lasveguix (1986) - Andre the Giant





Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 137514 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Πρωτότυπη σύνθεση κολλάζ με τίτλο Andre the Giant του Lasveguix, χειρόγραφα υπογεγραμμένη, σε επιφάνεια καμβά 50 x 40 cm, σε άριστη κατάσταση, καταγωγή Γαλλία, δημιουργήθηκε το 2026, Έκδοση Original, πορτραίτο.
Περιγραφή από τον πωλητή
Panneau de Toile , αφαιρεμένα πόστερ, σπρέι, ακρυλική , Posca, μη κορνιζωμένο, 50x40cm
Έργο μοναδικό, κατευθείαν από το εργαστήριο. Αποστολή προστατευμένη και γρήγορη.
Lasveguix όχι μόνο ζωγραφίζει, αλλά σκίζει, επιφανειακά, αναδομεί. Οι δημιουργίες του είναι δέρματα τοίχων, θραύσματα μιας αστικής ουσίας όπου το πόστερ ενώνεται με το graffiti, όπου η ακρυλική μιλάει με το σπρέι και το Posca. Κάθε έργο είναι μια παλμός, μια ουλή του δρόμου μεταφερμένη σε καμβά.
Εισχωρημένος στο graff από τον ξάδερφό του SUOZ, τρέφει τη γλωσσά οπτικής του από τους τοίχους του Παρισιού και του Λονδίνου. Στην κίνησή του, διακρίνουμε τον αντίλαλο των μεγάλων ονομάτων που σημάδεψαν την τέχνη του αστικού και σύγχρονου: Jacques Villeglé και Raymond Hains για την τέχνη της σκισμένης αφίσας, Vhils για τη μορφή που γλύφει, Basquiat για την ενέργεια της ωμής ύλης, Jérôme Mesnager για τη φιγούρα, Miss Tic για την ποίηση των λέξεων, Ernest Pignon-Ernest για τη μνήμη του αστικού χώρου, Jef Aérosol για το stencil, Invader για το αστικό pixel, Obey για την εγκρατευμένη εικώνα.
Πάνω από είκοσι χρόνια δραστήριο στη σκηνή του street art, ο Lasveguix κατάφερε να επιβάλει ένα σύμπαν ταυτόχρονα πανκ και ποιητικό. Από το 2022, μεταφράζει αυτήν την κληρονομιά του δρόμου στο εργαστήριο, δημιουργώντας έργα όπου η κίνηση, ο χρόνος και η συλλογική μνήμη παγώνουν χωρίς ποτέ να σβήνουν.
Αναγνωρισμένος για τη μοναδικότητά του, συμμετέχει τακτικά σε φιλανθρωπικούς γκαλά και δημοφιλείς δημοπρασίες — COEUR CENTRAL στο Roland Garros, Autour des Williams στο Pavillon Ledoyen, Faire ma part, Nav Solidaire ή SOS Préma. Τα δημιουργήματά του φτάνουν σε ρεκόρ στους πίνακες, επιβεβαιώνοντας μια ξεχωριστή θέση στην τέχνη του δρόμου και της σύγχρονης τέχνης.
Ο Lasveguix διεκδικεί μια προσβάσιμη, ελεύθερη και ζωντανή τέχνη, όπου κάθε κομμάτι που σπάει διηγείται μια ιστορία αγάπης και θετικότητας.
Panneau de Toile , αφαιρεμένα πόστερ, σπρέι, ακρυλική , Posca, μη κορνιζωμένο, 50x40cm
Έργο μοναδικό, κατευθείαν από το εργαστήριο. Αποστολή προστατευμένη και γρήγορη.
Lasveguix όχι μόνο ζωγραφίζει, αλλά σκίζει, επιφανειακά, αναδομεί. Οι δημιουργίες του είναι δέρματα τοίχων, θραύσματα μιας αστικής ουσίας όπου το πόστερ ενώνεται με το graffiti, όπου η ακρυλική μιλάει με το σπρέι και το Posca. Κάθε έργο είναι μια παλμός, μια ουλή του δρόμου μεταφερμένη σε καμβά.
Εισχωρημένος στο graff από τον ξάδερφό του SUOZ, τρέφει τη γλωσσά οπτικής του από τους τοίχους του Παρισιού και του Λονδίνου. Στην κίνησή του, διακρίνουμε τον αντίλαλο των μεγάλων ονομάτων που σημάδεψαν την τέχνη του αστικού και σύγχρονου: Jacques Villeglé και Raymond Hains για την τέχνη της σκισμένης αφίσας, Vhils για τη μορφή που γλύφει, Basquiat για την ενέργεια της ωμής ύλης, Jérôme Mesnager για τη φιγούρα, Miss Tic για την ποίηση των λέξεων, Ernest Pignon-Ernest για τη μνήμη του αστικού χώρου, Jef Aérosol για το stencil, Invader για το αστικό pixel, Obey για την εγκρατευμένη εικώνα.
Πάνω από είκοσι χρόνια δραστήριο στη σκηνή του street art, ο Lasveguix κατάφερε να επιβάλει ένα σύμπαν ταυτόχρονα πανκ και ποιητικό. Από το 2022, μεταφράζει αυτήν την κληρονομιά του δρόμου στο εργαστήριο, δημιουργώντας έργα όπου η κίνηση, ο χρόνος και η συλλογική μνήμη παγώνουν χωρίς ποτέ να σβήνουν.
Αναγνωρισμένος για τη μοναδικότητά του, συμμετέχει τακτικά σε φιλανθρωπικούς γκαλά και δημοφιλείς δημοπρασίες — COEUR CENTRAL στο Roland Garros, Autour des Williams στο Pavillon Ledoyen, Faire ma part, Nav Solidaire ή SOS Préma. Τα δημιουργήματά του φτάνουν σε ρεκόρ στους πίνακες, επιβεβαιώνοντας μια ξεχωριστή θέση στην τέχνη του δρόμου και της σύγχρονης τέχνης.
Ο Lasveguix διεκδικεί μια προσβάσιμη, ελεύθερη και ζωντανή τέχνη, όπου κάθε κομμάτι που σπάει διηγείται μια ιστορία αγάπης και θετικότητας.

