Serena Grassetti - Visibile Silence #2

05
ημέρες
16
ώρες
33
λεπτά
59
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 7
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Maurizio Buquicchio
Ειδικός
Επιλεγμένο από Maurizio Buquicchio

Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.

Εκτίμηση γκαλερί  € 3,000 - € 3,600
SE
7 €
SE
6 €
SE
5 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 137514 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Visibile Silence #2 της Serena Grassetti, πρωτότυπο έργο του 2025 σε μικτή τεχνική σε ακατέργαστο καμβά, 45 × 45 cm, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, πιστοποιητικό γνησιότητας, θέμα φύση στο σύγχρονο ύφος.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Visible Silence είναι μια σειρά αφιερωμένη στον διάλογο ανάμεσα σε όσα δείχνουμε και σε όσα φυλάμε μέσα μας. Τα πρόσωπα αναδύονται και διαλύονται στη γη, αφήνοντας χώρο στη φαντασία και στην προσωπική εμπειρία αυτού που παρακολουθεί. Κάθε έργο καλεί στο να επιβραδύνουμε, να ακούσουμε τον εσωτερικό μας κόσμο και να επανευρεθούμε, μέσα στη σιωπή, συναισθήματα συχνά ξεχασμένα. Οι λερωμένες γραμμές γίνονται σύμβολο του χρόνου, των εμπειριών που ζήσαμε και της συνεχιζόμενης μεταμόρφωσης της ταυτότητας. Κάθε ζωγραφική έχει γίνει με το χέρι χρησιμοποιώντας φυσικούς χρωστικούς από φυτικές πηγές πάνω σε φυσικό ύφασμα, κάνοντας κάθε έργο αυθεντικά μοναδικό.

* Αποστολή και παρουσίαση:
Το έργο θα σταλεί χωρίς καδραρισμό, τυλιγμένο με φροντίδα σε σωλήνα για μέγιστη ασφάλεια κατά τη μεταφορά. Μπορεί να μπορεήσει να πλαισιοποιηθεί ή να στηθεί σε καμβά με την κρίση του συλλέκτη.

* Πρωτότυπο κομμάτι υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη, συνοδευόμενο από πιστοποιητικό αυθεντικότητας.

הזההילה: Το έργο αυτό είναι γυμνό καμβά χωρίς σκελετό και αποστέλλεται τυλιγμένο για να εξασφαλίσει τη μέγιστη ασφάλεια στη μεταφορά.

ΠΡΟΣΟΧΗ:

*Ο καμβάς δεν έχει επαλείφθεί με γύψο ή αστάρι, οπότε είναι ακατέργαστο και φυσικό υλικό.
*Δεν πρέπει να τραβιέται υπερβολικά κατά τη στήριξη για να αποφευχθούν αλλοιώσεις της υφής και της απόδοσης των φυσικών χρωστικών.
*Μην χρησιμοποιείτε το μηχάνημα για καμβά, καθώς θα μπορούσε να θέσει σε κίνδυνο τη σταθερότητα του έργου.
*Συνιστάται να απευθυνθείτε σε έναν έμπειρο τεχνίτη κορνιζά για βέλτιστη εγκατάσταση.

Φτιαγμένο πάνω σε ένα ακατέργαστο καμβά που αναδεικνύει τη ματριότητα του έργου, αυτό το κομμάτι συνδέει τη формική τέχνη με το εκφραστικό δράμα του αφηρημένου, προκαλώντας συναισθηματισμό και ενδοσκόπηση.

Το έργο, φτιαγμένο με τεχνικές μικτές και φυσικές χρωστικές, περικλείει τη χρωματική δύναμη αυτού που κατάφερε να μεταμορφώσει το χαρακτήρα της πινελιάς σε καθαρό συναίσθημα, σε μια αναζήτηση που διαπερνά τον χρόνο και την αγορά της σύγχρονης τέχνης. Μεταξύ των βαθών του χρώματος, διακρίνεται η ίδια ένταση που έκαναν εμβληματικές τις πινελιές του Francis Bacon, η γινή της Jackson Pollock και η ενδοσκόπηση του Lucian Freud. Ένα κομμάτι που εντάσσεται στο τοπίο της σύγχρονης ποικιλίας τέχνης, τέλειο για όποιον αναζητεί μια εργασία με έντονο συναισθηματικό αντίκτυπο, ικανή να συνομιλήσει με την οργάνωση της οπτικής ενέργειας των γκαλερί της Νέας Υόρκης, του Λονδίνου, του Παρισιού και της Χονγκ Κονγκ, όπου ονόματα όπως Basquiat, Rothko και Gerhard Richter έχουν αφήσει το στίγμα.

Μία εργασία προορισμένη για όποιον αντιλαμβάνεται την αξία μιας τέχνης που υπερβαίνει τη μορφή, διεισδύοντας στην καρδιά της ανθρώπινης έκφρασης, όπως έκαναν με τον χρόνο ο Pablo Picasso, ο Gustav Klimt και ο Egon Schiele. Η δυναμική των πινελιών και το βάθος του σημάδι κάνουν αυτή την καμβά επένδυση τέλεια για συλλέκτες και λάτρεις της fine art, πάντα σε αναζήτηση μοναδικών κομματιών ικανών να τοποθετηθούν ανάμεσα στους μεγάλους της Pop Art και της εννοιολογικής τέχνης.

Ένα μοναδικό κομμάτι για όσους αγαπούν τη συλλεκτικότητα τέχνης, τέλειο για γκαλερί και επενδυτές που αναζητούν τέχνη πολυτέλειας και έργα προορισμένα να αυξήσουν τη αξία με την πάροδο του χρόνου.

Σε έναν κόσμο κυριαρχούμενο από ποπ καλλιτέχνες όπως ο Andy Warhol, ο Keith Haring, ο Banksy και ο Kaws, αυτό το έργο διακρίνεται για τη χρήση πλήρως φυσικής παλέτας, που κάνει κάθε κομμάτι μοναδικό και ανεπανάληπτο. Μια αποκλειστική εναλλακτική για όσους αναζητούν σύγχρονη τέχνη με μια χαρακτηριστική και αυθεντική υπογραφή.

Τα έργα ανήκουν σε ιδιωτικές συλλογές και διεθνείς γκαλερί τέχνης, με πωλήσεις σε πόλεις όπως το Ντουμπάι, η Νέα Υόρκη, το Βερολίνο, το Λονδίνο και το Παρίσι, πρωτεύουσες της αγοράς τέχνης και της επένδυσης στην τέχνη. Ιδανικό για όποιον επιθυμεί ένα μοναδικό και πρωτότυπο έργο, ικανό να συνδυάσει παράδοση, καινοτομία και βαθιά οπτική εκφραστικότητα.

Χαρακτηριστικά τεχνικά:
Υλικά: Φυσικές χρωστικές σε ακατέργαστο καμβά, κάρβανο
Υπογραφή: Υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη στο μπρο front
Κομμάτι μοναδικό: Συμπεριλαμβάνεται πιστοποιητικό αυθεντικότητας

Μία φυσική καλλιτέχνης, του οποίου το ταλέντο έχει αναγνωριστεί σε διεθνές επίπεδο, με αυξανόμενη εκτίμηση σε ολόκληρη την Ευρώπη και πέραν αυτής. Η Serena Grassetti είναι μια καταξιωμένη καλλιτέχνης που ζει στην Ιταλία, τα έργα της έχουν παρουσιαστεί σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις σε διεθνές επίπεδο. Ασκεί την τέχνη από τότε που ήταν κορίτσι· η Serena Grassetti δημιουργεί έργα με τη φύση και ό,τι αυτή προσφέρει. Εμπνέεται από τη γη και στοχεύει να απεικονίσει τη σχέση ανάμεσα στον άνθρωπο και τη φύση μέσω φύλλων, ριζών και κάρβινου. Τα έργα της, που συγκεραίνουν φυσικά στοιχεία και καινοτόμες τεχνικές, τραβούν την προσοχή κριτικών και φιλότεχνων σε όλο τον κόσμο.

Με αιτήματα για συμμετοχή σε prestigious εκθέσεις και σημαντικές καλλιτεχνικές συνεργασίες, η ικανότητά της να συνδέεται με τη φύση και να μετατρέπει αυτή τη σχέση σε μοναδικές οπτικές εκφράσεις τη φέρνει ανάμεσα στις πιο πολλά υποσχόμενες φωνές της σύγχρονης τέχνης. Το όραμά της, που συνενώνει τη βιωσιμότητα και την ομορφιά, συνεχίζει να εμπνέει ένα ευρύτερο κοινό.

Serena Grassetti: Η Τέχνη ως Σύνδεση ανάμεσα στη Φύση και την Α humanity

Η Serena Grassetti είναι μια οραματίστρια καλλιτέχνις που συνυφαίνει με κομψότητα την τεχνική του ecoprinting και το κάρβουνο, δημιουργώντας μοναδικά έργα που γιορτάζουν τον βαθύ δεσμό μεταξύ ανθρώπου και φύσης. Μεγαλωμένη σε ένα μικρό χωριό περιτριγυρισμένο από τη φυσική ομορφιά, η Serena αντλεί έμπνευση από την ευαίσθητη ισορροπία μεταξύ του οργανικού κόσμου και της ανθρώπινης εμπειρίας.

Η καλλιτεχνική της εκπαίδευση εντάσσεται τόσο στην παράδοση του σκίτσου με κάρβουνο όσο και στην καινοτομία του ecoprinting, δημιουργώντας μια διακριτή γλώσσα τέχνης όπου η βιωσιμότητα και η τεχνική της δεξιότητα διαπλέκονται. Τα έργα της, χαρακτηριζόμενα από έντονα πορτραίτα και φυσικές υφές, καλούν τον θεατή να αναλογιστεί την ομορφιά του κόσμου και τη Need to preserve it.

Τα τελευταία χρόνια, η Serena έχει εδραιώσει το στυλ της και με την επίδραση τοπικών, διακεκριμένων καλλιτεχνών όπως οι Santicri και Sagrasse, οι οποίοι την ενέπνευσαν να ακολουθήσει μια πορεία που πριν θαυμάζαμε από μακριά. Σήμερα τα έργα της εκτιμώνται διεθνώς, μαρτυρώντας τη δέσμευσή της για συγκερασμό τέχνης και φύσης.

Visible Silence είναι μια σειρά αφιερωμένη στον διάλογο ανάμεσα σε όσα δείχνουμε και σε όσα φυλάμε μέσα μας. Τα πρόσωπα αναδύονται και διαλύονται στη γη, αφήνοντας χώρο στη φαντασία και στην προσωπική εμπειρία αυτού που παρακολουθεί. Κάθε έργο καλεί στο να επιβραδύνουμε, να ακούσουμε τον εσωτερικό μας κόσμο και να επανευρεθούμε, μέσα στη σιωπή, συναισθήματα συχνά ξεχασμένα. Οι λερωμένες γραμμές γίνονται σύμβολο του χρόνου, των εμπειριών που ζήσαμε και της συνεχιζόμενης μεταμόρφωσης της ταυτότητας. Κάθε ζωγραφική έχει γίνει με το χέρι χρησιμοποιώντας φυσικούς χρωστικούς από φυτικές πηγές πάνω σε φυσικό ύφασμα, κάνοντας κάθε έργο αυθεντικά μοναδικό.

* Αποστολή και παρουσίαση:
Το έργο θα σταλεί χωρίς καδραρισμό, τυλιγμένο με φροντίδα σε σωλήνα για μέγιστη ασφάλεια κατά τη μεταφορά. Μπορεί να μπορεήσει να πλαισιοποιηθεί ή να στηθεί σε καμβά με την κρίση του συλλέκτη.

* Πρωτότυπο κομμάτι υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη, συνοδευόμενο από πιστοποιητικό αυθεντικότητας.

הזההילה: Το έργο αυτό είναι γυμνό καμβά χωρίς σκελετό και αποστέλλεται τυλιγμένο για να εξασφαλίσει τη μέγιστη ασφάλεια στη μεταφορά.

ΠΡΟΣΟΧΗ:

*Ο καμβάς δεν έχει επαλείφθεί με γύψο ή αστάρι, οπότε είναι ακατέργαστο και φυσικό υλικό.
*Δεν πρέπει να τραβιέται υπερβολικά κατά τη στήριξη για να αποφευχθούν αλλοιώσεις της υφής και της απόδοσης των φυσικών χρωστικών.
*Μην χρησιμοποιείτε το μηχάνημα για καμβά, καθώς θα μπορούσε να θέσει σε κίνδυνο τη σταθερότητα του έργου.
*Συνιστάται να απευθυνθείτε σε έναν έμπειρο τεχνίτη κορνιζά για βέλτιστη εγκατάσταση.

Φτιαγμένο πάνω σε ένα ακατέργαστο καμβά που αναδεικνύει τη ματριότητα του έργου, αυτό το κομμάτι συνδέει τη формική τέχνη με το εκφραστικό δράμα του αφηρημένου, προκαλώντας συναισθηματισμό και ενδοσκόπηση.

Το έργο, φτιαγμένο με τεχνικές μικτές και φυσικές χρωστικές, περικλείει τη χρωματική δύναμη αυτού που κατάφερε να μεταμορφώσει το χαρακτήρα της πινελιάς σε καθαρό συναίσθημα, σε μια αναζήτηση που διαπερνά τον χρόνο και την αγορά της σύγχρονης τέχνης. Μεταξύ των βαθών του χρώματος, διακρίνεται η ίδια ένταση που έκαναν εμβληματικές τις πινελιές του Francis Bacon, η γινή της Jackson Pollock και η ενδοσκόπηση του Lucian Freud. Ένα κομμάτι που εντάσσεται στο τοπίο της σύγχρονης ποικιλίας τέχνης, τέλειο για όποιον αναζητεί μια εργασία με έντονο συναισθηματικό αντίκτυπο, ικανή να συνομιλήσει με την οργάνωση της οπτικής ενέργειας των γκαλερί της Νέας Υόρκης, του Λονδίνου, του Παρισιού και της Χονγκ Κονγκ, όπου ονόματα όπως Basquiat, Rothko και Gerhard Richter έχουν αφήσει το στίγμα.

Μία εργασία προορισμένη για όποιον αντιλαμβάνεται την αξία μιας τέχνης που υπερβαίνει τη μορφή, διεισδύοντας στην καρδιά της ανθρώπινης έκφρασης, όπως έκαναν με τον χρόνο ο Pablo Picasso, ο Gustav Klimt και ο Egon Schiele. Η δυναμική των πινελιών και το βάθος του σημάδι κάνουν αυτή την καμβά επένδυση τέλεια για συλλέκτες και λάτρεις της fine art, πάντα σε αναζήτηση μοναδικών κομματιών ικανών να τοποθετηθούν ανάμεσα στους μεγάλους της Pop Art και της εννοιολογικής τέχνης.

Ένα μοναδικό κομμάτι για όσους αγαπούν τη συλλεκτικότητα τέχνης, τέλειο για γκαλερί και επενδυτές που αναζητούν τέχνη πολυτέλειας και έργα προορισμένα να αυξήσουν τη αξία με την πάροδο του χρόνου.

Σε έναν κόσμο κυριαρχούμενο από ποπ καλλιτέχνες όπως ο Andy Warhol, ο Keith Haring, ο Banksy και ο Kaws, αυτό το έργο διακρίνεται για τη χρήση πλήρως φυσικής παλέτας, που κάνει κάθε κομμάτι μοναδικό και ανεπανάληπτο. Μια αποκλειστική εναλλακτική για όσους αναζητούν σύγχρονη τέχνη με μια χαρακτηριστική και αυθεντική υπογραφή.

Τα έργα ανήκουν σε ιδιωτικές συλλογές και διεθνείς γκαλερί τέχνης, με πωλήσεις σε πόλεις όπως το Ντουμπάι, η Νέα Υόρκη, το Βερολίνο, το Λονδίνο και το Παρίσι, πρωτεύουσες της αγοράς τέχνης και της επένδυσης στην τέχνη. Ιδανικό για όποιον επιθυμεί ένα μοναδικό και πρωτότυπο έργο, ικανό να συνδυάσει παράδοση, καινοτομία και βαθιά οπτική εκφραστικότητα.

Χαρακτηριστικά τεχνικά:
Υλικά: Φυσικές χρωστικές σε ακατέργαστο καμβά, κάρβανο
Υπογραφή: Υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη στο μπρο front
Κομμάτι μοναδικό: Συμπεριλαμβάνεται πιστοποιητικό αυθεντικότητας

Μία φυσική καλλιτέχνης, του οποίου το ταλέντο έχει αναγνωριστεί σε διεθνές επίπεδο, με αυξανόμενη εκτίμηση σε ολόκληρη την Ευρώπη και πέραν αυτής. Η Serena Grassetti είναι μια καταξιωμένη καλλιτέχνης που ζει στην Ιταλία, τα έργα της έχουν παρουσιαστεί σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις σε διεθνές επίπεδο. Ασκεί την τέχνη από τότε που ήταν κορίτσι· η Serena Grassetti δημιουργεί έργα με τη φύση και ό,τι αυτή προσφέρει. Εμπνέεται από τη γη και στοχεύει να απεικονίσει τη σχέση ανάμεσα στον άνθρωπο και τη φύση μέσω φύλλων, ριζών και κάρβινου. Τα έργα της, που συγκεραίνουν φυσικά στοιχεία και καινοτόμες τεχνικές, τραβούν την προσοχή κριτικών και φιλότεχνων σε όλο τον κόσμο.

Με αιτήματα για συμμετοχή σε prestigious εκθέσεις και σημαντικές καλλιτεχνικές συνεργασίες, η ικανότητά της να συνδέεται με τη φύση και να μετατρέπει αυτή τη σχέση σε μοναδικές οπτικές εκφράσεις τη φέρνει ανάμεσα στις πιο πολλά υποσχόμενες φωνές της σύγχρονης τέχνης. Το όραμά της, που συνενώνει τη βιωσιμότητα και την ομορφιά, συνεχίζει να εμπνέει ένα ευρύτερο κοινό.

Serena Grassetti: Η Τέχνη ως Σύνδεση ανάμεσα στη Φύση και την Α humanity

Η Serena Grassetti είναι μια οραματίστρια καλλιτέχνις που συνυφαίνει με κομψότητα την τεχνική του ecoprinting και το κάρβουνο, δημιουργώντας μοναδικά έργα που γιορτάζουν τον βαθύ δεσμό μεταξύ ανθρώπου και φύσης. Μεγαλωμένη σε ένα μικρό χωριό περιτριγυρισμένο από τη φυσική ομορφιά, η Serena αντλεί έμπνευση από την ευαίσθητη ισορροπία μεταξύ του οργανικού κόσμου και της ανθρώπινης εμπειρίας.

Η καλλιτεχνική της εκπαίδευση εντάσσεται τόσο στην παράδοση του σκίτσου με κάρβουνο όσο και στην καινοτομία του ecoprinting, δημιουργώντας μια διακριτή γλώσσα τέχνης όπου η βιωσιμότητα και η τεχνική της δεξιότητα διαπλέκονται. Τα έργα της, χαρακτηριζόμενα από έντονα πορτραίτα και φυσικές υφές, καλούν τον θεατή να αναλογιστεί την ομορφιά του κόσμου και τη Need to preserve it.

Τα τελευταία χρόνια, η Serena έχει εδραιώσει το στυλ της και με την επίδραση τοπικών, διακεκριμένων καλλιτεχνών όπως οι Santicri και Sagrasse, οι οποίοι την ενέπνευσαν να ακολουθήσει μια πορεία που πριν θαυμάζαμε από μακριά. Σήμερα τα έργα της εκτιμώνται διεθνώς, μαρτυρώντας τη δέσμευσή της για συγκερασμό τέχνης και φύσης.

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Serena Grassetti
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Visibile Silence #2
Τεχνική
Διάφορα μέσα
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ιταλία
Έτος
2025
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Χρώμα
Καφέ, Λευκό, Μαύρο, Μπεζ, Μωβ
Height
45 cm
Width
45 cm
Απεικόνιση/θέμα
Φύση
Style
Σύγχρονη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
824
Πουλημένα αντικείμενα
100%
protop

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη