Antonio Valenzuela - Rojo clavel

08
ημέρες
00
ώρες
14
λεπτά
24
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Petra Skarupsky
Ειδικός
Εκτίμηση γκαλερί  € 400 - € 500
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 136909 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Αρχικό ακρυλικό έργο Rojo clavel του Antonio Valenzuela, νεκρὴ φύσις μετά το 2020, χειρόγραφο υπογραφημένο, 38 × 30 cm, περίπου 1 kg, σε εξαιρετική κατάσταση, απευθείας από τον καλλιτέχνη στην Ισπανία.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Αυτό το έργο έχει επιλεγεί για έκθεση στην Ισπανία τον Φεβρουάριο, οπότε ο αγοραστής θα χρειαστεί να το δανείσει γι’ αυτήν την περίσταση.

Antonio Valenzuela

Σε αυτή τη συλλογή προσφέρει μια σειρά ρεαλιστικών ζωγραφιών εμπνευσμένων από καθημερινά αντικείμενα φθαρμένα από τον χρόνο. Με αυτό το έργο, επιδιώκει να αποκαλύψει την κρυφή ομορφιά αυτών των αντικειμένων που έχουν προορισμό την απόρριψη.
Συνδυάζοντας τη ρεαλιστική προσέγγισή του με μια δόση ποπ αισθητικής, μας προσκαλεί να επαναξιολογήσουμε τη σύλληψη ομορφιάς στην καθημερινότητα.
Όλα τα κομμάτια είναι μοναδικά

Antonio Valenzuela
Ανδαλός εικονογράφος, γεννημένος στη Córdoβα (Ισπανία) το 1981.
Τα τελευταία χρόνια ζει και εργάζεται στη Μάλαγα ως ανεξάρτητος καλλιτέχνης.
Γνωστός για τις ρεαλιστικές εικονογραφήσεις καθημερινών αντικειμένων, φθαρμένων από τον χρόνο.
Σπούδασε στην Art School Mateo Inurria, Córdoba.
Έχει πτυχίο σχεδίου από το Pedro Almodóvar School, Ciudad Real.
Τα πρώτα του έργα επικεντρώθηκαν στον κόσμο της μόδας, δουλεύοντας ως εικονογράφος για εθνικά και διεθνή brands αξιόλογης σημασίας such as Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark.
Μετά από αρκετά χρόνια διαβίωσης και εργασίας στη Βαρκελώνη και τη Μαδρίτη, αποφάσισε να επιστρέψει στην Ανδαλουσία, όπου βρήκε την πραγματική έμπνευση για την τέχνη του.
Τώρα τελειοποίησε την τεχνική του, μεταβαίνοντας από μολύβι σε μαύρο-άσπρο σε υδατογράφημα, γουάς και ακρυλικά, όπου έδωσε μεγαλύτερη έμφαση στον ρεαλισμό και στο χρώμα.
Το 2020 άρχισε να συνεργάζεται με τη Dolce&Gabbana στο έργο Fatto a mano ως ζωγράφος ενδυμάτων.
Το 2021 συνεργάζεται στη συλλογή Le Monde Diplomatique της Casablanca Paris ως χειροποίητος εικονογράφος στην γραμμή Orbite Autour De L'Orange.
Από το ήστρο του στη Μάλαγα συνδυάζει το έργο μόδας εικονογράφησης με άλλα πρότζεκτ ως ανεξάρτητος καλλιτέχνης στη δισκογραφία, επιμελητήρια, κινηματογραφικούς τίτλους και σχεδίαση προϊόντων.
Η τελευταία του συνεργασία είναι με τον γνωστό γκράφιτι καλλιτέχνη @Belin, παρουσιάζοντας τη συλλογή Destructive beauty στον χώρο των τεχνών Rampa Pro.
Επίσης Destructive beauty θα φιλοξενηθεί στο Centro de arte της Benalmádena το 2025 στη Μάλαγα, Ανδαλουσίας.
Αυτή τη στιγμή συνεργάζεται ως εικονογράφος σε διάφορα μόδας πρότζεκτ στον χώρο της πολυτέλειας, όπως Homiés Marbella, Jazmín Chebar από την Αργεντινή και με τον μαροκινό σχεδιαστή Nadia Zein,
με την οποία προετοιμάζει μια συλλογή εικονογραφημένων μεταξωτών φουλαριών.

Αυτό το έργο έχει επιλεγεί για έκθεση στην Ισπανία τον Φεβρουάριο, οπότε ο αγοραστής θα χρειαστεί να το δανείσει γι’ αυτήν την περίσταση.

Antonio Valenzuela

Σε αυτή τη συλλογή προσφέρει μια σειρά ρεαλιστικών ζωγραφιών εμπνευσμένων από καθημερινά αντικείμενα φθαρμένα από τον χρόνο. Με αυτό το έργο, επιδιώκει να αποκαλύψει την κρυφή ομορφιά αυτών των αντικειμένων που έχουν προορισμό την απόρριψη.
Συνδυάζοντας τη ρεαλιστική προσέγγισή του με μια δόση ποπ αισθητικής, μας προσκαλεί να επαναξιολογήσουμε τη σύλληψη ομορφιάς στην καθημερινότητα.
Όλα τα κομμάτια είναι μοναδικά

Antonio Valenzuela
Ανδαλός εικονογράφος, γεννημένος στη Córdoβα (Ισπανία) το 1981.
Τα τελευταία χρόνια ζει και εργάζεται στη Μάλαγα ως ανεξάρτητος καλλιτέχνης.
Γνωστός για τις ρεαλιστικές εικονογραφήσεις καθημερινών αντικειμένων, φθαρμένων από τον χρόνο.
Σπούδασε στην Art School Mateo Inurria, Córdoba.
Έχει πτυχίο σχεδίου από το Pedro Almodóvar School, Ciudad Real.
Τα πρώτα του έργα επικεντρώθηκαν στον κόσμο της μόδας, δουλεύοντας ως εικονογράφος για εθνικά και διεθνή brands αξιόλογης σημασίας such as Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark.
Μετά από αρκετά χρόνια διαβίωσης και εργασίας στη Βαρκελώνη και τη Μαδρίτη, αποφάσισε να επιστρέψει στην Ανδαλουσία, όπου βρήκε την πραγματική έμπνευση για την τέχνη του.
Τώρα τελειοποίησε την τεχνική του, μεταβαίνοντας από μολύβι σε μαύρο-άσπρο σε υδατογράφημα, γουάς και ακρυλικά, όπου έδωσε μεγαλύτερη έμφαση στον ρεαλισμό και στο χρώμα.
Το 2020 άρχισε να συνεργάζεται με τη Dolce&Gabbana στο έργο Fatto a mano ως ζωγράφος ενδυμάτων.
Το 2021 συνεργάζεται στη συλλογή Le Monde Diplomatique της Casablanca Paris ως χειροποίητος εικονογράφος στην γραμμή Orbite Autour De L'Orange.
Από το ήστρο του στη Μάλαγα συνδυάζει το έργο μόδας εικονογράφησης με άλλα πρότζεκτ ως ανεξάρτητος καλλιτέχνης στη δισκογραφία, επιμελητήρια, κινηματογραφικούς τίτλους και σχεδίαση προϊόντων.
Η τελευταία του συνεργασία είναι με τον γνωστό γκράφιτι καλλιτέχνη @Belin, παρουσιάζοντας τη συλλογή Destructive beauty στον χώρο των τεχνών Rampa Pro.
Επίσης Destructive beauty θα φιλοξενηθεί στο Centro de arte της Benalmádena το 2025 στη Μάλαγα, Ανδαλουσίας.
Αυτή τη στιγμή συνεργάζεται ως εικονογράφος σε διάφορα μόδας πρότζεκτ στον χώρο της πολυτέλειας, όπως Homiés Marbella, Jazmín Chebar από την Αργεντινή και με τον μαροκινό σχεδιαστή Nadia Zein,
με την οποία προετοιμάζει μια συλλογή εικονογραφημένων μεταξωτών φουλαριών.

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Antonio Valenzuela
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Rojo clavel
Τεχνική
Ακρυλικό
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ισπανία
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
38 cm
Width
30 cm
Βάρος
1 kg
Απεικόνιση/θέμα
Νεκρή ζωή
Style
Σύγχρονη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙσπανίαΕπαληθεύτηκε
52
Πουλημένα αντικείμενα
100%
Ιδιώτης

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη