Gopal Samantray - Welcome






Κατέχει μεταπτυχιακό στην Επικοινωνία Τέχνης και Πολιτισμού με εμπειρία βοηθού σε γκαλερί.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 136997 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Αρχικό έργο του Gopal Samantray του 2011, ακρυλικό σε καμβά με τίτλο «Welcome», διαστάσεις 3 ft x 3 ft (92 x 92 cm) και πάχος 5 cm, υπογεγραμμένο και σε εξαιρετική κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
«India Contemporary curated by Veer Hooda» παρουσιάζει μια σπάνια ευκαιρία για Συλλέκτες και Φίλους της Τέχνης στην Ευρώπη να αποκτήσουν τα πρωτότυπα έργα εξαιρετικά εδραιωμένων Ινδικών Σύγχρονων Καλλιτεχνών και να δημιουργήσουν μια σύνδεση με μία από τις πιο ζωντανές και ταχύτερα αναπτυσσόμενες αγορές τέχνης στον κόσμο.
Η Δημοπρασία επιμελείται από τον διεθνώς αναγνωρισμένο Ινδο-ευρωπαϊκό καλλιτέχνη Veer Hooda σε συνεργασία με το εξαιρετικά διακεκριμένο NIV Art Center, Νέο Δελχί και θα είναι διαθέσιμη αποκλειστικά στο Catawiki.
Σχετικά με τον Καλλιτέχνη: Gopal Samantray: ig : @gopal_samantray
Ο Gopal Samantray είναι σύγχρονος Ινδός καλλιτέχνης, γεννημένος το 1976 στο χωριό Adhanga, Οντά, όπου η πρώιμη ζωή του κοντά στα δάση και την άγρια φύση διαμόρφωσε βαθιά το καλλιτεχνικό του όραμα. Ολοκληρώσε τόσο το BFA όσο και το MFA από το B.K. College of Art and Craft στην Οντά στα τέλη της δεκαετίας του 2000 και καθιερώθηκε στην ινδική σύγχρονη τέχνη με μια διακριτή οπτική γλώσσα που συνδυάζει σουρεαλισμό, φιγούρα και περιβαλλοντικά σχόλια.
Η εργασία του Samantray εστιάζει στον αντίκτυπο της περιβαλλοντικής υποβάθμισης, της ανθρώπινης διείσδυσης και της απώλειας οικότόπων, συχνά χρησιμοποιώντας ζωικά απεικονίσεις τοποθετημένες σε ανατρεπτικά, αποκομμένα συμφραζόμενα για να πυροδοτήσουν reflection σχετικά με τη εύθραυστη σχέση μεταξύ ανθρώπων και φύσης. Οι ζωντανοί, σουρεαλιστικοί του συνδυασμοί εξερευνούν θέματα αποδάσωση, παγκόσμια θέρμανση και συνύπαρξη ανθρώπων και άγριας ζωής.
Με τα χρόνια, ο Samantray έχει εκθέσει ευρύτατα στην Ινδία τόσο σε ατομικές όσο και σε ομαδικές εκθέσεις. Αξέχαστες εκθέσεις συμπεριλαμβάνουν:
«Dis Mis Placed» στο Triveni Kala Sangam, Νέο Δελχί (2010) — ατομική έκθεση που εξερευνά τη μετατόπιση και τα περιβαλλοντικά θέματα.
«Fragmented Earth – The Last Call» curated by ArtKonsult στο Νέο Δελχί (2012).
«The Enigma of a New Landscape» στο ArtDistrict 13, Νέο Δελχί (2016) — όπου οι ζωγραφιές του συνδύαζαν άγρια ζώα με αστικά περιβάλλοντα, τονίζοντας οικολογικό άγχος.
«Junglenama» στη Saraca Art Gallery, Λακνόου (2022) — μια σειρά ακρυλικών και μικτής τεχνικής έργων που υπογραμμίζουν τη συνύπαρξη ανθρώπων και άγριας ζωής.
Τα έργα του έχουν παρουσιαστεί επίσης σε σημαντικές καλλιτεχνικές εκδηλώσεις, όπως η India Art Fair 2025, και σε διεθνείς ομαδικές εκθέσεις σε Σιγκαπούρη, Ντουμπάι, Αυστραλία, αντικατοπτρίζοντας ευρύτερη εμπλοκή με διεθνή δικτύα τέχνης.
Μ through τις εκθέσεις του, ο Samantray συνεχίζει να προβάλλει επείγουσες περιβαλλοντικές ανησυχίες, ενώ προσκαλεί διάλογο μεταξύ τέχνης, οικολογίας και συνείδησης των θεατών.
Σχετικά με τον Veer Hooda : ig : @vi_hov
Ο Veer Hooda είναι Ινδο-ευρωπαϊκός (Αυστριακός) σύγχρονος καλλιτέχνης με βάση τη Βιέννη, του οποίου η πρακτική διαμορφώνεται από βαθιά σύνδεση με τις ινδικές ρίζες του και μεγάλη αγάπη για την Ευρώπη, που αποτελεί πλέον το σπίτι του.
Ο Veer Hooda έχει εκθέσει σε μερικές από τις κορυφαίες γκαλερί και εκθέσεις παγκοσμίως και πρόσφατα ολοκλήρωσε την sold-out έκθεσή του στο Miami Art Basel 2025. Φέτος (2026) θα εκθέσει σε, μεταξύ άλλων αξιόλογων εκθέσεων, τη Βενετία Μπιενάλε 2026, το ArtExpo Νέα Υόρκη 2026, πολλαπλές εκθέσεις σε Ευρώπη και Αυστρία και επιστροφή στο Art Basel Miami στο τέλος του έτους.
Ενώ το ίδιο του έργο αντικατοπτρίζει μια δυνατή εννοιολογική και υλική ευαισθησία που αναπτύχθηκε μέσω χρόνων δημιουργικής και επαγγελματικής εμπειρίας, ο Hooda κινητοποιείται εξίσου από μια σαφή αποστολή: να κάνει το εξαιρετικό ινδικό καλλιτεχνικό ταλέντο περισσότερο ορατό και προσβάσιμο εντός της ευρωπαϊκής αγοράς τέχνης.
positioned ανάμεσα στην Ινδία και την Ευρώπη, ο Hooda λειτουργεί ως πολιτισμικός γέφυρα, προσφέροντας πρώιμη πρόσβαση σε καλλιτέχνες και αφηγήσεις που ήδη κερδίζουν σημαντική διεθνή αναγνώριση — καθιστώντας την επιμελητική και καλλιτεχνική του άποψη μια ξεχωριστή εσωτερική προοπτική σε μια κομβική στιγμή για τη Σύγχρονη Ινδική Τέχνη.
Σχετικά με το NIV Art Center: ig : @nivartcenter
Το NIV Art Centre είναι μια από τις ηγετικές σύγχρονες τέχνης εγκαταστάσεις με έδρα το Νέο Δελχί, αφιερωμένη στην προώθηση των τεχνών, του κινηματογράφου και πρακτικές νέων μέσων σε ένα παγκόσμιο πλαίσιο. Με μια ισχυρή εθνική πολιτισμική όραση και διεθνή προοπτική, το NIV αποτελεί δυναμική πλατφόρμα για καλλιτεχνική έρευνα, παραγωγή και ανταλλαγή.
Μέσω του διεθνούς προγράμματος διαμονής, το NIV φέρνει κοντά Ινδούς και παγκόσμιους καλλιτέχνες, προσφέροντας επαγγελματικούς χώρους εργασίας και προωθώντας διεπιστημονική συνεργασία μέσα σε ένα από τα πιο επιδραστικά μητροπολιτικά περιβάλλοντα τέχνης της Ασίας.
Το NIV λειτουργεί ως συνδετικός κρίκος εντός του οικοσυστήματος τέχνης—ενώνει καλλιτέχνες, ιδ institutions, και κοινό—and αποτελεί κόμβο για πολιτιστικό διάλογο, καινοτομία και παγκόσμια καλλιτεχνική δέσμευση.
Η συνεργασία Veer Hooda & NIV Art Center:
Μια αποκλειστική συνεργασία μεταξύ Veer Hooda και NIV Art Center, σηματοδοτεί ένα αποφασιστικό βήμα στην εισαγωγή κορυφαίων Ινδών σύγχρονων καλλιτεχνών στην ευρωπαϊκή αγορά τέχνης μέσω επιμελής ανταλλαγής και μακροχρόνιας συνεργασίας.
Η ινδική σύγχρονη σκηνή τέχνης διανύει μια εξαιρετική στιγμή — δυναμική, διανοητική, με πολλούς φωνές και ταχύτατη αύξηση τόσο σε παγκόσμια ορατότητα όσο και σε επενδυτική αξία. Με αυξανόμενο ενδιαφέρον από διεθνείς συλλέκτες και θεσμούς, είναι μια συγκλονιστική στιγμή για Ευρωπαίους συλλέκτες να εμπλακούν με την Ινδική Σύγχρονη Τέχνη σε ένα κομβικό στάδιο της παγκόσμιας ανοδικής πορείας.
Για αυτή τη συνεργασία, ο Veer Hooda επιμελείται προσωπικά μια επιλογή εξαιρετικών έργων από established Indian Contemporary Artists σε συνεργασία με το NIV, επιλεγμένα για την καλλιτεχνική τους βαθύτητα, πρωτοτυπία και μακροπρόθεσμη συνάφεια. Κάθε έργο αντικατοπτρίζει τη δύναμη και την ποικιλία του σημερινού ινδικού τοπίου τέχνης ενώ συντονίζεται με διεθνές συλλεκτικό κοινό.
Τα επιμελημένα έργα θα προσφέρονται αποκλειστικά μέσω δημοπρασίας στο Catawiki, παρέχοντας στους ευρωπαίους συλλέκτες και λάτρεις της τέχνης άμεση πρόσβαση στην ινδική Σύγχρονη Τέχνη σε ένα αξιόπιστο διεθνές πλατφόρμα.
Αυτή η συνεργασία δεν είναι μόνο έκθεση — είναι πύλη: μια προσεχτικά επιμελημένη εισαγωγή των πιο συναρπαστικών σύγχρονων φωνών της Ινδίας στους Ευρωπαίους συλλέκτες, σε μια στιγμή που η αγορά είναι ζωντανή, προοδευτική και γεμάτη ευκαιρίες.
Σχετικά με το Έργο Τέχνης:
Όνομα: Welcome
Έτος: 2011
Μέγεθος: 3 πόδια (92 cm) x 3 πόδια (cm) x 5 cm
Τεχνική: Ακρυλικό σε καμβά
Υπογραφές και Αυθεντικότητα: Όλοι οι πίνακες είναι χειρογράφως υπογεγραμμένοι από τον καλλιτέχνη και θα δοθεί Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας υπογεγραμμένο για όλα τα έργα από το NIV Art Center.
Επισήμανση: Ο πίνακας θα πακεταριστεί επαγγελματικά και θα αποσταλεί κυλιμένος σε σωλήνα. Οι πίνακες ασφαλίζονται πλήρως κατά τη μεταφορά προς τον αγοραστή.
Δασμοί και εισαγωγή: Οι δασμοί εισαγωγής σε πρωτότυπα έργα τέχνης στα περισσότερα κράτη της ΕΕ είναι 0%, ωστόσο ορισμένες χώρες μπορεί να εφαρμόσουν φόρο εισαγωγής (Import VAT) 5-12% και/ή τέλη εκκαθάρισης, τα οποία πρέπει να καταβληθούν από τον αγοραστή πριν την παράδοση, συνήθως online μέσω της υπηρεσίας της εταιρείας μεταφοράς. Πρόκειται για μια αρκετά απλή διαδικασία, ωστόσο θα χαρούμε να βοηθήσουμε σε οτιδήποτε χρειαστεί.
«India Contemporary curated by Veer Hooda» παρουσιάζει μια σπάνια ευκαιρία για Συλλέκτες και Φίλους της Τέχνης στην Ευρώπη να αποκτήσουν τα πρωτότυπα έργα εξαιρετικά εδραιωμένων Ινδικών Σύγχρονων Καλλιτεχνών και να δημιουργήσουν μια σύνδεση με μία από τις πιο ζωντανές και ταχύτερα αναπτυσσόμενες αγορές τέχνης στον κόσμο.
Η Δημοπρασία επιμελείται από τον διεθνώς αναγνωρισμένο Ινδο-ευρωπαϊκό καλλιτέχνη Veer Hooda σε συνεργασία με το εξαιρετικά διακεκριμένο NIV Art Center, Νέο Δελχί και θα είναι διαθέσιμη αποκλειστικά στο Catawiki.
Σχετικά με τον Καλλιτέχνη: Gopal Samantray: ig : @gopal_samantray
Ο Gopal Samantray είναι σύγχρονος Ινδός καλλιτέχνης, γεννημένος το 1976 στο χωριό Adhanga, Οντά, όπου η πρώιμη ζωή του κοντά στα δάση και την άγρια φύση διαμόρφωσε βαθιά το καλλιτεχνικό του όραμα. Ολοκληρώσε τόσο το BFA όσο και το MFA από το B.K. College of Art and Craft στην Οντά στα τέλη της δεκαετίας του 2000 και καθιερώθηκε στην ινδική σύγχρονη τέχνη με μια διακριτή οπτική γλώσσα που συνδυάζει σουρεαλισμό, φιγούρα και περιβαλλοντικά σχόλια.
Η εργασία του Samantray εστιάζει στον αντίκτυπο της περιβαλλοντικής υποβάθμισης, της ανθρώπινης διείσδυσης και της απώλειας οικότόπων, συχνά χρησιμοποιώντας ζωικά απεικονίσεις τοποθετημένες σε ανατρεπτικά, αποκομμένα συμφραζόμενα για να πυροδοτήσουν reflection σχετικά με τη εύθραυστη σχέση μεταξύ ανθρώπων και φύσης. Οι ζωντανοί, σουρεαλιστικοί του συνδυασμοί εξερευνούν θέματα αποδάσωση, παγκόσμια θέρμανση και συνύπαρξη ανθρώπων και άγριας ζωής.
Με τα χρόνια, ο Samantray έχει εκθέσει ευρύτατα στην Ινδία τόσο σε ατομικές όσο και σε ομαδικές εκθέσεις. Αξέχαστες εκθέσεις συμπεριλαμβάνουν:
«Dis Mis Placed» στο Triveni Kala Sangam, Νέο Δελχί (2010) — ατομική έκθεση που εξερευνά τη μετατόπιση και τα περιβαλλοντικά θέματα.
«Fragmented Earth – The Last Call» curated by ArtKonsult στο Νέο Δελχί (2012).
«The Enigma of a New Landscape» στο ArtDistrict 13, Νέο Δελχί (2016) — όπου οι ζωγραφιές του συνδύαζαν άγρια ζώα με αστικά περιβάλλοντα, τονίζοντας οικολογικό άγχος.
«Junglenama» στη Saraca Art Gallery, Λακνόου (2022) — μια σειρά ακρυλικών και μικτής τεχνικής έργων που υπογραμμίζουν τη συνύπαρξη ανθρώπων και άγριας ζωής.
Τα έργα του έχουν παρουσιαστεί επίσης σε σημαντικές καλλιτεχνικές εκδηλώσεις, όπως η India Art Fair 2025, και σε διεθνείς ομαδικές εκθέσεις σε Σιγκαπούρη, Ντουμπάι, Αυστραλία, αντικατοπτρίζοντας ευρύτερη εμπλοκή με διεθνή δικτύα τέχνης.
Μ through τις εκθέσεις του, ο Samantray συνεχίζει να προβάλλει επείγουσες περιβαλλοντικές ανησυχίες, ενώ προσκαλεί διάλογο μεταξύ τέχνης, οικολογίας και συνείδησης των θεατών.
Σχετικά με τον Veer Hooda : ig : @vi_hov
Ο Veer Hooda είναι Ινδο-ευρωπαϊκός (Αυστριακός) σύγχρονος καλλιτέχνης με βάση τη Βιέννη, του οποίου η πρακτική διαμορφώνεται από βαθιά σύνδεση με τις ινδικές ρίζες του και μεγάλη αγάπη για την Ευρώπη, που αποτελεί πλέον το σπίτι του.
Ο Veer Hooda έχει εκθέσει σε μερικές από τις κορυφαίες γκαλερί και εκθέσεις παγκοσμίως και πρόσφατα ολοκλήρωσε την sold-out έκθεσή του στο Miami Art Basel 2025. Φέτος (2026) θα εκθέσει σε, μεταξύ άλλων αξιόλογων εκθέσεων, τη Βενετία Μπιενάλε 2026, το ArtExpo Νέα Υόρκη 2026, πολλαπλές εκθέσεις σε Ευρώπη και Αυστρία και επιστροφή στο Art Basel Miami στο τέλος του έτους.
Ενώ το ίδιο του έργο αντικατοπτρίζει μια δυνατή εννοιολογική και υλική ευαισθησία που αναπτύχθηκε μέσω χρόνων δημιουργικής και επαγγελματικής εμπειρίας, ο Hooda κινητοποιείται εξίσου από μια σαφή αποστολή: να κάνει το εξαιρετικό ινδικό καλλιτεχνικό ταλέντο περισσότερο ορατό και προσβάσιμο εντός της ευρωπαϊκής αγοράς τέχνης.
positioned ανάμεσα στην Ινδία και την Ευρώπη, ο Hooda λειτουργεί ως πολιτισμικός γέφυρα, προσφέροντας πρώιμη πρόσβαση σε καλλιτέχνες και αφηγήσεις που ήδη κερδίζουν σημαντική διεθνή αναγνώριση — καθιστώντας την επιμελητική και καλλιτεχνική του άποψη μια ξεχωριστή εσωτερική προοπτική σε μια κομβική στιγμή για τη Σύγχρονη Ινδική Τέχνη.
Σχετικά με το NIV Art Center: ig : @nivartcenter
Το NIV Art Centre είναι μια από τις ηγετικές σύγχρονες τέχνης εγκαταστάσεις με έδρα το Νέο Δελχί, αφιερωμένη στην προώθηση των τεχνών, του κινηματογράφου και πρακτικές νέων μέσων σε ένα παγκόσμιο πλαίσιο. Με μια ισχυρή εθνική πολιτισμική όραση και διεθνή προοπτική, το NIV αποτελεί δυναμική πλατφόρμα για καλλιτεχνική έρευνα, παραγωγή και ανταλλαγή.
Μέσω του διεθνούς προγράμματος διαμονής, το NIV φέρνει κοντά Ινδούς και παγκόσμιους καλλιτέχνες, προσφέροντας επαγγελματικούς χώρους εργασίας και προωθώντας διεπιστημονική συνεργασία μέσα σε ένα από τα πιο επιδραστικά μητροπολιτικά περιβάλλοντα τέχνης της Ασίας.
Το NIV λειτουργεί ως συνδετικός κρίκος εντός του οικοσυστήματος τέχνης—ενώνει καλλιτέχνες, ιδ institutions, και κοινό—and αποτελεί κόμβο για πολιτιστικό διάλογο, καινοτομία και παγκόσμια καλλιτεχνική δέσμευση.
Η συνεργασία Veer Hooda & NIV Art Center:
Μια αποκλειστική συνεργασία μεταξύ Veer Hooda και NIV Art Center, σηματοδοτεί ένα αποφασιστικό βήμα στην εισαγωγή κορυφαίων Ινδών σύγχρονων καλλιτεχνών στην ευρωπαϊκή αγορά τέχνης μέσω επιμελής ανταλλαγής και μακροχρόνιας συνεργασίας.
Η ινδική σύγχρονη σκηνή τέχνης διανύει μια εξαιρετική στιγμή — δυναμική, διανοητική, με πολλούς φωνές και ταχύτατη αύξηση τόσο σε παγκόσμια ορατότητα όσο και σε επενδυτική αξία. Με αυξανόμενο ενδιαφέρον από διεθνείς συλλέκτες και θεσμούς, είναι μια συγκλονιστική στιγμή για Ευρωπαίους συλλέκτες να εμπλακούν με την Ινδική Σύγχρονη Τέχνη σε ένα κομβικό στάδιο της παγκόσμιας ανοδικής πορείας.
Για αυτή τη συνεργασία, ο Veer Hooda επιμελείται προσωπικά μια επιλογή εξαιρετικών έργων από established Indian Contemporary Artists σε συνεργασία με το NIV, επιλεγμένα για την καλλιτεχνική τους βαθύτητα, πρωτοτυπία και μακροπρόθεσμη συνάφεια. Κάθε έργο αντικατοπτρίζει τη δύναμη και την ποικιλία του σημερινού ινδικού τοπίου τέχνης ενώ συντονίζεται με διεθνές συλλεκτικό κοινό.
Τα επιμελημένα έργα θα προσφέρονται αποκλειστικά μέσω δημοπρασίας στο Catawiki, παρέχοντας στους ευρωπαίους συλλέκτες και λάτρεις της τέχνης άμεση πρόσβαση στην ινδική Σύγχρονη Τέχνη σε ένα αξιόπιστο διεθνές πλατφόρμα.
Αυτή η συνεργασία δεν είναι μόνο έκθεση — είναι πύλη: μια προσεχτικά επιμελημένη εισαγωγή των πιο συναρπαστικών σύγχρονων φωνών της Ινδίας στους Ευρωπαίους συλλέκτες, σε μια στιγμή που η αγορά είναι ζωντανή, προοδευτική και γεμάτη ευκαιρίες.
Σχετικά με το Έργο Τέχνης:
Όνομα: Welcome
Έτος: 2011
Μέγεθος: 3 πόδια (92 cm) x 3 πόδια (cm) x 5 cm
Τεχνική: Ακρυλικό σε καμβά
Υπογραφές και Αυθεντικότητα: Όλοι οι πίνακες είναι χειρογράφως υπογεγραμμένοι από τον καλλιτέχνη και θα δοθεί Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας υπογεγραμμένο για όλα τα έργα από το NIV Art Center.
Επισήμανση: Ο πίνακας θα πακεταριστεί επαγγελματικά και θα αποσταλεί κυλιμένος σε σωλήνα. Οι πίνακες ασφαλίζονται πλήρως κατά τη μεταφορά προς τον αγοραστή.
Δασμοί και εισαγωγή: Οι δασμοί εισαγωγής σε πρωτότυπα έργα τέχνης στα περισσότερα κράτη της ΕΕ είναι 0%, ωστόσο ορισμένες χώρες μπορεί να εφαρμόσουν φόρο εισαγωγής (Import VAT) 5-12% και/ή τέλη εκκαθάρισης, τα οποία πρέπει να καταβληθούν από τον αγοραστή πριν την παράδοση, συνήθως online μέσω της υπηρεσίας της εταιρείας μεταφοράς. Πρόκειται για μια αρκετά απλή διαδικασία, ωστόσο θα χαρούμε να βοηθήσουμε σε οτιδήποτε χρειαστεί.
