Joan Miro (1893-1983) - Mujer desnuda





Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 136828 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Joan Miró, συγγραφέας της περιορισμένης έκδοσης λιθογραφίας Mujer desnuda, έργο 52 × 36 cm από την Ισπανία του 1980‑ών στον χαρτί Fabiano, μη υπογεγραμμένο και σε καλή κατάσταση, χωρίς κάδρο.
Περιγραφή από τον πωλητή
Joan Miro (1893-1983), μετά
Λιθογραφία σε χαρτί Fabiano
Διαστάσεις: 52x36εκ
Κάθισμα, 1987
Δεν περιλαμβάνει πλαίσιο
Οι παιχνιδιάρικες, βιομορφικές αφηγήσεις και ο ιδιαίτερα ποιητικός οπτικός λόγος του Joan Miró αντηχούν έντονα στην εκφραστική εφευρετικότητα που χαρακτηρίζει τους δασκάλους της μοντέρνας και σύγχρονης τέχνης. Όσο ο Πάμπλο Πικάσο, ο οποίος υπήρξε στενός φίλος και μεγάλος επιρροή στην πρώτη του καριέρα, ο Μιρό διαρκώς προάγει τα παραδοσιακά όρια της αναπαράστασης, μετατρέποντας την καθημερινή πραγματικότητα σε μια βαθιά συμβολική, λυρική γλώσσα. Αυτή η ριζική υπονόμευση της μορφής συνδέει επίσης τον Μιρό με το ωμό, ενστικτώδες συναισθηματικό εύρος του Έγκορ Σκίλε, των υπέρ-παρουσιαστικά διαστρεβλωμένων μορφών του οποίου απέριπτε την συμβατική αισθητική υπέρ της καθαρής, ανεπεξέργαστης ψυχικής έκφρασης. Ενώ τα ονειροπόλα τοπία του Μιρό μπορεί να φαίνονται μακριά από τις σκληρές, μνημειακές υφές του Εντούάρντο σειλίντα, και οι δύο καλλιτέχνες μοιράστηκαν μια βαθιά εμμονή με τις χωρικές σχέσεις και τη ποιητική ένταση ανάμεσα στον κενό χώρο και το στερεό μορφή. Περαιτέρω, η εξάρτηση του Μιρό από καθολικά, εξομαλυμένα σύμβολα και τολμηρές γραφικές περιγραμμώσεις προηγήθηκαν της οπτικής άμεσης των ποπ εικονών του Άντι Γουόρχολ και των κοφτών, προκλητικών στυλό του Banksy, αποδεικνύοντας ότι ο απλοποιημένος, ποιητικός κώδικάς του βοήθησε να ανοίξει ο δρόμος για την τέχνη να επικοινωνεί άμεσα και ισχυρά ανάμεσα σε διάφορες γενεές και μέσα.
Joan Miro (1893-1983), μετά
Λιθογραφία σε χαρτί Fabiano
Διαστάσεις: 52x36εκ
Κάθισμα, 1987
Δεν περιλαμβάνει πλαίσιο
Οι παιχνιδιάρικες, βιομορφικές αφηγήσεις και ο ιδιαίτερα ποιητικός οπτικός λόγος του Joan Miró αντηχούν έντονα στην εκφραστική εφευρετικότητα που χαρακτηρίζει τους δασκάλους της μοντέρνας και σύγχρονης τέχνης. Όσο ο Πάμπλο Πικάσο, ο οποίος υπήρξε στενός φίλος και μεγάλος επιρροή στην πρώτη του καριέρα, ο Μιρό διαρκώς προάγει τα παραδοσιακά όρια της αναπαράστασης, μετατρέποντας την καθημερινή πραγματικότητα σε μια βαθιά συμβολική, λυρική γλώσσα. Αυτή η ριζική υπονόμευση της μορφής συνδέει επίσης τον Μιρό με το ωμό, ενστικτώδες συναισθηματικό εύρος του Έγκορ Σκίλε, των υπέρ-παρουσιαστικά διαστρεβλωμένων μορφών του οποίου απέριπτε την συμβατική αισθητική υπέρ της καθαρής, ανεπεξέργαστης ψυχικής έκφρασης. Ενώ τα ονειροπόλα τοπία του Μιρό μπορεί να φαίνονται μακριά από τις σκληρές, μνημειακές υφές του Εντούάρντο σειλίντα, και οι δύο καλλιτέχνες μοιράστηκαν μια βαθιά εμμονή με τις χωρικές σχέσεις και τη ποιητική ένταση ανάμεσα στον κενό χώρο και το στερεό μορφή. Περαιτέρω, η εξάρτηση του Μιρό από καθολικά, εξομαλυμένα σύμβολα και τολμηρές γραφικές περιγραμμώσεις προηγήθηκαν της οπτικής άμεσης των ποπ εικονών του Άντι Γουόρχολ και των κοφτών, προκλητικών στυλό του Banksy, αποδεικνύοντας ότι ο απλοποιημένος, ποιητικός κώδικάς του βοήθησε να ανοίξει ο δρόμος για την τέχνη να επικοινωνεί άμεσα και ισχυρά ανάμεσα σε διάφορες γενεές και μέσα.

