Santicri (1992) - Running out
04
ημέρες
16
ώρες
03
λεπτά
33
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 85
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Ειδικός
Επιλεγμένο από Maurizio Buquicchio
Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
Εκτίμηση γκαλερί € 300 - € 400
 | 85 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 137094 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Running out, γλυπτό από ρητίνη του Santicri (γεν. 1992), του 2020, περιορισμένη édition 50 αντίτυπα, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, διαστάσεις 26 × 16 × 6 cm, παραχθεί στην Ιταλία.
Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης
Περιγραφή από τον πωλητή
Santicri έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμα διεθνώς διακεκριμένα εκθέματα τέχνης. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 έθεσε τα έργα του στο τιμητικό Palazzo Grillo της Γένοβας, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Santicri έχει αναγνωριστεί ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συγκαταλέχθηκε και στους τρεις πιο ζητούμενους τίτλους στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμα σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι αναγνωρίσεις υπογραμμίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και τη συνεχώς αυξανόμενη ορατότητα του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Τεχνική: ρητίνη
Διαστάσεις: Ύψος 26 εκ, Πλάτος 6 εκ, Βάθος 16 εκ
Κατάσταση: Νέο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - με χειρόγραφη υπογραφή
Εκδοση: περιορισμένη έκδοση 50 αντίτυπα
Με την απλότητά του, ο καλλιτέχνης καλεί να σκεφτούμε το βαθύ νόημα των καθημερινών αντικειμένων. Η βρύση, κοινή στα σπίτιά μας, αιωρούμενη και χωρίς σύνδεση, συμβολίζει τον αποσύνδεση και τη μονοτονία της σύγχρονης ζωής. Η σταγόνα νερού που πέφτει προσθέτει κίνηση και ζωή, σε αντίθεση με τη ακινησία της βρύσης και υπενθυμίζει τη φύση και την εξέλιξη. Αυτό το έργο προκαλεί τον θεατή να βρει ομορφιά και νόημα ακόμη και στα πιο κοινά αντικείμενα, ανοίγοντας χώρο σε πολυάριθμες ερμηνείες, χαρακτηριστικές της σύγχρονης τέχνης.
Το έργο έχει ετοιμαστεί για στήριξη στον τοίχο με τη χρήση ειδικού γάντζου.
Αποστολή επαγγελματική, ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ.
Ο σειριακός αριθμός μπορεί να μην αντιστοιχεί σε αυτόν που φαίνεται στη φωτογραφία.
Ο καλλιτέχνης έγινε γνωστός το 2024 ως ένα από τα πιο αναζητούμενα ονόματα στην Catawiki, τοποθετούμενος αμέσως μετά θρύλους όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως η Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία, αλλά και ως από τις πιο υποσχόμενες επενδύσεις του έτους.
Γεννημένος το 1992 στη Macerata στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης διέγραψε μια πορεία που ανάμεσα σε σπουδές Τοπογράφου και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη αγαλμάτων από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η διαρκώς εντεινόμενη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να εκφράσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και την Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν πρέπει να λείπει από τη συλλογή καλλιτεχνικών έργων street art, pop art και σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτό που με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με έναν σχεδιασμό που ταιριάζει με τους σύγχρονους ρυθμούς: εντυπωσιακός και αξέχαστος."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηSanticri έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμα διεθνώς διακεκριμένα εκθέματα τέχνης. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 έθεσε τα έργα του στο τιμητικό Palazzo Grillo της Γένοβας, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Santicri έχει αναγνωριστεί ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συγκαταλέχθηκε και στους τρεις πιο ζητούμενους τίτλους στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμα σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι αναγνωρίσεις υπογραμμίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και τη συνεχώς αυξανόμενη ορατότητα του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Τεχνική: ρητίνη
Διαστάσεις: Ύψος 26 εκ, Πλάτος 6 εκ, Βάθος 16 εκ
Κατάσταση: Νέο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - με χειρόγραφη υπογραφή
Εκδοση: περιορισμένη έκδοση 50 αντίτυπα
Με την απλότητά του, ο καλλιτέχνης καλεί να σκεφτούμε το βαθύ νόημα των καθημερινών αντικειμένων. Η βρύση, κοινή στα σπίτιά μας, αιωρούμενη και χωρίς σύνδεση, συμβολίζει τον αποσύνδεση και τη μονοτονία της σύγχρονης ζωής. Η σταγόνα νερού που πέφτει προσθέτει κίνηση και ζωή, σε αντίθεση με τη ακινησία της βρύσης και υπενθυμίζει τη φύση και την εξέλιξη. Αυτό το έργο προκαλεί τον θεατή να βρει ομορφιά και νόημα ακόμη και στα πιο κοινά αντικείμενα, ανοίγοντας χώρο σε πολυάριθμες ερμηνείες, χαρακτηριστικές της σύγχρονης τέχνης.
Το έργο έχει ετοιμαστεί για στήριξη στον τοίχο με τη χρήση ειδικού γάντζου.
Αποστολή επαγγελματική, ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ.
Ο σειριακός αριθμός μπορεί να μην αντιστοιχεί σε αυτόν που φαίνεται στη φωτογραφία.
Ο καλλιτέχνης έγινε γνωστός το 2024 ως ένα από τα πιο αναζητούμενα ονόματα στην Catawiki, τοποθετούμενος αμέσως μετά θρύλους όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως η Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία, αλλά και ως από τις πιο υποσχόμενες επενδύσεις του έτους.
Γεννημένος το 1992 στη Macerata στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης διέγραψε μια πορεία που ανάμεσα σε σπουδές Τοπογράφου και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη αγαλμάτων από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η διαρκώς εντεινόμενη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να εκφράσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και την Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν πρέπει να λείπει από τη συλλογή καλλιτεχνικών έργων street art, pop art και σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτό που με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με έναν σχεδιασμό που ταιριάζει με τους σύγχρονους ρυθμούς: εντυπωσιακός και αξέχαστος."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Πωλήθηκε από τον/-ην
