KromaTik - La presencia XXL






Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
181 € | ||
|---|---|---|
171 € | ||
161 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 137584 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
KromaTik, La presencia XXL, πρωτότυπο πίνακα μεικτής τεχνικής σε καμβά (130 × 106 cm) από την Ισπανία, του 2026, χειρόγραφα υπογεγραμμένο στην πλάτη, παραδίδεται χωρίς κορνίζα με πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
Περιγραφή από τον πωλητή
Είμαι οπτικός καλλιτέχνης που κατοικεί στην Ισπανία και το KromaTiK είναι το εναλλακτικό μου εγώ. Το όνομα KromaTik, ή Kroma, όπως με φωνάζουν συνήθως οι φίλοι μου, αναφέρεται στη χρήση του χρώματος ως καλλιτεχνική πράξη. Ως Kroma προτιμώ να βρίσκομαι σε ανωνυμία.
Είμαι εγκατεστημένος στη Βαρκελώνη, όπου από το στούντιο και εργαστήριο δημιουργίας μου αναπτύσσω το πιο προσωπικό μου έργο, προγράμματα και συνεργασίες με μάρκες για πάνω από 20 χρόνια. Έχω δουλέψει για μάρκες όπως Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín και Therapyside, μεταξύ άλλων.
Είμαι απόφοιτος Καλών Τεχνών, έχω μεταπτυχιακό στην επικοινωνία και το μάρκετινγκ με προσανατολισμό στην τέχνη και το Ανώτατο Δίπλωμα Εφαρμοσμένων Τεχνών και Σχεδίου στην τέχνη υφασμάτων.
Απέκτησα το πιστοποιητικό παιδαγωγικής ικανότητας, όπου συνδυάζω το πάθος μου για τη ζωγραφική που δουλεύω κατά 90%, με τη διδασκαλία κατά 10%. Μου αρέσει ιδιαίτερα στους τομείς κοινωνικής τέχνης, γιατί θεωρώ τη σημασία της τέχνης σε λιγότερο ευνοημένα περιβάλλοντα: «η τέχνη μπορεί να μεταμορφώσει τη νοοτροπία των ανθρώπων και οι άνθρωποι μπορούν να βελτιώσουν τον κόσμο».
Μου αρέσει η καλλιτεχνική διδασκαλία, και γιατί με αναγκάζει να βγω από το στούντιο και να σχετιστώ με τους ανθρώπους, να δημιουργώ πραγματικές συνδέσεις και να τις αποτυπώνω στο ζωγραφικό μου έργο.
Έχω εκθέσει σε γκαλερί όπως: στη Galerie Ola στη Βαρκελώνη και στην La Panartería, εξειδικευμένη στην τέχνη του δρόμου και τη σύγχρονη τέχνη στη Μαδρίτη. Επίσης στη γκαλερί Creatitis, στη Μαδρίτη και Casa Panot στη Βαρκελώνη, Έχω εκθέσει επίσης στο Βερολίνο στο BcmA contemporary art laboratory. Το έργο μου έχει επίσης συμμετάσχει στην έκθεση στο Εθνικό Μουσείο Κεραμικής και Αρχ. Τεχνών «González Martí» της Βαλένθια.
Πειραματίζομαι με την τέχνη του δρόμου, την εγκατάσταση και τη ζωγραφική τοίχων. Έχω δημιουργήσει αρκετούς μεγάλου μεγέθους τοίχους σε Μαδρίτη και Βαρκελώνη.
Έχω συμμετάσχει σε πολλά Φεστιβάλ Τέχνης του δρόμου όπως Pintamalasaña και CALLE στη Μαδρίτη και έχω κερδίσει το βραβείο σχεδιασμού αφίσας το 2024. Επίσης έχω συμμετάσχει στο CI Urban Fest στη Μαδρίτη και στο FemFabrik στη Βαρκελώνη.
Έχω λάβει διάφορες διακρίσεις και οι συλλέκτες μου είναι σε όλο τον κόσμο: Γαλλία, Βέλγιο, Ισπανία, Ηνωμένες Πολιτείες, Πορτογαλία και Γερμανία.
Πριν σπουδάσω Καλές Τέχνες είχα προέλθει από τον κόσμο των μαθηματικών και της φυσικής, οπότε με ενδιαφέρουν πολύ θέματα όπως ο κοσμός και το σύμπαν, η επιστήμη και οι ανθρώπινες και καθολικές συνδέσεις.
Αν και προέρχομαι από μια κλασική ακαδημαϊκή και εικονιστική εκπαίδευση από τη Σχολή Καλών Τεχνών, αυτό που μου αρέσει είναι η αφηρημένη τέχνη γιατί με αναγκάζει να ζωγραφίζω χωρίς να δίνω πολλές προσοχές σε ό,τι εμφανίζεται στον καμβά, αποδεχόμενος και αξιοποιώντας το ατύχημα. Είναι μια χειρονομιακή και διαισθητική ζωγραφική που συνδέεται με τον πιο πρωτόγονο και αυθεντικό εαυτό μου. Συνήθως εργάζομαι σε σειρές, που με βοηθούν να οργανώνω τα συναισθήματα.
Με εμπνέουν ταινίες όπως το «Contact» ή το «Interstellar» και επηρεάζουν άμεσα τη ζωγραφική μου με την αισθητική τους και την άποψή τους για δυστοπικά μέλλοντα που διεγείρουν τη φαντασία μου. Με έχουν επηρεάσει επίσης στον γλωσσικό μου τρόπο έκφρασης καλλιτέχνες όπως ο Joan Miró, η Hilma af Klint, η Sonia Delaunay ή ο Kandinsky.
Μου αρέσει να δημιουργώ Connections με τους πελάτες μου, πιστεύω ότι έτσι κλείνει ο κύκλος μεταξύ καλλιτέχνη και συλλέκτη, όπου η ενέργεια του συλλογικού μετασχηματίζεται και δίνει νόημα στην πράξη της δημιουργίας.
Αυτή η εργασία διερευνά τις ανθρώπινες και καθολικές συνδέσεις μέσω του χορού των πινελιών, των υφών και των χρωμάτων δημιουργώντας μια ζωτικής ροή. Ο Διάλογος της Ανθρωπότητας με τη Φύση εκδηλώνεται σε μια βαθιά σύνδεση, την αρμονία και το κοσμικό χάος ανάμεσα στο ανθρώπινο ον και σε ό,τι μας περιβάλλει.
Τεχνική: Μικτή: ακρυλικό, σπρέι, κεραμίδες. Δεν υπάρχουν εκτυπώσεις.
Οι ενδεικτικές διαστάσεις είναι αυτές του καμβά. Σε τελάρο θα έχουν μικρότερες διαστάσεις για την τοποθέτηση.
Το έργο παραδίδεται ΧΩΡΙΣ τελάρο (επαγγελματική συσκευασία, τυλιγμένο σε σωλήνα).
Έργο φτιαγμένο από ελεύθερη αυτοσχέδια δημιουργία. Υπογεγραμμένο με το χέρι από την πίσω πλευρά. Περιλαμβάνει πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
Ιστορία πωλητή
Είμαι οπτικός καλλιτέχνης που κατοικεί στην Ισπανία και το KromaTiK είναι το εναλλακτικό μου εγώ. Το όνομα KromaTik, ή Kroma, όπως με φωνάζουν συνήθως οι φίλοι μου, αναφέρεται στη χρήση του χρώματος ως καλλιτεχνική πράξη. Ως Kroma προτιμώ να βρίσκομαι σε ανωνυμία.
Είμαι εγκατεστημένος στη Βαρκελώνη, όπου από το στούντιο και εργαστήριο δημιουργίας μου αναπτύσσω το πιο προσωπικό μου έργο, προγράμματα και συνεργασίες με μάρκες για πάνω από 20 χρόνια. Έχω δουλέψει για μάρκες όπως Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín και Therapyside, μεταξύ άλλων.
Είμαι απόφοιτος Καλών Τεχνών, έχω μεταπτυχιακό στην επικοινωνία και το μάρκετινγκ με προσανατολισμό στην τέχνη και το Ανώτατο Δίπλωμα Εφαρμοσμένων Τεχνών και Σχεδίου στην τέχνη υφασμάτων.
Απέκτησα το πιστοποιητικό παιδαγωγικής ικανότητας, όπου συνδυάζω το πάθος μου για τη ζωγραφική που δουλεύω κατά 90%, με τη διδασκαλία κατά 10%. Μου αρέσει ιδιαίτερα στους τομείς κοινωνικής τέχνης, γιατί θεωρώ τη σημασία της τέχνης σε λιγότερο ευνοημένα περιβάλλοντα: «η τέχνη μπορεί να μεταμορφώσει τη νοοτροπία των ανθρώπων και οι άνθρωποι μπορούν να βελτιώσουν τον κόσμο».
Μου αρέσει η καλλιτεχνική διδασκαλία, και γιατί με αναγκάζει να βγω από το στούντιο και να σχετιστώ με τους ανθρώπους, να δημιουργώ πραγματικές συνδέσεις και να τις αποτυπώνω στο ζωγραφικό μου έργο.
Έχω εκθέσει σε γκαλερί όπως: στη Galerie Ola στη Βαρκελώνη και στην La Panartería, εξειδικευμένη στην τέχνη του δρόμου και τη σύγχρονη τέχνη στη Μαδρίτη. Επίσης στη γκαλερί Creatitis, στη Μαδρίτη και Casa Panot στη Βαρκελώνη, Έχω εκθέσει επίσης στο Βερολίνο στο BcmA contemporary art laboratory. Το έργο μου έχει επίσης συμμετάσχει στην έκθεση στο Εθνικό Μουσείο Κεραμικής και Αρχ. Τεχνών «González Martí» της Βαλένθια.
Πειραματίζομαι με την τέχνη του δρόμου, την εγκατάσταση και τη ζωγραφική τοίχων. Έχω δημιουργήσει αρκετούς μεγάλου μεγέθους τοίχους σε Μαδρίτη και Βαρκελώνη.
Έχω συμμετάσχει σε πολλά Φεστιβάλ Τέχνης του δρόμου όπως Pintamalasaña και CALLE στη Μαδρίτη και έχω κερδίσει το βραβείο σχεδιασμού αφίσας το 2024. Επίσης έχω συμμετάσχει στο CI Urban Fest στη Μαδρίτη και στο FemFabrik στη Βαρκελώνη.
Έχω λάβει διάφορες διακρίσεις και οι συλλέκτες μου είναι σε όλο τον κόσμο: Γαλλία, Βέλγιο, Ισπανία, Ηνωμένες Πολιτείες, Πορτογαλία και Γερμανία.
Πριν σπουδάσω Καλές Τέχνες είχα προέλθει από τον κόσμο των μαθηματικών και της φυσικής, οπότε με ενδιαφέρουν πολύ θέματα όπως ο κοσμός και το σύμπαν, η επιστήμη και οι ανθρώπινες και καθολικές συνδέσεις.
Αν και προέρχομαι από μια κλασική ακαδημαϊκή και εικονιστική εκπαίδευση από τη Σχολή Καλών Τεχνών, αυτό που μου αρέσει είναι η αφηρημένη τέχνη γιατί με αναγκάζει να ζωγραφίζω χωρίς να δίνω πολλές προσοχές σε ό,τι εμφανίζεται στον καμβά, αποδεχόμενος και αξιοποιώντας το ατύχημα. Είναι μια χειρονομιακή και διαισθητική ζωγραφική που συνδέεται με τον πιο πρωτόγονο και αυθεντικό εαυτό μου. Συνήθως εργάζομαι σε σειρές, που με βοηθούν να οργανώνω τα συναισθήματα.
Με εμπνέουν ταινίες όπως το «Contact» ή το «Interstellar» και επηρεάζουν άμεσα τη ζωγραφική μου με την αισθητική τους και την άποψή τους για δυστοπικά μέλλοντα που διεγείρουν τη φαντασία μου. Με έχουν επηρεάσει επίσης στον γλωσσικό μου τρόπο έκφρασης καλλιτέχνες όπως ο Joan Miró, η Hilma af Klint, η Sonia Delaunay ή ο Kandinsky.
Μου αρέσει να δημιουργώ Connections με τους πελάτες μου, πιστεύω ότι έτσι κλείνει ο κύκλος μεταξύ καλλιτέχνη και συλλέκτη, όπου η ενέργεια του συλλογικού μετασχηματίζεται και δίνει νόημα στην πράξη της δημιουργίας.
Αυτή η εργασία διερευνά τις ανθρώπινες και καθολικές συνδέσεις μέσω του χορού των πινελιών, των υφών και των χρωμάτων δημιουργώντας μια ζωτικής ροή. Ο Διάλογος της Ανθρωπότητας με τη Φύση εκδηλώνεται σε μια βαθιά σύνδεση, την αρμονία και το κοσμικό χάος ανάμεσα στο ανθρώπινο ον και σε ό,τι μας περιβάλλει.
Τεχνική: Μικτή: ακρυλικό, σπρέι, κεραμίδες. Δεν υπάρχουν εκτυπώσεις.
Οι ενδεικτικές διαστάσεις είναι αυτές του καμβά. Σε τελάρο θα έχουν μικρότερες διαστάσεις για την τοποθέτηση.
Το έργο παραδίδεται ΧΩΡΙΣ τελάρο (επαγγελματική συσκευασία, τυλιγμένο σε σωλήνα).
Έργο φτιαγμένο από ελεύθερη αυτοσχέδια δημιουργία. Υπογεγραμμένο με το χέρι από την πίσω πλευρά. Περιλαμβάνει πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
