Pietro Scoppetta (1863–1920) - Allo specchio

PIETRO SCOPPETTA
(Αμάλφι, SA 1863 – Νάπολη, 1920)
Στον καθρέπτη
Παστέλ σε χαρτόνι, διαστάσεις 32,5 x 28 εκ.
Υπογεγραμμένο «P. SCOPETTA» στο κάτω αριστερά

ΣΗΜΕΙΩΣΕΙΣ: Δημοσίευση καταλόγου Intermidiart. Υπογεγραμμένο στο κάτω αριστερά. Πιστοποιητικό γνησιότητας. Έργο χωρίς κάδρα:

Αυτό το εξαιρετικό πίνακας, γνωστός με τον τίτλο Στον καθρέπτη, εστιάζει στο γυναικείο πρόσωπο στις αρχές του 20ού αιώνα και έχει δημιουργηθεί από τον διάσημο ιταλό ζωγράφο της Νάπολης Πίετρο Σκοπέτα (Αμάλφι, 1863 – Νάπολη, 1920).
Εκτελεσθεί με την τεχνική του παστέλ σε χαρτί, το έργο αποτυπώνει μια γυναίκα που ετοιμάζεται να τοποθετήσει το καπέλο μπροστά σε έναν καθρέπτη. Πρόκειται για ένα σημαντικό παράδειγμα του στυλ του Σκοπέτα, καλλιτέχνη καταγωγής Αμάλφι ο οποίος δραστηριοποιείται στη Νάπολη, γνωστός για τα γυναικεία του πρόσωπα να αποκτούν ένστικτα στιγμή αυτοσυνειδησίας.
Τοποθετημένος μεταξύ δύο αιώνων, το πρόσωπο του Σκοπέτα κινήθηκε από τάσεις, προσωπικές όσο και καλλιτεχνικές, ουσιαστικά διαφορετικές η μία από την άλλη. Ο καλλιτέχνης αρχικά δεξιώθηκε τις ποιητικές επιρροές που αφορούσαν μια αυστηρή απόδοση της αλήθειας, οι οποίες του προήλθαν μέσα από τη διδασκαλία του Gaetano Capone και μετέπειτα του Giacomo Di Chirico, όταν ακόμα παρακολουθούσε τα σκηνικά της γενέτειρας Αμάλφι και της ακτής της.
Στο τέλος της περιόδου θητείας του στα στρατιωτικά, ήταν μάλλον η μεγάλη ζωγραφική σχολή της Νάπολης, με τους διακεκριμένους εκπροσώπους της — όπου ξεχωρίζει ο Edoardo Dalbono — που διεύθυνε μερικές από τις θεματικές και στυλιστικές επιλογές του.
Στη Νάπολη, όμως, υπήρχε ένα νέο κλίμα, που ήθελε να απελευθερωθεί από το βαρύ κεφάλαιο του παρελθόντος: άρχισαν να διαχέονται οι πρώτες τάσεις του Liberty, με ανανεωμένη προσοχή στις εφαρμογές τεχνών και γραφικών. Ο Σκοπέτα, παθιασμένος χαράκτης, επηρεάστηκε α inevitableically. Οι πινελιές του έγιναν γρήγορες και συνθετικές, ενώ η παλέτα περιορίστηκε σε μια βασική χρωματική γκάμα.
Η φυσική συνέπεια αυτού που μπορεί να οριστεί ως ένα είδος «μπελ επόκ» της νοτιαναπολιτάνικης κουλτούρας υπήρξε το ταξίδι προς το κέντρο ώθησης αυτών των τάσεων, ήτοι το Παρίσι. Ακολουθώντας το παράδειγμα πολλών Ιταλών καλλιτεχνών — μεταξύ αυτών Carlo Brancaccio, Ulisse Caputo, Lionello Balestrieri, Raffaele Ragione και Vincenzo La Bella — ο Σκοπέτα μετοικεί στην γαλλική πρωτεύουσα. Από εκεί συνέχισε τα ταξίδια του σε ολόκληρη την Ευρώπη, πάντα αναζητώντας κομψά θέματα τα οποία θα καταγράψει γρήγορα στο σημειωματάριό του.
Κύρια φιγούρα στα σκίτσα και τα τοπία του Σκοπέτα είναι η γυναικεία μορφή, αποτυπωμένη τόσο στην αυθορμησία μιας ιδιωτικής και μοναχικής διάστασης όσο και στις πιο περιζήτητες ενδυμασίες, μέσα σε εκλεπτυσμένα αστικά περιβάλλοντα. Το εν λόγω έργο συνθέτει αυτές τις δύο τάσεις, αποτυπώνοντας μια στιγμή ιδιωτικής ζωής μιας κομψής κυρίας της πόλης.
Το περιγραφόμενο έργο παρουσιάζεται σε καλή κατάσταση διατήρησης, παρά τα ίχνη γήρανσης ορατά στα φωτογραφικά κλικ, φέρει την υπογραφή του καλλιτέχνη στο κάτω αριστερά.
Το πίνακας πωλείται χωρίς κάδρο, αν και συνοδεύεται από ένα Εξαιρετικό κάδρο από ξύλο.

ΠΡΟΕΛΕΥΣΗ: Ιδιωτική Συλλογή

ΔΗΜΟΣΙΕΥΣΗ:
- ΑΝΕΚΔΟΤΟ;
- ΤΑ ΜΥΘΟΙ KAI Η ΠΕΡΙΟΧΗ στη Σικελία με τις χίλιες κουλτούρες. ΑΝΕΚΔΟΤΗ ΤΕΤΡΑΚΙΔΑ κατάλογος γενικός των έργων της συλλογής του κύκλου «Οι Μύθοι και η περιοχή», Εκδότης Lab_04, Μαρσάλα, 2026 (Pdf).

Σε περίπτωση πώλησης εκτός ιταλικής επικράτειας, ο αγοραστής θα πρέπει να αναμένει τους χρόνους διεκπεραίωσης των εξαγωγικών διαδικασιών.