χοντρή χρυσή κλωστή να τεντωθεί προς το γυμνό του δέρμα. Τα μάτια του στραμμένα προς τα πάνω ακολουθούν την αργή πτώση με την ήσυχη προσοχή κάποιου που διαλέγει ακριβώς πού να μαρτυρήσει τον εαυτό του. Δεν λαμβάνει. Εκτελεί. Και ξέρει ότι εμείς παρακολουθούμε.
Πίσω του, ο άλλος άνδρας τον κρατά με τα δύο χέρια, μια παλάμη επίπεδη κατά του στομαχού, τα δάχτυλα διατεταγμένα, η άλλη ακουμπά στον μηρό του. Δεν αγγίζει το μέλι. Δεν χρειάζεται. Ο ρόλος του είναι να αποτελεί την επιφάνεια στην οποία στηρίζεται ενώ ράβει τον εαυτό του. Κοιτάζει εμάς πέρα από το ναό του άλλου άνδρα, με μια έκφραση που δεν είναι πρόσκληση ούτε προειδοποίηση αλλά κάτι ενδιάμεσο που ο θεατής θα πρέπει να ονοματίσει ο ίδιος.
Ένα σκοτεινό σκεύος κεραμικοτήτας (stoneware) κάθεται δίπλα τους, ανοιχτό, χρυσό μέλι να ακολουθεί αργά την πλευρά του. Ο αποκαλυμμένος τοιχοποιημένος τούβλινός τοίχος πίσω τους αιχμαλωτίζει το ζεστό φως. Ο χώρος είναι απλός, γυμνός, περιορισμένος σε επιφάνειες και δέρμα και τη μόνη λαμπρή κλωστή που συνδέει ένα χέρι πάνω με το σώμα το οποίο του ανήκει. Όλα τα άλλα έχουν αφαιρεθεί γιατί όλα τα άλλα ήταν περιττά.
Το έργο διερευνά θέματα όπως τελετουργία και προσδοκία, ερωτικά στοιχεία της υπομονής, αυτοέκθεση ως πράξη εμπιστοσύνης, και το σώμα ως επιφάνεια που λαμβάνει νόημα μέσω της δικής του προσοχής, αποδομημένο μέσω μιας σύγχρονης εικαστικής γλώσσας με ζεστό εσωτερικό φως και κλασική συνθετική δομή.
T. Pimenta είναι Πορτογαλός καλλιτέχνης, ο οποίος δεσμεύεται στη δημιουργία οπτικά εντυπωσιακών έργων με σκοπό την ανάπτυξη κομματιών ικανών να δημιουργούν οπτική παρουσία και συναισθηματική σύνδεση με τους θεατές και τους συλλέκτες.
Η δημιουργική διαδικασία αρχίζει με μια αρχική εννοιολογική κατασκευή, όπου ο κεντρικός αφηγηματικός και συναισθηματικός προσανατολισμός της σύνθεσης ορίζονται. Ακολουθεί η εξέλιξη της οπτικής αντίληψης μέσω εργαλείων Adobe, διαδικασιών ψηφιακής κατασκευής και χρήσης Τεχνητής Νοημοσύνης (AI), προσθέτοντας βάθος, υφή, φως και δομική τελειότητα.
Η προσέγγισή του συνδυάζει παραδοσιακές καλλιτεχνικές ευαισθησίες με σύγχρονες ψηφιακές τεχνικές, επιτρέποντας την εξερεύνηση διαφορετικών οπτικών γλωσσών και τη συνεχή επέκταση των δημιουργικών δυνατοτήτων. Προηγμένα ψηφιακά εργαλεία υποστηρίζουν συγκεκριμένα στάδια της δημιουργικής εξέλιξης, εισάγοντας νέες δυνατότητες σύνθεσης και λεπτομέρειας, ενώ η καλλιτεχνική διεύθυνση, η αισθητική επιλογή και ο τελικός εκλεκτισμός παραμένουν υπό ανθρώπινο έλεγχο.
Κάθε έργο επιπλέον λαμβάνει χειροποίητη τελική παρέμβαση μέσω ενός ατομικού χειροποίητου καλλιτεχνικού γυαλίσματος, σχεδιασμένου να ενισχύει τη λάμψη, το οπτικό βάθος και την υλική παρουσία.
Αποκάλυψη:
Υπογραφή: Χειρόγραφα από τον καλλιτέχνη, T. Pimenta, στο πίσω μέρος.
Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας: Συνοδεύεται από υπογεγραμμένο Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας (COA), που βεβαιώνει την αυθεντικότητα και την πρωτοτυπία του έργου. Το πιστοποιητικό μπορεί να παραδοθεί στον νικητή του πλειστηριασμού σε φυσική ή ψηφιακή μορφή, κατόπιν αιτήματος.
Αποκλειστικότητα:
Έκδοση: Αυτό είναι ένα μοναδικό έργο (1/1), σχεδιασμένο ως αποκλειστικό κομμάτι.
Διεθνείς αποστολές διαθέσιμες. Κάθε έργο συσκευάζεται προσεκτικά σε αδιάλυτο προστατευτικό σωλήνα με ιχνηλάτηση και ασφαλείς όρους αποστολής. Δίδεται ιδιαίτερη προσοχή στη συσκευασία ώστε κάθε κομμάτι να φτάσει με ασφάλεια και σε βέλτιστη κατάσταση για τους συλλέκτες.
T. Pimenta (1991), πορτογαλικός καλλιτέχνης, παρουσιάζει «Le Miel» #1, ένα πρωτότυπο και μοναδικό ψηφιακό έργο τέχνης (1/1), αναπτυγμένο με τη στήριξη προηγμένων ψηφιακών εργαλείων και παραχθέν ως premium Fine Art Giclee σε premium καμβά 100% βαμβάκι. Σχεδιασμένο ως ένα αποκλειστικό κομμάτι, το έργο είναι χειρόγραφα υπογεγραμμένο στο πίσω μέρος, και συνοδεύεται από Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας (COA) σε φυσική ή ψηφιακή μορφή.
"Le Miel" Exclusive Fine Art Giclee on Premium Cotton Canvas
Λεπτομέρειες έργου:
Τεχνική: Υψηλής ποιότητας Fine Art Giclee σε premium καμβά 100% βαμβάκι, 370 g/m2, παραγωγή με μελανώσεις κορυφαίας ποιότητας για βελτιωμένη οριστικότητα και βάθος χρώματος. Το έργο παραδίδεται χωρίς κορνίζα, κυλινδωμένο σε προστατευτικό σωλήνα.
Μέγεθος Εικόνας: 60 x 80 cm.
Συνολικό Μέγεθος Καμβά: 70 x 90 cm (συμπεριλαμβανομένων 5 cm περιθωρίων τεντώματος σε όλες τις πλευρές).
Περιθώρια: Πρόσθετα περιθώρια καμβά 5 cm συμπεριλαμβάνονται για διευκόλυνση της τέντωσης και του πλαισίων.
"Le Miel" δεν αφορά το μέλι. Αφορά τη στιγμή πριν το μέλι αγγίξει, το δευτερόλεπτο που αιωρείται στον αέρα ανάμεσα στο χέρι ενός άνδρα και το δικό του δέρμα, παχύ και χρυσό και αρκετά αργό ώστε να παρακολουθήσεις την εξάντληση της δικής σου υπομονής.
Αυτός κάθεται ανάμεσα στα πόδια του άλλου άνδρα, ακουμπώντας προς τα πίσω στον ίδιο τρόπο που εσύ στηρίζεσαι σε κάτι που έχεις ήδη αποφασίσει να εμπιστευθείς. Το δεξί του χέρι υψωμένο πάνω από το στήθος του, κρατώντας ένα σκαλιστό ξύλινο κουτάλι, κλίνει αργά μέχρι μια χοντρή χρυσή κλωστή να τεντωθεί προς το γυμνό του δέρμα. Τα μάτια του στραμμένα προς τα πάνω ακολουθούν την αργή πτώση με την ήσυχη προσοχή κάποιου που διαλέγει ακριβώς πού να μαρτυρήσει τον εαυτό του. Δεν λαμβάνει. Εκτελεί. Και ξέρει ότι εμείς παρακολουθούμε.
Πίσω του, ο άλλος άνδρας τον κρατά με τα δύο χέρια, μια παλάμη επίπεδη κατά του στομαχού, τα δάχτυλα διατεταγμένα, η άλλη ακουμπά στον μηρό του. Δεν αγγίζει το μέλι. Δεν χρειάζεται. Ο ρόλος του είναι να αποτελεί την επιφάνεια στην οποία στηρίζεται ενώ ράβει τον εαυτό του. Κοιτάζει εμάς πέρα από το ναό του άλλου άνδρα, με μια έκφραση που δεν είναι πρόσκληση ούτε προειδοποίηση αλλά κάτι ενδιάμεσο που ο θεατής θα πρέπει να ονοματίσει ο ίδιος.
Ένα σκοτεινό σκεύος κεραμικοτήτας (stoneware) κάθεται δίπλα τους, ανοιχτό, χρυσό μέλι να ακολουθεί αργά την πλευρά του. Ο αποκαλυμμένος τοιχοποιημένος τούβλινός τοίχος πίσω τους αιχμαλωτίζει το ζεστό φως. Ο χώρος είναι απλός, γυμνός, περιορισμένος σε επιφάνειες και δέρμα και τη μόνη λαμπρή κλωστή που συνδέει ένα χέρι πάνω με το σώμα το οποίο του ανήκει. Όλα τα άλλα έχουν αφαιρεθεί γιατί όλα τα άλλα ήταν περιττά.
Το έργο διερευνά θέματα όπως τελετουργία και προσδοκία, ερωτικά στοιχεία της υπομονής, αυτοέκθεση ως πράξη εμπιστοσύνης, και το σώμα ως επιφάνεια που λαμβάνει νόημα μέσω της δικής του προσοχής, αποδομημένο μέσω μιας σύγχρονης εικαστικής γλώσσας με ζεστό εσωτερικό φως και κλασική συνθετική δομή.
T. Pimenta είναι Πορτογαλός καλλιτέχνης, ο οποίος δεσμεύεται στη δημιουργία οπτικά εντυπωσιακών έργων με σκοπό την ανάπτυξη κομματιών ικανών να δημιουργούν οπτική παρουσία και συναισθηματική σύνδεση με τους θεατές και τους συλλέκτες.
Η δημιουργική διαδικασία αρχίζει με μια αρχική εννοιολογική κατασκευή, όπου ο κεντρικός αφηγηματικός και συναισθηματικός προσανατολισμός της σύνθεσης ορίζονται. Ακολουθεί η εξέλιξη της οπτικής αντίληψης μέσω εργαλείων Adobe, διαδικασιών ψηφιακής κατασκευής και χρήσης Τεχνητής Νοημοσύνης (AI), προσθέτοντας βάθος, υφή, φως και δομική τελειότητα.
Η προσέγγισή του συνδυάζει παραδοσιακές καλλιτεχνικές ευαισθησίες με σύγχρονες ψηφιακές τεχνικές, επιτρέποντας την εξερεύνηση διαφορετικών οπτικών γλωσσών και τη συνεχή επέκταση των δημιουργικών δυνατοτήτων. Προηγμένα ψηφιακά εργαλεία υποστηρίζουν συγκεκριμένα στάδια της δημιουργικής εξέλιξης, εισάγοντας νέες δυνατότητες σύνθεσης και λεπτομέρειας, ενώ η καλλιτεχνική διεύθυνση, η αισθητική επιλογή και ο τελικός εκλεκτισμός παραμένουν υπό ανθρώπινο έλεγχο.
Κάθε έργο επιπλέον λαμβάνει χειροποίητη τελική παρέμβαση μέσω ενός ατομικού χειροποίητου καλλιτεχνικού γυαλίσματος, σχεδιασμένου να ενισχύει τη λάμψη, το οπτικό βάθος και την υλική παρουσία.
Αποκάλυψη:
Υπογραφή: Χειρόγραφα από τον καλλιτέχνη, T. Pimenta, στο πίσω μέρος.
Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας: Συνοδεύεται από υπογεγραμμένο Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας (COA), που βεβαιώνει την αυθεντικότητα και την πρωτοτυπία του έργου. Το πιστοποιητικό μπορεί να παραδοθεί στον νικητή του πλειστηριασμού σε φυσική ή ψηφιακή μορφή, κατόπιν αιτήματος.
Αποκλειστικότητα:
Έκδοση: Αυτό είναι ένα μοναδικό έργο (1/1), σχεδιασμένο ως αποκλειστικό κομμάτι.
Διεθνείς αποστολές διαθέσιμες. Κάθε έργο συσκευάζεται προσεκτικά σε αδιάλυτο προστατευτικό σωλήνα με ιχνηλάτηση και ασφαλείς όρους αποστολής. Δίδεται ιδιαίτερη προσοχή στη συσκευασία ώστε κάθε κομμάτι να φτάσει με ασφάλεια και σε βέλτιστη κατάσταση για τους συλλέκτες.

