Karam Singh - Pondicherry Glow

08
ημέρες
03
ώρες
51
λεπτά
11
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Heiko Neitzel
Ειδικός
Επιλεγμένο από Heiko Neitzel

Κατέχει μεταπτυχιακό στην Επικοινωνία Τέχνης και Πολιτισμού με εμπειρία βοηθού σε γκαλερί.

Εκτίμηση γκαλερί  € 3,500 - € 4,200
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 136997 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Pondicherry Glow, πρωτότυπο του 2025 του Karam Singh, σύγχρονο πορτραίτο σε ακρυλικό σε καμβά, χειρόγραφη υπογραφή, διαστάσεις 3 ft x 4 ft, από την Ινδία.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

«India Contemporary curated by Veer Hooda» παρουσιάζει μια σπάνια ευκαιρία για Συλλέκτες και Φίλους Τέχνης στην Ευρώπη να αποκτήσουν τα πρωτότυπα έργα καταξιωμένων Ινδικών Σύγχρονων Καλλιτεχνών και να δημιουργήσουν μια σύνδεση με μια από τις πιο ζωντανές και ταχέως αναπτυσσόμενες αγορές τέχνης στον κόσμο.

Η Δημοπρασία curated by internationally acclaimed Indo-European artist - Veer Hooda - σε συνεργασία με το εξαιρετικά τιμημένο NIV Art Center, Νέα Δελχί και διατίθεται αποκλειστικά στο Catawiki.


Σχετικά με τον Καλλιτέχνη: Karam Singh

Ο Karam Singh - γνωστός για τους βαθυστόχαστους, υφασμένους στον καμβά πίνακες που εξερευνούν θέματα ανθρώπινης συναισθηματικότητας, απομόνωσης και αντοχής απέναντι στα φυσικά στοιχεία - αιχμαλωτίζει τόσο τον εξωτερικό κόσμο όσο και τα εσωτερικά ψυχικά τοπία. Δρα primarily από την ιাক্ষία πρωτεύουσα της Ινδίας, το Νέο Δελχί, ο χαρακτηριστικός του στυλ συνυφαίνει βαθιά χρώματα, λειψά χρωματικά φραγές και έντονο φωτισμό για να αιχμαλωτίσει φυσικά πρόσωπα και φυσικά μοτίβα σε κίνηση.

Ο Singh κατέχει εξαιρετικές δεξιότητες σε έργα λεπτών τεχνικών, συχνά συνδυάζοντάς τα με το ημι-αφηρημένο του στυλ. Οι καλλιτεχνικές του επιτυχίες περιλαμβάνουν μεγάλα παραγγελιοδοτικά έργα, όπως Διεθνείς Αερολιμένες,Το Υπουργείο Εσωτερικών της Κεντρικής Κυβέρνησης της Ινδίας και το Ινδικό Ινστιτούτο Κληρονομιάς.

Η πολύπλοκη διαχείριση υφής και ανατομίας από τον Singh στηρίζεται σε αυστηρή ακαδημαϊκή εκπαίδευση από τα κορυφαία ινδικά ιδρύματα τέχνης. Η εκπαιδευτική του πορεία αντιπροσωπεύει μια συνειδητή σύζευξη κλασικών μεθοδολογιών και τεχνολογικά προηγμένων πειραματισμών. Έλαβε το Πτυχίο Καλών Τεχνών (BFA) από το τιμημένο College of Art, Νέο Δελχί, όπου κατείχε τα βασικά στοιχεία της εικονικής ανατομίας, της σύνθεσης και της χαρακτικής, και το Μεταπτυχιακό Δίπλωμα Καλών Τεχνών (MFA) από τη Σχολή Καλών Τεχνών, MS University of Baroda.

Δημόσια & Θεσμικά Παραγγελιοδοτικά:

Η φιλοσοφία τέχνης του Karam Singh κεντρώνεται στη δημοκρατικοποίηση της τέχνης—φέρνοντας έργα υψηλού концепτικού επιπέδου σε εκτεταμένες δημόσιες υποδομές για να αλληλεπιδρούν με τους καθημερινούς επιβάτες.

Η Εγκατάσταση στο Διεθνές Αεροδρόμιο του Γιαπούρ: Η πλέον διασημότερη δημόσια ανάθεση του είναι μια τεράστια, πολυκάναλη τοιχογραφία που φιλοξενείται μόνιμα στον Τερματικό Σταθμό του Αερολιμένα Γιαπούρ.

Δημόσιες Εργασίες στην Εθνική Πρωτεύουσα: Πέρα από το Γιαπούρ, τα μεγαλύτερα από τα γιγάντιας κλίμακας καμβά και εγκαταστάσεις του φιλοξενούνται σε εξέχουσες λομπίες δημοσίων κτιρίων στη Νέα Δελχί, συμπεριλαμβανομένων των ακρογωνιαίων πυλώνων εταιρικών γραφείων στη Cyber City και κυβερνητικά επικουρούμενους πολιτιστικούς κέντρα.

Εκθέσεις:

* Ατομικές Εκθέσεις:
* Surge & Serenity – Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024)
* The Deep Current – Visual Art Gallery, India Habitat Centre
* Echoes of Fluidity – Kalaneri Art Gallery

* Ομαδικές Εκθέσεις & Μπιενάλε:
* The Art of India Annual Exhibit – Bharat Mandapam, New Delhi
* Contemporary Visages – Academy of Fine Arts, Kolkata
* The Indian Abstraction Movement

Μ Through δημόσιες εγκαταστάσεις και συνεχή εργαστηριακή εξερεύνηση, ο Karam Singh παραμένει ένας ουσιώδης σύγχρονος καλλιτέχνης προς παρακολούθηση καθώς επαναπροσδιορίζει τα συναισθηματικά βάθη της ιχνηλάτησης της 21ης αιώνα στην ινδική ζωγραφική.

Σχετικά με τον Veer Hooda: ig : @vi_hov

Ο Veer Hooda είναι ένας σύγχρονος καλλιτέχνης Indo-European (Αυστριακός) με έδρα τη Βιέννη, η πρακτική του διαμορφώνεται από βαθιά σύνδεση με τις ινδικές ρίζες του και μεγάλη αγάπη για την Ευρώπη, την πατρίδα πλέον του.

Ο Veer Hooda έχει εκθέσει σε μερικές από τις καλύτερες γκαλερί και εκθέσεις σε όλο τον κόσμο και πρόσφατα ολοκλήρωσε τη sold-out εκπομπή του στα Miami Art Basel 2025, φέτος (2026) θα εκθέσει, ανάμεσα σε άλλες τιμημένες εκθέσεις, στη Biennale της Βενετίας 2026, το ArtExpo New York 2026, πολλαπλές εκθέσεις σε Ευρώπη και Αυστρία και επιστροφή στο Art Basel Miami στο τέλος του έτους.

Ενώ το ίδιο του έργο αντικατοπτρίζει μια ισχυρή εννοιολογική και υλική αντίληψη που έχει αναπτυχθεί μέσα από χρόνια δημιουργικής και επαγγελματικής εμπειρίας, ο Hooda οδηγείται με ίδια έντονη αποστολή: να κάνει το εξαιρετικό ινδικό καλλιτεχνικό ταλέντο πιο εμφανές και προσβάσιμο εντός της ευρωπαϊκής αγοράς τέχνης.

Τοποθετημένος ανάμεσα στην Ινδία και την Ευρώπη, ο Hooda λειτουργεί ως πολιτισμικός γέφυρα, προσφέροντας πρώιμη πρόσβαση σε καλλιτέχνες και αφηγήσεις που κερδίζουν γρήγορα σημαντική διεθνή αναγνώριση ήδη — καθιστώντας το επιμελητικό και καλλιτεχνικό όραμά του μια ξεχωριστή εσωτερική οπτική σε μια κρίσιμη στιγμή για την Ινδική Σύγχρονη Τέχνη.


Σχετικά με το NIV Art Center: ig : @nivartcenter

Το NIV Art Centre αποτελεί μια κορυφαία θεσμική σύγχρονη τέχνης με έδρα το Νέο Δελχί, αφοσιωμένο στη διάδοση των τεχνών, του κινηματογράφου και των πρακτικών νέων μέσων σε ένα παγκόσμιο πλαίσιο. Με ισχυρό εθνικό πολιτιστικό όραμα και διεθνή προοπτική, το NIV λειτουργεί ως δυναμική πλατφόρμα για καλλιτεχνική έρευνα, παραγωγή και ανταλλαγή.

Μέσω του προγράμματος διεθνούς διαμονής του NIV φέρνουν μαζί Ινδούς και παγκόσμιους καλλιτέχνες, προσφέροντας επαγγελματικούς χώρους στούντιο και καλλιεργώντας διεπιστημονική συνεργασία μέσα σε ένα από τα πιο επιδραστικά μητροπολιτικά περιβάλλοντα τέχνης στην Ασία.

To NIV λειτουργεί ως συνδετικός κρίκος στο οικοσύστημα της τέχνης—συνδέοντας καλλιτέχνες, ιδρύματα και ακροατήρια—και αποτελεί κόμβο για πολιτιστικό διάλογο, καινοτομία και παγκόσμια καλλιτεχνική δέσμευση.


Η συνεργασία Veer Hooda & NIV Art Center:

Μια αποκλειστική συνεργασία μεταξύ Veer Hooda και NIV Art Center, αποτελεί ένα αποφασιστικό βήμα στην εισαγωγή κορυφαίων ινδικών σύγχρονων καλλιτεχνών στην ευρωπαϊκή αγορά τέχνης μέσω curated ανταλλαγής και μακροπρόθεσμης συνεργασίας.

Η ινδική σκηνή σύγχρονης τέχνης βιώνει μια εξαιρετική στιγμή—δυναμική, διανοητική, με πολλές φωνές και ταχέως αναπτυσσόμενη σε παγκόσμια ορατότητα και επενδύσεις. Με το αυξανόμενο ενδιαφέρον από διεθνείς συλλέκτες και θεσμούς, αποτελεί μια ελκυστική στιγμή για τους Ευρωπαίους συλλέκτες να ασχοληθούν με την ινδική Σύγχρονη Τέχνη σε ένα κρίσιμο στάδιο της παγκόσμιας ανόδου της.

Για αυτή τη συνεργασία, ο Veer Hooda επιμελείται προσωπικά μια επιλογή εξαιρετικών έργων από καταξιωμένους Ινδικούς Σύγχρονους Καλλιτέχνες σε συνεργασία με το NIV, επιλεγμένα για το καλλιτεχνικό βάθος, την πρωτοτυπία και τη μακροπρόθεσμη σχετικότητα τους. Κάθε έργο αντικατοπτρίζει τη δύναμη και την ποικιλία του σημερινού ινδικού τοπίου τέχνης συμβαδίζοντας με ένα διεθνές συλλεκτικό κοινό.

Τα επιμελημένα έργα θα προσφέρονται αποκλειστικά μέσω δημοπρασίας στο Catawiki, παρέχοντας στους Ευρωπαίους συλλέκτες και λάτρεις της τέχνης άμεση πρόσβαση σε ινδική Σύγχρονη Τέχνη σε επίπεδο μουσείου μέσω μιας αξιόπιστης διεθνούς πλατφόρμας.

Αυτή η συνεργασία δεν είναι απλώς μια έκθεση—είναι μια πύλη: μια προσεκτικά επιμελημένη εισαγωγή των πιο συναρπαστικών Ινδικών Σύγχρονων Φωνών στους Ευρωπαίούς συλλέκτες, σε μια στιγμή που η αγορά είναι ζωντανή, προχωρημένη και γεμάτη ευκαιρίες.


Σχετικά με το Εργο:

Καλλιτέχνης: Rajnish Chhanesh
Όνομα: The Axis of the Taj
Έτος: 2011
Μέγεθος: 3 πόδια (92 εκ.) x 4 πόδια (120 εκ.) x 5 εκ.
Τεχνική: Ακρυλικό σε καμβά
Υπογραφή και Αυθεντικότητα: Όλα τα έργα είναι χειρόγραφα από τον καλλιτέχνη και θα δοθεί πιστοποιητικό γνησιότητας για όλα τα έργα από το NIV Art Center.
Συσκευασία & Ασφάλισή: Ο πίνακας θα πακεταριστεί επαγγελματικά και θα αποσταλεί σε κύλινδρο. Το έργο είναι πλήρως ασφαλισμένο καθ’ οδόν προς τον αγοραστή.

Δασμοί και εισαγωγή: Τα τέλη εισαγωγής σε πρωτότυπα έργα σε τις περισσότερες χώρες της ΕΕ είναι 0%, ωστόσο ορισμένες χώρες μπορεί να εφαρμόσουν φόρο Εισαγωγής (Import VAT) 5-12% και/ή έξοδα εκκαθάρισης που πρέπει να καταβληθούν από τον αγοραστή πριν την παράδοση. Αυτό συνήθως γίνεται online μέσω της υπηρεσίας της εταιρείας παράδοσης. Πρόκειται για μια σχετικά απλή διαδικασία, ωστόσο θα χαρούμε να βοηθήσουμε εάν χρειαστεί.)

«India Contemporary curated by Veer Hooda» παρουσιάζει μια σπάνια ευκαιρία για Συλλέκτες και Φίλους Τέχνης στην Ευρώπη να αποκτήσουν τα πρωτότυπα έργα καταξιωμένων Ινδικών Σύγχρονων Καλλιτεχνών και να δημιουργήσουν μια σύνδεση με μια από τις πιο ζωντανές και ταχέως αναπτυσσόμενες αγορές τέχνης στον κόσμο.

Η Δημοπρασία curated by internationally acclaimed Indo-European artist - Veer Hooda - σε συνεργασία με το εξαιρετικά τιμημένο NIV Art Center, Νέα Δελχί και διατίθεται αποκλειστικά στο Catawiki.


Σχετικά με τον Καλλιτέχνη: Karam Singh

Ο Karam Singh - γνωστός για τους βαθυστόχαστους, υφασμένους στον καμβά πίνακες που εξερευνούν θέματα ανθρώπινης συναισθηματικότητας, απομόνωσης και αντοχής απέναντι στα φυσικά στοιχεία - αιχμαλωτίζει τόσο τον εξωτερικό κόσμο όσο και τα εσωτερικά ψυχικά τοπία. Δρα primarily από την ιাক্ষία πρωτεύουσα της Ινδίας, το Νέο Δελχί, ο χαρακτηριστικός του στυλ συνυφαίνει βαθιά χρώματα, λειψά χρωματικά φραγές και έντονο φωτισμό για να αιχμαλωτίσει φυσικά πρόσωπα και φυσικά μοτίβα σε κίνηση.

Ο Singh κατέχει εξαιρετικές δεξιότητες σε έργα λεπτών τεχνικών, συχνά συνδυάζοντάς τα με το ημι-αφηρημένο του στυλ. Οι καλλιτεχνικές του επιτυχίες περιλαμβάνουν μεγάλα παραγγελιοδοτικά έργα, όπως Διεθνείς Αερολιμένες,Το Υπουργείο Εσωτερικών της Κεντρικής Κυβέρνησης της Ινδίας και το Ινδικό Ινστιτούτο Κληρονομιάς.

Η πολύπλοκη διαχείριση υφής και ανατομίας από τον Singh στηρίζεται σε αυστηρή ακαδημαϊκή εκπαίδευση από τα κορυφαία ινδικά ιδρύματα τέχνης. Η εκπαιδευτική του πορεία αντιπροσωπεύει μια συνειδητή σύζευξη κλασικών μεθοδολογιών και τεχνολογικά προηγμένων πειραματισμών. Έλαβε το Πτυχίο Καλών Τεχνών (BFA) από το τιμημένο College of Art, Νέο Δελχί, όπου κατείχε τα βασικά στοιχεία της εικονικής ανατομίας, της σύνθεσης και της χαρακτικής, και το Μεταπτυχιακό Δίπλωμα Καλών Τεχνών (MFA) από τη Σχολή Καλών Τεχνών, MS University of Baroda.

Δημόσια & Θεσμικά Παραγγελιοδοτικά:

Η φιλοσοφία τέχνης του Karam Singh κεντρώνεται στη δημοκρατικοποίηση της τέχνης—φέρνοντας έργα υψηλού концепτικού επιπέδου σε εκτεταμένες δημόσιες υποδομές για να αλληλεπιδρούν με τους καθημερινούς επιβάτες.

Η Εγκατάσταση στο Διεθνές Αεροδρόμιο του Γιαπούρ: Η πλέον διασημότερη δημόσια ανάθεση του είναι μια τεράστια, πολυκάναλη τοιχογραφία που φιλοξενείται μόνιμα στον Τερματικό Σταθμό του Αερολιμένα Γιαπούρ.

Δημόσιες Εργασίες στην Εθνική Πρωτεύουσα: Πέρα από το Γιαπούρ, τα μεγαλύτερα από τα γιγάντιας κλίμακας καμβά και εγκαταστάσεις του φιλοξενούνται σε εξέχουσες λομπίες δημοσίων κτιρίων στη Νέα Δελχί, συμπεριλαμβανομένων των ακρογωνιαίων πυλώνων εταιρικών γραφείων στη Cyber City και κυβερνητικά επικουρούμενους πολιτιστικούς κέντρα.

Εκθέσεις:

* Ατομικές Εκθέσεις:
* Surge & Serenity – Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024)
* The Deep Current – Visual Art Gallery, India Habitat Centre
* Echoes of Fluidity – Kalaneri Art Gallery

* Ομαδικές Εκθέσεις & Μπιενάλε:
* The Art of India Annual Exhibit – Bharat Mandapam, New Delhi
* Contemporary Visages – Academy of Fine Arts, Kolkata
* The Indian Abstraction Movement

Μ Through δημόσιες εγκαταστάσεις και συνεχή εργαστηριακή εξερεύνηση, ο Karam Singh παραμένει ένας ουσιώδης σύγχρονος καλλιτέχνης προς παρακολούθηση καθώς επαναπροσδιορίζει τα συναισθηματικά βάθη της ιχνηλάτησης της 21ης αιώνα στην ινδική ζωγραφική.

Σχετικά με τον Veer Hooda: ig : @vi_hov

Ο Veer Hooda είναι ένας σύγχρονος καλλιτέχνης Indo-European (Αυστριακός) με έδρα τη Βιέννη, η πρακτική του διαμορφώνεται από βαθιά σύνδεση με τις ινδικές ρίζες του και μεγάλη αγάπη για την Ευρώπη, την πατρίδα πλέον του.

Ο Veer Hooda έχει εκθέσει σε μερικές από τις καλύτερες γκαλερί και εκθέσεις σε όλο τον κόσμο και πρόσφατα ολοκλήρωσε τη sold-out εκπομπή του στα Miami Art Basel 2025, φέτος (2026) θα εκθέσει, ανάμεσα σε άλλες τιμημένες εκθέσεις, στη Biennale της Βενετίας 2026, το ArtExpo New York 2026, πολλαπλές εκθέσεις σε Ευρώπη και Αυστρία και επιστροφή στο Art Basel Miami στο τέλος του έτους.

Ενώ το ίδιο του έργο αντικατοπτρίζει μια ισχυρή εννοιολογική και υλική αντίληψη που έχει αναπτυχθεί μέσα από χρόνια δημιουργικής και επαγγελματικής εμπειρίας, ο Hooda οδηγείται με ίδια έντονη αποστολή: να κάνει το εξαιρετικό ινδικό καλλιτεχνικό ταλέντο πιο εμφανές και προσβάσιμο εντός της ευρωπαϊκής αγοράς τέχνης.

Τοποθετημένος ανάμεσα στην Ινδία και την Ευρώπη, ο Hooda λειτουργεί ως πολιτισμικός γέφυρα, προσφέροντας πρώιμη πρόσβαση σε καλλιτέχνες και αφηγήσεις που κερδίζουν γρήγορα σημαντική διεθνή αναγνώριση ήδη — καθιστώντας το επιμελητικό και καλλιτεχνικό όραμά του μια ξεχωριστή εσωτερική οπτική σε μια κρίσιμη στιγμή για την Ινδική Σύγχρονη Τέχνη.


Σχετικά με το NIV Art Center: ig : @nivartcenter

Το NIV Art Centre αποτελεί μια κορυφαία θεσμική σύγχρονη τέχνης με έδρα το Νέο Δελχί, αφοσιωμένο στη διάδοση των τεχνών, του κινηματογράφου και των πρακτικών νέων μέσων σε ένα παγκόσμιο πλαίσιο. Με ισχυρό εθνικό πολιτιστικό όραμα και διεθνή προοπτική, το NIV λειτουργεί ως δυναμική πλατφόρμα για καλλιτεχνική έρευνα, παραγωγή και ανταλλαγή.

Μέσω του προγράμματος διεθνούς διαμονής του NIV φέρνουν μαζί Ινδούς και παγκόσμιους καλλιτέχνες, προσφέροντας επαγγελματικούς χώρους στούντιο και καλλιεργώντας διεπιστημονική συνεργασία μέσα σε ένα από τα πιο επιδραστικά μητροπολιτικά περιβάλλοντα τέχνης στην Ασία.

To NIV λειτουργεί ως συνδετικός κρίκος στο οικοσύστημα της τέχνης—συνδέοντας καλλιτέχνες, ιδρύματα και ακροατήρια—και αποτελεί κόμβο για πολιτιστικό διάλογο, καινοτομία και παγκόσμια καλλιτεχνική δέσμευση.


Η συνεργασία Veer Hooda & NIV Art Center:

Μια αποκλειστική συνεργασία μεταξύ Veer Hooda και NIV Art Center, αποτελεί ένα αποφασιστικό βήμα στην εισαγωγή κορυφαίων ινδικών σύγχρονων καλλιτεχνών στην ευρωπαϊκή αγορά τέχνης μέσω curated ανταλλαγής και μακροπρόθεσμης συνεργασίας.

Η ινδική σκηνή σύγχρονης τέχνης βιώνει μια εξαιρετική στιγμή—δυναμική, διανοητική, με πολλές φωνές και ταχέως αναπτυσσόμενη σε παγκόσμια ορατότητα και επενδύσεις. Με το αυξανόμενο ενδιαφέρον από διεθνείς συλλέκτες και θεσμούς, αποτελεί μια ελκυστική στιγμή για τους Ευρωπαίους συλλέκτες να ασχοληθούν με την ινδική Σύγχρονη Τέχνη σε ένα κρίσιμο στάδιο της παγκόσμιας ανόδου της.

Για αυτή τη συνεργασία, ο Veer Hooda επιμελείται προσωπικά μια επιλογή εξαιρετικών έργων από καταξιωμένους Ινδικούς Σύγχρονους Καλλιτέχνες σε συνεργασία με το NIV, επιλεγμένα για το καλλιτεχνικό βάθος, την πρωτοτυπία και τη μακροπρόθεσμη σχετικότητα τους. Κάθε έργο αντικατοπτρίζει τη δύναμη και την ποικιλία του σημερινού ινδικού τοπίου τέχνης συμβαδίζοντας με ένα διεθνές συλλεκτικό κοινό.

Τα επιμελημένα έργα θα προσφέρονται αποκλειστικά μέσω δημοπρασίας στο Catawiki, παρέχοντας στους Ευρωπαίους συλλέκτες και λάτρεις της τέχνης άμεση πρόσβαση σε ινδική Σύγχρονη Τέχνη σε επίπεδο μουσείου μέσω μιας αξιόπιστης διεθνούς πλατφόρμας.

Αυτή η συνεργασία δεν είναι απλώς μια έκθεση—είναι μια πύλη: μια προσεκτικά επιμελημένη εισαγωγή των πιο συναρπαστικών Ινδικών Σύγχρονων Φωνών στους Ευρωπαίούς συλλέκτες, σε μια στιγμή που η αγορά είναι ζωντανή, προχωρημένη και γεμάτη ευκαιρίες.


Σχετικά με το Εργο:

Καλλιτέχνης: Rajnish Chhanesh
Όνομα: The Axis of the Taj
Έτος: 2011
Μέγεθος: 3 πόδια (92 εκ.) x 4 πόδια (120 εκ.) x 5 εκ.
Τεχνική: Ακρυλικό σε καμβά
Υπογραφή και Αυθεντικότητα: Όλα τα έργα είναι χειρόγραφα από τον καλλιτέχνη και θα δοθεί πιστοποιητικό γνησιότητας για όλα τα έργα από το NIV Art Center.
Συσκευασία & Ασφάλισή: Ο πίνακας θα πακεταριστεί επαγγελματικά και θα αποσταλεί σε κύλινδρο. Το έργο είναι πλήρως ασφαλισμένο καθ’ οδόν προς τον αγοραστή.

Δασμοί και εισαγωγή: Τα τέλη εισαγωγής σε πρωτότυπα έργα σε τις περισσότερες χώρες της ΕΕ είναι 0%, ωστόσο ορισμένες χώρες μπορεί να εφαρμόσουν φόρο Εισαγωγής (Import VAT) 5-12% και/ή έξοδα εκκαθάρισης που πρέπει να καταβληθούν από τον αγοραστή πριν την παράδοση. Αυτό συνήθως γίνεται online μέσω της υπηρεσίας της εταιρείας παράδοσης. Πρόκειται για μια σχετικά απλή διαδικασία, ωστόσο θα χαρούμε να βοηθήσουμε εάν χρειαστεί.)

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Karam Singh
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Γκαλερί
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Pondicherry Glow
Τεχνική
Ακρυλικό, Διάφορα μέσα
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ινδία
Έτος
2025
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Χρώμα
Γκρι, Κίτρινο, Καφέ, Κόκκινο, Λευκό, Μαύρο, Μπλε, Μωβ, Πολύχρωμο, Πορτοκαλί, Πράσινο, Ροζ, Τιρκουάζ, Χάλκινο
Height
3 ft
Width
4 ft
Απεικόνιση/θέμα
Πορτρέτο
Style
Σύγχρονη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΑυστρίαΕπαληθεύτηκε
75
Πουλημένα αντικείμενα
100%
Ιδιώτης

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη