Carlos Asensio - Impressive face

- Το έργο βρίσκεται σε άριστη κατάσταση συντήρησης.
- Προέρχεται απευθείας από το εργαστήρι του καλλιτέχνη και είναι πλήρως πρωτότυπο.
- Αυ credro πίνακας έχει τεχνοτροπία με λάδι σε καμβά.
- Υπογράφεται χειρογράφως στο κάτω δεξιά μέρος του προσώγματος.
- Δεν χρειάζεται πλαίσιο καθώς τα περιγράμματα είναι ζωγραφισμένα.
- Έχουν εφαρμοστεί αρκετά στρώματα βερνίκι για την προστασία του πίνακα.
- Περιλαμβάνει πιστοποιητικό αυθεντικότητας εκδομένο και υπογεγραμμένο από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
- Το έργο συσκευάζεται με φυλλάδια αέρα φυσαλίδων και ένα ανθεκτικό χαρτόνι για να εξασφαλιστεί η ασφάλειά του.
- Το κομμάτι αποστέλλεται έτοιμο σε καμβά ξύλινο μέσω διεθνούς μεταφορικής εταιρείας.

Στο “Naughty figures”, η ανθρώπινη μορφή και η προσωπογραφία μετατρέπονται σε γόνιμη γη για τη συμβολική διατάραξη. Δεν πρόκειται μόνο για σώματα, αλλά για χειρονομίες που παρακούουν, για μορφές που διαφεύγουν από το νόρμα, για ταυτοτήτων που διπλώνουν και ξεδιπλώνονται σε ένα διαρκές παιχνίδι μετακινήσεων. Κάθε πίνακας είναι μια αμφίβολη σκηνή όπου το κακότροπο δεν είναι μόνο μια πράξη χιούμορ ή πειραματισμού, αλλά μια κριτική στρατηγική: μια μορφή υπονόμευσης των προσδοκιών που ο θεατής φέρνει μαζί του όταν κοιτάζει. Η σειρά χτίζεται πάνω σε μια προ deliberate ένταση ανάμεσα στο αναγνωρίσιμο και το ξεπερασμένο. Οι φιγούρες και τα πρόσωπα, αν και υπαινίσσονται μια απτή σωματικότητα, αρνούνται να γίνουν οικειοθελώς οικείες για το βλέμμα. Κινούνται, διαταράσσονται, θρυμματίζονται. Δεν υπακούουν στους κανόνες της ευπρέπειας ούτε στις συμβάσεις του φύλου, της ομορφιάς ή της στάσης. Είναι εκεί για να ενοχλήσουν, να δελεάσουν, να προκαλέσουν. Ο τίτλος “Impressive face” παραπέμπει σε αυτή τη μεταχείριση ηθικής που είναι τόσο εύθραυστη με την οποία οργανώνουμε τον ορατό κόσμο: το επιτρεπτό και το απαγορευμένο, το σοβαρό και το φαιδρό, το τέχνη και το χύδαιο. Αυτοί οι άνθρωποι δεν ζητούν άδεια. Διαδίδονται. Γελούν. Εκτίθενται χωρίς να ζητούν συγνώμη. Με την ασυδοσία τους, γίνονται ανεπιθύμητα ελεύθεροι. Και σε αυτήν την ελευθερία, αποκαλύπτουν ό,τι συχνά κρύβεται πίσω από τη σιωπή του “σωστού”: την επιθυμία να κοιτάξει κανείς, αλλά και τον φόβο να δει κάποιος.

Ο Κάρλος Ασένσιο γεννήθηκε στην Βαλένθια-Τελ- Castellón το 1986. Από μικρή ηλικία ξεκινά την ακαδημαϊκή του εκπαίδευση υπό την καθοδήγηση του Κουβανό καλλιτέχνη Amaury Suárez.

Είναι Διδάκτωρ Εικαστικών Τεχνών, με βαθμό άριστα με άριστα Cum laude, και κατέχει Μάστερ στην Παραγωγή Τέχνης από το Universitat Politècnica de València. Έχει επίσης παρακολουθήσει πρόγραμμα Studio Program στο Berlin Art Institute όπου έλαβε μαθήματα από καλλιτέχνες όπως ο Bernhard Martin, η Larissa Fassler, ο Nikola Röthemeyer ή οι Various & Gould. Το έργο του στον τομέα της έρευνας τον έχει φέρει να συμμετάσχει σε διεθνείς ακαδημαϊκές συνόδους, καθώς και να δημοσιευθεί σε περιοδικά ανθρωπιστικών επιστημών όπως το Human Review ή ο Peter Lang.

Σε αυτόν τον χώρο ξεχωρίζουν αρκετές ατομικές εκθέσεις μεταξύ των οποίων ξεχωρίζουν αυτές στο Centro de Arte Tomás y Valiente στη Φουενλαβράδα, στο Museo Municipal de Albacete και στο Centro 14 της Αλικάντης. Όσον αφορά τις ομαδικές εκθέσεις, έχει παρουσιάσει έργα τόσο σε εθνικό όσο και διεθνές επίπεδο. Στην ομαδική έκθεση Ciclamen για τη Galerie Léucade της Murcia, ένα κοινοπραξιακό έργο στο χώρο DXIX Projects του Fort Collins, σε δύο αγωνιστικές Open Studios του GlogauAIR ή το BAAM#3 στο Monopol Βερολίνου. Η περιοδεύουσα έκθεση με τον τίτλο Atlas del Arte Español που έγινε στην αίθουσα εκθέσεων της Junta Municipal de Usera, στην αίθουσα Mauro Muriendas της Torrelavega και στο Centro Cultural O Vello Cárcere της Lugo. Οι διάφορες εκθέσεις που διοργανώθηκαν με το πρότζεκτ Infinity Art σε φεστιβάλ όπως το Affordable Art Fair του Άμστερνταμ, Art Madrid ή Estampa στην ισπανική πρωτεύουσα. Η ομαδική έκθεση 2019_n3 στο Piramidón Centre D´Art Contemporani της Βαρκελώνης, η εκδήλωση Art Spring 2019 που πραγματοποιήθηκε στο Βερολίνο, έξι διοργανώσεις της Marte Feria Internacional de Arte Contemporáneo de Castelló, η III Bienal de las Artes Ciutat Vella Oberta στο Βαλένθια ή η II convocatoria της La New Fair στη Μαδρίτη.

Επιπλέον, ορισμένα από τα έργα του φιλοξενούνται σε σημαντικές ιδιωτικές συλλογές όπως το Museo Europeo de Arte Moderno και το Piramidón Centre D´Art Contemporani στη Βαρκελώνη, το Museo Arte Contemporanea Sicilia στη Κατάνια και δημόσιους οργανισμούς όπως το Museu de la Ciutat de Castelló. Σε ατομικό επίπεδο, το έργο του βρίσκεται σε συλλογές της Ισπανίας, Πορτογαλίας, Ιταλίας, Γαλλίας, Ελλάδας, Ολλανδίας, Ηνωμένου Βασιλείου, Σουηδίας, Γερμανίας, Βελγίου και Ηνωμένων Πολιτειών.