Jose Manuel Mayo Peña - Primavera XL

01
ημέρα
14
ώρες
49
λεπτά
00
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 63
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Côme De Drouas
Ειδικός
Εκτίμηση γκαλερί  € 600 - € 800
PL
63 €
PL
60 €
PL
55 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 137810 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Primavera XL του José Manuel Mayo Peña είναι πρωτότυπος πίνακας ακρυλικός από την Ισπανία, χειρόγραφα υπογεγραμμένος, του 2025, διαστάσεων 128 x 80 cm, σύγχρονο έργο μετά το 2020.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Την άνοιξη, ο Χοσέ Μανούελ Μαϊό απομακρύνεται σκόπιμα από την απεικόνιση της κυριολεκτικής τοπιογραφίας για να διερευνήσει την συναισθηματική ουσία της αναγέννησης. Το έργο δεν αποβλέπει σε περιγραφή ενός εποχικού φαινομένου, αλλά στην μεταγραφή της ενέργειας της ακμής του μέσω μιας ζωγραφικής γλωσσικής γκεστουαλής γλώσσας, όπου το χρώμα κατέχει δομικό και εκφραστικό ρόλο υπέρ κάθε ε figurative αναφοράς.

Η σύνθεση χτίζεται πάνω σε μια διαρκή ένταση ανάμεσα σε χρωματικές μάζες έντονα κορεσμένες και ευρείς διαδρομές ελεύθερης πινελιάς. Οι φλόγινοι κόκκινοι, ηλεκτρικά μπλε, όξινες πράσινες και φωτεινά κίτρινες δεν υπακούουν σε μια λογική ρεαλιστική, αλλά σε μια προσεκτικά συντονισμένη εξισορρόπηση που μετατρέπει το φαινομενικά χάος σε οπτική αρχιτεκτονική εξαιρετικά συνοχή.

Ένα από τα πιο σημαντικά στοιχεία του έργου είναι το μεγάλο λευκό ύφος που διαπερνά τον καμβά διαγώνια. Περισσότερο από ένα απλό οργανωτικό μέσο, λειτουργεί ως δυναμικός άξοντας που οργανώνει τον χωροταξικό χώρο και κατευθύνει το βλέμμα του θεατή. Αυτή η παρέμβαση δρα ως ρεύμα φωτός ή ζωτικής ώθησης που θραύει και ταυτόχρονα ενοποιεί το σύνολο, δημιουργώντας ένα οπτικό ρυθμό τεράστιας έντασης.

Μακριά από τον καθαρά φορμαλιστικό αντικειμενισμό, ο Μαϊό διατηρεί μια ευαίσθητη ισορροπία ανάμεσα σε αυθορμητισμό και έλεγχο. Κάθε επικάλυψη στρωμάτων, κάθε διαφάνεια και κάθε μαύρη γραμμή εισάγουν οπτικές παύσεις που αποτρέπουν τη κορεσμένη χρωματικότητα να οδηγηθεί σε κραυγαλέα αντίστιξη. Υπάρχει σαφής επίγνωση του βάρους κάθε χρώματος στον καμβά και αξιοσημείωτη ευαισθησία στις σχέσεις ανάμεσα σε κενό και ύλη.

Από κριτική σκοπιά, η Άνοιξη αποδεικνύει μια ωριμη κατανόηση του σύγχρονου αφηρημένου εξπρεσιονισμού. Η ζωγραφική δεν επιδιώκει να εντυπωσιάσει με την τεχνική πολυπλοκότητα απομονωμένα, αλλά μέσω της ικανότητας του ύφους να μεταδίδει μια άμεση αισθητηριακή εμπειρία. Η υλικότητα παραμένει φρέσκια, αποφεύγοντας την υπερβολική επεξεργασία, ενώ η σύνθεση αποκαλύπτει έναν σχεδιασμό που ανακαλύπτεται μόνο μετά από παρατεταμένη παρατήρηση.

Η δύναμη του έργου βρίσκεται ακριβώς σε αυτήν τη δυαδικότητα: εμφανώς αυθόρμητο, αυστηρό στην κατασκευή του. Ο θεατής δεν ανακαλύπτει μια πλήρη αφήγηση, αλλά έναν ανοιχτό χώρο όπου η αντίληψη μεταπλανεύεται συνεχώς ανάμεσα στην κίνηση, το φώς και τη μνήμη του τοπίου.

Περισσότερο από το να απεικονίσει την άνοιξη, ο Ζοσέ Μανούελ Μαϊό προτείνει να τη βιώσει. Ο καμβάς μετατρέπεται σε ένα έδαφος όπου το χρώμα βλασταίνει, επεκτείνεται και έρχεται σε αντίθεση με τον εαυτό του μέχρι να επιτύχει μια ζωηρή ισορροπία, κάνοντας αυτό το κομμάτι μια σταθερή έκφραση της νεότερης ποιητικής αφαίρεσης.


JOSE MANUEL MAYO PEÑA

- Γεννήθηκε στην Tunas, επαρχία Las Tunas, Κούβα, (1976)

- Αποφοίτησε το 1997 στην ειδικότητα της σχεδίου και ζωγραφικής στην επαγγελματική σχολή Καλών Τεχνών στις Tunas.
- Μέλος της Association Hermanos Saíz (A.H.S.)
- Μέλος της Union of Writers and Artists (UNEAC)
- Εξέφρασε ρόλο ειδικού και επιμελητή στις γκαλερί Fayad Jamis και Guernica στις Tunas
- Εντάχθηκε στην διδασκαλία τέχνης το 2001 ως καθηγητής σχεδίου.
- Αυτή τη στιγμή είναι Ανεξάρτητος καλλιτέχνης και καθηγητής στην Ακαδημία Καλών Τεχνών στις Las Tunas.
- Μέλος της Cátedra Martiana.

Εκθέσεις Συλλογικές και Εκδηλώσεις

· 2024
· 2023 Aquí Estamos. Ομαδική Έκθεση. Γκαλερί Fayad Jamis. Fbc. Las Tunas. Δεκέμβριος.
2023 Έκθεση Πιεγράφου Σαλόν Απεικονίσεων Pequeño Formato. José Antonio Díaz Peláez. Las Tunas. CPAP. CODEMA., Las Tunas. Γκαλερί, Κέντρο Ανάπτυξης Καλών Τεχνών Las Tunas. Νοέμβριος.
2023 Salon Uneac. Γκαλερί Uneac. Las Tunas. Οκτώβριος.
2023 Expo Colectiva. Όταν ήρθα σε αυτόν τον κόσμο. Γκαλερί. La Jungla de la Fundación Nicolás Guillén. Las Tunas. Σεπτέμβριος.
2023 Salon. La Plástica en Abril. Γκαλερί Concejo Provincial de las Artes Plásticas Las Tunas. Απρίλιος
... (Το αρχείο συνεχίζεται με μακροσκελείς λίστες εκθέσεων και βραβείων, οι οποίες διατηρούνται ως έχουν στην αρχική μορφή για να διατηρηθεί η ακρίβεια και η μορφή).

Ιστορία πωλητή

Cuban Art Circle είναι ένα διεθνές γκρουπ περίπου 20 καλλιτεχνών, ιδρυμένο και εκπροσωπούμενο από τον ζωγράφο Cristian Mesa Velázquez.Ενωμένοι από πάθος για τη ζωγραφική και δέσμευση σε καλλιτεχνική αριστεία, τα μέλη του συλλογικού έργου από διαφορετικά σημεία του κόσμου.Ενώ κάθε καλλιτέχνης διατηρεί τη δική του προσωπική φωνή, όλοι μοιράζονται μια αυστηρή τεχνική προσέγγιση και απόλυτη δέσμευση στο εικαστικό μέσο.Η ελαιογραφία σε καμβά είναι η κυρίαρχη τεχνική, αν και διερευνώνται και άλλες μέθοδοι για τον εμπλουτισμό της οπτικής γλώσσας της ομάδας.Τα έργα χαρακτηρίζονται από υψηλά πρότυπα εκτέλεσης, εξαιρετική φροντίδα στην αντιμετώπιση του φωτός, του χρώματος και της υφής, και μια αξιοσημείωτη ικανότητα να μεταδίδουν συναισθήματα και βάθος μέσω της μορφής, του συμβόλου και της ατμόσφαιρας.Ο συλλογικός οργανισμός αντιπροσωπεύει καλλιτέχνες που έχουν αφοσιωθεί στη σύγχρονη ζωγραφική υψηλού επιπέδου, όπου η τεχνική δεξιοτεχνία συνδυάζεται με μια προσωπική και σύγχρονη οπτική.Τα έργα τους έχουν παρουσιαστεί σε μεγάλα διεθνή εκθέσεις τέχνης στην Ευρώπη και αποτελούν μέρος ιδιωτικών συλλογών σε πολλές ηπείρους.Cuban Art Circle είναι μια σοβαρή και επαγγελματική πλατφόρμα αφιερωμένη στην προβολή ζωγραφικής ανώτερης ποιότητας, σχεδιασμένη να συνδέει απαιτητικούς καλλιτέχνες με συλλέκτες που εκτιμούν την ακρίβεια, το πάθος και την εικαστική αριστεία.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Την άνοιξη, ο Χοσέ Μανούελ Μαϊό απομακρύνεται σκόπιμα από την απεικόνιση της κυριολεκτικής τοπιογραφίας για να διερευνήσει την συναισθηματική ουσία της αναγέννησης. Το έργο δεν αποβλέπει σε περιγραφή ενός εποχικού φαινομένου, αλλά στην μεταγραφή της ενέργειας της ακμής του μέσω μιας ζωγραφικής γλωσσικής γκεστουαλής γλώσσας, όπου το χρώμα κατέχει δομικό και εκφραστικό ρόλο υπέρ κάθε ε figurative αναφοράς.

Η σύνθεση χτίζεται πάνω σε μια διαρκή ένταση ανάμεσα σε χρωματικές μάζες έντονα κορεσμένες και ευρείς διαδρομές ελεύθερης πινελιάς. Οι φλόγινοι κόκκινοι, ηλεκτρικά μπλε, όξινες πράσινες και φωτεινά κίτρινες δεν υπακούουν σε μια λογική ρεαλιστική, αλλά σε μια προσεκτικά συντονισμένη εξισορρόπηση που μετατρέπει το φαινομενικά χάος σε οπτική αρχιτεκτονική εξαιρετικά συνοχή.

Ένα από τα πιο σημαντικά στοιχεία του έργου είναι το μεγάλο λευκό ύφος που διαπερνά τον καμβά διαγώνια. Περισσότερο από ένα απλό οργανωτικό μέσο, λειτουργεί ως δυναμικός άξοντας που οργανώνει τον χωροταξικό χώρο και κατευθύνει το βλέμμα του θεατή. Αυτή η παρέμβαση δρα ως ρεύμα φωτός ή ζωτικής ώθησης που θραύει και ταυτόχρονα ενοποιεί το σύνολο, δημιουργώντας ένα οπτικό ρυθμό τεράστιας έντασης.

Μακριά από τον καθαρά φορμαλιστικό αντικειμενισμό, ο Μαϊό διατηρεί μια ευαίσθητη ισορροπία ανάμεσα σε αυθορμητισμό και έλεγχο. Κάθε επικάλυψη στρωμάτων, κάθε διαφάνεια και κάθε μαύρη γραμμή εισάγουν οπτικές παύσεις που αποτρέπουν τη κορεσμένη χρωματικότητα να οδηγηθεί σε κραυγαλέα αντίστιξη. Υπάρχει σαφής επίγνωση του βάρους κάθε χρώματος στον καμβά και αξιοσημείωτη ευαισθησία στις σχέσεις ανάμεσα σε κενό και ύλη.

Από κριτική σκοπιά, η Άνοιξη αποδεικνύει μια ωριμη κατανόηση του σύγχρονου αφηρημένου εξπρεσιονισμού. Η ζωγραφική δεν επιδιώκει να εντυπωσιάσει με την τεχνική πολυπλοκότητα απομονωμένα, αλλά μέσω της ικανότητας του ύφους να μεταδίδει μια άμεση αισθητηριακή εμπειρία. Η υλικότητα παραμένει φρέσκια, αποφεύγοντας την υπερβολική επεξεργασία, ενώ η σύνθεση αποκαλύπτει έναν σχεδιασμό που ανακαλύπτεται μόνο μετά από παρατεταμένη παρατήρηση.

Η δύναμη του έργου βρίσκεται ακριβώς σε αυτήν τη δυαδικότητα: εμφανώς αυθόρμητο, αυστηρό στην κατασκευή του. Ο θεατής δεν ανακαλύπτει μια πλήρη αφήγηση, αλλά έναν ανοιχτό χώρο όπου η αντίληψη μεταπλανεύεται συνεχώς ανάμεσα στην κίνηση, το φώς και τη μνήμη του τοπίου.

Περισσότερο από το να απεικονίσει την άνοιξη, ο Ζοσέ Μανούελ Μαϊό προτείνει να τη βιώσει. Ο καμβάς μετατρέπεται σε ένα έδαφος όπου το χρώμα βλασταίνει, επεκτείνεται και έρχεται σε αντίθεση με τον εαυτό του μέχρι να επιτύχει μια ζωηρή ισορροπία, κάνοντας αυτό το κομμάτι μια σταθερή έκφραση της νεότερης ποιητικής αφαίρεσης.


JOSE MANUEL MAYO PEÑA

- Γεννήθηκε στην Tunas, επαρχία Las Tunas, Κούβα, (1976)

- Αποφοίτησε το 1997 στην ειδικότητα της σχεδίου και ζωγραφικής στην επαγγελματική σχολή Καλών Τεχνών στις Tunas.
- Μέλος της Association Hermanos Saíz (A.H.S.)
- Μέλος της Union of Writers and Artists (UNEAC)
- Εξέφρασε ρόλο ειδικού και επιμελητή στις γκαλερί Fayad Jamis και Guernica στις Tunas
- Εντάχθηκε στην διδασκαλία τέχνης το 2001 ως καθηγητής σχεδίου.
- Αυτή τη στιγμή είναι Ανεξάρτητος καλλιτέχνης και καθηγητής στην Ακαδημία Καλών Τεχνών στις Las Tunas.
- Μέλος της Cátedra Martiana.

Εκθέσεις Συλλογικές και Εκδηλώσεις

· 2024
· 2023 Aquí Estamos. Ομαδική Έκθεση. Γκαλερί Fayad Jamis. Fbc. Las Tunas. Δεκέμβριος.
2023 Έκθεση Πιεγράφου Σαλόν Απεικονίσεων Pequeño Formato. José Antonio Díaz Peláez. Las Tunas. CPAP. CODEMA., Las Tunas. Γκαλερί, Κέντρο Ανάπτυξης Καλών Τεχνών Las Tunas. Νοέμβριος.
2023 Salon Uneac. Γκαλερί Uneac. Las Tunas. Οκτώβριος.
2023 Expo Colectiva. Όταν ήρθα σε αυτόν τον κόσμο. Γκαλερί. La Jungla de la Fundación Nicolás Guillén. Las Tunas. Σεπτέμβριος.
2023 Salon. La Plástica en Abril. Γκαλερί Concejo Provincial de las Artes Plásticas Las Tunas. Απρίλιος
... (Το αρχείο συνεχίζεται με μακροσκελείς λίστες εκθέσεων και βραβείων, οι οποίες διατηρούνται ως έχουν στην αρχική μορφή για να διατηρηθεί η ακρίβεια και η μορφή).

Ιστορία πωλητή

Cuban Art Circle είναι ένα διεθνές γκρουπ περίπου 20 καλλιτεχνών, ιδρυμένο και εκπροσωπούμενο από τον ζωγράφο Cristian Mesa Velázquez.Ενωμένοι από πάθος για τη ζωγραφική και δέσμευση σε καλλιτεχνική αριστεία, τα μέλη του συλλογικού έργου από διαφορετικά σημεία του κόσμου.Ενώ κάθε καλλιτέχνης διατηρεί τη δική του προσωπική φωνή, όλοι μοιράζονται μια αυστηρή τεχνική προσέγγιση και απόλυτη δέσμευση στο εικαστικό μέσο.Η ελαιογραφία σε καμβά είναι η κυρίαρχη τεχνική, αν και διερευνώνται και άλλες μέθοδοι για τον εμπλουτισμό της οπτικής γλώσσας της ομάδας.Τα έργα χαρακτηρίζονται από υψηλά πρότυπα εκτέλεσης, εξαιρετική φροντίδα στην αντιμετώπιση του φωτός, του χρώματος και της υφής, και μια αξιοσημείωτη ικανότητα να μεταδίδουν συναισθήματα και βάθος μέσω της μορφής, του συμβόλου και της ατμόσφαιρας.Ο συλλογικός οργανισμός αντιπροσωπεύει καλλιτέχνες που έχουν αφοσιωθεί στη σύγχρονη ζωγραφική υψηλού επιπέδου, όπου η τεχνική δεξιοτεχνία συνδυάζεται με μια προσωπική και σύγχρονη οπτική.Τα έργα τους έχουν παρουσιαστεί σε μεγάλα διεθνή εκθέσεις τέχνης στην Ευρώπη και αποτελούν μέρος ιδιωτικών συλλογών σε πολλές ηπείρους.Cuban Art Circle είναι μια σοβαρή και επαγγελματική πλατφόρμα αφιερωμένη στην προβολή ζωγραφικής ανώτερης ποιότητας, σχεδιασμένη να συνδέει απαιτητικούς καλλιτέχνες με συλλέκτες που εκτιμούν την ακρίβεια, το πάθος και την εικαστική αριστεία.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Jose Manuel Mayo Peña
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Εκπρόσωπος
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Primavera XL
Τεχνική
Ακρυλικό
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ισπανία
Έτος
2025
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
128 cm
Width
80 cm
Style
Σύγχρονη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙσπανίαΕπαληθεύτηκε
651
Πουλημένα αντικείμενα
100%
Ιδιώτηςtop

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη