Miloš Hronec - The last bar





50 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 137584 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Miloš Hronec παρουσιάζει το 'The last bar', πρωτότυπο πορτρέτο του 2021, ελαιογραφία, ακρυλικό και σπρέι πάνω σε καμβά, 150 × 140 cm, χειρόγραφο υπογραφή και σε εξαιρετική κατάσταση, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Περιγραφή από τον πωλητή
Μονογραφική έκθεση: 2021 – Bohéma Gallery: Moments, Μπρατισλάβα, Σλοβακία
----
The last bar
Είμαι και πάλι μεθυσμένος/η, θέλω ένα τσιγάρο, δεν ξέρω πού βρίσκομαι.
Είμαι και πάλι μεθυσμένος/η, χρειάζομαι ένα τσιγάρο, δεν ξέρω ποιος είμαι.
Πρέπει να βρω πριν κλείσει το τελευταίο μπαρ.
-----
Miloš Hronec focuses mainly on painting, but also on digital drawing and collage.
Ο Miloš Hronec εστιάζει κυρίως στη ζωγραφική, αλλά και στο ψηφιακό σχέδιο και στο κολάζ.
He comes from Bratislava and this environment has gradually formed him artistically.
Κατάγεται από τη Μπρατισλάβα και αυτό το περιβάλλον τον διαμόρφωσε καλλιτεχνικά σταδιακά.
Author works with oil painting, acrylic, spray and drawing.
Ο καλλιτέχνης εργάζεται με ελαιογραφία, ακρυλικό, σπρέι και σχέδιο.
His formal epression is based on street art, graffiti, primitive art, expressionism and collage.
Η μορφή της έκφρασής του βασίζεται σε street art, γκράφιτι, πρωτόγονη τέχνη, εξπρεσιονισμό και κολάζ.
“New series of paintings reflects my feelings, experiences and thought processes that I was currently working on during the creation.
«Νέα σειρά ζωγραφιών αντικατοπτρίζει τα συναισθήματά μου, τις εμπειρίες και τη διαδικασία σκέψης πάνω στην οποία εργαζόμουν κατά τη δημιουργία.»
In my work, I capture mainly nightlife, uncertainty, but also a certain form of hope and an effort to survive. All this in the flow of time, in which everything is fleeting and what is true now, may not be valid for another moment.
Στη δουλειά μου αποτυπώνω κυρίως τη νυχτερινή ζωή, την αβεβαιότητα, αλλά και μια ορισμένη μορφή ελπίδας και μια προσπάθεια επιβίωσης. Όλα αυτά στη ροή του χρόνου, όπου τα πάντα είναι παροδικά και ό,τι είναι αλήθεια τώρα μπορεί να μην ισχύει για μια επόμενη στιγμή.
My approach to form corresponds to the content: the paintings are intuitive, improvised and often repainted.
Η προσέγγισή μου στη φόρμα αντιστοιχεί στο περιεχόμενο: οι ζωγραφιές είναι διαισθητικές, αυτοσχέδιες και συχνά ξαναβαμμένες.
Gesture, expressive to primitive painting with acrylic and spray is then replaced by oil painting, which, on the contrary, requires longer preparation and implementation.
Η κίνηση, εκφραστική προς την πρωτόγονη ζωγραφική με ακρυλικό και σπρέι, αντικαθίσταται από την ελαιογραφία, η οποία αντίστροφα απαιτεί μεγαλύτερη προετοιμασία και υλοποίηση.
Chaos will replace peace, acceleration will slow down again.
Το χάος θα αντικαταστήσει την ηρεμία, η επιτάχυνση θα επιβραδυνθεί ξανά.
My goal is to enjoy my work. Don’t deal with one piece for too long. I want to capture some moment and before it completely fades.”
Ο στόχος μου είναι να απολαμβάνω τη δουλειά μου. Μην ασχολείσαι υπερβολικά με ένα κομμάτι για πολύ. Θέλω να αιχμαλωτίσω μια στιγμή και πριν αυτή εξασθενίσει εντελώς.”
After closing the cycle of paintings, I will return to the paintings with a short time lag and analyze what I experienced in the given period with the help of free authorial texts.
Αφού ολοκληρώσω τον κύκλο των ζωγραφιών, θα επιστρέψω στα έργα με μια μικρή χρονική απόσταση και θα αναλύσω όσα βίωσα στην δεδομένη περίοδο με τη βοήθεια ελεύθερων ανθρωπίνων κειμένων του δημιουργού.»
The author’s works are part of private collections in the US, Canada, Australia, Malaysia, Saudi Arabia, Israel and many European countries.
Τα έργα του καλλιτέχνη αποτελούν μέρος ιδιωτικών συλλογών στις ΗΠΑ, τον Καναδά, την Αυστραλία, τη Μαλαισία, τη Σαουδική Αραβία, το Ισραήλ και πολλές ευρωπαϊκές χώρες.
Μονογραφική έκθεση: 2021 – Bohéma Gallery: Moments, Μπρατισλάβα, Σλοβακία
----
The last bar
Είμαι και πάλι μεθυσμένος/η, θέλω ένα τσιγάρο, δεν ξέρω πού βρίσκομαι.
Είμαι και πάλι μεθυσμένος/η, χρειάζομαι ένα τσιγάρο, δεν ξέρω ποιος είμαι.
Πρέπει να βρω πριν κλείσει το τελευταίο μπαρ.
-----
Miloš Hronec focuses mainly on painting, but also on digital drawing and collage.
Ο Miloš Hronec εστιάζει κυρίως στη ζωγραφική, αλλά και στο ψηφιακό σχέδιο και στο κολάζ.
He comes from Bratislava and this environment has gradually formed him artistically.
Κατάγεται από τη Μπρατισλάβα και αυτό το περιβάλλον τον διαμόρφωσε καλλιτεχνικά σταδιακά.
Author works with oil painting, acrylic, spray and drawing.
Ο καλλιτέχνης εργάζεται με ελαιογραφία, ακρυλικό, σπρέι και σχέδιο.
His formal epression is based on street art, graffiti, primitive art, expressionism and collage.
Η μορφή της έκφρασής του βασίζεται σε street art, γκράφιτι, πρωτόγονη τέχνη, εξπρεσιονισμό και κολάζ.
“New series of paintings reflects my feelings, experiences and thought processes that I was currently working on during the creation.
«Νέα σειρά ζωγραφιών αντικατοπτρίζει τα συναισθήματά μου, τις εμπειρίες και τη διαδικασία σκέψης πάνω στην οποία εργαζόμουν κατά τη δημιουργία.»
In my work, I capture mainly nightlife, uncertainty, but also a certain form of hope and an effort to survive. All this in the flow of time, in which everything is fleeting and what is true now, may not be valid for another moment.
Στη δουλειά μου αποτυπώνω κυρίως τη νυχτερινή ζωή, την αβεβαιότητα, αλλά και μια ορισμένη μορφή ελπίδας και μια προσπάθεια επιβίωσης. Όλα αυτά στη ροή του χρόνου, όπου τα πάντα είναι παροδικά και ό,τι είναι αλήθεια τώρα μπορεί να μην ισχύει για μια επόμενη στιγμή.
My approach to form corresponds to the content: the paintings are intuitive, improvised and often repainted.
Η προσέγγισή μου στη φόρμα αντιστοιχεί στο περιεχόμενο: οι ζωγραφιές είναι διαισθητικές, αυτοσχέδιες και συχνά ξαναβαμμένες.
Gesture, expressive to primitive painting with acrylic and spray is then replaced by oil painting, which, on the contrary, requires longer preparation and implementation.
Η κίνηση, εκφραστική προς την πρωτόγονη ζωγραφική με ακρυλικό και σπρέι, αντικαθίσταται από την ελαιογραφία, η οποία αντίστροφα απαιτεί μεγαλύτερη προετοιμασία και υλοποίηση.
Chaos will replace peace, acceleration will slow down again.
Το χάος θα αντικαταστήσει την ηρεμία, η επιτάχυνση θα επιβραδυνθεί ξανά.
My goal is to enjoy my work. Don’t deal with one piece for too long. I want to capture some moment and before it completely fades.”
Ο στόχος μου είναι να απολαμβάνω τη δουλειά μου. Μην ασχολείσαι υπερβολικά με ένα κομμάτι για πολύ. Θέλω να αιχμαλωτίσω μια στιγμή και πριν αυτή εξασθενίσει εντελώς.”
After closing the cycle of paintings, I will return to the paintings with a short time lag and analyze what I experienced in the given period with the help of free authorial texts.
Αφού ολοκληρώσω τον κύκλο των ζωγραφιών, θα επιστρέψω στα έργα με μια μικρή χρονική απόσταση και θα αναλύσω όσα βίωσα στην δεδομένη περίοδο με τη βοήθεια ελεύθερων ανθρωπίνων κειμένων του δημιουργού.»
The author’s works are part of private collections in the US, Canada, Australia, Malaysia, Saudi Arabia, Israel and many European countries.
Τα έργα του καλλιτέχνη αποτελούν μέρος ιδιωτικών συλλογών στις ΗΠΑ, τον Καναδά, την Αυστραλία, τη Μαλαισία, τη Σαουδική Αραβία, το Ισραήλ και πολλές ευρωπαϊκές χώρες.

