Santicri - Fucking World
08
ημέρες
22
ώρες
15
λεπτά
44
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Ειδικός
Επιλεγμένο από Maurizio Buquicchio
Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
Εκτίμηση γκαλερί € 300 - € 400
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 136997 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Fucking World είναι μια γλυπτική από ρητίνη του 2020, καταγωγή Ιταλία, περιορισμένη έκδοση 100 αντίτυπα, χειρόγραφα υπογεγραμμένη, διαστάσεις ύψος 37 cm, πλάτος 12 cm, βάθος 12 cm, σε καλή κατάσταση.
Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες εκθέσεις τέχνης με διεθνή εμβέλεια. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο τιμητικό Palazzo Grillo της Γένοβας, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Santicri-artist
Τεχνική: RESINA και Πολίτινη σκόνη μαρμάρου
Μέτρα : H37 x L12 x P12 cm
Κατάσταση: καινούργιο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Edition: gold 100ex
Η γλυπτική είναι ένα συνδυασμός συμβολισμού και ειρωνείας που αιχμαλωτίζει την προσοχή του θεατή και τον ωθεί να προβληματιστεί σε διάφορα επίπεδα νοήματος.
Πρωτίστως, το χτύπημα του χεριού που υψώνεται με τον μεσαίο δάχτυλο υψωμένο είναι παγκοσμίως αναγνωρισμένο ως ένα σημάδι πρόκλησης ή εξέγερσης, ένας τολμηρός τρόπος να στείλει ένα δυνατό και αδιαμφισβήτητο μήνυμα. Εδώ, αυτό το χτύπημα ενισχύεται από το γεγονός ότι το χέρι στηρίζει τον ίδιο τον πλανήτη, προτείνοντας μια μορφή απόρριψης ή κριτικής προς τον κόσμο όπως ακριβώς είναι. Είναι μια οπτική ερμηνεία της απογοήτευσης ή της διαφωνίας απέναντι σε πτυχές του σύγχρονου κόσμου μας.
Η χρήση αυτής της γλυπτικής για να απεικονίσει τον κόσμο نفسه, με τον πλανήτη Γη στηριζόμενο στο μεσαίο δάχτυλο, φέρνει ένα επιπλέον στρώμα νοήματος. Μπορεί να ερμηνευτεί ως κριτική απέναντι στις παγκόσμιες προκλήσεις και στις κοινωνικοπολιτικές εντάσεις που αντιμετωπίζουμε, ή ως κραυγή κινδύνου για την ασταθή φύση του πλανήτη μας. Το χέρι, σε αυτό το πλαίσιο, αναλαμβάνει ρόλο ευθύνης και εξουσίας, σχεδόν σαν να λέει ο καλλιτέχνης ότι η λύση σε αυτά τα προβλήματα βρίσκεται στα χέρια μας.
Στην τόλμη και την προκλητικότητά της, αυτή η γλυπτική προσφέρει αφετηρία για συζήτηση και σκέψη για τον σύγχρονο κόσμο, για τις προκλήσεις που αντιμετωπίζουμε και τον ρόλο μας στο διαμόρφωσή του. Πρόκειται για ένα έργο τέχνης που μπορεί να προκαλέσει ένα ευρύ φάσμα αντιδράσεων και συζητήσεων, ακριβώς όπως πολλά έργα τέχνης της σύγχρονης εποχής επιδιώκουν.
Ο αριθμός σειράς ενδέχεται να μην αντιστοιχεί σε αυτόν της φωτογραφίας.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσέρας στις Μαργέ, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που μέσα από σπουδές μηχανικού και αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτών σε ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη όλο και πιο έντονα να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε παγκόσμιο επίπεδο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν μπορεί να λείπει από τους συλλέκτες ζωγραφικής και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω εκείνο που βλέπει τα μάτια μου, τον δικό μου τρόπο να βλέπω αυτό που με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που αγκαλιάζει τους ρυθμούς της σύγχρονης εποχής: εντυπωσιακό και αξέμνητο."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΟ Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες εκθέσεις τέχνης με διεθνή εμβέλεια. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο τιμητικό Palazzo Grillo της Γένοβας, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Santicri-artist
Τεχνική: RESINA και Πολίτινη σκόνη μαρμάρου
Μέτρα : H37 x L12 x P12 cm
Κατάσταση: καινούργιο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Edition: gold 100ex
Η γλυπτική είναι ένα συνδυασμός συμβολισμού και ειρωνείας που αιχμαλωτίζει την προσοχή του θεατή και τον ωθεί να προβληματιστεί σε διάφορα επίπεδα νοήματος.
Πρωτίστως, το χτύπημα του χεριού που υψώνεται με τον μεσαίο δάχτυλο υψωμένο είναι παγκοσμίως αναγνωρισμένο ως ένα σημάδι πρόκλησης ή εξέγερσης, ένας τολμηρός τρόπος να στείλει ένα δυνατό και αδιαμφισβήτητο μήνυμα. Εδώ, αυτό το χτύπημα ενισχύεται από το γεγονός ότι το χέρι στηρίζει τον ίδιο τον πλανήτη, προτείνοντας μια μορφή απόρριψης ή κριτικής προς τον κόσμο όπως ακριβώς είναι. Είναι μια οπτική ερμηνεία της απογοήτευσης ή της διαφωνίας απέναντι σε πτυχές του σύγχρονου κόσμου μας.
Η χρήση αυτής της γλυπτικής για να απεικονίσει τον κόσμο نفسه, με τον πλανήτη Γη στηριζόμενο στο μεσαίο δάχτυλο, φέρνει ένα επιπλέον στρώμα νοήματος. Μπορεί να ερμηνευτεί ως κριτική απέναντι στις παγκόσμιες προκλήσεις και στις κοινωνικοπολιτικές εντάσεις που αντιμετωπίζουμε, ή ως κραυγή κινδύνου για την ασταθή φύση του πλανήτη μας. Το χέρι, σε αυτό το πλαίσιο, αναλαμβάνει ρόλο ευθύνης και εξουσίας, σχεδόν σαν να λέει ο καλλιτέχνης ότι η λύση σε αυτά τα προβλήματα βρίσκεται στα χέρια μας.
Στην τόλμη και την προκλητικότητά της, αυτή η γλυπτική προσφέρει αφετηρία για συζήτηση και σκέψη για τον σύγχρονο κόσμο, για τις προκλήσεις που αντιμετωπίζουμε και τον ρόλο μας στο διαμόρφωσή του. Πρόκειται για ένα έργο τέχνης που μπορεί να προκαλέσει ένα ευρύ φάσμα αντιδράσεων και συζητήσεων, ακριβώς όπως πολλά έργα τέχνης της σύγχρονης εποχής επιδιώκουν.
Ο αριθμός σειράς ενδέχεται να μην αντιστοιχεί σε αυτόν της φωτογραφίας.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσέρας στις Μαργέ, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που μέσα από σπουδές μηχανικού και αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτών σε ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη όλο και πιο έντονα να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε παγκόσμιο επίπεδο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν μπορεί να λείπει από τους συλλέκτες ζωγραφικής και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω εκείνο που βλέπει τα μάτια μου, τον δικό μου τρόπο να βλέπω αυτό που με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που αγκαλιάζει τους ρυθμούς της σύγχρονης εποχής: εντυπωσιακό και αξέμνητο."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Εποχή
Μετά το 2000
Χώρα
Ιταλία
Υλικό
Ρητίνη
Καλλιτέχνης
Santicri
Τίτλος έργου τέχνης
Fucking World
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Έκδοση
limited edition 100ex
Έτος
2020
Κατάσταση
Καλή κατάσταση
Height
37 cm
Width
12 cm
Depth
12 cm
Πωλήθηκε από τον/-ην
