Santicri - Tired face black

01
ημέρα
20
ώρες
08
λεπτά
18
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Côme De Drouas
Ειδικός
Εκτίμηση γκαλερί  € 300 - € 400
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 136553 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Το γλυπτό “Tired face black” (2020) χειρόγραφο υπογραφή από χέρι, από ρητίνη με πήζει μαρμάρου και ενθέσεις χρυσού φύλλου, περιορισμένου αριθμού 100 αντίτυπα, διαστάσεις 32 x 17 x 9 cm, κατασκευασμένο στην Ιταλία.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Ο Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες εκθέσεις τέχνης διεθνούς κύρους. Μεταξύ των πλέον σημαντικών, το 2022 παρουσίασε τα έργα του στο τιμητικό Palazzo Grillo της Γένοβα, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά αλλά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πλέον φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, εισήχθη επίσης στους τρεις πρώτους πιο αναζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι αναγνωρίσεις αποδεικνύουν το εξαιρετικό ταλέντο και τη σταθερά αυξανόμενη προβολή του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.

Santicri-artist
Τεχνική: ΡΕΖΙΝΑ ΠΟΛΩΒΕΡΕ ΦΟΡΜΟ, ΕΝΣΩΜΑΤΩΜΑΤΑ ΣΕ ΧΡΥΣΟ ΦΟΝΤΑΡΙ
Μέτρα : Υ32 x Π17 x Β9 cm
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφο υπογεγραμμένο
Edition: Limited edition

Το γλυπτό είναι βαμμένο με δύο-στοιβωτό βερνίκι για μεγαλύτερη λάμψη και διάρκεια· το έργο διαθέτει ενσωματώσεις σε φύλλο χρυσού διακοσμημένες χειροποίητα. Κάθε αντίτυπο έχει μοναδικές φλέβες σε σχέση με τα υπόλοιπα της ίδιας έκδοσης.
Ο καλλιτέχνης προσεγγίζει την ιαπωνική τεχνική του Kintsugi, η οποία γεννήθηκε από την ιδέα ότι από την ατέλεια και έναν τραύμα μπορεί να γεννηθεί ένα ακόμη ισχυρότερο σχήμα αισθητικής τελειότητας και εσωτερικής ανθεκτικότητας, εξαιτώντας το σύμβολο της ανθεκτικότητας.
Ο αριθμός σειράς που αποστέλλεται ενδέχεται να διαφέρει από εκείνον στη φωτογραφία.
Αποστολή επαγγελματική ΜΕ ΑΣΦΑΛΙΣΗ.

Ο καλλιτέχνης έχει εδραιωθεί το 2024 ως ένα από τα πιο αναζητούμενα ονόματα στο Catawiki, τοποθετώντας τον αμέσως μετά εμβλήματα όπως ο Kaws και ο Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για την δημιουργική αξία αλλά και ως μία από τις πλέον ελπιδοφόρες επενδύσεις της χρονιάς.

Γεννημένος το 1992 στη Μακεράτα στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε έναν δρόμο που ανάμεσα σε σπουδές γεωμέτρη και αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτών από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη όλο και περισσότερο να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δική του δημιουργικότητα.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρύτατα και δεν θα λείπει από τους συλλέκτες ζωγραφικής και γλυπτών street art, pop art, τέχνης του σήμερα.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο μου να βλέπω ό,τι με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει καλά στους σύγχρονους χρόνους: πλήγμα και αξέχαστο."

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Ο Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες εκθέσεις τέχνης διεθνούς κύρους. Μεταξύ των πλέον σημαντικών, το 2022 παρουσίασε τα έργα του στο τιμητικό Palazzo Grillo της Γένοβα, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά αλλά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πλέον φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, εισήχθη επίσης στους τρεις πρώτους πιο αναζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι αναγνωρίσεις αποδεικνύουν το εξαιρετικό ταλέντο και τη σταθερά αυξανόμενη προβολή του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.

Santicri-artist
Τεχνική: ΡΕΖΙΝΑ ΠΟΛΩΒΕΡΕ ΦΟΡΜΟ, ΕΝΣΩΜΑΤΩΜΑΤΑ ΣΕ ΧΡΥΣΟ ΦΟΝΤΑΡΙ
Μέτρα : Υ32 x Π17 x Β9 cm
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφο υπογεγραμμένο
Edition: Limited edition

Το γλυπτό είναι βαμμένο με δύο-στοιβωτό βερνίκι για μεγαλύτερη λάμψη και διάρκεια· το έργο διαθέτει ενσωματώσεις σε φύλλο χρυσού διακοσμημένες χειροποίητα. Κάθε αντίτυπο έχει μοναδικές φλέβες σε σχέση με τα υπόλοιπα της ίδιας έκδοσης.
Ο καλλιτέχνης προσεγγίζει την ιαπωνική τεχνική του Kintsugi, η οποία γεννήθηκε από την ιδέα ότι από την ατέλεια και έναν τραύμα μπορεί να γεννηθεί ένα ακόμη ισχυρότερο σχήμα αισθητικής τελειότητας και εσωτερικής ανθεκτικότητας, εξαιτώντας το σύμβολο της ανθεκτικότητας.
Ο αριθμός σειράς που αποστέλλεται ενδέχεται να διαφέρει από εκείνον στη φωτογραφία.
Αποστολή επαγγελματική ΜΕ ΑΣΦΑΛΙΣΗ.

Ο καλλιτέχνης έχει εδραιωθεί το 2024 ως ένα από τα πιο αναζητούμενα ονόματα στο Catawiki, τοποθετώντας τον αμέσως μετά εμβλήματα όπως ο Kaws και ο Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για την δημιουργική αξία αλλά και ως μία από τις πλέον ελπιδοφόρες επενδύσεις της χρονιάς.

Γεννημένος το 1992 στη Μακεράτα στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε έναν δρόμο που ανάμεσα σε σπουδές γεωμέτρη και αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτών από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη όλο και περισσότερο να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δική του δημιουργικότητα.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρύτατα και δεν θα λείπει από τους συλλέκτες ζωγραφικής και γλυπτών street art, pop art, τέχνης του σήμερα.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο μου να βλέπω ό,τι με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει καλά στους σύγχρονους χρόνους: πλήγμα και αξέχαστο."

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Εποχή
Μετά το 2000
Χώρα
Ιταλία
Υλικό
resin and marble powder
Καλλιτέχνης
Santicri
Τίτλος έργου τέχνης
Tired face black
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Έκδοση
limited edition 100ex
Έτος
2020
Κατάσταση
Καλή κατάσταση
Height
32 cm
Width
17 cm
Depth
9 cm
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
2592
Πουλημένα αντικείμενα
100%
protop

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη