lasveguix (1986) - Urban Marianne Obey






Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
9 € | ||
|---|---|---|
8 € | ||
7 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 137313 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Urban Marianne Obey, πρωτότυπη σύνθεση σε κολάζ, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, έτος 2026, σε πάνελ 30×24 cm χωρίς πλαίσιο.
Περιγραφή από τον πωλητή
Πίνακας καμβά , αποκολλημένες αφίσες, σπρέι, ακρυλικό, Posca, χωρίς κορνίζα, 30x24 εκ.
Μοναδικό έργο σε χαρτί, άμεση έξοδος από το στούντιο. Αποστολή προστατευμένη και γρήγορη.
Ο Lasveguix δεν ζωγραφίζει μόνο, σκίζει, επικάθεται, αναδομεί. Οι δημιουργίες του είναι δέρματα τοίχων, θραύσματα αστικότητας όπου η αφίσα συγχωνεύεται με το graffiti, όπου το ακρυλικό συνομιλεί με το σπρέι και το Posca. Κάθε έργο είναι μια παλμός, μια ουλή του δρόμου μεταφερμένη σε καμβά.
Εμπνευσμένος στο γκραφ από τον εξάδελφό του SUOZ, τροφοδοτεί τη γλώσσα του οπτικά από τους τοίχους του Παρισιού και του Λονδίνου. Στην κίνησή του, βρίσκεις την απόηχο των μεγάλων ονομάτων που έχουν σημαδέψει την τέχνη του δρόμου και του σύγχρονου: Jacques Villeglé και Raymond Hains για την τέχνη της σκισμένης αφίσας, Vhils για την ύλη της γλυπτικής, Basquiat για την ακατέργαστη ενέργεια, Jérôme Mesnager για τη φιγούρα, Miss Tic για τη ποίηση των λέξεων, Ernest Pignon-Ernest για τη μνήμη της πόλης, Jef Aérosol για το stencil, Invader για το αστικό pixel, Obey για το αινόδιο με κινηματογραφικό μήνυμα.
Από τα είκοσι και πλέον χρόνια ενεργός στη σκηνή του street art, ο Lasveguix κατάφερε να επιβάλει έναν κόσμο ταυτόχρονα πανκ και ποιητικό. Από το 2022, μεταφέρει αυτή τη κληρονομιά του δρόμου στο στούντιο, δημιουργώντας έργα όπου η κίνηση, ο χρόνος και η συλλογική μνήμη παγώνουν χωρίς ποτέ να σβήνουν.
Αναγνωρισμένος για την ιδιαιτερότητά του, συμμετέχει τακτικά σε φιλανθρωπικούς γκαλά και δημοπρασίες υψηλού κύρους — COEUR CENTRAL στο Roland Garros, Autour des Williams στο Pavillon Ledoyen, Faire ma part, Nav Solidaire ή και SOS Préma. Τα έργα του φτάνουν σε ρεκόρ, επιβεβαιώνοντας μια ξεχωριστή θέση στην αστική και τη σύγχρονη τέχνη.
Ο Lasveguix διεκδικεί μια τέχνη προσιτή, ελεύθερη και ζωντανή, όπου κάθε κομμάτι που αποσπάται αφηγείται μια ιστορία αγάπης και θετικότητας.
Πίνακας καμβά , αποκολλημένες αφίσες, σπρέι, ακρυλικό, Posca, χωρίς κορνίζα, 30x24 εκ.
Μοναδικό έργο σε χαρτί, άμεση έξοδος από το στούντιο. Αποστολή προστατευμένη και γρήγορη.
Ο Lasveguix δεν ζωγραφίζει μόνο, σκίζει, επικάθεται, αναδομεί. Οι δημιουργίες του είναι δέρματα τοίχων, θραύσματα αστικότητας όπου η αφίσα συγχωνεύεται με το graffiti, όπου το ακρυλικό συνομιλεί με το σπρέι και το Posca. Κάθε έργο είναι μια παλμός, μια ουλή του δρόμου μεταφερμένη σε καμβά.
Εμπνευσμένος στο γκραφ από τον εξάδελφό του SUOZ, τροφοδοτεί τη γλώσσα του οπτικά από τους τοίχους του Παρισιού και του Λονδίνου. Στην κίνησή του, βρίσκεις την απόηχο των μεγάλων ονομάτων που έχουν σημαδέψει την τέχνη του δρόμου και του σύγχρονου: Jacques Villeglé και Raymond Hains για την τέχνη της σκισμένης αφίσας, Vhils για την ύλη της γλυπτικής, Basquiat για την ακατέργαστη ενέργεια, Jérôme Mesnager για τη φιγούρα, Miss Tic για τη ποίηση των λέξεων, Ernest Pignon-Ernest για τη μνήμη της πόλης, Jef Aérosol για το stencil, Invader για το αστικό pixel, Obey για το αινόδιο με κινηματογραφικό μήνυμα.
Από τα είκοσι και πλέον χρόνια ενεργός στη σκηνή του street art, ο Lasveguix κατάφερε να επιβάλει έναν κόσμο ταυτόχρονα πανκ και ποιητικό. Από το 2022, μεταφέρει αυτή τη κληρονομιά του δρόμου στο στούντιο, δημιουργώντας έργα όπου η κίνηση, ο χρόνος και η συλλογική μνήμη παγώνουν χωρίς ποτέ να σβήνουν.
Αναγνωρισμένος για την ιδιαιτερότητά του, συμμετέχει τακτικά σε φιλανθρωπικούς γκαλά και δημοπρασίες υψηλού κύρους — COEUR CENTRAL στο Roland Garros, Autour des Williams στο Pavillon Ledoyen, Faire ma part, Nav Solidaire ή και SOS Préma. Τα έργα του φτάνουν σε ρεκόρ, επιβεβαιώνοντας μια ξεχωριστή θέση στην αστική και τη σύγχρονη τέχνη.
Ο Lasveguix διεκδικεί μια τέχνη προσιτή, ελεύθερη και ζωντανή, όπου κάθε κομμάτι που αποσπάται αφηγείται μια ιστορία αγάπης και θετικότητας.
