Tijs Dragtsma (1992) - Dissolving Upward

07
ημέρες
21
ώρες
45
λεπτά
26
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Catherine Mikolajczak
Ειδικός
Επιλεγμένο από Catherine Mikolajczak

Σπούδασε Ιστορία Τέχνης στην École du Louvre και ειδικεύτηκε στη σύγχρονη τέχνη πάνω από 25 χρόνια.

Εκτίμηση γκαλερί  € 3,500 - € 4,200
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 136909 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Dissolving Upward είναι ένα έργο σε mixed media του Ολλανδού καλλιτέχνη Tijs Dragtsma (γεν. 1992), από το 2026, υπογεγραμμένο, αρχική édition, μαύρο και άσπρο, 51×51 cm, πωλείται με κάδρο, σε άριστη κατάσταση.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Ένα ελάχιστο σύγχρονο έργο τέχνης για τη μνήμη, τη διάλυση και τον ήσυχο καθαρισμό αυτού που κουβαλάμε μέσα μας.

Το figura αναδύεται από το βαθύ σκοτάδι, το πρόσωπο αποσύρεται στη σκιά, σχεδόν αόρατη. Από το στέμμα του κεφαλιού, μικρές μορφές υψώνονται και αιωρούνται προς τα πάνω, η κάθε μία αιχμαλωτίζει ένα κ_fragment of light_ πριν το κενό το ξαναπάρει. Είναι μια φυγή χωρίς τελετή. Μια διάσπαση χωρίς θλίψη.

Χωρίς μπογιά. Χωρίς εκτύπωση. Χωρίς μελάνι. Το εικόνα υπάρχει εξ ολοκλήρου μέσα από το βάθος και την απουσία, δομημένη μέσω της σχέσης ανάμεσα στο κενό και το φως, ανάμεσα σε ό,τι παραμένει ορατό και σε ό,τι έχει ήδη φύγει. Το έργο δεν προσθέτει. Αποκαλύπτει.

Από απέναντι από το δωμάτιο διαβάζεται ως ένα ενιαίο ακινητοποιημένο είδωλο, monumental και ήρεμο απέναντι σε ένα αδιάκοπο μαύρο. Πλησιάστε περισσότερο, και η επιφάνεια ανοίγει σε ένα πεδίο βάθους, κάθε άνοδος μορφή δικιά της μικρή πράξη, που ανεβαίνει, αιωρείται, διαλύεται ακριβώς στην άκρη της ορατότητας.

Η άνοδος προς τα πάνω είναι η καρδιά του έργου. Η μνήμη δεν διατηρεί το σχήμα της. Η σκέψη δεν μένει. Αυτό που πιστεύουμε ότι κουβαλάμε, το αφήνουμε πάντα, σιγά-σιγά. Το σκοτάδι στο οποίο το figure στηρίζεται δεν είναι κενότητα. Είναι το έδαφος από το οποίο η παρουσία συγκεντρώθηκε μια φορά και στο οποίο επιστρέφει με ησυχία.

Το έργο ζει περιμετρικά του περιβάλλοντος του. Καθώς το φως μετακινείται διαμέσου της επιφάνειας, οι ανερχόμενες μορφές εμφανίζονται και υποχωρούν, το πρόσωπο κερδίζει και χάνει ορισμό, η στιγμή της διάλυσης επαναλαμβάνεται. Το Διαλυόμενο Άνοδο συνεχίζει το Συμβούλιο Τέχνης με το Κενό σειρά του Τijs Dragtsma, στο οποίο η εικονογράφηση δομείται μέσα από βάθος και απουσία παρά μέσω μπογιάς ή εκτύπωσης. Μιλιά οπτικής γλώσσας όπου η απουσία δεν είναι κενότητα, αλλά παρουσία.

«Τό Rise από εμάς δεν χάθηκε. Επιστρέφει στο φως.»

Σχετικά με την Τέχνη με το Κενό

Η Τέχνη με το Κενό αποτελεί μια συλλογή έργων όπου η εικόνα δεν χτίζεται μέσω προσθήκης, αλλά αποκαλύπτεται μέσω της απουσίας.

Από απόσταση. η εικόνα είναι αδιαμφισβήτητη. Έντονη. σαφής και αμέσως παρούσα. Ωστόσο, κοντά βλέπει τη δουλειά να μεταμορφώνεται. Ο θεατής ανακαλύπτει μια επιφάνεια που αποτελείται από ακριβώς σκαλισμένα μικροκενά σε υψηλής ποιότητας ακρυλικό γυαλί. Ό,τι φαινόταν ολόκληρο και στάσιμο από μακριά γίνεται λεπτομερές, λεπτό και βαθιά δομημένο.

Το φως είναι ουσιώδες για το έργο. Μέσα στο φως της ημέρας, οι αντανακλάσεις μετακινούνται και η εικόνα αλλάζει διακριτικά με το περιβάλλον της. Στο σκοτάδι, υπό ένα εστιασμένο προβολέα, το ακρυλικό γυαλί ζωντανεύει πλήρως. Το βάθος εντείνεται. Οι αντανακλάσεις οξύνονται. και η εικόνα λαμβάνει μια σχεδόν μαγική παρουσία.

Αυτός ο αλληλεπιδραστικός διάλογος ανάμεσα στο απόσταση και την εγγύτητα. την εικόνα και τη δομή. την ηρεμία και τη μετατροπή βρίσκεται στην καρδιά του Τέχνης με το Κενό. Είναι μια οπτική γλώσσα που στηρίζεται στη μείωση, όμως πλούσια σε ατμόσφαιρα, ακρίβεια και παρουσία.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη

Ονομάζομαι Τijs Dragtsma, ιδρυτής του TD Fine Art Studio.

Ως καλλιτέχνης, με κινεί μια αδιάκοπη επιθυμία να αναζητώ νέες οπτικές γλώσσες. Δεν βλέπω την τέχνη ως ένα σταθερό στυλ, αλλά ως ένα εξελισσόμενο πεδίο ανακάλυψης όπου υλικό, δομή, φως και συναίσθημα συνυπάρχουν.

Η δουλειά μου συχνά ξεκινά με μια απλή ερώτηση. Πώς μπορεί ένα υλικό να μιλήσει με έναν νέο τρόπο; Πώς μπορεί η σκληρότητα να γίνει οικειότητα; Πώς μπορεί η ακρίβεια να δημιουργήσει συναίσθημα; Αυτή η αναζήτηση βρίσκεται στην καρδιά όλων όσων δημιουργώ.

Μέσα στο TD Fine Art Studio, κάθε σώμα έργων προσεγγίζεται ως δικός του κόσμος, με τη δική του λογική, ατμόσφαιρα και οπτική ταυτότητα. Κάποια έργα χτίζονται μέσα από ρυθμό, επανάληψη και δομή. Άλλα εμφανίζονται μέσω της απουσίας, της σκιάς, της ανάκλασης ή της έντασης. Αυτό που τους ενώνει είναι μια κοινή δέσμευση στην πρωτοτυπία, καθαρότητα και συναισθηματική παρουσία.

Με συναρπάζει ο αντίθεση. Ανάμεσα σε δύναμη και αδυναμία. Ανάμεσα στον έλεγχο και το συναίσθημα. Ανάμεσα σε ό,τι είναι ορατό και σε ό,τι μένει ανοιχτό στην ερμηνεία. Ο στόχος μου δεν είναι απλώς να φτιάξω μια εικόνα, αλλά να δημιουργήσω ένα έργο που κρατά την προσοχή, προσκαλεί τη σκέψη και συνεχίζει να αποκαλύπτεται με το χρόνο.

Το TD Fine Art Studio είναι ο χώρος όπου αυτές οι εξερευνήσεις συνδέονται. Δεν είναι μόνο ένα εργαστήριο, αλλά ένα εξελισσόμενο καλλιτεχνικό σύμπαν διαμορφωμένο από περιέργεια, ακρίβεια και φιλοδοξία να δημιουργήσω έργα που αισθάνονται διακριτά, σκόπιμα και ζωντανά.

Ένα ελάχιστο σύγχρονο έργο τέχνης για τη μνήμη, τη διάλυση και τον ήσυχο καθαρισμό αυτού που κουβαλάμε μέσα μας.

Το figura αναδύεται από το βαθύ σκοτάδι, το πρόσωπο αποσύρεται στη σκιά, σχεδόν αόρατη. Από το στέμμα του κεφαλιού, μικρές μορφές υψώνονται και αιωρούνται προς τα πάνω, η κάθε μία αιχμαλωτίζει ένα κ_fragment of light_ πριν το κενό το ξαναπάρει. Είναι μια φυγή χωρίς τελετή. Μια διάσπαση χωρίς θλίψη.

Χωρίς μπογιά. Χωρίς εκτύπωση. Χωρίς μελάνι. Το εικόνα υπάρχει εξ ολοκλήρου μέσα από το βάθος και την απουσία, δομημένη μέσω της σχέσης ανάμεσα στο κενό και το φως, ανάμεσα σε ό,τι παραμένει ορατό και σε ό,τι έχει ήδη φύγει. Το έργο δεν προσθέτει. Αποκαλύπτει.

Από απέναντι από το δωμάτιο διαβάζεται ως ένα ενιαίο ακινητοποιημένο είδωλο, monumental και ήρεμο απέναντι σε ένα αδιάκοπο μαύρο. Πλησιάστε περισσότερο, και η επιφάνεια ανοίγει σε ένα πεδίο βάθους, κάθε άνοδος μορφή δικιά της μικρή πράξη, που ανεβαίνει, αιωρείται, διαλύεται ακριβώς στην άκρη της ορατότητας.

Η άνοδος προς τα πάνω είναι η καρδιά του έργου. Η μνήμη δεν διατηρεί το σχήμα της. Η σκέψη δεν μένει. Αυτό που πιστεύουμε ότι κουβαλάμε, το αφήνουμε πάντα, σιγά-σιγά. Το σκοτάδι στο οποίο το figure στηρίζεται δεν είναι κενότητα. Είναι το έδαφος από το οποίο η παρουσία συγκεντρώθηκε μια φορά και στο οποίο επιστρέφει με ησυχία.

Το έργο ζει περιμετρικά του περιβάλλοντος του. Καθώς το φως μετακινείται διαμέσου της επιφάνειας, οι ανερχόμενες μορφές εμφανίζονται και υποχωρούν, το πρόσωπο κερδίζει και χάνει ορισμό, η στιγμή της διάλυσης επαναλαμβάνεται. Το Διαλυόμενο Άνοδο συνεχίζει το Συμβούλιο Τέχνης με το Κενό σειρά του Τijs Dragtsma, στο οποίο η εικονογράφηση δομείται μέσα από βάθος και απουσία παρά μέσω μπογιάς ή εκτύπωσης. Μιλιά οπτικής γλώσσας όπου η απουσία δεν είναι κενότητα, αλλά παρουσία.

«Τό Rise από εμάς δεν χάθηκε. Επιστρέφει στο φως.»

Σχετικά με την Τέχνη με το Κενό

Η Τέχνη με το Κενό αποτελεί μια συλλογή έργων όπου η εικόνα δεν χτίζεται μέσω προσθήκης, αλλά αποκαλύπτεται μέσω της απουσίας.

Από απόσταση. η εικόνα είναι αδιαμφισβήτητη. Έντονη. σαφής και αμέσως παρούσα. Ωστόσο, κοντά βλέπει τη δουλειά να μεταμορφώνεται. Ο θεατής ανακαλύπτει μια επιφάνεια που αποτελείται από ακριβώς σκαλισμένα μικροκενά σε υψηλής ποιότητας ακρυλικό γυαλί. Ό,τι φαινόταν ολόκληρο και στάσιμο από μακριά γίνεται λεπτομερές, λεπτό και βαθιά δομημένο.

Το φως είναι ουσιώδες για το έργο. Μέσα στο φως της ημέρας, οι αντανακλάσεις μετακινούνται και η εικόνα αλλάζει διακριτικά με το περιβάλλον της. Στο σκοτάδι, υπό ένα εστιασμένο προβολέα, το ακρυλικό γυαλί ζωντανεύει πλήρως. Το βάθος εντείνεται. Οι αντανακλάσεις οξύνονται. και η εικόνα λαμβάνει μια σχεδόν μαγική παρουσία.

Αυτός ο αλληλεπιδραστικός διάλογος ανάμεσα στο απόσταση και την εγγύτητα. την εικόνα και τη δομή. την ηρεμία και τη μετατροπή βρίσκεται στην καρδιά του Τέχνης με το Κενό. Είναι μια οπτική γλώσσα που στηρίζεται στη μείωση, όμως πλούσια σε ατμόσφαιρα, ακρίβεια και παρουσία.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη

Ονομάζομαι Τijs Dragtsma, ιδρυτής του TD Fine Art Studio.

Ως καλλιτέχνης, με κινεί μια αδιάκοπη επιθυμία να αναζητώ νέες οπτικές γλώσσες. Δεν βλέπω την τέχνη ως ένα σταθερό στυλ, αλλά ως ένα εξελισσόμενο πεδίο ανακάλυψης όπου υλικό, δομή, φως και συναίσθημα συνυπάρχουν.

Η δουλειά μου συχνά ξεκινά με μια απλή ερώτηση. Πώς μπορεί ένα υλικό να μιλήσει με έναν νέο τρόπο; Πώς μπορεί η σκληρότητα να γίνει οικειότητα; Πώς μπορεί η ακρίβεια να δημιουργήσει συναίσθημα; Αυτή η αναζήτηση βρίσκεται στην καρδιά όλων όσων δημιουργώ.

Μέσα στο TD Fine Art Studio, κάθε σώμα έργων προσεγγίζεται ως δικός του κόσμος, με τη δική του λογική, ατμόσφαιρα και οπτική ταυτότητα. Κάποια έργα χτίζονται μέσα από ρυθμό, επανάληψη και δομή. Άλλα εμφανίζονται μέσω της απουσίας, της σκιάς, της ανάκλασης ή της έντασης. Αυτό που τους ενώνει είναι μια κοινή δέσμευση στην πρωτοτυπία, καθαρότητα και συναισθηματική παρουσία.

Με συναρπάζει ο αντίθεση. Ανάμεσα σε δύναμη και αδυναμία. Ανάμεσα στον έλεγχο και το συναίσθημα. Ανάμεσα σε ό,τι είναι ορατό και σε ό,τι μένει ανοιχτό στην ερμηνεία. Ο στόχος μου δεν είναι απλώς να φτιάξω μια εικόνα, αλλά να δημιουργήσω ένα έργο που κρατά την προσοχή, προσκαλεί τη σκέψη και συνεχίζει να αποκαλύπτεται με το χρόνο.

Το TD Fine Art Studio είναι ο χώρος όπου αυτές οι εξερευνήσεις συνδέονται. Δεν είναι μόνο ένα εργαστήριο, αλλά ένα εξελισσόμενο καλλιτεχνικό σύμπαν διαμορφωμένο από περιέργεια, ακρίβεια και φιλοδοξία να δημιουργήσω έργα που αισθάνονται διακριτά, σκόπιμα και ζωντανά.

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Tijs Dragtsma (1992)
Πωλήθηκε με κορνίζα
Ναι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Dissolving Upward
Τεχνική
Διάφορα μέσα
Υπογραφή
Υπογεγραμμένη
Χώρα
Ολλανδία
Έτος
2026
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Χρώμα
Λευκό, Μαύρο
Height
51 cm
Width
51 cm
Style
Σύγχρονη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΟλλανδίαΕπαληθεύτηκε
143
Πουλημένα αντικείμενα
100%
pro

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη