Antonio Valenzuela - Gilda 2026

Αυτό το έργο έχει επιλεγεί για έκθεση στην Ισπανία τον Φεβρουάριο, οπότε ο αγοραστής θα πρέπει να το δανείσει για τη συγκεκριμένη περίσταση.

Antonio Valenzuela

Σε αυτόν τον κύκλο, προσφέρει μια σειρά ρεαλιστικών ζωγραφιών εμπνευσμένων από καθημερινά αντικείμενα που φθείρονται από το χρόνο. Με αυτό το έργο, επιδιώκει να αναδείξει τη κρυμμένη ομορφιά αυτών των αντικειμένων που προορίζονται να απορριφθούν.
Συνδυάζοντας τη ρεαλιστική του προσέγγιση με μια δόση ποπ αισθητικής, μας προσκαλεί να επανασκεφτούμε την αντίληψη της ομορφιάς στην καθημερινότητα.
Όλα τα κομμάτια είναι μοναδικά

Antonio Valenzuela
Ανδαλουσιανός εικονογράφος, γεννημένος στην Κόρδοβα (Ισπανία)
το 1981.
Τα τελευταία χρόνια ζει και εργάζεται στη Μάλαγα ως ανεξάρτητος καλλιτέχνης.
Γνωστός για τις ρεαλιστικές εικονογραφήσεις καθημερινών αντικειμένων, φθαρμένων από τον χρόνο.
Σπούδασε στην Ανωτέρα Σχολή Τεχνών Mateo Inurria, Κόρδοβα.
Έχει πτυχίο σχεδίου από τη Σχολή Pedro Almodóvar, Ciudad Real.
Τα πρώτα του έργα εστίαζαν στον κόσμο της μόδας, εργαζόμενος ως εικονογράφος
για εθνικά και διεθνή brands σημαντικής αναγνωρισιμότητας
όπως Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark.
Μετά από αρκετά χρόνια ζωής και εργασίας στη Βαλένθια, τη Βαρκελώνη και τη Μαδρίτη, αποφάσισε να επιστρέψει στην Ανδαλουσία, όπου βρήκε πραγματική έμπνευση για την τέχνη του.
Αυτή τη στιγμή τελειοποίησε την τεχνική του, μεταβαίνοντας από μολύβι σε μαύρο-άσπρο σε υδατογραφία και γκουάς και ακρυλικά, όπου έδωσε μεγαλύτερη έμφαση στον ρεαλισμό και στο χρώμα.
Το 2020 άρχισε να συνεργάζεται με τη Dolce&Gabbana στο πρόγραμμα Fatto a mano ως ζωγράφος-τμηματοποιός ενδυμάτων.
Το 2021 συνεργάζεται στη συλλογή Le Monde Diplomatique του Μαρόκο Παρίσι ως εικονογράφος χεριού στην γραμμή Orbite Autour De L'Orange.
Από το στούντιο του στη Μάλαγα συνδυάζει τη δουλειά εικονογράφησης μόδας με άλλα πρότζεκτ ως ανεξάρτητος καλλιτέχνης στη δισκογραφία, σε εκδόσεις, σε αφίσες ταινιών και στο σχεδιασμό προϊόντων.
Η τελευταία του συνεργασία ήταν με τον φημισμένο γκράφιτι καλλιτέχνη @Belin, όπου παρουσίασε τη συλλογή Destructive beauty στον χώρο τέχνης Rampa Pro.
Επίσης, Destructive beauty θα φιλοξενηθεί στο Centro de arte του Benalmádena το 2025 στη Μάλαγα, Ανδαλουσία.
Αυτή τη στιγμή colaborar ως εικονογράφος σε διάφορα πρότζεκτ μόδας στον χώρο της πολυτέλειας, όπως τα Homiés Marbella, Jazmín Chebar από την Αργεντινή και με τον Μαροκινό σχεδιαστή Nadia Zein,
με τον οποίο ετοιμάζει μια συλλογή illustrated σιρκέ τυπωμένων μεταξωτών φουλαριών.