Santicri - Fucking World
01
ημέρα
17
ώρες
30
λεπτά
21
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 123
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Ειδικός
Επιλεγμένο από Maurizio Buquicchio
Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
Εκτίμηση γκαλερί € 350 - € 450
31 άλλα άτομα παρακολουθούν αυτό το αντικείμενο
 | 123 € | |
|---|---|---|
| 111 € | |
| 101 € | |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 136909 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Fucking World, γλυπτό από ρητίνη του 2020 προέλευσης Ιταλία, ύψος 37 cm, πλάτος 12 cm, βάθος 12 cm, χειρόγραφη υπογραφή, ανοιχτή έκδοση, σε καλή κατάσταση.
Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης
Περιγραφή από τον πωλητή
Η Santicri συμμετείχε σε πολλές διεθνώς σημαντικές εκθέσεις τέχνης. Ανάμεσα στις πιο σημαντικές, το 2022 παρουσίασε τα έργα της στο τιμητικό Palazzo Grillo στη Γένοβα, και το 2023 βρέθηκε στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την προβολή της τόσο σε εθνικά όσο και σε διεθνή περιβάλλοντα.
Santicri-artist
Τεχνική: RESINA και Θραύσματα μαρμάρου
Μέτρα: H37 x L12 x P12 cm
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - υπογεγραμμένο με το χέρι
Edition: open edition
Limited edition SOLD OUT
Η γλυπτική είναι ένας συνδυασμός συμβολισμού και ειρωνείας που τραβά την προσοχή του θεατή και τον ωθεί να σκεφτεί σε διάφορα επίπεδα νοήματος.
Πρωταρχικά, η κίνηση του ανοιγμένου χεριού με τον μεσαίο δάχτυλο υψωμένο αναγνωρίζεται παγκοσμίως ως ένα σημάδι πρόκλησης ή εξέγερσης, ένας τολμηρός τρόπος να σταλεί ένα δυνατό και αβίαστο μήνυμα. Εδώ, αυτή η κίνηση ενισχύεται από το γεγονός ότι το χέρι στηρίζει τον ίδιο τον κόσμο, υποδεικνύοντας έναν τύπο απόρριψης ή κριτικής απέναντι στον κόσμο όπως έχει. Είναι μια οπτική ερμηνεία της δυσαρέσκειας ή της αντίθεσης προς ορισμένες όψεις του σύγχρονου κόσμου μας.
Η χρήση αυτής της γλυπτικής για να αντιπροσωπεύσει τον κόσμο, με τον πλανήτη Γη να στηρίζεται πάνω στο μεσαίο δάχτυλο, φέρνει ένα επιπλέον στρώμα νοήματος. Μπορεί να ερμηνευθεί ως κριτική απέναντι στις παγκόσμιες προκλήσεις και τις κοινωνικοπολιτικές εντάσεις που αντιμετωπίζουμε, ή ως φωνή συναγερμού για την ευθραυστότητα του πλανήτη μας. Το χέρι, σε αυτό το πλαίσιο, αναλαμβάνει ρόλο ευθύνης και εξουσίας, σχεδόν όπως να λέει ο καλλιτέχνης ότι η λύση σε αυτά τα προβλήματα βρίσκεται στα χέρια μας.
Με την τόλμη και την πρόκλησή της, αυτή η γλυπτική προσφέρει αφορμή για συζήτηση και σκέψη ως προς τον σύγχρονο κόσμο, τις προκλήσεις που αντιμετωπίζουμε και τον ρόλο μας στο διαμορφωμό του. Πρόκειται για ένα έργο τέχνης που μπορεί να προκαλέσει μια ευρύτατη γκάμα αντιδράσεων και συζητήσεων, όπως προσπαθούν να κάνουν πολλά έργα τέχνης της σύγχρονης τέχνης.
Ο αριθμός σειράς ίσως να μην αντιστοιχεί σε αυτό που φαίνεται στη φωτογραφία.
Γεννημένος το 1992 στη Μακεράτα των Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που, ανάμεσα σε σπουδές Τοπογράφου και Αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε στη συνεργασία με έναν τεχνίτη γλυπτικής σε ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη όλο και περισσότερο να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε ολόκληρο τον κόσμο, σε συνεργασία με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν μπορεί να λείπει ανάμεσα στους συλλέκτες ζωγραφικής και γλυπτικής street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπουν τα μάτια μου, τον δικό μου τρόπο να βλέπω όσα με περιβάλλουν και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει καλά με τους σύγχρονους χρόνους: με ισχύ και αξέχαστο."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΗ Santicri συμμετείχε σε πολλές διεθνώς σημαντικές εκθέσεις τέχνης. Ανάμεσα στις πιο σημαντικές, το 2022 παρουσίασε τα έργα της στο τιμητικό Palazzo Grillo στη Γένοβα, και το 2023 βρέθηκε στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την προβολή της τόσο σε εθνικά όσο και σε διεθνή περιβάλλοντα.
Santicri-artist
Τεχνική: RESINA και Θραύσματα μαρμάρου
Μέτρα: H37 x L12 x P12 cm
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - υπογεγραμμένο με το χέρι
Edition: open edition
Limited edition SOLD OUT
Η γλυπτική είναι ένας συνδυασμός συμβολισμού και ειρωνείας που τραβά την προσοχή του θεατή και τον ωθεί να σκεφτεί σε διάφορα επίπεδα νοήματος.
Πρωταρχικά, η κίνηση του ανοιγμένου χεριού με τον μεσαίο δάχτυλο υψωμένο αναγνωρίζεται παγκοσμίως ως ένα σημάδι πρόκλησης ή εξέγερσης, ένας τολμηρός τρόπος να σταλεί ένα δυνατό και αβίαστο μήνυμα. Εδώ, αυτή η κίνηση ενισχύεται από το γεγονός ότι το χέρι στηρίζει τον ίδιο τον κόσμο, υποδεικνύοντας έναν τύπο απόρριψης ή κριτικής απέναντι στον κόσμο όπως έχει. Είναι μια οπτική ερμηνεία της δυσαρέσκειας ή της αντίθεσης προς ορισμένες όψεις του σύγχρονου κόσμου μας.
Η χρήση αυτής της γλυπτικής για να αντιπροσωπεύσει τον κόσμο, με τον πλανήτη Γη να στηρίζεται πάνω στο μεσαίο δάχτυλο, φέρνει ένα επιπλέον στρώμα νοήματος. Μπορεί να ερμηνευθεί ως κριτική απέναντι στις παγκόσμιες προκλήσεις και τις κοινωνικοπολιτικές εντάσεις που αντιμετωπίζουμε, ή ως φωνή συναγερμού για την ευθραυστότητα του πλανήτη μας. Το χέρι, σε αυτό το πλαίσιο, αναλαμβάνει ρόλο ευθύνης και εξουσίας, σχεδόν όπως να λέει ο καλλιτέχνης ότι η λύση σε αυτά τα προβλήματα βρίσκεται στα χέρια μας.
Με την τόλμη και την πρόκλησή της, αυτή η γλυπτική προσφέρει αφορμή για συζήτηση και σκέψη ως προς τον σύγχρονο κόσμο, τις προκλήσεις που αντιμετωπίζουμε και τον ρόλο μας στο διαμορφωμό του. Πρόκειται για ένα έργο τέχνης που μπορεί να προκαλέσει μια ευρύτατη γκάμα αντιδράσεων και συζητήσεων, όπως προσπαθούν να κάνουν πολλά έργα τέχνης της σύγχρονης τέχνης.
Ο αριθμός σειράς ίσως να μην αντιστοιχεί σε αυτό που φαίνεται στη φωτογραφία.
Γεννημένος το 1992 στη Μακεράτα των Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που, ανάμεσα σε σπουδές Τοπογράφου και Αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε στη συνεργασία με έναν τεχνίτη γλυπτικής σε ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη όλο και περισσότερο να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε ολόκληρο τον κόσμο, σε συνεργασία με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν μπορεί να λείπει ανάμεσα στους συλλέκτες ζωγραφικής και γλυπτικής street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπουν τα μάτια μου, τον δικό μου τρόπο να βλέπω όσα με περιβάλλουν και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει καλά με τους σύγχρονους χρόνους: με ισχύ και αξέχαστο."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Εποχή
Μετά το 2000
Χώρα
Ιταλία
Υλικό
Ρητίνη
Καλλιτέχνης
Santicri
Τίτλος έργου τέχνης
Fucking World
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Έκδοση
Open edition
Έτος
2020
Κατάσταση
Καλή κατάσταση
Height
37 cm
Width
12 cm
Depth
12 cm
Πωλήθηκε από τον/-ην
