Cosmin Marian Guta (1994) - “Hera” - XXL

01
ημέρα
13
ώρες
38
λεπτά
00
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 435
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Giulia Resti
Ειδικός
Εκτίμηση γκαλερί  € 5,000 - € 6,000
ES
435 €
ES
415 €
ES
395 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 137094 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Περιγραφή από τον πωλητή

•Τίτλος: “Hera”
•Καλλιτέχνης: Cosmin Marian Guta
•Έτος: 2026
•Τεχνική: Μικτή τεχνική σε καμβά / mixed media, παστέλ, μελάνι λάδι και ακρυλικό σε καμβά

------------ ---------------

* Διαστάσεις ζωγραφιάς: 170x48 εκ. ζωγραφιά

* Συνολικές διαστάσεις του καμβά: 180x56 εκ. (με περίπου 3-4 εκ. ελεύθερου χώρου σε κάθε πλευρά για το πλαισίωμα)

* ΑΠΟΣΤΟΛΗ ΧΩΡΙΣ ΚΟΛΛΑ / SHIPPING WITHOUT FRAME

---------------------------

• Στυλ: Σύγχρονο, στο οποίο χρησιμοποιώ μικτή τεχνική και οργανική ύλη που, όταν χειραγωγείται, αποκτά απτική ποιότητα που θυμίζει την ανθρώπινη επιδερμίδα. Οι επιφάνειες των έργων μου μετατρέπονται σε δέρμα που αναπνέει, κλείνει πληγές, διαβρώνεται και μεταμορφώνεται. Είναι ευαίσθητοι χάρτες όπου αποτυπώνονται μνήμες, ίχνη και σιωπές. Με ενδιαφέρει αυτό το σημείο τομής ανάμεσα στο φυσικό και το συμβολικό, όπου η ύλη φαίνεται να έχει ζωή από μόνη της.

• Αποστολή: Συσκευασμένο και τοποθετημένο σε σωλήνα από χαρτόνι

• Υπογραφη στην εμπρόσθια πλευρά του καμβά

• Σημείωση: Τα χρώματα μπορεί να διαφέρουν λίγο σε σχέση με τις φωτογραφίες

• Το έργο είναι μοναδικό.

***Το έργο τέχνης θα σταλεί σε σωλήνα από χαρτόνι, με αριθμό εντοπισμού (tracking number), μέσω διεθνώς γνωστή εταιρεία μεταφορών, π.χ. FEDEX, UPS, TNT***

Περιγραφή

Hera είναι ένα έργο που επαναπροσδιορίζει το σχήμα της ελληνίδας θεάς ως σύμβολο δύναμης, αξιοπρέπειας και γυναικείας εξουσίας. Το σώμα παρουσιάζεται όρθιο, με ήρεμη και προκλητική ματιά, ελεύθερο από ιδεαλισμούς και εμφανίζεται με παρουσία βαθιά ανθρώπινη. Ο εκφραστικός χειρισμός του χρώματος και της πινελιάς τονίζει την ευαλωτότητα και ταυτόχρονα την αποφασιστικότητα του σώματος της.

Ο έντονος αντίκτυπος ανάμεσα στους ζεστούς τόνους του δέρματος, το ροζ φόντο και οι μπλε πτυχώσεις που τυλίγουν μερικώς τη φιγούρα δημιουργούν μια οπτική ένταση που ενισχύει τη διττότητα ανάμεσα στην ευθραυστότητα και τη δύναμη. Η Hera προσκαλεί τον θεατή να προβληματιστεί για τη θηλυκότητα ως εκδήλωση εξουσίας, ομορφιάς και αυθεντικότητας, υπερβαίνοντας τους κλασικούς κανόνες για να προσφέρει μια σύγχρονη και βαθιά συναισθηματική ματιά.

---------------------------

Ευχαριστώ που επισκεφθήκατε το έργο μου και μην διστάσετε να επικοινωνήσετε μαζί μου για οποιοδήποτε είδος πληροφορίας

Βιογραφία

Cosmin Marian Guta (1994) φοίτησε στη Σχολή Καλών Τεχνών της Ρώμης μέχρι το 2020 όπου αποφοίτησε με το υψηλότερο βαθμό. Έκανε Erasmus στη Βαρκελώνη (EASD LLOTJA) και πρακτική άσκηση 8 μηνών σε γκαλερί τέχνης (RocíoSantaCruz).

Instagram: CosminMarianGuta
Email: gutartgallery@gmail.com
Ιστός: gutartgallery.com

ΕΚΘΕΣΕΙΣ Ατομικές

● C.C.Cotxeres Sants - επιμέλεια Nuria Esterri, Βαρκελώνη (2024)
● C.C.Cotxeres Sants - επιμέλεια Jose Parra, Βαρκελώνη (2022)
● Rome Art Week, Fax Factory επιμέλεια Maria Teresa Rasulo, RAW2016, Ρώμη 2016

ΕΚΘΕΣΕΙΣ ΟΜΑΔΙΚΕΣ

● Abartium, Calldetenes (Vic) επιμέλεια Eva Cunill, (2023)
● Artjove-Cotxeres Sants Casinet – επιμέλεια Jose Parra, Βαρκελώνη (2021)
● Cristo-Scuderie Palazzo Chigi Albani – επιμέλεια Paolo Berti, Soriano nel Cimino (2019)
● Sala dei Gessi del museo Andersen (workshop), επιμέλεια Gian Luigi Cappelletti και Alessandro Dolfi, Ρώμη (2019)
● Towards a Lighthouse, επιμέλεια Antonio Giordano, Floriana Celani και Maria Pennacchia στο Forte Stella, Monte Argentario, Τοσκάνη (2019)
● Tiny Biennale 2018 – Temple University Rome – επιμέλεια Shara Wasermann, Ρώμη (2018)
● Διεθνές βραβείο LIMEN ARTE, ix διεθνές βραβείο, Βίμπο Βαλένσια (2017).
● Aula Colleoni Accademia di Belle Arti di Roma 2017.
● Tiny Biennale 2017 – Temple University Rome – επιμελ.: Shara Wasermann, Ρώμη (2017).
● Pinacoteca Comunale Gaeta "Il vuoto, tra senso e forma” επιμέλεια Antonio Lieto (2016).
● Festina Lente Sala Corner D MAXXI Roma (2016)
● Biennale d'arte Latina (2016)

Ιστορία πωλητή

Cosmin Marian Guta (1994) είναι ένας Ρουμάνος σύγχρονος καλλιτέχνης, το έργο του βρίσκεται ανάμεσα στον ρεαλιστικό πίνακα, τη μυθολογία και την συναισθηματική εξερεύνηση. Η δουλειά του διακρίνεται για έντονο συμβολικό φορτίο και μια στυλιζομένη αισθητική, όπου το ανθρώπινο σώμα μετατρέπεται σε μέσο αφήγησης ψυχολογικών και α timeless narratives. Εκπαιδεύτηκε στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Ρώμης, όπου ολοκλήρωσε τις σπουδές το 2020 με τη μέγιστη βαθμολογία. Κατά τη διάρκεια της ακαδημαϊκής του περιόδου διεύρυνε την καλλιτεχνική του ματιά μέσω προγράμματος Erasmus στη Μ Barcelona, στην EASD Llotja, μια πόλη που θα γινόταν στη συνέχεια ένα κεντρικό σημείο ανάπτυξης της επαγγελματικής του πορείας. Στη Βαρκελώνη πραγματοποίησε επίσης πρακτική στην γκαλερί RocíoSantaCruz, εμπειρία που ενίσχυσε την άμεση επαφή του με το κυκλώμα της σύγχρονης τέχνης. Το έργο του καλλιτέχνη χαρακτηρίζεται από τη χρήση μικτών τεχνικών σε καμβά, όπου συγκλίνουν λαδιό, ακρυλικό, μελάνι και κραγιόν. Οι συνθέσεις του, με έντονη οπτική δύναμη, εξερευνούν θέματα όπως η ταυτότητα, ο μύθος, το σώμα και τα βαθιά συναισθηματικά καταστάσεις, οδηγώντας σε σκηνές γεμάτες ένταση, συμβολισμούς και μια σχεδόν ονειροπολιτική ατμόσφαιρα. Ο Guta εργάζεται τη μάζα με διαισθητικό τρόπο, χτίζοντας τους πίνακές του μέσα από διαδοχικούς φάκελους υλικών, υφών και γλιστρών. Σε αυτή τη διαδικασία, η επιφάνεια αποκτά μια απτή ποιότητα που παραπέμπει στην ανθρώπινη επιδερμίδα: τα υφάσματα φαίνονται να αναπνέουν, να επουλώνονται, να διαβρώνονται και να μεταμορφώνονται με το πέρασμα του χρόνου. Τα έργα μετατρέπονται έτσι σε ζωντανές επιδερμίδες, ευαίσθητοι χάρτες όπου αποτυπώνονται μνήμες, τατουάζ και σιωπές. Στις πολλές συνθέσεις του εμφανίζεται μια λεπτή γραμμή ή διαίρεση στην επιφάνεια της ζωγραφικής, αποτέλεσμα φυσικό της ίδιας διαδικασίας στρωματοποίησης της ύλης. Περισσότερο από ένα μορφολογικό στοιχείο, αυτή η παρουσία λειτουργεί ως κεντρικός εννοιολογικός άξονας μέσα στο έργο. Για τον καλλιτέχνη, η ζωγραφική αντικατοπτρίζει τον τρόπο με τον οποίο κατασκευάζεται η ανθρώπινη ταυτότητα: όχι μια τελειωμένη συνέχεια, αλλά μια υπέρθεση εμπειριών, αναμνήσεων και θραυσμάτων χρόνου. Αυτές οι διαιρέσεις υποδηλώνουν παύση, μετάβαση ή ουλή· υποδεικνύουν ρήξη χωρίς να αρνούνται τη συνοχή του συνόλου. Με αυτόν τον τρόπο, κάθε πίνακας διαμορφώνεται ως πεδίο συσσωρευμένου χρόνου, όπου κάθε στρώση διατηρεί το αποτύπωμα του παλιότερου και κάθε κάταγμα συμμετέχει σε μια βαθύτερη ολότητα. Έχει παρουσιάσει τη δουλειά του σε ατομικές εκθέσεις στη Βαρκελώνη, σε πολιτιστικούς χώρους όπως οι Cotxeres de Sants (2022 και 2024), και έχει συμμετάσχει σε διεθνείς καλλιτεχνικούς θεσμούς όπως το Rome Art Week στη Ρώμη. Επίσης, έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμες από κοινού εκθέσεις σε Ισπανία και Ιταλία, περιλαμβάνοντας και προγράμματα συνδεδεμένα με θεσμούς και μουσεία όπως το Μουσείο Andersen της Ρώμης.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

•Τίτλος: “Hera”
•Καλλιτέχνης: Cosmin Marian Guta
•Έτος: 2026
•Τεχνική: Μικτή τεχνική σε καμβά / mixed media, παστέλ, μελάνι λάδι και ακρυλικό σε καμβά

------------ ---------------

* Διαστάσεις ζωγραφιάς: 170x48 εκ. ζωγραφιά

* Συνολικές διαστάσεις του καμβά: 180x56 εκ. (με περίπου 3-4 εκ. ελεύθερου χώρου σε κάθε πλευρά για το πλαισίωμα)

* ΑΠΟΣΤΟΛΗ ΧΩΡΙΣ ΚΟΛΛΑ / SHIPPING WITHOUT FRAME

---------------------------

• Στυλ: Σύγχρονο, στο οποίο χρησιμοποιώ μικτή τεχνική και οργανική ύλη που, όταν χειραγωγείται, αποκτά απτική ποιότητα που θυμίζει την ανθρώπινη επιδερμίδα. Οι επιφάνειες των έργων μου μετατρέπονται σε δέρμα που αναπνέει, κλείνει πληγές, διαβρώνεται και μεταμορφώνεται. Είναι ευαίσθητοι χάρτες όπου αποτυπώνονται μνήμες, ίχνη και σιωπές. Με ενδιαφέρει αυτό το σημείο τομής ανάμεσα στο φυσικό και το συμβολικό, όπου η ύλη φαίνεται να έχει ζωή από μόνη της.

• Αποστολή: Συσκευασμένο και τοποθετημένο σε σωλήνα από χαρτόνι

• Υπογραφη στην εμπρόσθια πλευρά του καμβά

• Σημείωση: Τα χρώματα μπορεί να διαφέρουν λίγο σε σχέση με τις φωτογραφίες

• Το έργο είναι μοναδικό.

***Το έργο τέχνης θα σταλεί σε σωλήνα από χαρτόνι, με αριθμό εντοπισμού (tracking number), μέσω διεθνώς γνωστή εταιρεία μεταφορών, π.χ. FEDEX, UPS, TNT***

Περιγραφή

Hera είναι ένα έργο που επαναπροσδιορίζει το σχήμα της ελληνίδας θεάς ως σύμβολο δύναμης, αξιοπρέπειας και γυναικείας εξουσίας. Το σώμα παρουσιάζεται όρθιο, με ήρεμη και προκλητική ματιά, ελεύθερο από ιδεαλισμούς και εμφανίζεται με παρουσία βαθιά ανθρώπινη. Ο εκφραστικός χειρισμός του χρώματος και της πινελιάς τονίζει την ευαλωτότητα και ταυτόχρονα την αποφασιστικότητα του σώματος της.

Ο έντονος αντίκτυπος ανάμεσα στους ζεστούς τόνους του δέρματος, το ροζ φόντο και οι μπλε πτυχώσεις που τυλίγουν μερικώς τη φιγούρα δημιουργούν μια οπτική ένταση που ενισχύει τη διττότητα ανάμεσα στην ευθραυστότητα και τη δύναμη. Η Hera προσκαλεί τον θεατή να προβληματιστεί για τη θηλυκότητα ως εκδήλωση εξουσίας, ομορφιάς και αυθεντικότητας, υπερβαίνοντας τους κλασικούς κανόνες για να προσφέρει μια σύγχρονη και βαθιά συναισθηματική ματιά.

---------------------------

Ευχαριστώ που επισκεφθήκατε το έργο μου και μην διστάσετε να επικοινωνήσετε μαζί μου για οποιοδήποτε είδος πληροφορίας

Βιογραφία

Cosmin Marian Guta (1994) φοίτησε στη Σχολή Καλών Τεχνών της Ρώμης μέχρι το 2020 όπου αποφοίτησε με το υψηλότερο βαθμό. Έκανε Erasmus στη Βαρκελώνη (EASD LLOTJA) και πρακτική άσκηση 8 μηνών σε γκαλερί τέχνης (RocíoSantaCruz).

Instagram: CosminMarianGuta
Email: gutartgallery@gmail.com
Ιστός: gutartgallery.com

ΕΚΘΕΣΕΙΣ Ατομικές

● C.C.Cotxeres Sants - επιμέλεια Nuria Esterri, Βαρκελώνη (2024)
● C.C.Cotxeres Sants - επιμέλεια Jose Parra, Βαρκελώνη (2022)
● Rome Art Week, Fax Factory επιμέλεια Maria Teresa Rasulo, RAW2016, Ρώμη 2016

ΕΚΘΕΣΕΙΣ ΟΜΑΔΙΚΕΣ

● Abartium, Calldetenes (Vic) επιμέλεια Eva Cunill, (2023)
● Artjove-Cotxeres Sants Casinet – επιμέλεια Jose Parra, Βαρκελώνη (2021)
● Cristo-Scuderie Palazzo Chigi Albani – επιμέλεια Paolo Berti, Soriano nel Cimino (2019)
● Sala dei Gessi del museo Andersen (workshop), επιμέλεια Gian Luigi Cappelletti και Alessandro Dolfi, Ρώμη (2019)
● Towards a Lighthouse, επιμέλεια Antonio Giordano, Floriana Celani και Maria Pennacchia στο Forte Stella, Monte Argentario, Τοσκάνη (2019)
● Tiny Biennale 2018 – Temple University Rome – επιμέλεια Shara Wasermann, Ρώμη (2018)
● Διεθνές βραβείο LIMEN ARTE, ix διεθνές βραβείο, Βίμπο Βαλένσια (2017).
● Aula Colleoni Accademia di Belle Arti di Roma 2017.
● Tiny Biennale 2017 – Temple University Rome – επιμελ.: Shara Wasermann, Ρώμη (2017).
● Pinacoteca Comunale Gaeta "Il vuoto, tra senso e forma” επιμέλεια Antonio Lieto (2016).
● Festina Lente Sala Corner D MAXXI Roma (2016)
● Biennale d'arte Latina (2016)

Ιστορία πωλητή

Cosmin Marian Guta (1994) είναι ένας Ρουμάνος σύγχρονος καλλιτέχνης, το έργο του βρίσκεται ανάμεσα στον ρεαλιστικό πίνακα, τη μυθολογία και την συναισθηματική εξερεύνηση. Η δουλειά του διακρίνεται για έντονο συμβολικό φορτίο και μια στυλιζομένη αισθητική, όπου το ανθρώπινο σώμα μετατρέπεται σε μέσο αφήγησης ψυχολογικών και α timeless narratives. Εκπαιδεύτηκε στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Ρώμης, όπου ολοκλήρωσε τις σπουδές το 2020 με τη μέγιστη βαθμολογία. Κατά τη διάρκεια της ακαδημαϊκής του περιόδου διεύρυνε την καλλιτεχνική του ματιά μέσω προγράμματος Erasmus στη Μ Barcelona, στην EASD Llotja, μια πόλη που θα γινόταν στη συνέχεια ένα κεντρικό σημείο ανάπτυξης της επαγγελματικής του πορείας. Στη Βαρκελώνη πραγματοποίησε επίσης πρακτική στην γκαλερί RocíoSantaCruz, εμπειρία που ενίσχυσε την άμεση επαφή του με το κυκλώμα της σύγχρονης τέχνης. Το έργο του καλλιτέχνη χαρακτηρίζεται από τη χρήση μικτών τεχνικών σε καμβά, όπου συγκλίνουν λαδιό, ακρυλικό, μελάνι και κραγιόν. Οι συνθέσεις του, με έντονη οπτική δύναμη, εξερευνούν θέματα όπως η ταυτότητα, ο μύθος, το σώμα και τα βαθιά συναισθηματικά καταστάσεις, οδηγώντας σε σκηνές γεμάτες ένταση, συμβολισμούς και μια σχεδόν ονειροπολιτική ατμόσφαιρα. Ο Guta εργάζεται τη μάζα με διαισθητικό τρόπο, χτίζοντας τους πίνακές του μέσα από διαδοχικούς φάκελους υλικών, υφών και γλιστρών. Σε αυτή τη διαδικασία, η επιφάνεια αποκτά μια απτή ποιότητα που παραπέμπει στην ανθρώπινη επιδερμίδα: τα υφάσματα φαίνονται να αναπνέουν, να επουλώνονται, να διαβρώνονται και να μεταμορφώνονται με το πέρασμα του χρόνου. Τα έργα μετατρέπονται έτσι σε ζωντανές επιδερμίδες, ευαίσθητοι χάρτες όπου αποτυπώνονται μνήμες, τατουάζ και σιωπές. Στις πολλές συνθέσεις του εμφανίζεται μια λεπτή γραμμή ή διαίρεση στην επιφάνεια της ζωγραφικής, αποτέλεσμα φυσικό της ίδιας διαδικασίας στρωματοποίησης της ύλης. Περισσότερο από ένα μορφολογικό στοιχείο, αυτή η παρουσία λειτουργεί ως κεντρικός εννοιολογικός άξονας μέσα στο έργο. Για τον καλλιτέχνη, η ζωγραφική αντικατοπτρίζει τον τρόπο με τον οποίο κατασκευάζεται η ανθρώπινη ταυτότητα: όχι μια τελειωμένη συνέχεια, αλλά μια υπέρθεση εμπειριών, αναμνήσεων και θραυσμάτων χρόνου. Αυτές οι διαιρέσεις υποδηλώνουν παύση, μετάβαση ή ουλή· υποδεικνύουν ρήξη χωρίς να αρνούνται τη συνοχή του συνόλου. Με αυτόν τον τρόπο, κάθε πίνακας διαμορφώνεται ως πεδίο συσσωρευμένου χρόνου, όπου κάθε στρώση διατηρεί το αποτύπωμα του παλιότερου και κάθε κάταγμα συμμετέχει σε μια βαθύτερη ολότητα. Έχει παρουσιάσει τη δουλειά του σε ατομικές εκθέσεις στη Βαρκελώνη, σε πολιτιστικούς χώρους όπως οι Cotxeres de Sants (2022 και 2024), και έχει συμμετάσχει σε διεθνείς καλλιτεχνικούς θεσμούς όπως το Rome Art Week στη Ρώμη. Επίσης, έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμες από κοινού εκθέσεις σε Ισπανία και Ιταλία, περιλαμβάνοντας και προγράμματα συνδεδεμένα με θεσμούς και μουσεία όπως το Μουσείο Andersen της Ρώμης.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Cosmin Marian Guta (1994)
Έκδοση
Αυθεντικό
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Τίτλος έργου τέχνης
“Hera” - XXL
Τεχνική
Διάφορα μέσα
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ισπανία
Έτος
2026
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Χρώμα
Λευκό, Μπεζ, Μπλε, Ροζ
Height
170 cm
Width
48 cm
Βάρος
2 kg
Απεικόνιση/θέμα
Μυθολογία
Style
Σύγχρονη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙσπανίαΕπαληθεύτηκε
295
Πουλημένα αντικείμενα
100%
pro

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη