Santicri (1992) - Fucking World

04
ημέρες
08
ώρες
57
λεπτά
18
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 100
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Maurizio Buquicchio
Ειδικός
Επιλεγμένο από Maurizio Buquicchio

Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.

Εκτίμηση γκαλερί  € 350 - € 450
IT
100 €
IT
94 €
IT
89 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 137094 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Santicri (γεν. 1992) από την Ιταλία παρουσιάζει Fucking World, γλυπτό από ρητίνη με πούδρα μαρμάρου, ανοιχτή έκδοση, διαστάσεις 37 x 12 x 12 cm, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, έτος 2020.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Ο Santicri συμμετείχε σε πολλές εκθέσεις τέχνης διεθνούς εμβέλειας. Ανάμεσα στις πιο σημαίνουσες, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο διακεκριμένο Palazzo Grillo της Γένοβας, και το 2023 ήταν παρών στην International Contemporary Furniture Fair (ICFF) στη Νέα Υόρκη, διευρύνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.

Santicri-artist
Τεχνική: ΡΕΖΙΝΑ και Σκόνη μαρμάρου
Μέγεθος : Υψος 37 x Πλάτος 12 x Βάθος 12 εκ
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - υπογεγραμμένο με το χέρι
Edition: Open edition

Limited edition SOLD OUT
Η γλυπτική είναι ένας συνδυασμός συμβολισμού και ειρωνείας, που τραβά την προσοχή του θεατή και τον ωθεί να προβληματιστεί σε διάφορα επίπεδα νοήματος.

Πρωτίστως, η κίνηση του υψωμένου χεριού με τον μεσαίο δάκτυλο υψωμένο αναγνωρίζεται παγκοσμίως ως σήμα πρόκλησης ή εξέγερσης, ένας τολμηρός τρόπος μετάδοσης ενός ισχυρού και αδιαμφισβήτητου μηνύματος. Εδώ, αυτή η κίνηση ενισχύεται από το γεγονός ότι το χέρι στηρίζει τον ίδιο τον κόσμο, υποδηλώνοντας μια μορφή απόρριψης ή κριτικής προς τον κόσμο όπως ακριβώς είναι. Είναι μια οπτική ερμηνεία της απογοήτευσης ή του σ смείν προς τις πτυχές του σύγχρονου κόσμου μας.

Η χρήση αυτής της γλυπτικής για την αναπαράσταση του κόσμου, με τον πλανήτη Γη στηριζόμενο στο μεσαίο δάχτυλο, φέρνει ένα επιπλέον επίπεδο νοήματος. Μπορεί να ερμηνευθεί ως κριτική προς τις παγκόσμιες προκλήσεις και τις κοινωνικοπολιτικές εντάσεις που αντιμετωπίζουμε, ή ως ένα σάλπισμα προειδοποίησης για την ευαλωτότητα του πλανήτη μας. Το χέρι, σε αυτό το πλαίσιο, αναλαμβάνει ρόλο ευθύνης και εξουσίας, σχεδόν όπως αν ο καλλιτέχνης έλεγε ότι η λύση σε αυτά τα προβλήματα βρίσκεται στα χέρια μας.

Με την τόλμη και τον πειρασμό της, αυτή η γλυπτική προσφέρει αφορμή για συζήτηση και σκέψη για τον κόσμο του σήμερα, τις προκλήσεις που αντιμετωπίζουμε και τον ρόλο μας στο διαμορφωμό του. Είναι ένα έργο τέχνης που μπορεί να προκαλέσει ένα ευρύ φάσμα αντιδράσεων και συζητήσεων, ακριβώς όπως πολλά έργα σύγχρονης τέχνης επιχειρούν να κάνουν.

Γεννημένος το 1992 στη Μακεράτα της Ούλης, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια διαδρομή που ανάμεσα σε σπουδές Τοπογράφου και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα ισχυρότερη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να αφήσει ελεύθερη τη δημιουργικότητά του.

Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.

Η τέχνη του εκτιμάται ευρύτατα και δεν μπορεί να λείπει από τη συλλογή ζωγραφικών και γλυπτών street art, pop art και τέχνης του σύγχρονου κόσμου.

"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω ματιά μου, τον δικό μου τρόπο να βλέπω αυτά που με περιβάλλουν και τα επεξεργάζομαι με έναν σχεδιασμό που ταιριάζει καλά με τους σύγχρονους χρόνους: εντυπωσιακός και αξέχαστος."

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Ο Santicri συμμετείχε σε πολλές εκθέσεις τέχνης διεθνούς εμβέλειας. Ανάμεσα στις πιο σημαίνουσες, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο διακεκριμένο Palazzo Grillo της Γένοβας, και το 2023 ήταν παρών στην International Contemporary Furniture Fair (ICFF) στη Νέα Υόρκη, διευρύνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.

Santicri-artist
Τεχνική: ΡΕΖΙΝΑ και Σκόνη μαρμάρου
Μέγεθος : Υψος 37 x Πλάτος 12 x Βάθος 12 εκ
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - υπογεγραμμένο με το χέρι
Edition: Open edition

Limited edition SOLD OUT
Η γλυπτική είναι ένας συνδυασμός συμβολισμού και ειρωνείας, που τραβά την προσοχή του θεατή και τον ωθεί να προβληματιστεί σε διάφορα επίπεδα νοήματος.

Πρωτίστως, η κίνηση του υψωμένου χεριού με τον μεσαίο δάκτυλο υψωμένο αναγνωρίζεται παγκοσμίως ως σήμα πρόκλησης ή εξέγερσης, ένας τολμηρός τρόπος μετάδοσης ενός ισχυρού και αδιαμφισβήτητου μηνύματος. Εδώ, αυτή η κίνηση ενισχύεται από το γεγονός ότι το χέρι στηρίζει τον ίδιο τον κόσμο, υποδηλώνοντας μια μορφή απόρριψης ή κριτικής προς τον κόσμο όπως ακριβώς είναι. Είναι μια οπτική ερμηνεία της απογοήτευσης ή του σ смείν προς τις πτυχές του σύγχρονου κόσμου μας.

Η χρήση αυτής της γλυπτικής για την αναπαράσταση του κόσμου, με τον πλανήτη Γη στηριζόμενο στο μεσαίο δάχτυλο, φέρνει ένα επιπλέον επίπεδο νοήματος. Μπορεί να ερμηνευθεί ως κριτική προς τις παγκόσμιες προκλήσεις και τις κοινωνικοπολιτικές εντάσεις που αντιμετωπίζουμε, ή ως ένα σάλπισμα προειδοποίησης για την ευαλωτότητα του πλανήτη μας. Το χέρι, σε αυτό το πλαίσιο, αναλαμβάνει ρόλο ευθύνης και εξουσίας, σχεδόν όπως αν ο καλλιτέχνης έλεγε ότι η λύση σε αυτά τα προβλήματα βρίσκεται στα χέρια μας.

Με την τόλμη και τον πειρασμό της, αυτή η γλυπτική προσφέρει αφορμή για συζήτηση και σκέψη για τον κόσμο του σήμερα, τις προκλήσεις που αντιμετωπίζουμε και τον ρόλο μας στο διαμορφωμό του. Είναι ένα έργο τέχνης που μπορεί να προκαλέσει ένα ευρύ φάσμα αντιδράσεων και συζητήσεων, ακριβώς όπως πολλά έργα σύγχρονης τέχνης επιχειρούν να κάνουν.

Γεννημένος το 1992 στη Μακεράτα της Ούλης, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια διαδρομή που ανάμεσα σε σπουδές Τοπογράφου και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα ισχυρότερη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να αφήσει ελεύθερη τη δημιουργικότητά του.

Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.

Η τέχνη του εκτιμάται ευρύτατα και δεν μπορεί να λείπει από τη συλλογή ζωγραφικών και γλυπτών street art, pop art και τέχνης του σύγχρονου κόσμου.

"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω ματιά μου, τον δικό μου τρόπο να βλέπω αυτά που με περιβάλλουν και τα επεξεργάζομαι με έναν σχεδιασμό που ταιριάζει καλά με τους σύγχρονους χρόνους: εντυπωσιακός και αξέχαστος."

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Εποχή
Μετά το 2000
Χώρα
Ιταλία
Υλικό
Ρητίνη
Καλλιτέχνης
Santicri (1992)
Τίτλος έργου τέχνης
Fucking World
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Έκδοση
Open edition
Έτος
2020
Κατάσταση
Καλή κατάσταση
Height
37 cm
Width
12 cm
Depth
12 cm
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
2668
Πουλημένα αντικείμενα
100%
protop

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη