Carlos Méndez (1943) - Mirada





Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 137094 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Το έργο φέρει την υπογραφή του δημιουργού στην κάτω μεριά
Στο πίσω μέρος, φέρει πάλι την υπογραφή και τον τίτλο
Το έργο παρουσιάζεται σε κάδρο
Η κατάσταση διατήρησης του πίνακα είναι καλή
Διαστάσεις έργου: 55 εκ. ύψος x 46 εκ. πλάτος
Διαστάσεις κάστας: 59 εκ. ύψος x 50 εκ. πλάτος
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
Βιογραφία του καλλιτέχνη:
Ο Κάρλος Μέντες μορφώθηκε στο Μπουένος Άιρες, ανάμεσα στα κινητά σύνολα ζωγράφων, και ξεκίνησε την καριέρα του δημιουργώντας σκηνικά για το θέατρο και το μπαλέτο. Το 1962 άρχισε να παρουσιάζει τα έργα του, τα μεταφέροντας σε διάφορες πόλεις της Αργεντινής, και από το 1973 θα φιλοξενήσει εκθέσεις και στο Παρίσι, Ρώμη και Μεξικό. Ακολούθως, σπούδασε χαρακτική στη Νέα Υόρκη και το Σαν Φρανσίσκο, και το 1976 μετακόμισε στην Καταλωνία. Εκεί εξέθεσε σε αίθουσες του Sant Cugat del Vallès και της Βαρκελώνης. Αργότερα θα εκτιμηθεί και η ζωγραφική του σε Κολομβία, Ουρουγουάη, Ισραήλ, Ηνωμένες Πολιτείες, Βενεζουέλα και Γερμανία.
Το έργο του ξεκινά αρχικά από τον κοινωνικό ρεαλισμό, αλλά μετά την άφιξή του στην Καταλωνία, η γλώσσα του θα εξελιχθεί προς τον ινφορμαλισμό που αναπτύσσεται εκεί από τη δεκαετία του εξήντα. Από τότε το έργο του θα συνδεθεί βαθιά με τον μαγικό ρεαλισμό. Έτσι, είναι κοινό στη δουλειά του η παρουσία αμφίβολων ονείρων-χώρων, όπου αεριστικά εμφανίζονται φαντασματικά πρόσωπα με ασαφή χαρακτηριστικά, αντιμετωπισμένα με εντυπωσιακή πιστότητα. Ο Μέντες χρησιμοποιεί μια φιγούρα κληρονομημένη από τις πρωτοπορίες των αρχών του αιώνα, αναμειγνύοντας τη μορφολογική παραμόρφωση με τη δυναμική έκφρασης της γραμμής, σκοτεινή και πολύ έντονη. Με τα δικά του λόγια, πρόκειται για μια “ρεαλιστική αφαιρετικότητα”, όπου οι μορφές είναι γυμνές και κέντρο είναι το ανθρώπινο θέμα. Σήμερα ο Κάρλος Μέντες έχει ένα βιογραφικό που καλύπτει σχεδόν εκατό εκθέσεις, και το έργο του βρίσκεται κατανεμημένο σε δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές με μεγάλη σημασία.
Το έργο φέρει την υπογραφή του δημιουργού στην κάτω μεριά
Στο πίσω μέρος, φέρει πάλι την υπογραφή και τον τίτλο
Το έργο παρουσιάζεται σε κάδρο
Η κατάσταση διατήρησης του πίνακα είναι καλή
Διαστάσεις έργου: 55 εκ. ύψος x 46 εκ. πλάτος
Διαστάσεις κάστας: 59 εκ. ύψος x 50 εκ. πλάτος
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
Βιογραφία του καλλιτέχνη:
Ο Κάρλος Μέντες μορφώθηκε στο Μπουένος Άιρες, ανάμεσα στα κινητά σύνολα ζωγράφων, και ξεκίνησε την καριέρα του δημιουργώντας σκηνικά για το θέατρο και το μπαλέτο. Το 1962 άρχισε να παρουσιάζει τα έργα του, τα μεταφέροντας σε διάφορες πόλεις της Αργεντινής, και από το 1973 θα φιλοξενήσει εκθέσεις και στο Παρίσι, Ρώμη και Μεξικό. Ακολούθως, σπούδασε χαρακτική στη Νέα Υόρκη και το Σαν Φρανσίσκο, και το 1976 μετακόμισε στην Καταλωνία. Εκεί εξέθεσε σε αίθουσες του Sant Cugat del Vallès και της Βαρκελώνης. Αργότερα θα εκτιμηθεί και η ζωγραφική του σε Κολομβία, Ουρουγουάη, Ισραήλ, Ηνωμένες Πολιτείες, Βενεζουέλα και Γερμανία.
Το έργο του ξεκινά αρχικά από τον κοινωνικό ρεαλισμό, αλλά μετά την άφιξή του στην Καταλωνία, η γλώσσα του θα εξελιχθεί προς τον ινφορμαλισμό που αναπτύσσεται εκεί από τη δεκαετία του εξήντα. Από τότε το έργο του θα συνδεθεί βαθιά με τον μαγικό ρεαλισμό. Έτσι, είναι κοινό στη δουλειά του η παρουσία αμφίβολων ονείρων-χώρων, όπου αεριστικά εμφανίζονται φαντασματικά πρόσωπα με ασαφή χαρακτηριστικά, αντιμετωπισμένα με εντυπωσιακή πιστότητα. Ο Μέντες χρησιμοποιεί μια φιγούρα κληρονομημένη από τις πρωτοπορίες των αρχών του αιώνα, αναμειγνύοντας τη μορφολογική παραμόρφωση με τη δυναμική έκφρασης της γραμμής, σκοτεινή και πολύ έντονη. Με τα δικά του λόγια, πρόκειται για μια “ρεαλιστική αφαιρετικότητα”, όπου οι μορφές είναι γυμνές και κέντρο είναι το ανθρώπινο θέμα. Σήμερα ο Κάρλος Μέντες έχει ένα βιογραφικό που καλύπτει σχεδόν εκατό εκθέσεις, και το έργο του βρίσκεται κατανεμημένο σε δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές με μεγάλη σημασία.

