Vincenzo Raimondo - Frammenti #5
01
ημέρα
22
ώρες
00
λεπτά
28
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 1
χωρίς τιμή ασφαλείας
Ειδικός
Επιλεγμένο από Heiko Neitzel
Κατέχει μεταπτυχιακό στην Επικοινωνία Τέχνης και Πολιτισμού με εμπειρία βοηθού σε γκαλερί.
Εκτίμηση γκαλερί € 300 - € 400
11 άλλα άτομα παρακολουθούν αυτό το αντικείμενο
 | 1 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 136422 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Βιντσέντσο Ραϊμόντο Frammenti #5, πρωτότυπος Acrylic ζωγραφική σε καμβά, πολύχρωμος, 70 × 44 cm, χειρόγραφο υπογραφή, 2026, πορτρέτο σε εξπρεσιονιστικό στυλ, σε καλή κατάσταση.
Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης
Περιγραφή από τον πωλητή
2Quadri 44×70 cm
Δύο όμορφες ρωγμές που ραγίζονται και επαναδημιουργούνται, δύο εικονικοί καθρέφτες που φιλτράρονται από το βλέμμα του καλλιτέχνη.
Σ' αυτά τα θραύσματα δεν υπάρχει μόνο φόρος τιμής, αλλά επαναπροσέγγιση: νεύρα γραμμές, καυτά χείλη, αιωρούμενα βλέμματα και χρώματα που φαίνονται να κρατούν μνήμη, δύναμη και αδυναμία.
Μικρές σύγχρονες θεότητες, ατελείς αρκετά ώστε να φαίνονται ζωντανές.
***
Η σειρά “Θραύσματα” εξερευνά τη συναισθηματική δύναμη του ανθρώπινου προσώπου μέσω συνθέσεων έντονων, θραυσμάτων και βαθιά σύγχρονων. Τα μάτια, τα χείλη και οι λεπτομέρειες του προσώπου emerging μεταξύ γρήγορων γραμμών, επικάλυψης και ενστικτωδών πινελιών, δημιουργώντας εικόνες αιωρούμενες ανάμεσα σε κομψότητα και ανησυχία.
Κάθε έργο αιχμαλωτίζει ένα διαφορετικό συναίσθημα χωρίς να το αφηγείται ρητά: ο θεατής προσελκύεται από το βλέμμα, αλλά ταυτόχρονα αφήνεται ελεύθερος να ερμηνεύσει το νόημα του. Οι μορφές δεν είναι ποτέ πλήρως καθορισμένες, σχεδόν διαλυμένες ανάμεσα σε μαλλιά, σύμβολα και κίνηση, μετατρέποντας το πορτρέτο σε αντίληψη πιο συναισθηματική παρά ρεαλιστική.
Οι απαλές χρωματικές αποχρώσεις του φόντου αντιπαρατίθενται με το έντονο μαύρο των γραφιστικών γραμμών και με την έντονη παρουσία των χειλιών και των ματιών, στοιχεία που γίνονται το οπτικό κέντρο του έργου. Μια σειρά με ισχυρή αισθητική επίδραση, ικανή να συνενώνει αισθησιασμό, μυστήριο και μοντερνισμό σε ένα στυλ αμέσως αναγνωρίσιμο.
Εδώ δεν υπάρχει το τέλειο πορτρέτο καταλόγου πατινάρας. Υπάρχει το κομψό χάος της ανθρώπινης ταυτότητας, κρυμμένο πίσω από ένα βλέμμα που φαίνεται να εμφανίζεται και να εξαφανίζεται στην ίδια στιγμή.
***Disclaimer***
Κάθε έργο γεννιέται από τη συνάντηση ανάμεσα στην καλλιτεχνική έκφραση και τη χειροτεχνική εργασία.
Το πίνακας represents το κύριο δημιουργικό στοιχείο, ενώ η υποστήριξη (καμβάς και υλικά) αποτελεί αναπόσπαστο μέρος μιας παραγωγικής διαδικασίας προσεκτικής και συνειδητής διάρθρωσης.
Οι καμβάδες που χρησιμοποιούνται επιλέγονται με ιδιαίτερη προσοχή στην ποιότητα και, όπου είναι εφικτό, στην περιβαλλοντική βιωσιμότητα, προτιμώντας ανακυκλώσιμα ή με χαμηλό αντίκτυπο υλικά. Σε ορισμένες περιπτώσεις, οι επιφάνειες μπορούν να κατασκευασθούν ή να τελειωθούν με χειροτεχνικό τρόπο, ακόμη και μέσω επαναχρησιμοποίησης υλικών.
Οποιεσδήποτε ελαφρές ατέλειες της επιφάνειας δεν πρέπει να θεωρούνται ελαττώματα, αλλά μαρτυρίες της χειρονακτικής διαδικασίας και της χειροτεχνικής φύσης του προϊόντος. Αυτά τα χαρακτηριστικά δεν μετρούν αρνητικά την καλλιτεχνική αξία και ακεραιότητα του έργου, αλλά ενισχύουν την μοναδικότητά του.
Κάθε πίνακας, συνεπώς, πρέπει να ερμηνεύεται ως ένα μοναδικό κομμάτι, αποτέλεσμα μιας εργασίας που συνδυάζει δημιουργικότητα, χειρισμό και υπεύθυνη φροντίδα για τα υλικά."
Ιστορία πωλητή
“Η τέχνη γεννιέται όπου η ατέλεια παύει να είναι ελάττωμα και γίνεται γλώσσα.”
Vincenzo Raimondo
είναι ένας ιταλός σύγχρονος καλλιτέχνης που γεννήθηκε και δρα στην Ταιτήα Παλαέρμο. Αυτοδίδακτος, αναπτύσσει μια προσωπική ζωγραφική έρευνα που διαπερνά την υλική-αφηρημένη, τον μινιμαλισμό και τη σύγχρονη φιγούρα, χωρίς να εναρμονίζεται με αυστηρές στιλιστικές δομές.
Ο πίνακάς του παίρνει μορφή από την παρατήρηση της καθημερινότητας: καθημερινά αντικείμενα, αναμνήσεις, πολιτισμικά σύμβολα και συναισθηματικοί fragments μεταμορφώνονται σε βασικές εικόνες, ικανές να δημιουργήσουν έναν άμεσο διάλογο με όποιον παρακολουθεί. Το σημάδι, η ύλη και το κενό γίνονται αναπόσπαστα μέρη της οπτικής αφήγησης.
Με τα χρόνια έχει συμμετάσχει σε καλλιτεχνικά γεγονότα, ομαδικές εκθέσεις και επιτόπιες παρουσίες στην περιοχή της Παλαέρμο, διαμορφώνοντας μια αναγνωρίσιμη γλώσσα που συνενώνει την οπτική άμεση αντίληψη και την συναισθηματική έρευνα. Η παρουσία του σε τοπικές πολιτιστικές πρωτοβουλίες και σε εκδηλώσεις έχει συνεισφέρει στην οικοδόμηση μιας ανεξάρτητης και συνεπούς διαδρομής.
Μεταξύ των πιο σημαντικών εμπειριών οι συμμετοχές σε εκθέσεις και καλλιτεχνικά γεγονότα στην Παλαέρμο serta δραστηριότητες έκθεσης που σχετίζονται με το σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο της Σικελίας.
Το 2015 και το 2016 υπήρξε φιναλίστ στον εθνικό διαγωνισμό Sunday Painters που προωθεί η La Stampa στο πλαίσιο του Artissima, διακριθείς ανά χιλιάδες συμμετέχοντες καλλιτέχνες. Το 2016 έλαβε το Βραβείο Κριτικής, αναγνώριση που αντιπροσώπευσε ένα σημαντικό πέρασμα στη διαμόρφωση της προσωπικής καλλιτεχνικής ταυτότητας.
Η παραγωγή του Vincenzo Raimondo εξελίσσεται μέσα από διάφορες θεματικές σειρές. Μεταξύ αυτών, η σειρά Fly αποτελεί μία από τις πλέον αναγνωρίσιμες: συνθέσεις μινιμαλιστικές και ποιητικές στις οποίες μικρά στοιχεία αιωρούνται, προσκαλώντας ελαφρότητα, μνήμη και επιθυμία διαφυγής. Μαζί με αυτή τη αναζήτηση συνυπάρχουν υλικότερες δημιουργίες, μεταπλάσεις της σημερινής κουλτούρας της Σικελίας και έργα εμπνευσμένα από το ποπ και κινηματογραφικό φαντασιακό.
Κάθε έργο προκύπτει από μια ενστικτώδη και πειραματική διαδικασία, όπου η ατέλεια υποδέχεται ως αυθεντικό μέρος της δημιουργικής πορείας. Επιφάνειες τραχιές, στρωματώσεις, σημάδια προσεκτικά ανομοιογενή και υλικότητα δεν κρύβονται, αλλά αξιοποιούνται ως ζωντανά ίχνη της ίδιας της φόρας του έργου.
Για τον Raimondo, η τέχνη δεν είναι απλώς διακόσμηση, αλλά συναισθηματική παρουσία: ένας άμεσος και ειλικρινής τρόπος μετατροπής εμπειριών, μνήμης και παρατήρησης σε σύγχρονες εικόνες.
Μετάφραση από Google Μετάφραση2Quadri 44×70 cm
Δύο όμορφες ρωγμές που ραγίζονται και επαναδημιουργούνται, δύο εικονικοί καθρέφτες που φιλτράρονται από το βλέμμα του καλλιτέχνη.
Σ' αυτά τα θραύσματα δεν υπάρχει μόνο φόρος τιμής, αλλά επαναπροσέγγιση: νεύρα γραμμές, καυτά χείλη, αιωρούμενα βλέμματα και χρώματα που φαίνονται να κρατούν μνήμη, δύναμη και αδυναμία.
Μικρές σύγχρονες θεότητες, ατελείς αρκετά ώστε να φαίνονται ζωντανές.
***
Η σειρά “Θραύσματα” εξερευνά τη συναισθηματική δύναμη του ανθρώπινου προσώπου μέσω συνθέσεων έντονων, θραυσμάτων και βαθιά σύγχρονων. Τα μάτια, τα χείλη και οι λεπτομέρειες του προσώπου emerging μεταξύ γρήγορων γραμμών, επικάλυψης και ενστικτωδών πινελιών, δημιουργώντας εικόνες αιωρούμενες ανάμεσα σε κομψότητα και ανησυχία.
Κάθε έργο αιχμαλωτίζει ένα διαφορετικό συναίσθημα χωρίς να το αφηγείται ρητά: ο θεατής προσελκύεται από το βλέμμα, αλλά ταυτόχρονα αφήνεται ελεύθερος να ερμηνεύσει το νόημα του. Οι μορφές δεν είναι ποτέ πλήρως καθορισμένες, σχεδόν διαλυμένες ανάμεσα σε μαλλιά, σύμβολα και κίνηση, μετατρέποντας το πορτρέτο σε αντίληψη πιο συναισθηματική παρά ρεαλιστική.
Οι απαλές χρωματικές αποχρώσεις του φόντου αντιπαρατίθενται με το έντονο μαύρο των γραφιστικών γραμμών και με την έντονη παρουσία των χειλιών και των ματιών, στοιχεία που γίνονται το οπτικό κέντρο του έργου. Μια σειρά με ισχυρή αισθητική επίδραση, ικανή να συνενώνει αισθησιασμό, μυστήριο και μοντερνισμό σε ένα στυλ αμέσως αναγνωρίσιμο.
Εδώ δεν υπάρχει το τέλειο πορτρέτο καταλόγου πατινάρας. Υπάρχει το κομψό χάος της ανθρώπινης ταυτότητας, κρυμμένο πίσω από ένα βλέμμα που φαίνεται να εμφανίζεται και να εξαφανίζεται στην ίδια στιγμή.
***Disclaimer***
Κάθε έργο γεννιέται από τη συνάντηση ανάμεσα στην καλλιτεχνική έκφραση και τη χειροτεχνική εργασία.
Το πίνακας represents το κύριο δημιουργικό στοιχείο, ενώ η υποστήριξη (καμβάς και υλικά) αποτελεί αναπόσπαστο μέρος μιας παραγωγικής διαδικασίας προσεκτικής και συνειδητής διάρθρωσης.
Οι καμβάδες που χρησιμοποιούνται επιλέγονται με ιδιαίτερη προσοχή στην ποιότητα και, όπου είναι εφικτό, στην περιβαλλοντική βιωσιμότητα, προτιμώντας ανακυκλώσιμα ή με χαμηλό αντίκτυπο υλικά. Σε ορισμένες περιπτώσεις, οι επιφάνειες μπορούν να κατασκευασθούν ή να τελειωθούν με χειροτεχνικό τρόπο, ακόμη και μέσω επαναχρησιμοποίησης υλικών.
Οποιεσδήποτε ελαφρές ατέλειες της επιφάνειας δεν πρέπει να θεωρούνται ελαττώματα, αλλά μαρτυρίες της χειρονακτικής διαδικασίας και της χειροτεχνικής φύσης του προϊόντος. Αυτά τα χαρακτηριστικά δεν μετρούν αρνητικά την καλλιτεχνική αξία και ακεραιότητα του έργου, αλλά ενισχύουν την μοναδικότητά του.
Κάθε πίνακας, συνεπώς, πρέπει να ερμηνεύεται ως ένα μοναδικό κομμάτι, αποτέλεσμα μιας εργασίας που συνδυάζει δημιουργικότητα, χειρισμό και υπεύθυνη φροντίδα για τα υλικά."
Ιστορία πωλητή
“Η τέχνη γεννιέται όπου η ατέλεια παύει να είναι ελάττωμα και γίνεται γλώσσα.”
Vincenzo Raimondo
είναι ένας ιταλός σύγχρονος καλλιτέχνης που γεννήθηκε και δρα στην Ταιτήα Παλαέρμο. Αυτοδίδακτος, αναπτύσσει μια προσωπική ζωγραφική έρευνα που διαπερνά την υλική-αφηρημένη, τον μινιμαλισμό και τη σύγχρονη φιγούρα, χωρίς να εναρμονίζεται με αυστηρές στιλιστικές δομές.
Ο πίνακάς του παίρνει μορφή από την παρατήρηση της καθημερινότητας: καθημερινά αντικείμενα, αναμνήσεις, πολιτισμικά σύμβολα και συναισθηματικοί fragments μεταμορφώνονται σε βασικές εικόνες, ικανές να δημιουργήσουν έναν άμεσο διάλογο με όποιον παρακολουθεί. Το σημάδι, η ύλη και το κενό γίνονται αναπόσπαστα μέρη της οπτικής αφήγησης.
Με τα χρόνια έχει συμμετάσχει σε καλλιτεχνικά γεγονότα, ομαδικές εκθέσεις και επιτόπιες παρουσίες στην περιοχή της Παλαέρμο, διαμορφώνοντας μια αναγνωρίσιμη γλώσσα που συνενώνει την οπτική άμεση αντίληψη και την συναισθηματική έρευνα. Η παρουσία του σε τοπικές πολιτιστικές πρωτοβουλίες και σε εκδηλώσεις έχει συνεισφέρει στην οικοδόμηση μιας ανεξάρτητης και συνεπούς διαδρομής.
Μεταξύ των πιο σημαντικών εμπειριών οι συμμετοχές σε εκθέσεις και καλλιτεχνικά γεγονότα στην Παλαέρμο serta δραστηριότητες έκθεσης που σχετίζονται με το σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο της Σικελίας.
Το 2015 και το 2016 υπήρξε φιναλίστ στον εθνικό διαγωνισμό Sunday Painters που προωθεί η La Stampa στο πλαίσιο του Artissima, διακριθείς ανά χιλιάδες συμμετέχοντες καλλιτέχνες. Το 2016 έλαβε το Βραβείο Κριτικής, αναγνώριση που αντιπροσώπευσε ένα σημαντικό πέρασμα στη διαμόρφωση της προσωπικής καλλιτεχνικής ταυτότητας.
Η παραγωγή του Vincenzo Raimondo εξελίσσεται μέσα από διάφορες θεματικές σειρές. Μεταξύ αυτών, η σειρά Fly αποτελεί μία από τις πλέον αναγνωρίσιμες: συνθέσεις μινιμαλιστικές και ποιητικές στις οποίες μικρά στοιχεία αιωρούνται, προσκαλώντας ελαφρότητα, μνήμη και επιθυμία διαφυγής. Μαζί με αυτή τη αναζήτηση συνυπάρχουν υλικότερες δημιουργίες, μεταπλάσεις της σημερινής κουλτούρας της Σικελίας και έργα εμπνευσμένα από το ποπ και κινηματογραφικό φαντασιακό.
Κάθε έργο προκύπτει από μια ενστικτώδη και πειραματική διαδικασία, όπου η ατέλεια υποδέχεται ως αυθεντικό μέρος της δημιουργικής πορείας. Επιφάνειες τραχιές, στρωματώσεις, σημάδια προσεκτικά ανομοιογενή και υλικότητα δεν κρύβονται, αλλά αξιοποιούνται ως ζωντανά ίχνη της ίδιας της φόρας του έργου.
Για τον Raimondo, η τέχνη δεν είναι απλώς διακόσμηση, αλλά συναισθηματική παρουσία: ένας άμεσος και ειλικρινής τρόπος μετατροπής εμπειριών, μνήμης και παρατήρησης σε σύγχρονες εικόνες.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Καλλιτέχνης
Vincenzo Raimondo
Έκδοση
Αυθεντικό
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Τίτλος έργου τέχνης
Frammenti #5
Τεχνική
Ακρυλικό
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ιταλία
Έτος
2026
Κατάσταση
Καλή κατάσταση
Χρώμα
Πολύχρωμο
Height
70 cm
Width
44 cm
Βάρος
1 g
Απεικόνιση/θέμα
Πορτρέτο
Style
Εξπρεσιονισμός
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
