serena grassetti - Safeguard






Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
1 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 136487 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Serena Grassetti, Safeguard, γλυπτό από ρητίνη υπογεγραμμένο στο χέρι, περιορισμένη έκδοση 50 αντίτυπα, δημιουργήθηκε το 2026 στην Ιταλία, διαστάσεις 15 × 10 × 22 cm.
Περιγραφή από τον πωλητή
Δύο χέρια προστατεύουν προσεκτικά ένα μικρό στεφάνι που έχει συναρμοστεί σε μια μορφή, σύμβολο της ευαλωτότητάς μας. Η αγαλμάτωση εκφράζει την ομορφιά της φροντίδας και της προστασίας, δείχνοντας πώς η δύναμη μπορεί να αγκαλιάζει χωρίς να πνίγει.
Η καλλιτεχνική μου έρευνα εξερευνά την εσωτερικότητα και τη μορφή μέσα από την ύλη.
Στις ρητίνες και τη σκόνη μαρμάρου, οι μορφές emerge με ένταση, σμιλευμένες στο χέρι για να δώσουν παρουσία και βάθος.
Κάθε έργο είναι το αποτέλεσμα μιας προσεκτικής και ευαίσθητης χειρονομίας, που μετατρέπει την συμπαγή ύλη σε απτή συναισθησία, δημιουργώντας έναν διάλογο μεταξύ χώρου, ύλης και παρατηρητή.
Η σειρά εξελίσσεται σε μια συνεπή πορεία με τη ζωγραφική μου, συνεχίζοντας να ερευνώ την ενδοσκόπηση και την ένταση ανάμεσα στην ύλη και την ταυτότητα.
Μάτεριαλ: ρητίνη και σκόνη μαρμάρου
Εκδοχή LIMITATA μέχρι 50 αντίτυπα.
* Πρωτότυπο τεμάχιο υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη, συνοδευόμενο από πιστοποιητικό γνησιότητας.
Ο καλλιτέχνης αναπτύσσει μια οπτική έρευνα που ερευνά τα όρια ανάμεσα στο πραγματικό και το εσωτερικό, ανάμεσα στη φιγούρα και τη διάλυσή της.
Μέσω μιας ζωγραφικής και γλυπτικής στιγμιαίας και ελεγχόμενης ταυτόχρονα, τα έργα του αφηγούνται την ανθρώπινη ύπαρξη τη στιγμή που χάνονται, θρυμματίζονται και μεταμορφώνονται.
Η ύλη ζωγραφικής, τα ατελή σημάδια και οι ρανιές μεταφράζονται σε συναισθηματική γλώσσα: δεν απεικονίζουν, αλλά προκαλούν συναισθήματα.
Κάθε πρόσωπο, κάθε ίχνος, είναι ένα κομμάτι παρουσίας που αντιστέκεται στη λήθη.
Το στυλ του, αναγνωρίσιμο από την ένταση μεταξύ φιγούρας και αφαίρεσης, τοποθετείται στο τοπίο της σύγχρονης ιταλικής ζωγραφικής και γλυπτικής, σε διάλογο με θέματα ταυτότητας, σιωπής και μεταμόρφωσης.
Τα έργα του μεταδίδουν μια εσωτερική και παγκόσμια δύναμη, ικανή να μιλήσει άμεσα στον θεατή.
Η Serena Grassetti είναι μια ιταλίδα σύγχρονη καλλιτέχνις. Ζει και εργάζεται στο κέντρο της Ιταλίας.
Το έργο της διακρίνεται για μια βαθιά και προσωπική έρευνα που συνδέει φυσικά υλικά, καθαρά χρώματα και αυθόρμητα γινόμενα.
Η Serena περιγράφεται ως ευαίσθητη, καινοτόμος και συναισθηματικά ισχυρή.
Μ μέσω χρήσης φυσικών χρωστικών, γης, κάρβον και σκοινιών ακατέργαστων υφασμάτων, δημιουργεί αφηρημένα και υλικά έργα που μιλούν για τραύματα, μνήμη και εσωτερική μεταμόρφωση.
Το στυλ της κινείται ανάμεσα σε ζωγραφική και οπτική ποίηση, με επαναλαμβανόμενα στοιχεία όπως λευκές ρανιές, ατελή προσωπεία και στρωτές υφές, που καθιστούν κάθε έργο μοναδικό και αναγνωρίσιμο.
Εκθέτει σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ιταλία και στο εξωτερικό.
Κάθε δουλειά συνοδεύεται από πιστοποιητικό γνησιότητας και προέρχεται από μια διαδρομή ιδιωτικής και ειλικρινούς έρευνας.
Το έργο, κατασκευασμένο με μεικτές τεχνικές και φυσικές χρωστικές, ενσωματώνει την χρωματική δύναμη εκείνου που κατάφερε να μετατρέψει την καλλιτεχνική χειρονομία σε ατόφια συναισθησία, μιας έρευνας που διασχίζει τον χρόνο και την αγορά της σύγχρονης τέχνης. Μέσα στα βαθιά του χρώματος, αισθάνεσαι την ίδια ένταση που έκαναν εμβληματικές τις πινελιές του Francis Bacon, τη χειρονομία του Jackson Pollock και την ενδοσκόπηση του Lucian Freud. Ένα κομμάτι που τοποθετείται στο τοπίο της μοντέρνας τέχνης προς συλλογή, ιδανικό για όποιον αναζητά ένα έργο μεγάλης συναισθηματικής επίδρασης, ικανό να συνομιλήσει με την οπτική ενέργεια των γκαλερί της Νέας Υόρκης, του Λονδίνου, του Παρισιού και του Χονγκ Κονγκ, όπου ονόματα όπως Basquiat, Rothko και Gerhard Richter έχουν αφήσει το στίγμα.
Ένα έργο που προορίζεται για όποιον καταλαβαίνει την αξία μιας τέχνης που υπερβαίνει τη μορφή, διεισδύοντας στην καρδιά της ανθρώπινης έκφρασης, όπως έκαναν μέσα στον χρόνο οι Pablo Picasso, Gustav Klimt και Egon Schiele. Η δυναμική των πινελιών και το βάθος του σημείου κάνουν αυτούς το καμβά επένδυσης τέλειο για συλλέκτες και λάτρεις της fine art, πάντα σε αναζήτηση μοναδικών κομματιών ικανά να ενσωματωθούν ανάμεσα στους μεγάλους της Pop Art και της αφαιρετικής τέχνης.
Ένα μοναδικό κομμάτι για τους λάτρεις του συλλεκτικού τέχνης, τέλειο για γκαλερί και επενδυτές που αναζητούν τέχνη πολυτέλειας και έργα προορισμένα να αυξήσουν την αξία με το πέρασμα του χρόνου.
Σε έναν κόσμο κυριαρχούμενο από καλλιτέχνες ποπ όπως ο Andy Warhol, ο Keith Haring, ο Banksy και ο Kaws, αυτό το έργο διακρίνεται για τη χρήση πλήρως φυσικής χρωματικής απόχρωσης, που καθιστά κάθε κομμάτι μοναδικό και μη επαναλαμβανόμενο. Μια αποκλειστική εναλλακτική για όποιον αναζητά τέχνη σύγχρονη με μια διακριτή και αυθεντική υπογραφή.
Οικονομικά τα έργα έχουν παρουσιαστεί σε τοπικά, εθνικά και διεθνή εκθεσιακά περιβάλλοντα, συνεισφέροντας στη διαμόρφωση μιας συνεπούς και διακριτικής οπτικής γλώσσας.
Τα έργα ανήκουν σε ιδιωτικές συλλογές και διεθνείς γκαλερί τέχνης, με πωλήσεις σε πόλεις όπως το Ντουμπάι, η Νέα Υόρκη, το Βερολίνο, το Λονδίνο και το Παρίσι, πρωτεύουσες της αγοράς τέχνης και της επένδυσης σε τέχνη. Ιδανικό για όποιον επιθυμεί ένα μοναδικό και πρωτότυπο έργο, ικανό να συνδυάζει παράδοση, καινοτομία και βαθιά οπτική έκφραση.
Χαρακτηριστικά τεχνικά:
Υλικά: Καμβάς ecoprint με σχέδιο σε γκρίνια με κάρβουνο
Υπογραφή: Υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη στο εμπρός
Μοναδικό τεμάχι: Συμπεριλαμβάνεται πιστοποιητικό γνησιότητας
Μία φυσική καλλιτέχνης του οποίου το ταλέντο έχει αναγνωριστεί σε διεθνές επίπεδο, με αυξανόμενη εκτιμήση σε όλη την Ευρώπη και πέραν αυτής. Η Serena Grassetti είναι μια καθιερωμένη καλλιτέχνης που ζει στην Ιταλία, τα έργα της έχουν παρουσιαστεί σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις σε διεθνές επίπεδο. Εφαρμόζοντας τέχνη από όταν ήταν κοριτσάκι, η Serena Grassetti δημιουργεί έργα με τη φύση και ό,τι προσφέρει αυτή. Εμπνέεται από τη γη και έχει ως στόχο την αναπαράσταση της σχέσης ανάμεσα στον άνθρωπο και τη φύση στο έργο της μέσω φύλλων, ριζών και κάρβονου. Τα έργα της, που συνδυάζουν φυσικά στοιχεία και καινοτόμες τεχνικές τέχνης, προσελκύουν την προσοχή κριτικών και λάτρεις της τέχνης σε όλο τον κόσμο.
Με αιτήματα για συμμετοχή σε σημαντικές εκθέσεις και καλλιτεχνικές συνεργασίες, η ικανότητά της να συνδέεται με τη φύση και να μεταφράζει αυτή τη σχέση σε μοναδικές οπτικές εκφράσεις την позиτάρει ανάμεσα στις πιο υποσχόμενες φωνές της σύγχρονης τέχνης. Η όρασή της, που ενώνει τη βιωσιμότητα και την ομορφιά, συνεχίζει να εμπνέει ένα συνεχώς ευρύτερο κοινό.
Serena Grassetti: Η Τέχνη ως Σύνδεση μεταξύ Φύσης και Ανθρωπιάς
Η Serena Grassetti είναι μια οραματιστική καλλιτέχνης που συνδυάζει κομψά τη τεχνική της ecoprinting και το κάρβουνο, δημιουργώντας μοναδικά έργα που γιορτάζουν τον βαθύ δεσμό μεταξύ ανθρώπου και φύσης. Μεγαλωμένη σε ένα μικρό χωριό περιτριγυρισμένο από την φυσική ομορφιά, η Serena αντλεί έμπνευση από την ευαίσθητη ισορροπία ανάμεσα στον οργανικό κόσμο και την ανθρώπινη εμπειρία.
Η εκπαίδευσή της στην τέχνη αγκαλιάζει τόσο την παράδοση του σχεδίου με κάρβουνο όσο και την καινοτομία του ecoprinting, δημιουργώντας μια ιδιαίτερη γλώσσα τέχνης όπου η βιωσιμότητα και η τεχνική δεξιοτεχνία διαπλέκονται. Τα έργα της, χαρακτηριζόμενα από έντονους προσωπογραφικούς χαρακτήρες και φυσικές υφές, καλούν τον θεατή να σκεφτεί την ομορφία του κόσμου και τη σημασία της διατήρησής του.
Τά τελευταία χρόνια, η Serena έχει εδραιώσει το στυλ της, και επιρροές από τοπικούς διακριτούς καλλιτέχνες όπως οι Santicri και Sagrasse, την ώθησαν να ακολουθήσει μια πορεία την οποία αρχικά θαύμαζε εξ αποστάσεως. Σήμερα οι δημιουργίες της εκτιμούνται διεθνώς, μαρτυρώντας την αφοσίωσή της στη συνένωση τέχνης και φύσης.
Δύο χέρια προστατεύουν προσεκτικά ένα μικρό στεφάνι που έχει συναρμοστεί σε μια μορφή, σύμβολο της ευαλωτότητάς μας. Η αγαλμάτωση εκφράζει την ομορφιά της φροντίδας και της προστασίας, δείχνοντας πώς η δύναμη μπορεί να αγκαλιάζει χωρίς να πνίγει.
Η καλλιτεχνική μου έρευνα εξερευνά την εσωτερικότητα και τη μορφή μέσα από την ύλη.
Στις ρητίνες και τη σκόνη μαρμάρου, οι μορφές emerge με ένταση, σμιλευμένες στο χέρι για να δώσουν παρουσία και βάθος.
Κάθε έργο είναι το αποτέλεσμα μιας προσεκτικής και ευαίσθητης χειρονομίας, που μετατρέπει την συμπαγή ύλη σε απτή συναισθησία, δημιουργώντας έναν διάλογο μεταξύ χώρου, ύλης και παρατηρητή.
Η σειρά εξελίσσεται σε μια συνεπή πορεία με τη ζωγραφική μου, συνεχίζοντας να ερευνώ την ενδοσκόπηση και την ένταση ανάμεσα στην ύλη και την ταυτότητα.
Μάτεριαλ: ρητίνη και σκόνη μαρμάρου
Εκδοχή LIMITATA μέχρι 50 αντίτυπα.
* Πρωτότυπο τεμάχιο υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη, συνοδευόμενο από πιστοποιητικό γνησιότητας.
Ο καλλιτέχνης αναπτύσσει μια οπτική έρευνα που ερευνά τα όρια ανάμεσα στο πραγματικό και το εσωτερικό, ανάμεσα στη φιγούρα και τη διάλυσή της.
Μέσω μιας ζωγραφικής και γλυπτικής στιγμιαίας και ελεγχόμενης ταυτόχρονα, τα έργα του αφηγούνται την ανθρώπινη ύπαρξη τη στιγμή που χάνονται, θρυμματίζονται και μεταμορφώνονται.
Η ύλη ζωγραφικής, τα ατελή σημάδια και οι ρανιές μεταφράζονται σε συναισθηματική γλώσσα: δεν απεικονίζουν, αλλά προκαλούν συναισθήματα.
Κάθε πρόσωπο, κάθε ίχνος, είναι ένα κομμάτι παρουσίας που αντιστέκεται στη λήθη.
Το στυλ του, αναγνωρίσιμο από την ένταση μεταξύ φιγούρας και αφαίρεσης, τοποθετείται στο τοπίο της σύγχρονης ιταλικής ζωγραφικής και γλυπτικής, σε διάλογο με θέματα ταυτότητας, σιωπής και μεταμόρφωσης.
Τα έργα του μεταδίδουν μια εσωτερική και παγκόσμια δύναμη, ικανή να μιλήσει άμεσα στον θεατή.
Η Serena Grassetti είναι μια ιταλίδα σύγχρονη καλλιτέχνις. Ζει και εργάζεται στο κέντρο της Ιταλίας.
Το έργο της διακρίνεται για μια βαθιά και προσωπική έρευνα που συνδέει φυσικά υλικά, καθαρά χρώματα και αυθόρμητα γινόμενα.
Η Serena περιγράφεται ως ευαίσθητη, καινοτόμος και συναισθηματικά ισχυρή.
Μ μέσω χρήσης φυσικών χρωστικών, γης, κάρβον και σκοινιών ακατέργαστων υφασμάτων, δημιουργεί αφηρημένα και υλικά έργα που μιλούν για τραύματα, μνήμη και εσωτερική μεταμόρφωση.
Το στυλ της κινείται ανάμεσα σε ζωγραφική και οπτική ποίηση, με επαναλαμβανόμενα στοιχεία όπως λευκές ρανιές, ατελή προσωπεία και στρωτές υφές, που καθιστούν κάθε έργο μοναδικό και αναγνωρίσιμο.
Εκθέτει σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ιταλία και στο εξωτερικό.
Κάθε δουλειά συνοδεύεται από πιστοποιητικό γνησιότητας και προέρχεται από μια διαδρομή ιδιωτικής και ειλικρινούς έρευνας.
Το έργο, κατασκευασμένο με μεικτές τεχνικές και φυσικές χρωστικές, ενσωματώνει την χρωματική δύναμη εκείνου που κατάφερε να μετατρέψει την καλλιτεχνική χειρονομία σε ατόφια συναισθησία, μιας έρευνας που διασχίζει τον χρόνο και την αγορά της σύγχρονης τέχνης. Μέσα στα βαθιά του χρώματος, αισθάνεσαι την ίδια ένταση που έκαναν εμβληματικές τις πινελιές του Francis Bacon, τη χειρονομία του Jackson Pollock και την ενδοσκόπηση του Lucian Freud. Ένα κομμάτι που τοποθετείται στο τοπίο της μοντέρνας τέχνης προς συλλογή, ιδανικό για όποιον αναζητά ένα έργο μεγάλης συναισθηματικής επίδρασης, ικανό να συνομιλήσει με την οπτική ενέργεια των γκαλερί της Νέας Υόρκης, του Λονδίνου, του Παρισιού και του Χονγκ Κονγκ, όπου ονόματα όπως Basquiat, Rothko και Gerhard Richter έχουν αφήσει το στίγμα.
Ένα έργο που προορίζεται για όποιον καταλαβαίνει την αξία μιας τέχνης που υπερβαίνει τη μορφή, διεισδύοντας στην καρδιά της ανθρώπινης έκφρασης, όπως έκαναν μέσα στον χρόνο οι Pablo Picasso, Gustav Klimt και Egon Schiele. Η δυναμική των πινελιών και το βάθος του σημείου κάνουν αυτούς το καμβά επένδυσης τέλειο για συλλέκτες και λάτρεις της fine art, πάντα σε αναζήτηση μοναδικών κομματιών ικανά να ενσωματωθούν ανάμεσα στους μεγάλους της Pop Art και της αφαιρετικής τέχνης.
Ένα μοναδικό κομμάτι για τους λάτρεις του συλλεκτικού τέχνης, τέλειο για γκαλερί και επενδυτές που αναζητούν τέχνη πολυτέλειας και έργα προορισμένα να αυξήσουν την αξία με το πέρασμα του χρόνου.
Σε έναν κόσμο κυριαρχούμενο από καλλιτέχνες ποπ όπως ο Andy Warhol, ο Keith Haring, ο Banksy και ο Kaws, αυτό το έργο διακρίνεται για τη χρήση πλήρως φυσικής χρωματικής απόχρωσης, που καθιστά κάθε κομμάτι μοναδικό και μη επαναλαμβανόμενο. Μια αποκλειστική εναλλακτική για όποιον αναζητά τέχνη σύγχρονη με μια διακριτή και αυθεντική υπογραφή.
Οικονομικά τα έργα έχουν παρουσιαστεί σε τοπικά, εθνικά και διεθνή εκθεσιακά περιβάλλοντα, συνεισφέροντας στη διαμόρφωση μιας συνεπούς και διακριτικής οπτικής γλώσσας.
Τα έργα ανήκουν σε ιδιωτικές συλλογές και διεθνείς γκαλερί τέχνης, με πωλήσεις σε πόλεις όπως το Ντουμπάι, η Νέα Υόρκη, το Βερολίνο, το Λονδίνο και το Παρίσι, πρωτεύουσες της αγοράς τέχνης και της επένδυσης σε τέχνη. Ιδανικό για όποιον επιθυμεί ένα μοναδικό και πρωτότυπο έργο, ικανό να συνδυάζει παράδοση, καινοτομία και βαθιά οπτική έκφραση.
Χαρακτηριστικά τεχνικά:
Υλικά: Καμβάς ecoprint με σχέδιο σε γκρίνια με κάρβουνο
Υπογραφή: Υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη στο εμπρός
Μοναδικό τεμάχι: Συμπεριλαμβάνεται πιστοποιητικό γνησιότητας
Μία φυσική καλλιτέχνης του οποίου το ταλέντο έχει αναγνωριστεί σε διεθνές επίπεδο, με αυξανόμενη εκτιμήση σε όλη την Ευρώπη και πέραν αυτής. Η Serena Grassetti είναι μια καθιερωμένη καλλιτέχνης που ζει στην Ιταλία, τα έργα της έχουν παρουσιαστεί σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις σε διεθνές επίπεδο. Εφαρμόζοντας τέχνη από όταν ήταν κοριτσάκι, η Serena Grassetti δημιουργεί έργα με τη φύση και ό,τι προσφέρει αυτή. Εμπνέεται από τη γη και έχει ως στόχο την αναπαράσταση της σχέσης ανάμεσα στον άνθρωπο και τη φύση στο έργο της μέσω φύλλων, ριζών και κάρβονου. Τα έργα της, που συνδυάζουν φυσικά στοιχεία και καινοτόμες τεχνικές τέχνης, προσελκύουν την προσοχή κριτικών και λάτρεις της τέχνης σε όλο τον κόσμο.
Με αιτήματα για συμμετοχή σε σημαντικές εκθέσεις και καλλιτεχνικές συνεργασίες, η ικανότητά της να συνδέεται με τη φύση και να μεταφράζει αυτή τη σχέση σε μοναδικές οπτικές εκφράσεις την позиτάρει ανάμεσα στις πιο υποσχόμενες φωνές της σύγχρονης τέχνης. Η όρασή της, που ενώνει τη βιωσιμότητα και την ομορφιά, συνεχίζει να εμπνέει ένα συνεχώς ευρύτερο κοινό.
Serena Grassetti: Η Τέχνη ως Σύνδεση μεταξύ Φύσης και Ανθρωπιάς
Η Serena Grassetti είναι μια οραματιστική καλλιτέχνης που συνδυάζει κομψά τη τεχνική της ecoprinting και το κάρβουνο, δημιουργώντας μοναδικά έργα που γιορτάζουν τον βαθύ δεσμό μεταξύ ανθρώπου και φύσης. Μεγαλωμένη σε ένα μικρό χωριό περιτριγυρισμένο από την φυσική ομορφιά, η Serena αντλεί έμπνευση από την ευαίσθητη ισορροπία ανάμεσα στον οργανικό κόσμο και την ανθρώπινη εμπειρία.
Η εκπαίδευσή της στην τέχνη αγκαλιάζει τόσο την παράδοση του σχεδίου με κάρβουνο όσο και την καινοτομία του ecoprinting, δημιουργώντας μια ιδιαίτερη γλώσσα τέχνης όπου η βιωσιμότητα και η τεχνική δεξιοτεχνία διαπλέκονται. Τα έργα της, χαρακτηριζόμενα από έντονους προσωπογραφικούς χαρακτήρες και φυσικές υφές, καλούν τον θεατή να σκεφτεί την ομορφία του κόσμου και τη σημασία της διατήρησής του.
Τά τελευταία χρόνια, η Serena έχει εδραιώσει το στυλ της, και επιρροές από τοπικούς διακριτούς καλλιτέχνες όπως οι Santicri και Sagrasse, την ώθησαν να ακολουθήσει μια πορεία την οποία αρχικά θαύμαζε εξ αποστάσεως. Σήμερα οι δημιουργίες της εκτιμούνται διεθνώς, μαρτυρώντας την αφοσίωσή της στη συνένωση τέχνης και φύσης.
