Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #12

01
ημέρα
14
ώρες
34
λεπτά
51
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 77
χωρίς τιμή ασφαλείας
Heiko Neitzel
Ειδικός
Επιλεγμένο από Heiko Neitzel

Κατέχει μεταπτυχιακό στην Επικοινωνία Τέχνης και Πολιτισμού με εμπειρία βοηθού σε γκαλερί.

Εκτίμηση γκαλερί  € 3,000 - € 3,600
IT
77 €
BE
70 €
IT
69 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 137810 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Πρωτότυπο έργο της Serena Grassetti, με τίτλο Pigments Dream - Heart Edition #12, από το 2026, με τεχνική μικτή πάνω σε καμβά 40×40 cm, χειρόγραφα υπογεγραμμένο και σε εξαιρετική κατάσταση, απεικονίζει τη φύση με παλέτα ροζ, καφέ, μπεζ, μαύρο, βιολέτα και λευκό.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Pigment Dream – Heart Edition γεννήθηκε από τη συνάντηση ατόufiχτων γήινων χρωστικών με τεχνικές που επιτρέπουν στο χρώμα να συγχωνεύεται με τη επιφάνεια με απαλότητα. Οι αποχρώσεις αναπτύσσονται με ροή, αρμονία, δημιουργώντας διαβάσεις μαλακές και βαθιές που θυμίζουν τους ρυθμούς της ύλης στη φύση.
Το χρώμα δεν εμφανίζεται ως κηλίδα αλλά ως ένα ανάσα που εξαπλώνεται αργά, καθοδηγούμενο από τη συναισθηματική πρόθεση του καλλιτέχνη. Κάθε παραλλαγή τόνου είναι μη επαναλαμβανόμενη και φυλάει την ουσία των φυσικών χρωστικών από τα οποία ζωντανεύει.
Έργο ουσιαστικό και ευαίσθητο, όπου η γη, το χρώμα και το συναίσθημα συναντώνται, διαμορφώνοντας μια συγκερασμένη και αυθεντική ισορροπία.

Spedizione e presentazione:
Το έργο θα αποσταλεί με ΠΛΗΡΗ ΑΝΕΛΕΥΘΕΡΙΑ (INTELAIATA), συσκευασμένο με φροντίδα για τη μέγιστη ασφάλεια

* Αυθεντικό τεμάχιο υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη, συνοδευόμενο από πιστοποιητικό αυθεντικότητας.

Το έργο αυτό είναι κατασκευασμένο σε καμβά χωρίς ξύλινο σκελετό και αποστέλλεται κυλινδρικά για τη μέγιστη ασφάλεια κατά τη μεταφορά.

ΠΡΟΟΙΜΟΣ:
*Ο καμβάς δεν έχει επεξεργαστεί με γύψο ή αστάρι, συνεπώς αποτελεί ακατέργαστο και φυσικό υλικό.
*Δεν πρέπει να τεντωθεί υπερβολικά κατά τη στερέωση ώστε να αποφευχθούν αλλοιώσεις της υφής και της απόδοσης των φυσικών χρωστικών.
*Μην χρησιμοποιείτε το τάμπερ, γιατί μπορεί να θέσει σε κίνδυνο τη σταθερότητα του έργου.
*Συστήνεται η ανάθεση σε έναν έμπειρο κορνιτσάριο για βέλτιστη τοποθέτηση.

Ο καλλιτέχνης αναπτύσσει μια οπτική έρευνα που διερευνά το όριο μεταξύ του πραγματικού και του εσωτερικού, ανάμεσα στη μορφή και τη διάλυσή της.
Μέσα από μια αυθόρμητη και ταυτόχρονα ελεγχόμενη ζωγραφική, τα έργα του αφηγούνται το ανθρώπινο ον στη στιγμή που χάνεται, θρυμματίζεται και μεταμορφώνεται.
Η ύλη του πινελίου, οι ατελείς μαρτυρίες και οι σταγόνες γίνονται γλώσσα συναισθήματος: δεν αναπαριστούν, προκαλούν.
Κάθε πρόσωπο, κάθε ίχνος, είναι ένα θραύσμα παρουσίας που αντιστέκεται στη λήθη.
Το ύφος του, αναγνωρίσιμο από την ένταση μεταξύ απεικόνισης και αφαιρετικότητας, εντάσσεται στο πανόραμα της νέας ιταλικής σύγχρονης ζωγραφικής, σε διάλογο με θέματα ταυτότητας, σιωπής και μεταμόρφωσης.
Τα έργα του μεταφέρουν μια εσωτερική και παγκόσμια δύναμη, ικανή να μιλήσει απευθείας στον θεατή.

Serena Grassetti είναι μια ιταλίδα σύγχρονη καλλιτέχνης. Ζει και εργάζεται στην κεντρική Ιταλία.
Η δουλειά της διακρίνεται για μια βαθιά και προσωπική αναζήτηση που ενώνει φυσικά υλικά, καθαρά χρώματα και έντονες κινήσεις.
Η Serena περιγράφεται ως ευαίσθητη, καινοτόμος και συναισθηματικά ισχυρή.

Μάθημα με τη χρήση φυσικών χρωστικών, γαιών, ανθρακοφόρου και ακατέργαστων υφασμάτων, δημιουργεί αφηρημένα και υλικο-υλικά έργα που μιλούν για τραύματα, μνήμη και εσωτερική μεταμόρφωση.
Το ύφος της κινείται ανάμεσα σε ζωγραφική και οπτική ποίηση, με επαναλαμβανόμενα στοιχεία όπως λευκές σταγόνες, ατελή πρόσωπα και στρωτές υφές, που καθιστούν κάθε έργο μοναδικό και αναγνωρίσιμο.

Α εκθέτει σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις, στην Ιταλία και στο εξωτερικό.
Κάθε έργο συνοδεύεται από πιστοποιητικό αυθεντικότητας και γεννάται ως μέρος μιας πορείας εσωτερικής και ειλικρινούς έρευνας.


Το έργο, φτιαγμένο με μικτές τεχνικές και φυσικές χρωστικές, συγκρατεί τη χρωματική δύναμη αυτών που μπόρεσαν να μεταμορφώσουν την πράξη της πινελιάς σε καθαρή συναισθηματική έκφραση, σε μια έρευνα που διαπερνά τον χρόνο και την αγορά σύγχρονης τέχνης. Μεταξύ των βαθών του χρώματος, αισθανόμαστε την ίδια ένταση που ώθησε τις εμβληματικές πινελιές του Francis Bacon, τη χειρονομία του Jackson Pollock και την ενδοσκόπηση του Lucian Freud. Ένα κομμάτι που εντάσσεται στο τοπίο της σύγχρονης μοντέρνας τέχνης προς συλλογή, τέλειο για όσους αναζητούν έργο με ισχυρή συναισθηματική επίδραση, ικανό να συνδιαλέγεται με την οπτικευτική ενέργεια γκαλερί σε Νέα Υόρκη, Λονδίνο, Παρίσι και Χονγκ Κονγκ, όπου ονόματα όπως Basquiat, Rothko και Gerhard Richter έχουν αφήσει το σημάδι.

Ένα έργο προορισμένο για όσους κατανοούν την αξία μιας τέχνης που υπερβαίνει τη μορφή, διεισδύοντας στην καρδιά της ανθρώπινης έκφρασης, όπως έκαναν με τον χρόνο οι Pablo Picasso, Gustav Klimt και Egon Schiele. Ο δυναμισμός των δευτερευόντων πινελιών και το βάθος του σημείου κάνουν αυτή τη καμβά επένδυση τέλεια για συλλέκτες και λάτρεις της τέχνης υψηλής τέχνης, πάντα σε αναζήτηση μοναδικών τεμαχίων ικανά να ενταχθούν στους μεγάλους της Pop Art και της εννοιολογικής τέχνης.
Ένα μοναδικό τεμάχιο για τους λάτρεις της τέχνης συλλογής, τέλειο για γκαλερί και επενδυτές που αναζητούν τέχνη πολυτελείας και έργα με αναμενόμενο αυξητικό αξίας με το πέρασμα του χρόνου.

Σε έναν κόσμο που κυριαρχείται από καλλιτέχνες ποπ όπως ο Andy Warhol, ο Keith Haring, ο Banksy και ο Kaws, αυτό το έργο ξεχωρίζει για τη χρήση πλήρως φυσικής χρωματικής παλέτας, καθιστώντας κάθε κομμάτι μοναδικό και ανεπανάληπτο. Μια αποκλειστική εναλλακτική για όσους αναζητούν σύγχρονη τέχνη με χαρακτηριστική και αυθεντική υπογραφή.

Τα έργα έχουν παρουσιαστεί σε τοπικά, εθνικά και διεθνή εκθεσιακά περιβάλλοντα, συμβάλλοντας στον προσδιορισμό μιας συνεπούς και διακριτής οπτικής γλώσσας.

Τα έργα αποτελούν μέρος ιδιωτικών συλλογών και διεθνών γκαλερί τέχνης, με πωλήσεις σε πόλεις όπως το Ντουμπάι, η Νέα Υόρκη, το Βερολίνο, το Λονδίνο και το Παρίσι, πρωτεύουσες της αγοράς τέχνης και της καλλιτεχνικής επένδυσης. Ιδανικό για όποιον επιθυμεί ένα μοναδικό και πρωτότυπο έργο, ικανό να συνδυάσει παράδοση, καινοτομία και βαθιά οπτική εκφραστικότητα.

Χαρακτηριστικά τεχνικά:
Υλικά: Καμβάς ecoprint με σχέδιο σε ανθρακούχο κάρβουνο
Υπογραφή: Υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη στο μπροστινό μέρος
Έργο-μοναδικό: Συμπεριλαμβάνεται πιστοποιητικό αυθεντικότητας

Μια φυσική καλλιτέχνης του οποίου το ταλέντο έχει αναγνωριστεί σε διεθνές επίπεδο, με αυξανόμενη εκτίμηση σε όλη την Ευρώπη και πέραν αυτής. Η Serena Grassetti είναι μια καθιερωμένη καλλιτέχνης που ζει στην Ιταλία, τα έργα της έχουν παρουσιαστεί σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις διεθνώς. Κάνοντας τέχνη από τότε που ήταν κορίτσι, η Serena Grassetti δημιουργεί έργα με τη φύση και όλα όσα αυτή προσφέρει. Εμπνέεται από τη γη και έχει ως στόχο να απεικονίσει τη σχέση ανθρώπου και φύσης στο έργο της μέσω φύλλων, ριζών και ανθρακόσκονης. Τα έργα της, που συγκεφαλαιώνουν φυσικά στοιχεία και καινοτόμες τεχνικές, τραβούν την προσοχή κριτικών και φιλάθλων τέχνης σε όλο τον κόσμο.

Με αιτήματα συμμετοχής σε σημαντικές εκθέσεις και συνεργασίες καλλιτεχνικές, η ικανότητά της να συνδέεται με τη φύση και να μεταφράζει αυτή τη σχέση σε μοναδικές οπτικές εκφράσεις την τοποθετεί ανάμεσα στις πιο πολλά υποσχόμενες φωνές της σύγχρονης τέχνης. Το όραμά της, που ενώνει τη βιωσιμότητα και την ομορφιά, συνεχίζει να εμπνέει ένα ευρύτερο κοινό.

Serena Grassetti: Η Τέχνη ως Σύνδεση μεταξύ Φύσης και Ανθρωπίνης Ύπαρξης

Η Serena Grassetti είναι ονειρική καλλιτέχνης που συνδυάζει με κομψότητα την τεχνική του ecoprinting και το ανθρακό σκον, δημιουργώντας μοναδικά έργα που γιορτάζουν τον βαθύ δεσμό μεταξύ ανθρώπου και φύσης. Μεγαλώνοντας σε ένα μικρό χωριό περιτριγυρισμένο από φυσική ομορφιά, η Serena αντλεί έμπνευση από τη λεπτή ισορροπία ανάμεσα στον οργανικό κόσμο και την ανθρώπινη εμπειρία.

Η εκπαίδευσή της στην τέχνη αγκαλιάζει τόσο τη παράδοση σχεδίασης με ανθρακόσκονη όσο και την καινοτομία του ecoprinting, δίνοντας ζωή σε ένα διακριτό καλλιτεχνικό γλωσσικό ύφος, όπου η βιωσιμότητα και η τεχνική δεξιοτεχνία αλληλοδιαπλέκονται. Τα έργα της, χαρακτηρισμένα από έντονους πορτραίτα και φυσικές υφές, προσκαλούν τον θεατή να σκεφτεί την ομορφιά του κόσμου και τη σημασία της διατήρησής του.

Τα τελευταία χρόνια, η Serena εδραιώνει το στυλ της και επηρεάζεται από τοπικούς γνωστούς καλλιτέχνες όπως ο Santicri και ο Sagrasse, που την ενέπνευσαν να ακολουθήσει μια πορεία που αρχικά θαυμάζαμε από μακριά. Σήμερα τα δημιουργήματά της εκτιμώνται διεθνώς, μαρτυρώντας την αφοσίωσή της στη σύνθεση τέχνης και φύσης.

Pigment Dream – Heart Edition γεννήθηκε από τη συνάντηση ατόufiχτων γήινων χρωστικών με τεχνικές που επιτρέπουν στο χρώμα να συγχωνεύεται με τη επιφάνεια με απαλότητα. Οι αποχρώσεις αναπτύσσονται με ροή, αρμονία, δημιουργώντας διαβάσεις μαλακές και βαθιές που θυμίζουν τους ρυθμούς της ύλης στη φύση.
Το χρώμα δεν εμφανίζεται ως κηλίδα αλλά ως ένα ανάσα που εξαπλώνεται αργά, καθοδηγούμενο από τη συναισθηματική πρόθεση του καλλιτέχνη. Κάθε παραλλαγή τόνου είναι μη επαναλαμβανόμενη και φυλάει την ουσία των φυσικών χρωστικών από τα οποία ζωντανεύει.
Έργο ουσιαστικό και ευαίσθητο, όπου η γη, το χρώμα και το συναίσθημα συναντώνται, διαμορφώνοντας μια συγκερασμένη και αυθεντική ισορροπία.

Spedizione e presentazione:
Το έργο θα αποσταλεί με ΠΛΗΡΗ ΑΝΕΛΕΥΘΕΡΙΑ (INTELAIATA), συσκευασμένο με φροντίδα για τη μέγιστη ασφάλεια

* Αυθεντικό τεμάχιο υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη, συνοδευόμενο από πιστοποιητικό αυθεντικότητας.

Το έργο αυτό είναι κατασκευασμένο σε καμβά χωρίς ξύλινο σκελετό και αποστέλλεται κυλινδρικά για τη μέγιστη ασφάλεια κατά τη μεταφορά.

ΠΡΟΟΙΜΟΣ:
*Ο καμβάς δεν έχει επεξεργαστεί με γύψο ή αστάρι, συνεπώς αποτελεί ακατέργαστο και φυσικό υλικό.
*Δεν πρέπει να τεντωθεί υπερβολικά κατά τη στερέωση ώστε να αποφευχθούν αλλοιώσεις της υφής και της απόδοσης των φυσικών χρωστικών.
*Μην χρησιμοποιείτε το τάμπερ, γιατί μπορεί να θέσει σε κίνδυνο τη σταθερότητα του έργου.
*Συστήνεται η ανάθεση σε έναν έμπειρο κορνιτσάριο για βέλτιστη τοποθέτηση.

Ο καλλιτέχνης αναπτύσσει μια οπτική έρευνα που διερευνά το όριο μεταξύ του πραγματικού και του εσωτερικού, ανάμεσα στη μορφή και τη διάλυσή της.
Μέσα από μια αυθόρμητη και ταυτόχρονα ελεγχόμενη ζωγραφική, τα έργα του αφηγούνται το ανθρώπινο ον στη στιγμή που χάνεται, θρυμματίζεται και μεταμορφώνεται.
Η ύλη του πινελίου, οι ατελείς μαρτυρίες και οι σταγόνες γίνονται γλώσσα συναισθήματος: δεν αναπαριστούν, προκαλούν.
Κάθε πρόσωπο, κάθε ίχνος, είναι ένα θραύσμα παρουσίας που αντιστέκεται στη λήθη.
Το ύφος του, αναγνωρίσιμο από την ένταση μεταξύ απεικόνισης και αφαιρετικότητας, εντάσσεται στο πανόραμα της νέας ιταλικής σύγχρονης ζωγραφικής, σε διάλογο με θέματα ταυτότητας, σιωπής και μεταμόρφωσης.
Τα έργα του μεταφέρουν μια εσωτερική και παγκόσμια δύναμη, ικανή να μιλήσει απευθείας στον θεατή.

Serena Grassetti είναι μια ιταλίδα σύγχρονη καλλιτέχνης. Ζει και εργάζεται στην κεντρική Ιταλία.
Η δουλειά της διακρίνεται για μια βαθιά και προσωπική αναζήτηση που ενώνει φυσικά υλικά, καθαρά χρώματα και έντονες κινήσεις.
Η Serena περιγράφεται ως ευαίσθητη, καινοτόμος και συναισθηματικά ισχυρή.

Μάθημα με τη χρήση φυσικών χρωστικών, γαιών, ανθρακοφόρου και ακατέργαστων υφασμάτων, δημιουργεί αφηρημένα και υλικο-υλικά έργα που μιλούν για τραύματα, μνήμη και εσωτερική μεταμόρφωση.
Το ύφος της κινείται ανάμεσα σε ζωγραφική και οπτική ποίηση, με επαναλαμβανόμενα στοιχεία όπως λευκές σταγόνες, ατελή πρόσωπα και στρωτές υφές, που καθιστούν κάθε έργο μοναδικό και αναγνωρίσιμο.

Α εκθέτει σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις, στην Ιταλία και στο εξωτερικό.
Κάθε έργο συνοδεύεται από πιστοποιητικό αυθεντικότητας και γεννάται ως μέρος μιας πορείας εσωτερικής και ειλικρινούς έρευνας.


Το έργο, φτιαγμένο με μικτές τεχνικές και φυσικές χρωστικές, συγκρατεί τη χρωματική δύναμη αυτών που μπόρεσαν να μεταμορφώσουν την πράξη της πινελιάς σε καθαρή συναισθηματική έκφραση, σε μια έρευνα που διαπερνά τον χρόνο και την αγορά σύγχρονης τέχνης. Μεταξύ των βαθών του χρώματος, αισθανόμαστε την ίδια ένταση που ώθησε τις εμβληματικές πινελιές του Francis Bacon, τη χειρονομία του Jackson Pollock και την ενδοσκόπηση του Lucian Freud. Ένα κομμάτι που εντάσσεται στο τοπίο της σύγχρονης μοντέρνας τέχνης προς συλλογή, τέλειο για όσους αναζητούν έργο με ισχυρή συναισθηματική επίδραση, ικανό να συνδιαλέγεται με την οπτικευτική ενέργεια γκαλερί σε Νέα Υόρκη, Λονδίνο, Παρίσι και Χονγκ Κονγκ, όπου ονόματα όπως Basquiat, Rothko και Gerhard Richter έχουν αφήσει το σημάδι.

Ένα έργο προορισμένο για όσους κατανοούν την αξία μιας τέχνης που υπερβαίνει τη μορφή, διεισδύοντας στην καρδιά της ανθρώπινης έκφρασης, όπως έκαναν με τον χρόνο οι Pablo Picasso, Gustav Klimt και Egon Schiele. Ο δυναμισμός των δευτερευόντων πινελιών και το βάθος του σημείου κάνουν αυτή τη καμβά επένδυση τέλεια για συλλέκτες και λάτρεις της τέχνης υψηλής τέχνης, πάντα σε αναζήτηση μοναδικών τεμαχίων ικανά να ενταχθούν στους μεγάλους της Pop Art και της εννοιολογικής τέχνης.
Ένα μοναδικό τεμάχιο για τους λάτρεις της τέχνης συλλογής, τέλειο για γκαλερί και επενδυτές που αναζητούν τέχνη πολυτελείας και έργα με αναμενόμενο αυξητικό αξίας με το πέρασμα του χρόνου.

Σε έναν κόσμο που κυριαρχείται από καλλιτέχνες ποπ όπως ο Andy Warhol, ο Keith Haring, ο Banksy και ο Kaws, αυτό το έργο ξεχωρίζει για τη χρήση πλήρως φυσικής χρωματικής παλέτας, καθιστώντας κάθε κομμάτι μοναδικό και ανεπανάληπτο. Μια αποκλειστική εναλλακτική για όσους αναζητούν σύγχρονη τέχνη με χαρακτηριστική και αυθεντική υπογραφή.

Τα έργα έχουν παρουσιαστεί σε τοπικά, εθνικά και διεθνή εκθεσιακά περιβάλλοντα, συμβάλλοντας στον προσδιορισμό μιας συνεπούς και διακριτής οπτικής γλώσσας.

Τα έργα αποτελούν μέρος ιδιωτικών συλλογών και διεθνών γκαλερί τέχνης, με πωλήσεις σε πόλεις όπως το Ντουμπάι, η Νέα Υόρκη, το Βερολίνο, το Λονδίνο και το Παρίσι, πρωτεύουσες της αγοράς τέχνης και της καλλιτεχνικής επένδυσης. Ιδανικό για όποιον επιθυμεί ένα μοναδικό και πρωτότυπο έργο, ικανό να συνδυάσει παράδοση, καινοτομία και βαθιά οπτική εκφραστικότητα.

Χαρακτηριστικά τεχνικά:
Υλικά: Καμβάς ecoprint με σχέδιο σε ανθρακούχο κάρβουνο
Υπογραφή: Υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη στο μπροστινό μέρος
Έργο-μοναδικό: Συμπεριλαμβάνεται πιστοποιητικό αυθεντικότητας

Μια φυσική καλλιτέχνης του οποίου το ταλέντο έχει αναγνωριστεί σε διεθνές επίπεδο, με αυξανόμενη εκτίμηση σε όλη την Ευρώπη και πέραν αυτής. Η Serena Grassetti είναι μια καθιερωμένη καλλιτέχνης που ζει στην Ιταλία, τα έργα της έχουν παρουσιαστεί σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις διεθνώς. Κάνοντας τέχνη από τότε που ήταν κορίτσι, η Serena Grassetti δημιουργεί έργα με τη φύση και όλα όσα αυτή προσφέρει. Εμπνέεται από τη γη και έχει ως στόχο να απεικονίσει τη σχέση ανθρώπου και φύσης στο έργο της μέσω φύλλων, ριζών και ανθρακόσκονης. Τα έργα της, που συγκεφαλαιώνουν φυσικά στοιχεία και καινοτόμες τεχνικές, τραβούν την προσοχή κριτικών και φιλάθλων τέχνης σε όλο τον κόσμο.

Με αιτήματα συμμετοχής σε σημαντικές εκθέσεις και συνεργασίες καλλιτεχνικές, η ικανότητά της να συνδέεται με τη φύση και να μεταφράζει αυτή τη σχέση σε μοναδικές οπτικές εκφράσεις την τοποθετεί ανάμεσα στις πιο πολλά υποσχόμενες φωνές της σύγχρονης τέχνης. Το όραμά της, που ενώνει τη βιωσιμότητα και την ομορφιά, συνεχίζει να εμπνέει ένα ευρύτερο κοινό.

Serena Grassetti: Η Τέχνη ως Σύνδεση μεταξύ Φύσης και Ανθρωπίνης Ύπαρξης

Η Serena Grassetti είναι ονειρική καλλιτέχνης που συνδυάζει με κομψότητα την τεχνική του ecoprinting και το ανθρακό σκον, δημιουργώντας μοναδικά έργα που γιορτάζουν τον βαθύ δεσμό μεταξύ ανθρώπου και φύσης. Μεγαλώνοντας σε ένα μικρό χωριό περιτριγυρισμένο από φυσική ομορφιά, η Serena αντλεί έμπνευση από τη λεπτή ισορροπία ανάμεσα στον οργανικό κόσμο και την ανθρώπινη εμπειρία.

Η εκπαίδευσή της στην τέχνη αγκαλιάζει τόσο τη παράδοση σχεδίασης με ανθρακόσκονη όσο και την καινοτομία του ecoprinting, δίνοντας ζωή σε ένα διακριτό καλλιτεχνικό γλωσσικό ύφος, όπου η βιωσιμότητα και η τεχνική δεξιοτεχνία αλληλοδιαπλέκονται. Τα έργα της, χαρακτηρισμένα από έντονους πορτραίτα και φυσικές υφές, προσκαλούν τον θεατή να σκεφτεί την ομορφιά του κόσμου και τη σημασία της διατήρησής του.

Τα τελευταία χρόνια, η Serena εδραιώνει το στυλ της και επηρεάζεται από τοπικούς γνωστούς καλλιτέχνες όπως ο Santicri και ο Sagrasse, που την ενέπνευσαν να ακολουθήσει μια πορεία που αρχικά θαυμάζαμε από μακριά. Σήμερα τα δημιουργήματά της εκτιμώνται διεθνώς, μαρτυρώντας την αφοσίωσή της στη σύνθεση τέχνης και φύσης.

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Serena Grassetti
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Pigments Dream - Heart Edition #12
Τεχνική
Μεικτή τεχνική
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ιταλία
Έτος
2026
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Χρώμα
Καφέ, Λευκό, Μαύρο, Μπεζ, Μωβ, Ροζ
Height
40 cm
Width
40 cm
Απεικόνιση/θέμα
Φύση
Style
Σύγχρονη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
825
Πουλημένα αντικείμενα
100%
protop

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη